魏晋南北朝时期的佛教雕塑

魏晋南北朝的佛教雕塑艺术,是大量汲取了宗教的营养,特别是来自印度的佛教。一方面,它从宗教的局限中解放出来,并逐步走向表现现实生活的道路,另一方面,它引进了许多外来的因素,使中国雕塑艺术产生了新貌,而又能消化、融会、以异军突起的崭新风格,纳入了中国雕塑艺术的优秀传统。揭开了中国雕塑艺术新的一页。其具有代表性的佛教雕塑艺术作品主要表现在甘肃的敦煌莫高窟、山西的云岗石窟、河南洛阳的龙门石窟。     

由山西寺庙佛教彩塑看唐宋雕塑艺术的差异

<正>在中国雕塑史上,宗教雕塑占据着不可或缺的地位。而中国的宗教雕塑是以佛教造像为主流,尤其到了后期,佛教造像的发展直接决定了中国雕塑发展的兴衰演变。     

原始艺术遗迹研究的若干课题及有争议的几个问题

三十年代和四十年代,在鉴定远古时期艺术作品时,很难找到可资利用的国内作者的现成著作,当时这类著作几乎没有。现在情况已发生了根本变化。近年来,原始时代的艺术遗迹引起了越来越多的苏联学者的注意。这是合乎规律的:因为古代岩画,石质、骨质、木质和金属雕塑,陶器和其他器物上的图画和装饰图案等等——都是研究我们祖先的精神文化,研究他们的宗教观念、     

麦积山石窟艺术的延伸——浅论仙人崖石窟艺术

与麦积山石窟相近的仙人崖石窟,其洞窟内容除佛教题材之外,还大量融入道、儒之题材,丰富了民间宗教的信仰,成为一个多元化宣扬宗教的场所。现存明清时期精美的雕塑作品,形象生动,技艺精湛,填补了麦积山雕塑艺术的空缺,同时也为研究我国古代雕塑提供了珍贵的资料。     

宗教与雕塑的发展

佛教石窟雕塑、宫苑雕刻和陵墓雕塑构成了中国宗教古典雕塑的三大支系。陵墓石刻的初兴要追溯到秦或更早的年代,大约在中国封建君主登上历     

博物馆宗教文物展览的两种面向及其影响因素——三所博物馆六场展览的实证研究

展览类型或展览面向对于展览策划、展览评估具有方法意义。宗教文物具有艺术面向、宗教面向等多种面向,根据展览面向不同而有不同的策展依据、评估指标。博物馆展览往往倾向于展示宗教文物的艺术面向。从展览目的、展览的陈列与设计、展览文本内容三个层面,对宗教文物展览案例进行评估与比较,研究发现宗教物件整体的品质影响了物件是否展示为艺术作品,馆所的创办人和历任馆长的理念、馆所形成的展览惯习、策展人的专业背景均为宗教物件是否展示为艺术作品的影响因素。博物馆可通过制定明确而具有差异化的博物馆宗旨和定位、吸纳不同专业背景的策展人、确定清晰的展览面向,促进宗教文物展览的多元面向,避免出现博物馆的美术馆化、宗教文物千篇一律展示为艺术作品的倾向。     

浅谈城市雕塑的发展需依靠法律

从改革开放特别是进入21世纪以来,人们的生活水平得到了前所未有的提高,这种提高不仅体现在物质生活水平上,更主要的还体现在精神生活上。艺术作品作为精神生活的重要组成部分,在近几年来人们对艺术品更加青睐。雕塑作品又作为艺术品中最主要的,最实在,最能装饰城市景观的形式之一,这几年的产业规模也得到良好的发展。但是远远达不到同期发达国家雕塑产业发展的规模。雕塑产业在发达国家发展的规模是庞大的,迅速的,并且有些国家依靠国家立法来实现对雕塑产业的推动。而相比之下,我国正缺少这一类的法律法规。     

浅谈城市雕塑的发展需依靠法律

从改革开放特别是进入21世纪以来,人们的生活水平得到了前所未有的提高,这种提高不仅体现在物质生活水平上,更主要的还体现在精神生活上。艺术作品作为精神生活的重要组成部分,在近几年来人们对艺术品更加青睐。雕塑作品又作为艺术品中最主要的,最实在,最能装饰城市景观的形式之一,这几年的产业规模也得到良好的发展。但是远远达不到同期发达国家雕塑产业发展的规模。雕塑产业在发达国家发展的规模是庞大的,迅速的,并且有些国家依靠国家立法来实现对雕塑产业的推动。而相比之下,我国正缺少这一类的法律法规。     

从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展

<正>舞蹈是人类艺术之母。舞蹈艺术形神兼备,融会了音乐的动感、诗歌的韵味、哲学的思辨、戏剧的激情、雕塑的质感、绘画的灵性、宗教的神秘。在舞蹈世     

黑龙江流域新石器时代人像雕塑研究

从现有认识出发,通过全面搜集和整理黑龙江流域新石器时代人像雕塑资料,对其时空范畴、造型特点、功能作用、地域差异等问题进行尝试性的探讨。认为黑龙江流域是目前我国新石器时代人像雕塑发现最早的地区,在公元前2500年—公元前2000年的黑龙江下游地区达到顶峰;采用浮雕和圆雕技术表现方式,突出塑造人物的面部特征,写实与抽象相结合;人像雕塑可能是原始宗教祭祀器具或巫术用品,与祖先崇拜、神祇崇拜相关,并经历了由家庭崇拜向氏族部落崇拜的转变过程。     

意大利文艺复兴早期绘画艺术特色

意大利文艺复兴早期的艺术以人文思想为主,绘画艺术作品在题材上是以宗教故事为主;在技法上以写实为主,科学理论和实际观察相结合的表现技法,如明暗关系和透视法则等;在风格方面更注重色彩的协调和自然等。     

拈花微笑 画家笔下的石窟佛像

<正>我们见过太多世界遗产的影像作品,而世界遗产绘画作品,尤其是石窟佛像这样成系列的,还真不多见。在画家汤余铭先生的笔下,石窟中的菩萨们跃然纸上,或侧目沉思,或微笑不语,直达观者心灵。在世界文化遗产中,许多历史文化遗迹包含了宗教文化艺术元素,无论是庙宇、石窟,还是教堂、神社;无论是建筑、雕塑,还是壁画、工艺品,都体现出各类宗教文化艺术的博大精深。在我国,宗教文化遗产不在少数,尤其是大量以石窟为表现形式的佛教遗址,如敦煌石窟、龙门石窟、云冈石     

雕塑：城市的伤痕？

法国文艺理论家丹纳说：雕塑是政治经济文化宗教通过雕塑刀,在思维与激情的催化下与一种材料碰撞的结果。从罗丹、米开朗基罗到秦始皇兵马俑,从狮身人面像到乐山大佛,从自由女神像到人民英雄纪念碑的浮雕,古今中外的雕塑家们用他们的才情再现了人类文明的进程。毫不夸张地说,雕塑是艺术门类中最具力度和感召力的一种。     

佛国世界的人文主题

麦积山石窟寺以“东方雕塑馆”之誉闻名遐迩，其宗教艺术雕塑又以泥塑和石胎泥塑而别于中国早期其他重要石窟。当人们通常以完全宗教意义的眼光去看待它、研究它、审视它的时候，突然会发现，那一尊尊佛、菩萨、弟子、飞天、金刚、力士除了外形的宗教内容之外，更多的却是亲切、善良、温婉、含蓄乃至于含情脉脉、笑意盈盈，与我们有着如此近距离的心灵相通，感情交流。     

本雅明:《技术复制时代的艺术作品》

<正>《技术复制时代的艺术作品》是本雅明的名篇,尽管他谈的主要是艺术作品但对于理解民间文学在现代社会的命运也颇有启发因为导致民间文学传统衰落的也正是复制技术。     

唐代妇女的艺术形象

无论是从艺术的角度,还是从史学的角度,唐代妇女都是一个十分有趣的题材。唐代文物中所表现的妇女形象主要有这样几类:绘画,包括各种壁画;石刻,包括雕塑和线刻画;各种陶俑类等。另外,在一些文献资料,特别是唐诗中也可经常看到一些对     

Radiographic examination of Western bronze and stone sculptures: history of studies, methodologies and data interpretation

过去五十多年里,在对意大利的石雕和大型青铜雕塑进行保护时,各种跨学科的深度评估方法得到了建立。在此框架内,射线照相检测技术取得了进步。射线照相术作为一种无损的研究手段,可以从宏观层面对艺术作品进行考察,在文物评估中一直发挥着核心作用。在检测阶段,射线照相术既可以被用来重构古代艺术工艺和流程,也可以被用来评估文物的机械和结构信息。本文介绍了射线照相术的研究历史及其不同方法,比如中能X射线的使用、高能X射线的应用(线性加速器)、伽马放射性同位素源的使用(伽马射线照相术)。本文描述了射线照相术在石质和青铜雕塑上的重要应用案例,其中对马可·奥勒留骑马像的研究就是一个典型。本文还描述了“高能X射线”的首次应用,该技术被用来检测奥维多大教堂的圣母子、两组天使和一个青铜天篷雕塑。文章的结论部分定义了正确解释数据结果的必要标准,特别是在通过射线照相检测技术探究青铜雕塑检测信息和铸造工艺的相关性时,应该考虑到铸造缺陷和不连续性。     

通向自由和生命的天窗——解读麦积山121窟一组雕塑

麦积山121窟建造于北魏,系覆斗藻井型窟。本文突破寻常佛教艺术的眼光,对窟内一组“菩萨向弟子说法”雕塑进行了解读。认为这组雕塑是中国雕塑史上的杰作,不仅因为它有着余味无穷的艺术空间和魅力,而且因为有一股宗教力量束缚不住的盎然生机和对个体生命感受的大胆抒发。体现了自由向上的时代精神,具有着极高的美学价值和文化价植．     

藏传佛教模制泥像擦擦述议

本文通过对擦擦的起源与发展、制作、分类、表现题材和内容、供奉等方面的论述,对藏传佛教雕塑艺术品擦擦的宗教和艺术内蕴进行了探讨。     

“北京礼物”为北京代言

韩美林先生出生于1936年12月26日,是中国当代极具影响力的一位艺术家,在绘画、书法、雕塑、陶瓷、紫砂、蜡染、标志设计乃至写作等诸多艺术领域都有很高造诣,大至气势磅礴,小到洞察精微,艺术风格独到,个性特征鲜明,尤其致力于汲取中国两汉以前文化和民间艺术精髓,并体现为具有现代审美理念和国际通行语汇的艺术作品,是一位孜孜不倦的艺术实践者和开拓者。