秦简《日书》与《楚辞》类征

《楚辞》是中国南方语言艺术的代表作。近年来,随着考古工作的深入,诸如长沙出土的楚帛书,信阳楚墓、包山大塚出土的漆器绘画,曾侯乙编钟,纪南城的发掘,以及诸多的楚器铭文,已经向我们展现出楚国音乐、绘画、舞蹈、建筑、书法等艺术的粗     

民族舞蹈中音乐元素的作用升华探究

"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。"音乐在舞蹈艺术中具有非常重要的作用,音乐凭借其自身特有的节奏,比如旋律、强弱、快慢等,与舞蹈融合为一体,以其丰富的节奏变换在情绪和主题的抒发中感染舞者以及观者。本文即从音乐在舞蹈中的作用入手探究民族舞蹈中音乐元素的作用。     

对舞蹈和音乐之间的关系的思考

舞蹈与音乐之间具有十分紧密的关系。但对于两者之间的关系的探讨却迟迟未能获得舞蹈家及音乐家的重视,直到近代才逐步认识到两者的及关系,并在实践中进行了有针对性的运用。在这种背景下,本文首先分析了舞蹈与音乐之间关系的发展历史,进而分别探讨了音乐对舞蹈的作用及舞蹈对音乐的作用,并针对科技的发展进一步分析了科技发展下的舞蹈和音乐的关系,最后进行了小结,从而以期能为舞蹈及音乐艺术家更好的将两者进行有效的融合提供必要的借鉴与参考。     

音乐节奏在儿童舞蹈教学中的作用

节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。     

音乐节奏在儿童舞蹈教学中的作用

节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。     

音乐与舞蹈的关系再思考

音乐与舞蹈存在着密切的内在联系,二者的发展也都会对彼此产生深刻的影响。为此本文结合舞蹈与音乐的特征,探讨了二者的产生渊源与发展关系,并从内部构成元素的比较中研究了两种艺术形式的共通之处。     

佛教香花仪轨中的乐舞结构

正佛教香花仪轨也被称为香花佛事、做斋等,是现存于广东梅州客家地区的佛教仪式,集经、偈、赞、颂与文学表演艺术为一体,不仅有静态的音乐表演,而且有动态的行为科范。由于音乐是这套仪轨中最具本体特征的艺术构成,而仪式化的舞蹈是与音乐相配而行的艺术表现,关于音乐与舞蹈在香花研究中一直是相对空缺的内容,笔者在整理研究香花的过程中,承担了该书音乐与舞蹈内容的撰写,故结合在著作中的相关内容,对香花仪轨中的乐舞内容进行介绍和分析。     

浅论奥尔夫节奏训练在学前教育专业舞蹈教学中的运用

德国著名作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫认为,音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。奥尔夫强调节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。在学前专业舞蹈教学的实践中,可以通过学习和借鉴奥尔夫音乐教学法中节奏练习的方法,提高节奏训练有效性,提升舞蹈教学质量和水平。     

满族舞蹈中所展现的音乐特性魅力

我国每个少数民族都有各自的发展历史和文化背景,而在不同背景下形成了不同舞蹈音乐文化,每个民族都有各自的多样体裁和音乐特点.本文即对满族的民间舞蹈音乐进行系统的梳理,对其音乐的调式、装饰音、节奏、调式、伴奏乐器等进行系统分析,总结出满族舞蹈音乐的常见特点.     

楚辞音义文献研究述评CSSCI

楚辞音义文献不仅是楚辞学研究的重要组成部分,也具有声韵、训诂和提供校勘、辑佚等方面的作用。现阶段的楚辞音义文献研究在楚辞的用韵、韵例、注音方法、楚音研究和上古音体系的构建五个方面均有所建树。但也存在着局限于个别孤立的现象,缺乏历史的整体观察等诸多不足。完整、系统地对楚辞音义文献进行整理和研究,可以探寻其系统构建和发展轨迹,与其产生时代的特殊文化思潮和学术问题相联系,明确其在楚辞学和学术史上的地位。     

探究钢琴伴奏在舞蹈中的作用及特殊要求

舞蹈是最具生命力的表现形式,被人们称之为"跳动的音符"。在高校的舞蹈教学过程中,钢琴伴奏作为不可或缺的重要角色,其特殊的使命与意义是不可或缺的,舞蹈是音乐直观的艺术表现形式,而音乐则是渲染舞蹈艺术魅力的重要方式。笔者在本文中,对钢琴伴奏在高校舞蹈教学中的重要作用及其对钢琴伴奏者的特殊要求进行了阐述。     

高中舞蹈选修课教学中几种“相结合”实践探索

在高中音乐课程中,除具有明显“学科基础中心”倾向的必修模块《音乐鉴赏》外,其他模块均主要是实践性倾向,《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》、《创作》、《音乐与戏剧表演》被作为选修模块。每个模块均有各自的侧重,这六个模块的设置几乎涵盖音乐所有的领域。就《音乐与舞蹈》这个模块课程可以说虽然降低了对音乐理论知识的要求,但更侧重实践性发展,因为舞蹈艺术是形体动作的艺术,它具有较强的动作性、情感性、审美性的特征。     

青海河湟地区原始音乐与舞蹈艺术探析

<正>原始艺术是远古先民思想、情感及审美观念的一种综合反映,它以独特的方式记录着人类由蒙昧走向文明的步伐。原始音乐与舞蹈是原始艺术的重要类别,与原始先民的生产生活密不可分。原始音乐与舞蹈是非物质形态的艺术,这种非物质文化遗产早已消失在历史的漫漫长河之中,只能从考古发现的物化材料中窥见其发展印迹。青海河湟地区地处黄河上游,是黄河文明的重要发祥地之一,该地出土的形式多样的原始乐器、绚丽独特的彩陶舞蹈纹饰不仅为我们研究河湟地区的原始音乐与舞蹈提供了珍贵的实物资料,其中所蕴含的历史信息、文化内涵和艺术成就也值得深入探讨。     

楚辞音义文献研究述评

楚辞音义文献不仅是楚辞学研究的重要组成部分,也具有声韵、训诂和提供校勘、辑佚等方面的作用。现阶段的楚辞音义文献研究在楚辞的用韵、韵例、注音方法、楚音研究和上古音体系的构建五个方面均有所建树。但也存在着局限于个别孤立的现象,缺乏历史的整体观察等诸多不足。完整、系统地对楚辞音义文献进行整理和研究,可以探寻其系统构建和发展轨迹,与其产生时代的特殊文化思潮和学术问题相联系,明确其在楚辞学和学术史上的地位。     

关于编排非专业学生舞蹈的心得

音乐老师的工作除了上好音乐课外,还有一项很重要的任务,就是承担各种文艺节目的排练,所有的音乐老师都要参与这项工作,我主要是参与舞蹈的排练,今天,想和大家交流一下我对非专业学生舞蹈编创和排练的一点心得体会。一、学习启发2006年至2012年,全市中小学文艺汇演获得中学组一等奖的情况:     

浅谈趣味拉丁之斗牛舞教学的实践与研究

正一、什么是斗牛舞斗牛舞从外文音译过来叫帕索多波累,我们习惯于叫它为斗牛舞。斗牛舞起源于西班牙。斗牛舞的舞蹈动作是模仿西班牙斗牛士的动作,它的音乐是用西班牙风格的进行曲来伴奏。它的音乐和舞蹈都是表达斗牛场上紧张和激奋的情绪。二、如何实施斗牛舞教学1.加强学习,夯实理论基础。斗牛舞的音乐是2/4拍,一小节两拍,重音在第一拍上,舞蹈是从音乐小节的第一拍上开始起步的。斗牛舞的舞步是一拍一步,它的舞步型有四步     

论高师院校音乐专业舞蹈教学形式的多样化探究

高师院校音乐专业舞蹈教学在理论、内容、模式和方式方法等方面受到专业舞蹈院校的严重影响,突显不出自身的优势与特色,针对这一突出的问题,本文从集体与男女分组、小组与单一小课的教学组合形式,从教学实践和广泛的社会需求出发,分析并探讨采用多样化的教学形式与手段,对促进和提高目前高师院校音乐专业舞蹈教学效率的必要性和特殊性,并提出主要途径及管理建议。     

浅论维吾尔族舞蹈在群众文化中的作用

维吾尔族的舞蹈最具新疆音乐特色,内容丰富多彩,舞姿矫健柔美,体现一种热烈奔放的柔和美感。维吾尔族的舞蹈以它细腻深情的舞蹈肢体语汇,展示出维吾尔族人民乐观的积极向上的精神风貌。本文通过对维吾尔族舞蹈分析体现出了维吾尔族舞蹈在新疆群众文化中的作用。     

钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用

音乐是舞蹈创作的源泉,钢琴伴奏贯穿整个舞蹈教学,他们本身是独立的艺术,但却可以很好的融合在一起,钢琴伴奏促进着舞蹈教学的进行,是其不缺少的部分。本篇论文就钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用做浅要分析。     

朱熹楚辞三书遗稿面貌探考

文章以朱熹楚辞三书即《楚辞集注》《楚辞辩证》《楚辞后语》为研究对象,在揭示楚辞三书遗稿面貌的同时,论证朱熹的撰作过程,并尝试解答楚辞三书遗稿中存在的一些问题。文章主要包含以下内容：其一,考述早期刊本,交代楚辞三书遗稿演变为今传本面貌的经过。其二,梳理《楚辞后语》未完稿中保存的诸多细节,揭示出朱熹撰作过程的无序性。其三,考证论定今传本中已被删减的《楚辞集注》所附《反离骚》为未完稿。其四,进一步论证认为《楚辞集注》虽形成过初稿,但并未最终完稿。其五,论证朱熹去世前曾更定《楚辞集注》初稿篇目,因此导致《楚辞集注》与《楚辞后语》出现篇目重复问题。