山东博物馆藏乾隆官窑瓷器选介

正乾隆皇帝,清朝入关后第四位皇帝,是中国有文字记载以来享年最高的皇帝,也是中国历史上实际执政时间最长的皇帝,他将清朝康熙以来的繁荣推向顶峰,史称"康乾盛世"。乾隆朝在总结和发扬康熙、雍正瓷器艺术的基础上,使清代制瓷业取得了空前的繁荣。乾隆官窑瓷器的生产,无论从数量、质量还是艺术上均达到了历史的最高峰,同时也成为中国制瓷业由强而微、盛极而衰的转折时期。山东博物馆收藏乾隆官窑瓷器近百件,今择其中的代表性器物进行介绍。一、青花和青花釉里红青花是乾隆官窑瓷器生产的主流,     

青州市博物馆藏清乾隆瓷器赏析

<正>清乾隆皇帝在位的六十年,是清代社会发展的太平盛世,瓷器生产也在那个时期呈现出空前的繁荣。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是"有陶以来,未有今日之美备"。制瓷业集我国历朝名窑之大成,各种具有特殊技能的制瓷工匠云集景德镇,形成该镇"工匠来八方,器成天下走"的繁荣局面。乾隆初,唐英在《陶冶图说》中也记载了当时的实况:"景德一镇……周袤十余里……民窑二三百区,终岁烟火相望,工匠人夫不下数十万,靡不借瓷资生。"体制上承袭明代,继续在景德镇设置御窑厂烧制宫廷御用瓷,并实行官搭民烧的办     

清康熙、雍正、乾隆时期官窑瓷器的仿古与创新

正清朝前期,景德镇瓷器代表了国内乃至世界制瓷的最高水平。随着国内外及宫廷对景德镇瓷器需求量的激增,清代康熙、雍正、乾隆三朝的景德镇瓷业进入了制瓷历史高峰。仿古和创新品种层出不穷。康熙的创新品种有郎窑红、豇豆红、珐琅彩、粉彩、"青花五彩"等釉彩装饰品种,风格别开生面;雍正时期的官窑则以各种仿古高低温颜色釉见长,特别是仿宋代五大名窑釉色古朴典雅,朴素清逸;乾隆的制     

清代瓷礼器和相关的典章制度

清代康熙、雍正、乾隆三朝,是瓷业发展史上一个重要时期,制瓷工艺达到了历史最高峰。这时期的瓷器,胎质细腻,釉面润泽,品种丰富,特别是乾隆朝的仿古瓷质礼器其烧造数量、质量、种类都创历史纪录。     

河北大学博物馆藏清代斗彩团花纹盖罐

清代乾隆时期是我国古代制瓷业发展的鼎盛时期,无论是瓷器品种还是制作工艺,都达到了最高峰。河北大学博物馆收藏有一对清乾隆斗彩团花纹盖罐,图案精美,制作精湛,代表了清代高超的制瓷工艺水平。     

济南博物馆藏乾隆瓷器精品

清代景德镇集我国制瓷业技术之大成,把瓷器制作提高到更高的水平。特别是康、雍、乾三朝由于经济、文化的繁荣发达,瓷器生产达到了历史上的高峰,进入黄金时代。在生产规模、制瓷技术及精美程度都达到了历史最高水平。尤其是乾隆时期的工艺体现了繁缛、华丽、新奇,具有鲜明的时代特征。     

清代瓷礼器和相关DE典章制度

清代康熙、雍正、乾隆三朝,是瓷业发展史上一个重要时期,制瓷工艺达到了历史最高峰。这时期的瓷器,胎质细腻,釉面润泽,品种丰富,特别是乾隆朝的仿古瓷质礼器其烧造数量、质量、种类都创历史纪录。下面就乾隆瓷质礼器烧造的背景,北京故宫博物院所藏的瓷质礼器及其     

馆藏康熙朝瓷器的品种及艺术风格

康熙朝时 ,景德镇制瓷业出现了前所未有的盛况 ,官窑和民窑相互促进 ,技术迅速提高 ,瓷器生产的数量居明清两代之冠。康熙朝恢复和继承了明代的所有品种 ,还新创郎窑红、豇豆红、釉里三色、乌金釉、琅彩等彩瓷和单色釉 ,新的器型更是层出不穷 ,如凤尾尊、棒槌瓶 ,苹果尊等 ,大器物丰满浑厚 ,气魄雄伟 ;小器物玲珑细巧 ,薄如卵壳。康熙朝制瓷业的成就为雍正、乾隆时期瓷器生产的盛世奠定了基础。     

乾隆青花八卦纹扁瓶

在中国的瓷器生产史上有着许多受外来文化影响的器形,如:唐代的三彩凤首壶、明永乐青花抱月瓶等,这是因为瓷器的生产是在一定的历史条件下,在一定的文化氛围中生产的,受到当时的社会风气、文化背景的影响。同样,清代瓷器的生产也在一定程度上受到了外来文化的影响。乾隆时期正处于清代盛世康雍乾三朝的巅峰时期,社会安定,国力强盛,百姓安居乐业,瓷器的生产也进入了最辉煌的时期。乾隆皇帝本人博古通今,有着极高的艺术鉴赏水平,特别是对瓷器的生产更有着独到的见解,常有亲下谕旨指定瓷器器形、品种烧造之事。乾隆一朝瓷器的生产达到了历史的顶峰,品种之丰富,种类     

艳丽精美的轧道粉彩瓷器

正清乾隆时期是清代瓷器制造的鼎盛时期,也是我国陶瓷发展的黄金时期。这时的官窑瓷器以其品种丰富、造型精美、装饰繁缛、工艺复杂著称于世。其中,在乾隆早期出现的轧道粉彩瓷器应算得上是百花园中的一朵奇葩。乾隆帝本人对各种艺术品的品质极尽追求,恰此时国力强盛,有条件满足他的要求。他刻意求精、求奇、求巧、仿古,这也推动了民间在这一时期的装饰风格充满了繁荣的气象和丰富的创造力,使各类工艺美术水平都有了长足发展。乾隆时期的景德镇制瓷业,在制作技巧上达到了空前的高水     

乾隆官窑粉彩瓷赏析——以景德镇中国陶瓷博物馆藏品为例

粉彩瓷器是清代瓷业生产的主流陶瓷品种之一,御窑粉彩瓷器的烧造在乾隆时期达到了顶峰。本文从粉彩瓷的起源发展、工艺技法出发,通过对景德镇中国陶瓷博物馆藏乾隆御窑粉彩瓷的题材、造型、工艺方面的分析,展现出此时期繁缛华丽的审美追求和图必有意、意必吉祥的文化内涵。并通过对乾隆御窑粉彩瓷的特征进行归纳和总结,希望更多的艺术爱好者去传承和发扬这一艺术瑰宝。     

从故宫藏品看乾隆时期“唐窑”的新成就

中国瓷器工艺发展到清代乾隆时期已很成熟,瓷器生产取得了显著的成就。“有陶以来,未有今日之美备”(《古铜瓷器考》),便是对这一时期瓷业成就的赞叹。而“唐窑”则是当时的主要代表。一般说“唐窑”是乾隆时期的官窑,其督造者是内务府员外郎唐英。《清史稿艺术传》四《唐英传》说:“英所造者,世称‘唐窑’。”     

古雅青翠 妙趣天成——江西省博物馆藏康熙青花瓷器赏析

正康熙时期,政局渐趋稳定,社会经济逐渐恢复,手工业生产有了进一步的发展,瓷器制作达到新高度,清人陈浏在《陶雅》中记载:"世界之瓷,以吾华为最,吾华之瓷以康雍为最。"康熙朝为世人所熟知的瓷器品种有青花、五彩以及颜色釉等,青花是瓷业生产的主流,烧造数量庞大,     

“清三代”青花瓷赏析

"五彩过于华丽,殊鲜逸气,而青花则较五彩隽逸"青花瓷因其清雅高贵,这种白底蓝彩、千年如新的瓷器,是中国瓷器史上的一抹幽兰。清三代是中国青花瓷器的高度发展时期,陶瓷史上的黄金时代。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是"有陶以来,未有今日之美备"。     

元代青花瓷存世量知多少

元代是景德镇制瓷业日趋成熟、承前启后的重要转折时期。元代景德镇青花、釉里红瓷器的成功烧造,对后世制瓷业的影响无疑是革命性的,从而决定了明清制瓷业的发展方向,也奠定了此后景德镇成为中国制瓷业的中心地位。关于元青花瓷器的存世量,学术界和民间收藏界有不同的意见,但元代景德镇巨大的生产能力和生产规模,则是客观存在的,也是不争的事实。特别是精美的“至正型”元青花瓷器,不经过长期的“量”的积累,是难以达到这种“质”的飞跃的。本文拟从生产力的角度对元青花瓷器的存世量谈几点认识,以赐教各位专家和收藏家。一、从宋、明景德镇…     

登峰造极的清代乾隆官窑彩绘瓷器——以中国国家博物馆藏品为例

正乾隆一朝六十年(1736～1795),景德镇御窑瓷器生产达到历史顶峰,无论青花、彩瓷、颜色釉和仿古釉,都达到极致。许之衡《饮流斋说瓷》评价乾隆官器"精巧之至,几于鬼斧神工"。清乾隆时期国力强盛,社会安定,烧造品种之丰富,种类之多样,装饰之华丽,令人赞叹。其青花瓷的生产达到巅峰,斗彩、粉彩、珐琅彩等彩绘瓷的烧造,更加精益求精。     

出土瓷器所见辽金燕云地区政治及文化变迁

燕云地区是辽金时期瓷业发展迅速且瓷器风格显著的区域之一,墓葬及塔基遗址等出土了数量众多的瓷器产品,反映了当时独特的政治环境和文化面貌。通过梳理燕云地区出土的600余件辽金时期瓷器的资料可知,辽代燕云地区瓷业的兴起和发展,与其对唐末五代瓷业的承袭以及社会各阶层对瓷器的现实需求密切相关;瓷器产地和种类的变化体现出辽金时期朝代嬗变、南北对峙等政治环境对瓷业发展的影响;典型游牧民族器物的演变、消失,以及中原传统器类和制瓷工艺对燕云瓷业的影响,是辽金时期多民族文化互动交融的重要见证。     

简略广西北流岭垌窑出土的印模

<正>中国是世界上最早发明瓷器的国家,自商代原始瓷器出现以来,至今已有三千多年的历史。在这漫长的岁月中,历代制瓷工匠凭借着他们的聪明才智创制了许多精美的瓷器,令后人赞叹不已。宋代则是中国瓷器发展史上一个繁荣昌盛时期,其制瓷业在唐代"南青北白"的基础上大为发展,在广西以北流河流域发源地——岭垌村窑址,成为了广西青白瓷主要日用品生产基地之一,开始大量生产日用瓷器,并远销国内外。中国     

窑变及其瓷业文化意义

窑变最初是瓷器生产中一种自然出现的变异现象,围绕着它曾经有过不少神秘乃至离奇的传说。透过种种表象,可以看到作为对瓷器生产中的一种非常态现象,关于窑变的各种解说,往往都与制瓷业的生产、销售等需要有着密切的关系。     

明代嘉靖、隆庆、万历朝景德镇御窑瓷器略谈

明代嘉靖、隆庆、万历三朝历时99年,从世界范围看,这一时期正值欧洲文艺复兴盛期,是地理大发现、殖民主义发展的时期,同时也是科学技术初步发展时期。在中国,这一时期是明代社会剧烈变革时期,主要表现为启蒙思想开启、市井文化达到巅峰、手工业生产中资本主义萌芽开始出现等。在制瓷业方面,景德镇御窑瓷器烧造总体呈现产量空前大增、造型更加繁多、大件器物增多、胎体趋于厚重、工艺略显粗糙、装饰愈加繁缛、色彩流行华丽等风貌。民窑瓷器产量和质量则比以往有了很大提高,"官搭民烧"制度普遍实行。由此导致此三朝瓷器颇具特色。清代康熙、雍正、乾隆时期和清末民国时期,随着崇古和收藏之风的盛行,仿造嘉靖、隆庆、万历三朝御窑瓷器的作品出现很多,更有甚者,利用原胎加彩,给鉴定带来麻烦。鉴定时主要还应从造型、纹饰、胎釉彩、制作工艺和款识等方面寻其破绽。