肖像绘画中的形似与神似

本文围绕肖像绘画中形似与神似,对比中西方传统绘画的理论,认为“形”与“神”是肖像绘画中必不可少的两个部分,二者相辅相成。并从中西美学和哲学的角度进一步说明肖像绘画中“形”与“神”的对立与统一,对于现代在日趋多元化的艺术表现形式中的轻形、变形进行了详细解释,认为“形”与“神”在现代肖像绘画中是并重的一对理论范畴。     

我国美学史上的“形”、“神”辩难

我国美学史上的“形”、“神”辩难申自强一苏轼曾在题为《书都陵王主簿所画折枝二首》的诗中写道：＂论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人＂。意谓画贵神似，诗贵神韵及味外之旨；若但求形似，或窘于诗题，那是浅薄幼稚的。苏轼的这一见解本符合审美创造的法...     

张建中：人在有情天

多年来我怀揣热情,探索以水墨写意之法表人之情,传人之神,从中得神似求形似。构思落墨不虑其形,而先琢磨其心。知其心则能定其神,定其神则其形自然跃于眼前,于是何简何繁,何实何虚,也自然有数在胸中。我往往表现太过而失其形,也常常塑造不及而失其神。我的败笔很多,有时我“屡战屡败”,但20多年来,我却是“屡败屡战”。要我说说自己如何画画,学步蒙童只能咿呀而语。我想咿呀几声也不妨,正可就教于艺坛前辈,同行师友。     

《百年孤独》与中国新时期以来文学的魔幻叙事

《百年孤独》的魔幻现实主义创作在中国新时期以来作家中引发了魔幻叙事的热潮。从形似到神似,再到“离形得似”,拉美魔幻现实主义在中国逐步本土化,并渐入佳境。     

青铜器仿古手工技艺:仿的是物,铸的是梦

<正>20世纪80年代,烟云涧方长站的仿古青铜器就以"倒卖文物"的嫌疑被几次"请"到北京,以至于坊间有"烟云涧仿古青铜器足以假乱真"的说法。事实上,烟云涧经过做旧处理的青铜器,不仅形似、神似,这些仿旧如旧、有沧桑感的"古老神器",更是如今烟云涧人的梦想承载者。     

中国画欣赏中的艺术特征

中国画第一个显著特点：重神似、不重形似。 中国画第二个显著特点：描写事物的瞬间状貌,不表现动作持续过程。     

明末大儒王船山的人格與思想

船山明亡後隱於深山四十餘年,以漢衣冠終其身,並世殆無第二人。其所以能如此,在深信人能以"養性"爲功於天地。船山以爲,通天下一氣,一陰一陽,絪緼相繼而不息。最清者》太虛"天氣",純粹而靈;降而爲"地氣"或"五行之氣",則稍濁而有礙;地氣凝結,則爲形質。人之所以有靈,在於有心,心中函有太虛天氣,是爲"神",爲"性"。此神爲地氣所包,地氣則限於形質。心中之神雖得自太虛,然既生之後,則與地氣交通往來,人能自取自用。神之爲清爲濁,於是端賴於己。且人一生所爲所思,皆不滅而融入其神,死後同歸太虛。故君子"存事没寧",不遺造化以疵纇。如此信仰,直可名爲儒家士君子之宗教也。     

古代那些善舞的美人们

正自古以来,真正的美人似乎都善舞。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,也是美女们个人综合修养的具体体现。中国的舞蹈讲究"身韵"。身韵是"身法"与"韵律"的总称,具体表现为形、神、劲、律。只有形、神、劲、律的高度协调与融合,达到"形神兼备,身心并用,内外统一",才能演绎出如诗如画、美轮美奂的舞蹈,才能让艺术之花长久绽放。     

“刻毡为形”试释——兼论突厥的祆神祭祀

突厥人曾经信仰祆教,祭祀祆神时不立祠庙,而是将"刻毡为形"的祆神像悬挂在竿上进行祭祀,这种祭祀方式与突厥人的游牧生活相适应。在条件具备的情况下,一些突厥人也在祆祠中祭祀。"刻毡为形",就是以缂毛工艺织造出祆神的图像,这种图像可能与敦煌等地祆祠和赛祆仪式中悬挂的祆神画像类似。突厥人以"脂苏"涂抹祆神像的做法,源自波斯祆教徒以麝香和苏涂抹祆神像的祭祀仪式,突厥人通过粟特人学习到这种仪式。     

唐代三彩庭院式建筑群的复制

1991年4月我们接到为陕西历史博物馆开幕陈列复制一套唐代三彩庭院式建筑群的任务。历史文物的复制,应该从宏观和微观两个方面去考虑,即,不仅要求形似,而且应该神似。所谓神似,就是要体现文物所反映的时代精神,给人以历史感。这两方面结合的好,才能复制出反映历史真实的文物。     

漫谈摄影艺术的表现方法 取与舍

<正>近代中国山水画大师黄宾虹在一幅山水卷上自题道:"画不写万物之貌,乃传内涵之神。若以形似为贵,则名山大川,观览不遑,真本具在何劳图焉。"因此,"遗貌取神"是一切艺术创作构思、构图、造型的信条、法则。"遗貌取神"在摄影艺术上则是通过取景构图时的"取与舍"来实现的。     

浅谈中国画的传承与创新

中国画,因为其运用笔、墨、纸、砚、绢等独特的绘画用具、材质,以笔墨作为独特的造型手段,又融入中国博大精深的文化底蕴,强调"精神",强调"以形写神"。中国画的发展,离不开传承与创新。     

博局铭文镜刍议

正汉代铜镜中的TLV纹,因其形似神话传说中的创世之神伏羲女娲手持的规矩(象征:天圆地方),早在20世纪初期即被日本学者称为"规矩纹",并把饰有这种纹饰的铜镜称之为"规矩镜"。尔后,在较长的一段时间内,我国学术界一直沿用此名。但随着"六博局"的偶尔出土,国内外的一些学者发现"规矩纹"与"六博局"的纹饰是相一致的,因此,对"规矩镜"的命名提出了不同看法,认为应该称为"博局镜"或"六博纹镜"。     

论中国古典舞身韵的形、神、劲、律

中国古典舞身韵不同于中国古典舞,中国古典舞泛指具有传统古朴风格,表现古代题材的舞蹈。而中国古典舞身韵则是在中国古典舞的基础之上对人体"身韵"的强调。"身韵",即是对人体的形体和神韵的训练方法。它包括形、神、劲、律。     

亲眼所见：艾因哈德的《查理大帝传》与中古拉丁欧洲传记的转型

长期以来，学界比较研究艾因哈德的《查理大帝传》与苏维托尼乌斯的《罗马十二帝王传》,尤其是在加洛林文艺复兴的文化背景之下讨论二者的联系。其实这两部作品在史源限定原则上存在重大差异，尽管借鉴古代传记依类叙事结构的写作原则，艾因哈德引入亲身见闻作为史源限定原则，不仅成功地树立了自己的叙事权威和可信度，而且还将神似与形似巧妙地结合在一起。在艾因哈德复兴了拉丁文君王传记之后，继起的类似传记则转而采纳了编年体例，从而强化传记的叙事与形似色彩，而淡化其神似色彩。中古拉丁君王传记也就具备了独特的写作体裁。     

論古代文藝學的主神重形傳統

本文針對學界關於古人"重神輕形"的傳統見解,提出古代文藝學的基本形神觀是"主神重形"。首先考察古代思想史上的形神論,認爲其中已貫穿着重神而不輕形的觀念,爲文藝學史上"主神重形"的形神關係學說奠基。其次分析東晉顧愷之及其後畫論家的主神重形論,强調其在文藝學史上主神重形論中的導夫先路作用。最後討論古代形神關係研究中的有關問題,提出一直都重形、形神不可分等觀點,並由此抉發出尚未被充分重視的古人"形神兼具"觀念下"真"的概念,藉以進一步說明"主神重形"纔是古代文藝學形神關係論的基調。     

良渚玉器神人兽面像的真相

良渚遗址群内完成了从玉龙到龙首纹图案化的演变,神人兽面纹以良渚遗址群出土的数量最多,纹样之间的一致性或程式化程度也最高,良渚遗址群出土的神人兽面像就是当时的标准像。所谓标准像就是形似又神似,纹样组成的要素和填刻的底纹符合程式。     

马王堆帛书《春秋事语》性质论略

学界一般认为马王堆帛书本《春秋事语》与《左传》接近。然种种迹象表明,帛书《春秋事语》与《国语》编撰主旨和撰构手法不惟形似,亦具有神似之处。帛书本《春秋事语》极有可能是古本《国语》的一种选本。这样的推断,除了二者之间的相似性以外,还有史学史上的案例可以参考;其他出土材料的发现也为此提供了旁证。考察这一问题,对重新认识作为一种体裁的"语"及其流传具有一定的参考价值。     

社神与土地爷及相关神祇——用文物解读《西游记》系列

正明代小说《西游记》中孙悟空常召唤出所在地域的"土地爷",并向其询问各种情况。本文以明清时期有关信仰及其在小说中的艺术表现,简介相关的造像与水陆画等物质遗存。一、国家祭祀体系中的社神与地祇土地神源于古代的"社神",最先是专指"皇天后土"中的"后土"神。社神更多地带有自然属性。《公羊传》     

祈年殿解读

天坛中,古人对天的联想由形似升华到神似,祈年殿糅合了中国古人对自然美学、数理天文、哲学思想的综合体悟与认识,它就像一个通天的“谷仓”,寄予了人们对丰收的期盼和对天的敬仰与崇拜。冥冥之中,这一切是秉承了上天的旨意,还是人类智慧的结晶？