中国共产党与中国电影文化运动

以成立中国电影文化协会为标志的中国电影文化运动,是20世纪30年代中国左翼文化运动的重要组成部分,这一运动从兴起到抗战全面爆发,始终得到中国共产党的积极支持和直接领导,无论是电影创作与生产,还是电影理论批评,都显示出中国电影发生了巨大转变.很多本身即为共产党人的左翼文艺工作者,通过与电影界的交往、合作,广泛吸纳电影界人士加入左翼阵营;而当时的电影演员也大多直接或间接参与了这一运动,他们通过发表电影评论,开展电影创作,使左翼电影深入社会各阶层,大大传播了中共的主张,发扬了进步电影艺术,推动了中国早期电影的发展,显示了中共夺取新的文化阵地的力量.     

浅析中国电影的发展

中国作为一个崛起中的大国,在经济腾飞之时,其文化也受着西方文化的大规模冲击。电影作为文化的传播载体,外来电影的文化冲击对民族精神和价值观念起着潜移默化的作用。因此,中国电影需要根据时代需求不断创新,使电影产业改造面向国际化市场,使中国电影真正走向世界。     

新形势下网络新媒体电影评论分析

随着我国科技的不断发展,互联网不仅只用于工作中,也逐渐的普及到千家万户,在日常生活中做为一种新的娱乐形式,对生活有着极大的影响。新形势下,网络新媒体已逐步形成一定的形态,新的网络影评也逐渐得到人们的重视,给电影评论的发展带来了巨大的改变。本文就新形势下网络新媒体电影评论进行以下几点分析。     

从目的论角度浅析英文电影名汉译策略

随着中国改革开放和市场经济的发展,大量英文电影涌入中国的影视文化市场,英文电影的汉译名,对于中国观众的观影选择而言,起着至关重要的作用。随着电影业的商业化和产业化,电影名的翻译应具有更强的目的性,以更好地服务于电影应达到的信息功能、美学功能和尤为重要的商业功能。本文以目的论为理论依据,把电影看作有目的的交际行为,探索电影名的汉译策略,以满足电影产业化对电影名翻译所提出的新要求,更好地实现其商业价值。     

回光返照还是经典延续：中国武侠电影的来龙去脉

中国武侠电影是一个大的概念,在地域上包括中国大陆、香港、台湾地区所拍摄的武侠片,在概念上包括早期的武侠片和武侠神怪片、香港的武侠片和功夫片,大陆的武侠片和武打片。中国的武侠电影由上世纪二三十年代发展至今已走过很长的发展历程,但有人认为中国当代武侠电影似乎已近末路黄花,无论奇妙的故事,     

光影中的民族认同--海外华侨与早期中国电影的发展与传播

论文考察了归国华侨与早期中国电影业发展的密切联系和华侨在中国电影海外传播中的积极作用。在近代中国国产电影的发展历程中,华侨在技术、设备、人才等方面发挥着重要的先导作用。一方面,在中国电影的起步阶段,一批海外华侨回国创办电影公司或投资参与电影制作,推动了中国早期电影的发展。另一方面,侨居海外的华侨亦在当地积极支持国产电影,建立了国产电影的发行放映体系、拍摄突出中国文化的华语电影。民族认同让海外华侨积极推动早期中国电影的发展,使中国电影不断壮大,而国产电影的传播又进一步增强了海外华侨的民族认同感。     

蔡元培的电影情缘

电影艺术．1896年由法国传人中国以来,一直发挥着独特的教育、认知、审美、娱乐等功能。著名教育家、中国近代美育奠基人蔡元培（1868—1940）对电影情有独钟,利用电影开启民智,推广教育电影,支持进步电影,为中国电影发展作出了鲜为人知的重要贡献。     

中国西部电影中女性形象的演变

中国西部电影作为新时期以来中国电影史上最突出的思潮和现象之一,已经构成了可观的创作成绩和成熟的艺术样态。本文以中国西部电影中的女性形象的演变为研究对象,将其放置在西部电影的发展链条之上,透过对其形象塑造的分析,试图梳理中国西部电影中女性形象的演变历程。     

战后上海美国电影市场研究

美国电影一向垄断中国进口影片市场,战后美国电影在一度销声匿迹后卷土重来,利用种种有利条件,重又占据了上海电影市场的垄断地位。然而这种情况持续的时间并不长,随着国产电影业的复苏,上海电影市场的情况也在逐渐变化,尤其是在当时特定的经济环境下,美国电影原本赖以扩张的基石——拆账制面临着前所未有的困难,并成为阻碍其发行的因素。因此,1947年以后,美国对上海的电影输出数量急剧减少,其在上海电影放映市场所占份额也逐渐下降。这一趋势与战后美国对中国全方位的渗透与控制有所背离,于此可见历史的复杂性与多视角观察的重要性。     

好莱坞电影在新中国的沉浮

为维护新生政权、清除美国的社会影响,从1949年开始,新中国在电影文化上实行了一系列政策,最终将美国电影在中国大陆实行了为期数十年的全面禁绝。1949年5月27日,上海解放。上海开埠以后100年的发展历程,糅杂了中与外、土与洋、旧与新等多重因素,形成了极具国际性、现代性而又不全脱本土特质的风貌。电影是上海的特色产业,也是上海城市文化的象征之     

声音

我很荣幸被大家认为“带了歪路”,要不然就是张三李四,谁都有可能的。中国电影那么大,我一个人带不动它,那时候中国电影市场就是到那个点上了。也不能说今天徐峥把中国电影带上歪路。     

巴赞纪实美学理论对中国电影创作的影响

法国新浪潮电影理论的代表巴赞的"长镜头理论"和"纪实美学理论",打开了中国电影人的眼界,使中国的电影美学观念发生着重大的变化,对中国电影的发展所起到了非常重要的作用。以电影"集结号"为代表的作品中这一思想充分得到体现。     

民国时期上海电影业

如果不同艺术门类可以比较的话,民国时期的电影成就肯定超过了绘画,可以和京剧不分伯仲。作为中国民族电影制片、发行和放映业的核心基地的上海,从1896年电影传入中国开始,得益于欧美电影的影响及中国影人的努力,以上海为中心的中国本土电影从无到有,并逐渐获得了长足的进展。风起云涌的制片企业、日益成熟的影院经营和电影发行体系、大量电影书刊、电影学校及其电影人才的培养等等,就是上海作为民族影业基地贡献给中国电影的一道绮丽的风景。在抗战电影、左翼电影运动和国防电影运动中,上海电影业起到了举足轻重的作用。     

回忆周恩来总理对我的教诲

周恩来总理在世时，虽然国务繁忙，但非常关心中国电影事业的发展。他多次批示．要加快发展新中国的电影事业．并在工作之余或顺路之便，经常去各电影厂视察，与电影编创人员和演员见面．具体探讨和热情鼓励大家认真创作，拍出最好的电影来。周总理关心电影人的一幕幕感人情景，为已成为“过来人”的老电影演员们所深深地铭记着。     

浅析中国电影市场中存在的营销问题及应对策略

本文对我国电影营销的发展历程做了简要回顾,对电影产品的营销要素进行了总结分析,进而就我国电影市场中存在的营销问题及所应采取的应对策略进行了阐述和讨论。     

《李康生 我们是电影圈摆地摊的》

在这个商业电影主导整个电影市场的时代,李康生还依然坚持艺术电影的理想,尽管不被观众与电影圈理解与认可,二十几年风风雨雨却仍能不回头地走下去,这本身就已经是一种成就了。     

浅析西藏电影的发展与特征

电影是一种非常重要的文化传播和思想宣传的重要载体之一,极大地丰富了人们的文化生活。作为中国电影事业重要组成部分的西藏电影因为其特殊的人文风情和题材不仅受到了广大藏区农牧民的喜爱,也让全国和世界的观众对西藏电影有了更深入地了解。但是西藏电影的发展并不是一帆风顺的,经历了初创期、探索期和变化相持期和国际化等四个时期。本文就从西藏电影的这四个发展时期为主题,对每个发展阶段的概况及其特点进行具体分析,最后还对西藏电影当前的放映技术特点进行了简单阐述。     

戏曲电影：中国独特的电影类型

戏曲电影是中国电影百年发展史上重要的电影类型,在世界电影史上也是独特的。它是中国历史悠久的传统戏曲艺术与现代化的电影艺术完美结合的产物,既保留了传统戏曲艺术的特色,又发挥了电影的特长,在我国乃至世界各地华人中都具有一定的影响。本文仅选取京剧、越剧、黄梅戏等深受人们喜爱的几个剧种的电影进行简单的回顾与分析。     

明星半月刊中的民国电影与时尚生活

在20世纪二三十年代,"看电影"已成为上海市民最受欢迎的"时尚"娱乐方式,与转瞬即逝的电影艺术共生共荣的电影期刊随之承载起记录早期电影面貌的重任,民国影刊中的佼佼者《明星半月刊》作为30年代上海中国电影刊物拥有最多读者之一的电影杂志,以明星公司的多位女性明星担当其封面女郎。研究她们的发型妆容、服饰神态、拍摄环境等多种角度,可以展示早期影刊封面女星对时尚生活的引领,探寻上海都市如何在西方好莱坞电影强势文化中突围,展现中国特色的审美文化。电影刊物的特色栏目"读者信箱"展示了影迷与明星、读者与编辑之间的互动交流,可以解构文字背后的女星形象和电影生活。     

《金陵十三钗》摄影创作浅谈

2011年,中国电影市场产量共有500多部,是中国电影飞速发展的又一个丰收之年。但是从电影质量出发,基本找不出特别有新意且能代表中国市场的诚意之作。岁末《金陵十三钗》的出现,着实让观众眼前一亮。特别是在影像表达上,有一种久违的视觉力量,震撼着人们的心灵。这部根据享誉世界文坛的海外华人作家严歌苓的同名小说改编的电影。一举成为年度票房冠军。整部电影从第一镜开始到最后一个镜头,