记“青藤书屋”

明末大画家徐渭故居——绍兴的青藤书屋,经过整理后,已经于今年一月对外开放。青藤书屋在绍兴的前观巷,是徐渭诞生地,也是他晚年久居之处。因有其幼时手植青藤一株,故     

徐渭的幕府生涯

徐渭,字文长,浙江绍兴人,有明一代诗文、书画、戏剧大家。他的诗被“公安三袁”之一的袁宏道尊为“有明一人”,他的戏剧受到汤显祖的极力推崇,他的书画则崇拜者更多,郑板桥自称“青藤门下走狗”,齐白石说,如果生在三百年前,愿意为他磨墨理纸,倘若他不肯接纳,我就站在门外,即使饿扁了肚子也决不离去。     

徐渭的人物画艺术

正徐渭(1521～1593),初字文清,后改字文长,号天池、青藤道人等,山阴(今浙江绍兴)人,是明代中期一位在诗文、戏剧、书画等方面都颇有建树的才子文人。但其一生坎坷,八次乡试不第,九次自杀未死,正直壮年因狂病发作而杀妻入狱七载。徐渭的绘画以水墨淋漓、不拘绳墨的大写意花鸟画为主,人物画作品并不多见,却也形象生动,神韵自存。本文拟通过对徐渭人物画作品的梳理,对其绘画风格与师承加以评述。     

徐渭书画辨伪——诗稿手卷与伪作

徐渭(1521-1593年)初字文清,更字文长,号天池山人、青藤道士、田水月等。山阴(今浙江绍兴)人。他“六岁入小学,书一授数百字,不再目.立诵师所。”十岁“能识文义,且能措词……”《徐渭集》二十岁时考取秀才,但在此后连续八次的乡试中均名落孙山。青年时期的徐渭兴趣广泛,于诗、文、书、画、戏曲等无所不通。徐渭自言“吾书第一,诗二,文三,画四。”(陶望龄《徐文长传》)但其书画的艺术价值,当时尚不能广为人知,故其晚境苍凉,甚至依靠出卖诗文书画都难足温饱,最终在万历二十一年穷困潦倒而死。徐渭死后不久,就被当时的文坛巨子袁宏道发现并竭力宣扬,“或向人,或作书,皆首称文长先生。”又言他的诗文“一扫近代芜     

丹青粉墨本相通

明代正德年间,浙江有一位画家徐渭,又叫徐文长。他擅长画写意,用笔酣畅淋漓,气势豪放,对后世有极大的影响。直至当代,我们从大画家齐白石的作品中仍然能看到徐渭的遗风。徐渭不仅是大画家,而且是诗人、书法家和戏剧家,他著的《南词叙录》是我们今天研究南戏的重要资料,他的剧作《四声猿》杂剧对明清杂剧的创作也有着深远的影响。《四声猿》由四个小故事组成,不仅立意奇特,而且词采纷披,笔力酣畅,被明王德骥誉为“天地间一种奇绝文字”（《曲律》）。如果我们看了徐渭的画,再去读他的《四声猿》,     

略论徐渭在戏剧文化史上的艺术贡献

略论徐渭在戏剧文化史上的艺术贡献谢涌涛徐渭是明代绍兴的一位奇特文人。在民间传说中,他的形象和人品素来毁誉不一。他多才多艺,能诗善文,且又精干书画,是越中“青藤画派”首座。但是在传绵不绝的徐文长故事中,他更多地被描绘成一位专事调侃、作弄、挖苦世俗的无聊...     

读者来信摘登

郑板桥卒年和"走狗"的说法有误《炎黄春秋》2014年第10期所刊《传统思维中的狗意识》一文,提到郑板桥时写道:"郑板桥(1693年—1760年)……位列‘扬州八怪’之一,但他对明代才子徐渭拜服无极。徐渭号清藤道士,绍兴人,以‘青藤书屋’名其居处,……郑板桥刻图章一枚,上书‘青藤门下走狗’,以为书画作品签章。"此段文中有几处错误。说郑板桥卒于1760年,误,应为1766年。包括《辞源》《辞海》在内的多种辞书或研究文章都     

徐渭行草书轴《美人解·鹊踏花翻》书写年代考

本从徐渭“青藤”字号的来历、“道士(人)”的得来以及对徐渭书风的分析、研究,认为行草书轴的书写年代当在53—60岁间。     

南京博物院推出“青藤白阳——徐渭、陈淳书画艺术特展”

<正>2017年8月29日,由南京博物院主办,天津博物馆、上海博物馆、苏州博物馆协办的"青藤白阳——徐渭、陈淳书画艺术特展"在南京博物院拉开帷幕。此次特展,精挑细选了73件(套)书画精品,全面展示"青藤白阳"书画艺术的完整面貌与发展源流。展览分为"活水来"、"浩汤汤"、"天际流"三部分:"活水来"揭示了陈淳、徐渭书画艺术是有"活水"滋养的结果,即受到吴门画派、明代院体、     

谈徐渭的道士身份及其与道家道教的关系

徐渭是名的学家．但对于他的道士身份和道教信仰．很少人注意到。本从徐渭的号、颠狂不拘礼法、学道经历、与道士的交往、有关道家道教的主张等不同方面考证了徐渭的道士身份及其与道家道教的关系．以求有利于深人认识徐渭和他的学创作。     

一枚半阴半阳、半哭半笑的大铜章——徐渭大铜章设计谈

徐渭（1521—1593年）,初字文清,后改文长,号天池山人、青藤居士,田水月等。山阴（今绍兴）人,出身官宦家庭。幼时天资聪明,8岁已能作八股文,20岁考取山阴秀才。然而后来连应8次乡试都名落孙山,终身不得志于功名。青年时的徐渭也曾充满积极入世的进取精神,并一度被兵部右侍郎胡宗宪看中,招任浙、闽总督幕僚军师,并参与东南沿海的抗倭斗争。     

简论徐渭大写意花鸟画风及美学主张

明代画坛奇才徐渭将诗、书、画融为一体,以狂草笔法入画,抒发了他怀才不遇的满腔愤懑和激荡难平的心绪,作品凝结了他孤独落魄的人生经历,形成个性鲜明、狂放奇崛的艺术风格,开创了中国花鸟画大写意画风,并对后世画家产生了深远影响。     

绍兴随想

春日,草长莺飞,燕子呢喃。独自漫步在柳絮蒙蒙的碧澄小河之畔,我不禁为绍兴那“山是眉峰聚,水是眼波横”的秀丽景色深深陶醉。本以为绍兴之灵气就凝聚在如此自然的风光中,但当我游遍那充满文化积淀的人文景致之后,才发现那同样发人幽思,甚至引发了对人生道路选择的思考。轻轻地,我踏进了一代才子徐渭隐居的处所——青藤书屋。醇醇的酒香和氤氲的墨气弥散在空气中,我仿佛看到了徐渭苦苦吟哦,奋笔疾书的困顿模样。徐渭是典型的中国文人,身怀五车之学却四处碰壁,无人赏识。在一次又一次科举考试落第之后,他的棱     

徐渭生平与其绘画成就

徐渭的缓画在明代写意花鸟画的发展上,虽不像吕幻、林良等人那样有开创之功,但他的花鸟作品是明代文人画成熟期的重要标志之一,对后来花鸟画的发展有深远影响。徐渭的书法艺术承继了米芾沉着痛快的风格,而又自具特色,与他的绘画相映成辉。     

乾坤清气——故宫、上博珍藏青藤白阳书画特展

澳门艺术博物馆今年9月与北京故宫博物院及上海博物馆再度合作,联同澳门基金会、澳门特区政府旅游局、《澳门日报》,为海内外观众奉上中国传统艺术文化遗产中的两颗明珠─徐渭与陈淳的书画作品,展名为“乾坤清气─故宫、上博珍藏青藤白阳书画特展”。特展以“乾坤清气”为名,句出元王冕《墨梅》诗:“我家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。”徐渭与陈淳均以水墨胜长,展名隐括了“不要人夸好颜色”一语。陈淳和徐渭是明代两位富有创造精神的个性派绘画大师,他们创立了泼墨大写意花鸟画风格,开拓出花鸟画的新天地,在…     

沈周的写意花鸟画

明代中期以后,文人的写意花鸟绘画蔚为大观,不仅许多文人画家都擅长此道,并且出现了象白阳(陈道复)、青藤(徐渭)这样的代表性人物。自此以后,水墨写意花鸟画几乎成为文人绘画的专利或代名词,事实上也是文人绘画的主要艺术表现之一。然而     

陈洪绶的《杨慎簪花图》

陈洪绶(1599年—1652年),字章侯,号老莲,浙江诸暨人,是晚明时期一位卓越的画家。他能诗,工书法,更擅长画花卉、人物,并为当时流行的文学书籍和“叶子”作过大量的木刻画稿。虽然他只活了五十四岁,却给后世留下了大量宝贵的艺术遗产。     

“天下第一徐青藤”——读徐谓《杂花图》卷

记得18年前在南京博物院的画库中第一次见到徐渭的《杂花图》卷时,就被画中精妙高超的艺术魅力所震撼,心情激动地难以自恃.徐渭(1521—1593),是活动于明代嘉靖、万历年间的文学家和艺术家.他精草书,其书法风格独树一帜,飞舞姿纵的用笔,被人誉为“苍劲中姿媚跃出”.徐渭也擅诗文,著有《徐文长全集》和《徐文长佚草》.徐渭且通戏曲,著有《南词叙录》一书,并著有《四声猿》剧本遗世,汤显祖观看后,还曾大加赞誉.徐渭自己则评价说“吾书第一,诗次之,文次之,画又次之”.看来,徐渭对他的画技并不在意,并没有把绘画作为一门课业去追求,就如他自己所说的“世间无事求三昧,老来戏谑涂花卉”,只是“玩玩而已”.     

赵孟頫

赵孟烦,字子昂,别署“松雪道人”,故后世称他为“赵松雪”;又因为他居住的松雪斋旁边有个鸥波亭,所以后人又称他为“鸥波”。赵孟生于宋理宗宝佑二年（1254）,卒于元英宗至治二年（1323）,他是宋太祖儿子秦王德芳的后代,赐第吴兴（今浙江湖州）,故后世又称他为“赵吴兴”。吴兴地处“山色四时碧,湖光一望青”的江南,四周环水,所以赵孟颂曾刻一章,自称“水晶宫道人”。     

倪瓒题跋小楷及风格分析

<正>一、倪瓒生平倪瓒的诗、书、画向来有"三绝"之誉,他的画被誉为"逸品",置于神品之上。与黄公望、吴镇、王蒙并列为"元四家"。明代董其昌、徐渭等书画大家,皆对倪瓒画作之"逸"有极高的评价。但殊不知他在书法方面的成就也是非常突出的,尤其是他的小楷,以隶入楷,独具特色,后世评价颇高。清笪重光云:"云林书法得笔于分隶,而所书《内景黄庭经卷》宛然杨、许遗意,可想见六朝风度,