特殊“避风港”成就中国现代文学史上的大家——大学文化对沈从文创作的影响及他的贡献

以一个“乡下人”姿态砰然闯入中国现代文坛,以一张小学学历而最后成为大学教授,这便是沈从文传奇的一生。沈从文先后在吴淞中国公学、武汉大学、青岛大学等高等学校任教。在以作家从事文学创作的时间里,他的大部分时间实在学校里度过的,所以大学深深地影响了他的创作和生活。     

沈从文小说文化底蕴的多重探索

作家的创作往往受到其民族传统文化和其生活环境、生活经历的影响。沈从文作为中国现代文学史上一位特立独行、别具个性的小说大师,以《边城》为中心,构筑了一个独特、美丽、神秘的“湘西世界”。在沈从文的“湘西世界”里,我们可以深刻地感受到传统文化中的湖湘楚巫文化、道家文化和湘西民俗文化的影响。同时,沈从文的小说也显现着作家对这些文化的独特理解和感悟。     

试论水上勉的文学创作风格

试论水上勉的文学创作风格孙洪杰读完一部日本小说家的作品，有时它会使人感到这是小说呢还是随笔呢？这种疑惑感，有时就象一屡阴影从心头掠过。它的产生，是在作家发表私小说之后。然而作家对此却并不在意。无论你在多大程度上承认它是小说或是随笔，这对作家来说都无任...     

论沈从文创作中的人性内涵

沈从文是中国现代著名的作家，他在长期的艺术实践中形成了自己独特的美学理念，创作上以热烈的笔调肯定和赞扬了“湘西”世界的生命活力和激情，揭示了原始状态下的人性内涵，有其独特的艺术个性，一些后来的作家深受他创作风格的影响。在沈从文作品中，美好的人性或人性美不仅具有独特的内涵，而且广泛在性爱与人性、道德与人性、社会与人性等多重层面上得到展开，具有多方面文化意义。     

屈原、沈从文作品的生态环境因素比较

屈原和沈从文两位文学大家生活于不同时代的同一片蓝天下,楚地的自然环境因素必然投影到他们的文学创作中。本文从两位作家的作品中找出一些典型的、共同的生态环境因素,以探寻楚文化中特有的民族生态原型寓意。     

当代民众生活中的民间文学——兼谈民间文学与作家文学的关系

长期以来,作为中国文学的一个重要组成部分,民间文学被看作是文学创作的土壤,是文学创作的原材料,被视为是社会历史发展过程中特殊时期、特殊历史阶段的产物,会随着时代的发展而逐渐失去其存在的意义和价值。实际上,从文学的整体性上看,民间文学与作家文学并非二元对立,它们在文化传统中根本就是两种不同的文化现象。作家文学是一种文学创作,而民间文学则表现为口头讲述,目的在于交流和沟通,不以创造作品为宗旨。当代新传媒形式的出现不仅没有威胁到民间文学的存在,反而为民间文学的讲述和民间文学资源的使用提供了更多的便利,使得民间文学在当代民众的生活中发挥着前所未有的作用。     

丁玲、沈从文对胡也频的营救

胡也频(1903—1931),福建福州人,"左联五烈士"之一、早期无产阶级革命文学作家。他幼年入私塾读书,因家庭生活困难,曾两度辍学。15岁时到一家金银首饰铺当学徒,受尽凌辱。后在京"北漂"时认识丁玲、沈从文等人,开始从事文学创作。1930年11月,他加入中国共产党。翌年初被捕,丁玲和沈从文等人对他展开     

转型中的反思——《八骏图》在沈从文小说中的过渡意义

本文试图打破对沈从文的《八骏图》的常规认识和传统阐释,全面解读其深层特征和内在蕴含,并把它放归到沈从文的全部作品中,来考察它的审美新变及风格嬗变。经过这种纵向的比较和横向的扩展,重新阐释《八骏图》在沈从文小说中(从《边城》到《看虹录》)的转型特征和过渡意义。     

小说《边城》创作始末

我国现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物沈从文,素有“乡土文学之父”的美誉。他1924年开始文学创作,1930年以后完成了《边城》、《长河》等一系列中长篇小说,构造了他心中的“湘西世界”,逐渐形成独特的创作风格。     

别样的拯救意识——论沈从文的创作心理演变

沈从文作为二十世纪乡土作家，他的拯救意识经历了迷惘的自我拯救，拯救意识的自觉化和深刻化三个阶段。这是作家细微的心理变化，这种变化是通过文本体现出来的。     

美在《受戒》

汪曾祺是位横跨现当代的作家,地位比较特殊。他接续了自废名,沈从文等人的抒情化小说的传统,在当代文坛产生了较大的影响。其作品主要表现的是中国传统的美学,这也使其形成了一种独特的风格美,尤其是其代表作《受戒》,淋漓尽致地表现了其之文美。本文就以其代表作《受戒》为例,分析汪曾祺先生在这篇作品中所要表现出的在创作手法上运用自如的空白之美和在创作内容思想上竭力突显的人性之美。     

浅析沈从文笔下的女性形象

沈从文是中国文学史上京派小说的代表作家之一。在他的湘西作品中为我们描绘了众多的女性形象,从中我们可以看出,沈从文对女性形象、女性命运有着深刻的认识。     

浅析沈从文笔下的女性形象

沈从文是中国文学史上京派小说的代表作家之一。在他的湘西作品中为我们描绘了众多的女性形象，从中我们可以看出，沈从文对女性形象、女性命运有着深刻的认识。     

试探作家沈从文从事文物研究之原因

沈从文作为一位著名的作家,他留在了中国现代文学的历史上;同样,作为一位文物专家,他的名字也被记载在当代中国文物考古的历史上。本文拟对沈从文从作家到文物专家的转型的原因,试从社会变化、思想根源及个人性格方面作一初步探讨。     

浅谈文学创作中的“理”大于“情”

文学创作中有两大要素,一个是“情”,一个是“理”。文学作品是作家饱含激情的产物,情感是推动文学创作的动力,白居易在《与元九书》中写道：“诗者：根情,苗言,华声,实意”,陆机的《文赋》也说：“诗缘情而绮靡”。这说明在文学创作中情感是极其重要的。文学创作中的“情”,是感性的,显性特征较明显。“理”是理性的,更多是对生活和人生的体悟与认识,对宇宙的万事万物的思考,具有隐性特征,这正是所谓的“体匿性存”。所以我们在文学作品中较容易感受到作家和作品中艺术形象的情感,容易引起情感上的共鸣。但是我认为在创作中,很多时候看似是作家情感激荡、沉郁顿挫、多愁善感、“情动而言形”的创作,实际上是作家对“理”进行了有意的建构,最终体现出的“理”大于“情”的倾向。     

牛郎织女神话叙事结构的艺术转换与文学表现——由汉代“牛郎织女”画像石而引发的思考

牛郎织女神话具有两种不同的表现形式,即口头承传的话语形式（文本形式）和以星宿形象为依托的物象形式（画面形式）。缘于上述两种神话表现形式的比较研究,促使我们从不同的角度进一步审视牛郎织女神话,从而发现牛郎织女神话独特的叙事结构和由这种叙事结构所构成的独特的情感和情感表达形式。上述叙事结构和依托这一叙事结构而构成的情感和情感表达形式,因缘于社会普遍存在的情感基础与情感认同而获得了汉代诗人的共鸣,并通过艺术实践和文学创作,构建了独具汉诗特色的诗性审美模式。至唐代,牛郎织女神话完成了向内涵丰富、功能多样的节俗形式的演变。随之,这种由牛郎织女神话的确立而建构起来的审美模式遭到“解构”,其所具有的艺术范式作用,也被唐代诗人所抛弃。     

创造性转化，创造性发展——序冯玉雷《野马，尘埃》

冯玉雷以文学创作的方式走近敦煌学,敦煌学界多了一位同道,当然令人欣慰。他长期坐冷板凳,在敦煌学术与文学创作之间默默探索,陆续完成《敦煌·六千大地或者更远》《敦煌遗书》等小说和敦煌题材影视作品《失踪的女神》《飞天》,成果颇丰。据了解,在他这个年龄段的作家中,如此自甘自愿下笨功夫,把敦煌学文献、学术成果消化,然后进行文学创作的作家并不多见。敦煌学博大精深,既是学术宝库,又是文学富矿,应该有更多作家进行文学艺术化转化。敦煌学界、文学界有了冯玉雷的小说创作,便多了一份鲜活生动。随着人们对"一带一路"经济文化的认识加深,文学界应该会有越来越多的有识之士关注文物、文献及历史文化遗存中蕴含的文学元素,会有越来越多的作家不慕浮华,心甘情愿走上比较清苦的学者型创作路子。     

送人玫瑰,手有余香

<正>郁达夫和沈从文都是我极敬重的作家,郁达夫笔下的浙东和沈从文笔下的湘西,好似桃花源,至今仍吸引着无数文学爱好者的怀古幽思。1923年,20岁的沈从文做了     

沈从文与北京大学博物馆事业的早期建设

本文通过梳理文献与北京大学旧档案,回顾沈从文参与北京大学博物馆专修科教学、支持北京大学博物馆建设的历程,提出沈从文对文物事业与文史研究的信念与北京大学博物馆学科的宗旨相一致,而与北大博物馆相关的工作接触也为沈从文之后由文学创作向文史研究的生涯变迁提供了契机。文末遴选原北京大学博物馆藏沈从文捐赠文物,以感念沈从文的治学与为人。     

解读“恶搞”现象

近来,“恶搞”现象越来越普遍。随着网络的大发展它已成为一种流行趋势,这种现象的存在体现了一种特殊的文化方式。它之所以产生并如此流行是具有深层原因的,它也以其独特的特点反映出了一定的社会文化内涵。