浅析王维山水田园诗对绝海中津汉诗创作的影响

绝海中津是日本五山文学中最具有代表性的诗僧,他的诗带有浓厚的中国文化色彩,艺术造诣很高,卓然独立,自有风貌,颇可与中国诗歌并读。山水田园派诗人擅长描写山水田园、自然风光,"寄情于景"以及"一切景语皆情语"的风雅,同样见于绝海中津描写自然景色的诗句中;与其他唐代诗人相比,绝海受王维的影响更为明显。文章选取绝海诗集《蕉坚稿》中的代表诗歌与王维的诗歌进行比较分析,探讨王维对绝海诗歌创作的影响。     

穷途悲歌,沉郁苍凉——王维“咏史诗”的艺术意蕴

王维是以擅长山水田园诗而驰名于世的伟大诗人,他的山水诗风格淡泊清远,历来为人称道。但是王维诗歌创作内容与形式都是丰富多彩的,在王维留下来的诗集中,有几首咏史之作,因其数量少,历来没有引起人们的重视,事实上,这几首咏史诗同样折射出诗人内心世界的一个侧面。分析王维的《西施咏》与《李陵咏》所表现的思想内涵丰富,联系王维生活经历,这二首咏史诗非早期作品,应是中、晚年所作,其咏史诗创作风格沉郁苍凉,藉此说明王维诗歌创作的多样化与复杂性。     

论王维山水田园诗中的佛学思想

王维号称“诗佛”,他的诗歌中充满了佛学的哲理,佛教影响了他的生活节奏和政治态度,改变和强化了他的人格自塑方向。本篇仅以他的山水田园诗来进行分析。王维从禅宗里吸收了自性论和境界论,并运用在自己的创作中,在唐代诗人中独树一帜,成为唐代山水诗的大家。王维山水诗体现出了空灵静寂的意境美和回归闲适的情趣美。     

论张九龄山水诗的内涵及诗史意义

从魏晋山水诗开启,到山水之作发展到王维、孟浩然掀起创作高潮,张九龄起了承上启下的作用。因外放遭贬谪而寄情山水,张九龄对前代诗风深入学习借鉴,其山水行役之作有了谢灵运凝重的风格;山水景致是传达心境的媒介,对山水的感悟和描摹,便不再是简单的铺陈,而成为一种心境的表现方式。诗歌山水美景与心境相合,曲江之诗也有了王维神韵;得山水之助,曲江山水诗歌清新省净,清澹典雅,古朴沉郁,形成特有的明秀清澹之风。     

简论陆游“梦诗”中的爱国情怀

作为我国伟大的爱国诗人,陆游生活在民族矛盾十分尖锐的南宋时期。陆游一生创作了大量的＂梦诗＂,借梦境抒发其忧国忧民的思想和杀敌报国的壮志。他将爱国之举、报国之情托付于＂梦诗＂中,是由他心中深沉的爱国情结所致。从内容看,陆游的＂梦诗＂主要分为三类：一是抒发对收复失地的无限渴望;二是表现他报国无门之悲;三是抒写他游历山水的感受。从陆游＂梦诗＂中可以感受到诗人汹涌澎湃的爱国激情,体味到诗人豪壮、赤诚的爱国情怀,这种情怀对现阶段我国公民道德建设和爱国主义教育具有深刻的现实意义。     

秋冷先知是瘦——析白居易后期思想转换、寓洛原因和“中隐”生活

中唐杰出诗人白居易前期创作了大量不朽的社会性讽喻诗,充分展示了他“动言直笔书”而“不惧权豪怒”的直吏本色和兼济天下的政治抱负。后期,诗人又吟咏了相当数量的山水、田园间或有感伤情调的闲适诗,“独善其身”是这一时期诗作的主要表述倾向。白居易从“志在兼济”的入仕抱负到官场失意后的“独善其身”,不是简单的表象变化,而是诗人在重创之下屈而难伸的思想转换,“江州之贬”就是这种思想转换的界碑。     

清世祖福临《墨笔山水》

清世祖福临《墨笔山水》浣花＂千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。＂这是唐朝文学家、诗人柳宗元的五言绝句《江雪》。诗中形象地描绘了栖鸟不飞、行人绝迹的茫茫雪景。在这严寒、幽寂环境中突出一个寒江独钓的老翁形象,表现了一种孤独、耿介、高雅的情感...     

哈巴河夕照

＂大漠孤烟直,长河落日圆。＂这是唐代诗人王维在《使至塞上》中描写夕阳的名句,流传千年,经久不衰。哈巴河便有王维之诗的那种画面开阔、意境雄浑的佳境。     

论王维诗歌创作受儒家思想的影响——以“仁”为中心解构

王维是盛唐时期的著名诗人,他的山水诗格调高雅,动静相形,意境幽远;参禅悟理,空寂之境;受到佛教思想的深远影响。但是王维生活在盛唐时期,他的诗歌创作以及人生观不可避免地受到儒家思想和道教的影响。本文着重谈谈王维诗歌受到传统儒家＂仁＂的思想的影响。王维诗歌受到儒家＂仁＂的影响,即孝亲思想,对友人重情重义,忠君报国思想以及修己。     

王维诗歌音乐美赏析

王维将自然界美妙的景色和神奇的音响,用诗的形象化语言、绘画的层次表现创作出富有音乐美的诗歌作品。这种诗歌中音乐性的体现,可以充分启发读者的灵感,获得高层次的艺术享受。     

王维诗的美学價值

罗丹曾说:“所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”我国盛唐的山水诗人王维就是这样一位善于发现美、创造美的大师。由于诗人前后期世界观的差异和生活环境的不同,给诗作带来的思想内容和艺术风格也都大不一样。但纵观王维一生的创作不难发现,有一个统摄他诗歌创作的不变精神,这精神正是“美”这一灵魂。美在他所反映的客观世界本身;美在他诗中的社会内容上;美也在他诗中独特的情绪色彩和趋静求闲的优美韵律里。     

翡翠色的麦箫曲——记从水乡田埂上走来的诗人管用和

管用和是湖北籍诗人,在全国诗坛也很有名气。他是从农村与湖泊中走来的诗人,因此他的诗几乎都是写在他热爱又熟悉的乡间小路上。他写莲藕、荷花、杨柳、渔村,沉醉在黄土地上的田园景色中,更沉醉在湖荡、渔火的诗情画意中。有人称他是山水诗人,又有人称他是乡土诗人和美的歌者。我看这些称谓对他都很合适。在诗派众多的武汉诗坛,他别具一格,独成一家,像一     

山水诗与盛唐气象

中国是一个诗的国度,盛唐是这诗国最为繁荣的时代。在盛唐诗歌的各类题材中,山水诗不但普及到所有诗人的创作之中,而且表现艺术达到了尽善尽美的境界,为中国诗歌     

王维山水诗的意境

十八世纪,德国文艺批评家莱辛在《拉奥孔:论绘画与诗的界限》一文中指出:诗主要描写在时间中持续的事物,画主要描写在空间中平列的事物;因此,诗适宜表现事物的动态,画适宜表现事物的静态;诗画之间存在矛盾。然而,我国唐代杰出的诗人王维却克服了这一矛盾,以画入诗,诗画结合,从而在中国山水诗的意境的创造上,奇峰突起,冠绝古今,取得重要的艺术成就。从这一角度分析王维山水诗的意境的构成因素及其特征,正是本文的目的。     

唐人送别诗中的“虚实相间”

送别诗作为唐代诗歌中的吟诵名曲,体现了极高的文学价值,其中所采用的艺术手法值得后人分析借鉴。"虚实相间"正是送别诗中常用的一种手法,诗人通过这种手法将离别的伤感深切地传达给我们,不但渲染了气氛,表现了诗人真挚的情感,并且突出了画面之感,使得诗味余蕴无穷。     

清代满族妇女诗人概述

在清代满族诗坛上不但出现了众多的男性诗人,而且涌现出了许多优秀的妇女诗人,她们的诗歌为满族诗坛乃至清代诗坛增添了光彩。由于她们生活在不同的时代,不同的环境中,个人的经历和文化修养也不尽相同,在诗歌表现的内容和艺术风格上也就存在着差别。同时在封建社会妇女与男子在政治、经济中的地位差别,使得她们的诗歌所表现的题材要较男子狭窄,但笔法却要细赋,感情的意味更加浓郁。作为一种文学艺术,诗歌价值的标准并不仅仅用所选用的题材来衡量。有题材极好而诗歌不佳者、有题材虽小而意境深邃者,故不能说妇女诗登不上大雅之堂,也不能说妇女诗均不如男子之诗,各有所长罢了。从这个角度和认识出发,我们才能对妇女诗作出公允地评价。     

浅谈陶渊明田园诗的艺术魅力

陶渊明是中国文学史上一位伟大的诗人,他超凡的人格,造就了他诗文独特的艺术风格。他的诗平淡之中见绮丽,尤其是其将平常的田园生活写进诗歌,创造出一种与内容相适应的平淡自然的艺术风格,在中国诗歌史上开创了田园诗派。本文拟就陶渊明田园诗的艺术风格谈谈自己的认识。     

王维人格初探

"不见高人王右丞,蓝田邱壑蔓寒藤。"——引自杜甫《解闷》诗很多人都喜欢唐代著名诗人王维的诗歌,但是研究王维人格的文章却很少。王维在当时为什么能够写出如此优美的诗歌呢?俗话说:"文如其人",我们想深入研究王维的诗歌,就要研究他的人格。本人重读清人赵殿成的     

浅析王维山水诗中的禅趣

在谈到诗与禅的关系时,人们马上就会想到诗佛王维。他笃志信佛,其山水诗创作开拓了以禅入诗的新境界。本文主要探讨王维山水诗中的禅趣,具体从王维与佛教的渊源、王维山水诗中的禅意和禅趣、王维禅意诗的审美特征和艺术成就等方面入手,首先总结出佛教禅宗对王维世界观和人生观的影响,进而讨论禅学对其诗歌创作的影响即其诗中所表现出来的禅意和禅趣,最后在对前文探讨的基础上总结王维禅意诗的审美特征及其艺术成就。     

颂雅祭祀乐章对后世文学的影响

颂雅祭祀乐歌作为诗的开端,对后世文学的发展有着很深刻直接或间接的影响,作为祭祀乐歌,它直接地影响到了伟大的爱国诗人屈原。作为庙堂诗歌,它直接开启了象汉赋、颂、铭等为统治阶层歌功颂德的庙堂文学和宫廷文学。而它的“史诗”叙事性还有浪漫色彩又对后世诗歌产生了很深的影响。