卡夫卡《变形记》之叙事艺术初探

卡夫卡的作品《变形记》通过讲述一个人变成甲虫的荒诞故事,揭示了现代社会中人在巨大的社会压力下无法承受精神压力而最终异化的现象。本文试通过叙事手法对卡夫卡的这一作品进行深入的分析和理解。     

论卡夫卡《变形记》中的哀伤意识

弗兰茨·卡夫卡是20世纪德语文坛上最伟大的作家之一。他是一位以写作为生命的保险公司职员,是有着悲惨童年畏惧父亲渴望家庭温暖的儿子,是生活在德语国家中永世漂泊的犹太人中的一员,是要在地狱中寻找建立天国力量的人……读过卡夫卡的作品,不难发现一种深深的哀伤意识萦绕在他的心头。本篇以小说《变形记》为例,通过对小说主人公及其生活环境的分析探究,挖掘贯穿于卡夫卡整个创作生命过程中的哀伤意识及其对时代的体悟。     

卡夫卡式的“饥饿”——试论《饥饿艺术家》

《饥饿艺术家》是卡夫卡极少的满意作品,从译名的含义、“精神饥饿”和自我异化的“饥饿”来系统地解读这篇小说,并在此基础上揭示出“饥饿”对卡夫卡的意义。     

简论波提切利画作的艺术风格

波提切利是15世纪80～90年代意大利佛罗伦萨最出名的艺术家。到了19世纪,他的风格又被大力推崇,而且被认为是拉斐尔的前奏。他的作品宗教人文主义思想明显,且充满世俗精神,后期的绘画中又增添了许多以古典神话为题材的作品,风格典雅、秀美、细腻动人。特别是他大量采用教会反对的异教题材,率先大胆地画出全裸人物,对后期绘画影响极大。《春》和《维纳斯的诞生》是最能体现他绘画风格的代表性作品。     

读孙泳新的写意花鸟画有感

在深圳博物馆举办的’92国际老人节南北书画精品展览会上,我结识了画家孙泳新。画展一开幕就有人收藏了他的二、三幅作品,并给予赞扬和好评。更令人注目的是,应邀去深圳大剧院为祝贺全市文艺大汇演闭幕式当场绘画表演时,观众反映强烈,纷纷争相收藏其作品。当我观摩了作品,见到他当场作画后,更加深了对他的认识和了解,同时也喜欢上了他作品的风格。画有风格,人有风度,他为人谦虚厚道,敬重他人。艺术来源于人民,他能无私的再奉献给人民,先后为亚运会,争办奥运会,北京儿童、老年、教育、公共福利等事业和     

石之韵

以石开篇,这是古代文学作品的妙笔。古典小说中就有三大名著均以“石”开篇,引人入胜,趣味无穷。《水浒传》从一块镇魔石碣说起,引出三十六天罡和七十二地煞,     

梁羽生武侠小说中诗词运用的特点

提到中国新派武侠,有一个人不得不提,他就是新派武侠的开山鼻祖梁羽生;他将"新"与"旧"融合,在其小说中大量运用古典诗词,形成独特的风格。陈墨在《重读梁羽生武侠小说》中曾写到"梁先生小说如同一座古典诗词的碑园,联语回目,开篇词章,终场诗赋,中间还有主人公大量的吟诗酬唱。如此     

李乃蔚：蔚为大观绘人生

2010年对画家李乃蔚来说,有着非同寻常的意义。在第九届中国艺术节上,他的工笔画作品《聘》,入选＂中国风格·时代丹青＂——全国优秀美术作品展览,精美的作品亮相羊城引起画坛瞩目;     

吴作人 西行之旅

吴作人先生经常被问到一生中对他的艺术创作影响最大的是什么?他的回答是:西行。因为前往敦煌和西部进行临摹与写生,使他完成了个人油画风格的改变。西行期间和之后,吴作人先生创作了大量和藏地有关的作品,其中,牦牛题材是他最爱创作的主题之一,此次捐赠给西藏美术馆的牦牛图就是作品之一。     

清代画家袁江绘画风格浅析

袁江的人物花卉技艺精湛,擅界画,山水画尤为出众。他的作品有着鲜明的康乾盛世的时代特征,他的绘画风格影响了数代人。     

浅析音乐审美观念的变化对海顿一生音乐作品的影响

海顿的生活环境与社会背景发生变化,审关观念随之改变,影响了其作品的创作。海顿经历了早期的华丽简单的作品风格,中期思想内涵加深不断摸索前进,晚期的富于情感的成熟地表达与维也纳古典主义风格的确立,审美需求的变化影响着他一生的创作。     

从象州走出去的盛勤禅师

正北宋著名的盛勤禅师,象郡(今象州)人,六祖慧能后"一花五叶"云门宗之四世,时获御封"明教大师"的镡津(今广西藤县)人契嵩禅师曾亲自为他的舍利塔撰写塔铭(并叙),并为他作品《原宗集》写叙,禅宗典籍对他亦多有介绍。契嵩在所撰写的《原宗集叙》开篇即有"象郡勤师聚禅学百家之说",当即点明了盛     

南方写作、感官盛宴、绘画美:东西小说的语言特色简

作为一名有一定影响力的晚生代作家,东西的小说作品风格独特,富有个性。本文以东西的小说语言为研究对象,试图去探讨其小说的语言特色。本文的立意点是通过对东西作品的语言进行分析研究,深入挖掘他语言使用的特色,多角度多侧面地进行分析考察以求更深入地认识他的语言特色,理解他的作品思想主题及创作技巧。     

在艺术追求与生活激情之间——论托马斯·曼小说中的艺术家困境

托马斯·曼的一系列以描写"艺术家困境"的作品自出版以来,在文坛上引起了广泛的关注。本文的开篇在归纳涉及此主题的一系列作品的基础上,运用弗洛伊德精神分析原理试图揭示艺术家创作困境形成的原因以及艺术家皓首穷经所追求的"美"的具体所指及其后的隐含意义。其次,综合同系列小说的情节内容,探索他对艺术问题的思考和总结,挖掘艺术家灵魂深处那永远跳跃着的、专注于自我的激情燃烧出的火焰。     

浅议吴冠中绘画的艺术特色

本文论述了艺术家吴冠中先生的绘画风格,从他一生的生活背景、生活经历以及艺术生涯展开阐述,分析了他的代表性著作和绘画作品,从中总结出吴冠中绘画的艺术特色及其对当今中西绘画艺术的影响。     

《江湖儿女》:“儿女情长”中的“江湖情义”

正如果不曾看过贾樟柯之前的作品,不会理解《江湖儿女》的影调风格和叙事原则;如果不曾了解贾樟柯的情怀和执着,难能体会《江湖儿女》的镜像空间和情感表达。作为第六代导演的领军人物,他在作品中不断延续自我风格和美学呈现,时     

唯美主义的乡土绘画

王沂东作为中国新古典主义的代表人物之一,他的作品有着鲜明的东方神韵。他把中国民间绘画的简练,夸张,节奏,强烈的色彩等风格和手法融入自己的油画创作里面,使自己的作品表现出立意简练纯净,造型美丽质朴,色彩夸张强烈的具有鲜明东方艺术特性。     

探究历史小说《羅生門》

有这样一种说法:疯子和天才之间只有一张纸那样的差距。本文从芥川龙之介的出生,遗传因素,文学成就等方面说明了他为什么被称之为"鬼才"。因调查了发表《》时的时代背景、文学倾向以及芥川个人当时的情况深刻理解芥川的历史小说。同时也陈述了《》是历史小说的原因。通过龙之介对小说主人公的心理变化的细腻表现,描写了对待善与恶不坚定的人类姿态,暴露了为了自己的生,每个人都具有的"利己主义"。把握龙之介的作品,从他的作品中了解他的人生观。     

饥饿艺术家——日寸代的悲剧

卡夫卡的一生充满了悲剧色彩,他用自己的笔墨刻画出一个又一个生活的形象,鲜活地为我们复原了一个充满了黑暗和腐朽的时代,人们的无奈、孤独、恐惧溢于言表。而饥饿艺术家则用自己的生命在表演,但除了他没有人觉得那是个艺术。他的困境是现代人的生存困境,是卡夫卡自身生活的一种写照,更是一个时代的悲剧。     

饥饿艺术家——时代的悲剧

卡夫卡的一生充满了悲剧色彩,他用自己的笔墨刻画出一个又一个生活的形象,鲜活地为我们复原了一个充满了黑暗和腐朽的时代,人们的无奈、孤独、恐惧溢于言表。而饥饿艺术家则用自己的生命在表演,但除了他没有人觉得那是个艺术。他的困境是现代人的生存困境,是卡夫卡自身生活的一种写照,更是一个时代的悲剧。