故宫藏清代新疆地毯

清朝皇室很盛行使用地毯,所用地毯通常来自我国盛产羊毛的新疆、西藏、内蒙、甘肃、宁夏等地。这些地区均有专为宫廷织造地毯的手工作坊,或自行设计纹样织毯呈进,或承接皇宫如意馆的画稿遵旨制作。清宫档案中有各地每年向朝廷进贡地毯和壁毯的记载。这些地毯或交内务府敬事房,或奉旨分发宫内各殿及圆明园、颐和园、热河行宫等处使用。在清宫廷所用地毯中,以新疆地区所产     

新疆传统“美术式”地毯中的玫瑰纹样花型分析

文章主要阐述了新疆传统“美术式”地毯中的玫瑰纹样的艺术特征与造型分析。第一部分是探究新疆传统地毯及其织造工艺 ,第二部分主要是对新疆传统地毯中对玫瑰纹样进行分析 , 第三部分讲述了对新疆传统地毯中玫瑰纹样的保护。     

地毯样式与地域文化

中国生产最多的传统地毯图案样式是:北京式、美术式、东方式,对这三种样式的地毯图案所呈现的截然不同的图案纹样和风格面貌进行比较,对地毯产生地区及使用地毯地区的人们所存在的不同审美习惯、美学思想、艺术主张,地毯装饰的室内环境等进行分析与比较,从而阐述不同风格特征的地毯图案是与不同的地域文化密切相关的。     

封面故事

正羊毛,是历史上西藏对外出口的最大宗产品,同样也是地毯编织的原料。经年累月地梳理羊毛是江孜城固有的生活节奏,纺织工背后繁复的地毯纹样,暗示地毯在历史上是关系江孜人生计的物品,是商贸之都江孜的代表,更在默默中传达出江孜历史悠远的独特美感。经纬交织中的美丽图案显现的是江孜的魅力,更是一部编织史,折射出藏民族古老的智慧与文明之光。     

清宫生活中的铺垫 -哆罗呢与印花毡

在故宫所收藏的清宫廷应用的室内铺垫之中,有一批西方的哆罗呢与印花毡。它们做工细腻,图案大多采用了西方传统的花卉纹样,突出表现了西方洛可可风格,毡毯的画面活泼大方,西方的印花毡,有用做桌围面、炕围面铺垫的炕单使用。在炕单使用中,对传统纹饰定位使用的同时,西洋毯子始终伴随着帝后生活,为满足需求,甚至由清宫完成充满浓郁的西方艺术风格的毯子。使用与织造的变化,实际是宫廷从追求发展到形成时尚之风,这一过程是在特定的文化背景中实现的。     

伊朗波斯地毯作坊

伊朗中部城市库姆是波斯真丝地毯最著名的产地,独特的图案设计、细致的编织、瑰丽的色彩,使它成为世界上最好的手织地毯之一。     

清代皇室地毯的铺陈与使用

地毯的使用在中国由来已久,根据现有考古发现,2000多年前地毯便从西域逐渐传入中原。由于其柔软舒适、防冷隔潮的特点,加之编织技艺精湛、图案丰富,很长时间地毯一直属于上层社会追求的奢侈物品。白居易在《红线毯》中的＂地不知寒人要暖,少夺人衣作地衣＂,便讽刺了当时为讨好皇帝不遗余力织造地毯的情况,但从另一面也能看出当时人们对于精美地毯的崇尚之风。     

几个装饰图案隐含的文化内涵

翻开中国历史,传统装饰图案的辉煌就——呈现在我们眼前。从新石器时代的彩陶纹样到明清的莲花牡丹纹样,图案用无声的语言述说着对美的追求。当然这些图案不是独立存在的,他们往往与些造型优美工艺精湛的生活制品和装饰品构成一体,成为中国传统民族文化     

试论彩陶纹样的形式美法则

彩陶文化作为中国传统文化的一部分,在中国文化史上占有举足轻重的地位。彩陶纹样的形式美感是彩陶之所以延续的基础,也是中国传统图案的形式基础。彩陶纹饰中的许多元素作为图案母题,被历代相传并沿用至今,使中国图案成为一种风格独具的装饰艺术,开启了中华民族原始艺术的先河。通过对一系列彩陶纹样的研究,可推知先民们在新石器时代已经根据美的法则创造美。     

中国吉祥图案在设计中的应用

吉祥图案作为一种艺术表现形式在我国历史传统中不断得到发展,它与人们的文化背景以及生活、习俗关系十分密切。本文对吉祥纹样的发展历史进行了论述,并进一步阐述了传统图案的人文精神和深刻内涵。提出了作为中国传统文化精粹的吉祥装饰图案如何融入到环境艺术、视觉传达、服装设计等现代设计中,积极发扬光大中华传统文化艺术。     

库车县古民居中的图案纹样小识

库车县古民居以穆罕默德.尼牙孜霍加住宅最为典型,至今已有120多年的历史。该民居卧室壁龛形制渊源于龟兹时代的佛教石窟。卧室、客厅及前院大廊檐上部之图案纹样繁富华丽,多为浮雕加彩绘手法的二方或四方连续纹样,图案中的"寿"、"福"字为汉文化影响,"万"字纹样为佛家符号。总之,该民居图案纹样既有内地风格,也有古龟兹和维吾尔艺术特点。     

清代宫廷生活中的梳具

在故宫所藏文物宫廷梳篦是装点后宫生活不可获缺的用具,同时它也是炫耀主人身份地位的象征,它的形制、花纹、装潢都留有那个时期的历史痕迹,承载了清代宫廷生活的内涵。由于梳篦属于民间手工艺,在清宫廷特定的文化时空中向来不被统治者所重视,难以登大雅之堂,更难以进入史籍记载,因此宫廷梳具所留传下的史料可以说是十分有限,但是小小的梳篦却折射出清代宫廷文化,向我们展示了清代皇宫中的梳妆美容的一面,同时也揭示了通过梳篦的使用对人体健康保健的功能。     

龙凤辨微——从首都博物馆藏金银器上的龙凤纹样看明代宫廷的等级规制(上)

正首都博物馆的金银器藏品中有数量众多的明代遗物,它们大部分出土于明代墓葬中,有些器物上镌刻了"龙凤"图案,但这些器物的主人,就其身份而言是不可以僭越使用龙凤图案的。事实上这些金银器物上的"龙凤"与帝后使用的龙凤有着本质上的区别,它们是明代宫廷等级规制下的产物。明代宫廷的等级规制《大明会典》的冠服制度最能体现等级尊卑,它规范了从皇帝到平民的服饰,细化到形制、材料、颜色、纹样及穿戴规格、使用场所诸多方面,即使在以皇帝为中心的最高统治集团内,也按各自的等级地位有尊卑高下之别。     

楼兰—尼雅地区出土汉晋文字织锦初探

楼兰—尼雅地区出土汉晋文字织锦对于确认其织造年代、产地,研究纺织工艺水平、社会经济文化,探索古代东西方文化交流有重要价值。本文通过对历次出土的近40余件文字织锦图案风格及织文的研究认为,文字织锦出现于西汉晚期,主要流行于东汉中后期至魏晋时期;文字内容可分为吉祥祈语、政治祈语、弘扬儒教教化及社会价值理念的祈语,以及根据西域绿洲城邦或边疆民族的审美和功利目的而专门织造的汉语—胡语双语文字。图案风格可分为传统的吉祥瑞兽云气纹样、几何纹样、瑞花草纹样,并出现了西域风格的有翼神兽和狮子纹样。     

清代宫廷中的宁夏地毯

在故宫收藏的大量珍贵地毯中,其中有一部分是隶属于宁夏地毯的精品之作。它代表着明清时期宁夏贡品,进到皇宫属于御用的地毯,并在宫中众多地毯中有些成为清代地毯精品的代表作。在宫廷御用地毯上占有一席之地。     

新疆维吾尔族传统建筑藻井艺术浅析

新疆维吾尔族传统建筑藻井艺术纹样丰富,造型优美,色彩艳丽,是新疆维吾尔族人民智慧的结晶,是新疆建筑装饰艺术中的精化。21世纪五光十色的今天,在人们的内心里渴望宁静,渴望传统。本文通过对新疆维吾尔族传统建筑藻井艺术研究,期许能对我国当代民族艺术事业的发展,作出一点贡献。     

旋子彩画探源

本文探讨了旋子彩画的源流,认为至明初已定型的旋子彩画图案是植根于同形纹样和太极构图的土壤里,在宋《营造法式》彩画制度角叶构图的基础上,在如意图案组合的轮廓内,糅合宝相花图案纹样而形成的一种新彩画图样。清代旋子彩画是明代旋子彩画的程式化发展。整个发展过程形成从内容到形式的积淀。     

王家大院瓦当狮面纹样与文创产品设计的融合

在现代设计中,传统元素的应用在艺术设计中有着举足轻重的作用。王家大院每个瓦当上面都有不同的图案,都是人们对生活的美好祝福,用装饰纹样进行表现,从而造就了典型的晋商建筑装饰特色。“狮狮如意”文创产品设计通过纹样的表现手法,让瓦当“活”起来,使瓦当图案化、设计化,让人们的美好意愿更加活灵活现,从而也带来更加活跃的视觉冲击力。同时对狮面瓦当上面的纹样进行提取重组并装饰,通过图案纹样的表现再加上文创产品的延伸应用,使王家大院狮面瓦当得到宣传与传承。     

少数民族服饰纹样的构形浅析

中国少数民族服饰纹样在长期的历史发展中,创造出形形色色的或古朴庄重、或繁缛华丽、或精典雅致、或绚烂多彩的疏可跑马又密不透风的纹样世界。从这些美好的纹样中可以体会到所蕴涵的历史文化、民俗魅力以及追远的神秘。通过对深具文化内涵的图案纹样的探讨来解读少数民族服装纹样是通过何种构成规律来达到审美境界的。     

莫高窟第285窟窟顶壁画题材与构图特征

莫高窟第285窟窟顶图像应用多种纹样元素,其内容丰富,布局精美,构图形式多样,并具有应用传统民间图案的典型特征.该窟窟项壁画所展示的内容反映了传统文化和佛教文化之间的相互作用和影响,同时从美术学角度出发对其绘画题材和构图特征进行分析,对于应用设计学理论研究其构图具有一定参考意义.