走向世界:中国当代实验艺术的嬗变

20 世纪 80 年代,新启蒙运动迅速促生了实验(前卫)艺术的东渐及其在中国本土的创造性转化和蔓延。这一时期,也是中国当代艺术发展的重要转折点,中国艺术将何去何从? 80-90 年代,结合国情的发展和世界大环境的影响,中国艺术家也开始反思和寻求中国当代艺术的特殊语境。     

中国古典美学对当代艺术发展的价值研究

文章探讨了中国古典美学思想在当代艺术中的应用与启示,阐述中国古典美学思想中的“中和”“适度”“气韵生动”“天人合一”等理念在当代艺术中的具体应用。在此基础上,提出了推动当代艺术发展的具体措施,包括借鉴古典美学的审美观念、以传统文化为主题进行当代艺术创作、引导当代艺术家注重作品的形式美,以及建立与传统文化相关的艺术教育课程,旨在为当代艺术的发展注入新的活力,推动其走向更加多元化、创新化的发展道路。     

装置艺术是技法的呈现而不是技法的取代——对现当代艺术创作的看法

翻开关术发展史,艺术走过后现代,技法的呈现上出现了多元化。而装置艺术则作为当代艺术呈现上的一个重要部分,以一种更为深刻和新颖的形式继续着对艺术的呈现。毫无疑问,装置艺术和架上艺术一样,都是技法忠诚于观念的行为。是技法的一种,目的只在于表达,或者说是为了更贴切的表达。而不再是为了颠覆传统艺术,或者说是完全占领整个当代艺术,没有任何的象征性。就像流派之分都是为了在艺术的传达上有更好的效果和人们时于艺术认知的更新一样,当代的装置艺术是艺术发展到今天的其中一种产物,但绝对不是艺术发展的一个阶段;可以说是当代重要的艺术技法的呈现。但不可取代其他任何艺术呈现。也不是当代艺术中某些人看来的某种趋势。我认为,对于装置艺术,我们还是越简单的来看越好。装置艺术之所以被人们认可,就是它的直观,简单,深刻。运用好其特质才是艺术家选择用装置去传达的初衷。     

当代艺术语境中的敦煌艺术刍议

历史上的异质文化输入对艺术的发展都有促进作用,敦煌艺术正是异质文化和本土文化碰撞融合的结果。在当代艺术语境中,敦煌艺术具有文化融合的典范作用和对传统文化冈子继承的双重身份。敦煌学研究的日益深入和多学科交叉研究的日趋成熟,为敦煌艺术研究的转型搭建了一个有益的平台。存中同当代艺术发展的进程中,西方现代主义艺术思潮之后的本土文化回归是目前面临的主要问题。敦煌艺术作为中国中世纪的一部美术史,深入研究其不同文化的相互借鉴和兴衰发展中隐含的艺术规律,对于重构中国传统文化精神,突出中吲当代艺术的民族性、时代性,都具有十分重要的现实意义。     

与环境有关,抑或无关

当代艺术就是这样,解释起来有一万种意义,看上去又似乎都是无聊之作这个世界究竟复杂还是简单?有很多意义,还是压根儿没有意义?今日美术馆与北京银泰中心合谋的SUITCASE艺术项目似乎是冲着意义去的,两位年轻的北京艺术家刘鼎和朱加把自己     

“非理性”绝对主义思想影响下的当代艺术

后现代主义的绝对主义思想,颠覆了一切价值的普遍性与客观性,完全摧毁了传统文化艺术的理性原则,对许多当代艺术家产生了深刻影响,成为当代艺术重要的哲学思想背景。后现代主义艺术的泛艺术化思想主张人类社会进入无艺术、无文化的创作理念,已成为当代艺术的主要表现内容。     

数字时代的当代摄影

在如今科技与经济发达的中国,数字技术逐渐的对摄影技术的创作理念产生额变化。而且更深层的促进了整个摄影在艺术中的变化,随着科技的发展与壮大,数字技术廉价渐渐的带动了传统的摄影爱好者放弃生活记录,从而转到艺术层次的创作。其中摄影艺术的客观性与表现性也逐渐的“引入”了众多的传统艺术爱好者的参与。于此数字技术的普及与完善使摄影技术的学习的成本降低,这也公众更加容易获得较传统照片更加优美的画面。由于一些知识与背景更广泛人的对摄影的参与、思虑与实践,致使摄影艺术成为了当代艺术中最具有核心影响力的媒介之一。公众的加入创作与专业化的多级发展,使摄影艺术成为了融合了各种技术、理论、观念、思想的当代艺术家喜爱的一种艺术表现形式1。     

在艺术和商业里行走和思考——一个将艺术和商业完美结合的画家赵万顺

艺术和商业的元素在当代艺术商业价值重新被定义的时候,不是因为艺术缺少商业元素,而是商业更缺少一些艺术元素。 艺术不足名利场的产物．是精神与思想的结晶。 商业不是艺术的敌人,是艺术得到价值提升的物质基础。     

试论绘画创作中的“复归”问题

发展总是要回归,时代是这样,艺术同样脱离不了发展的停滞与复归。艺术创作的发展总是存在于外部环境之中,外部环境的改变促使艺术创作形式相应地改变。艺术是艺术家对现实生活中正的或负的价值事物的真、善、美、益或假、恶、丑、害的感情体验和价值理想的升华与结晶。尽管架上绘画曾被当代艺术判过死刑,但画家们用足够强的洞察力与自信心来抵挡前卫艺术对绘画形式的攻击。     

分析艺术批评和现代美术欣赏

现代美术的含义是极其深刻的,所涵盖的问题涉及到社会的各个方面,它的深刻性与多元性对欣赏现代美术形成了极大障碍。本案就此问题从艺术批评的角度进行系统分析,并系统阐述了当代艺术批评中所存在的不足以及如何改进与提高,以达到更好地对对现代美术进行欣赏之目的,真正促进现代美术之发展。     

构建艺术品评估新体系

自2009年以来,中国的文物艺术品市场进入急速发展时期,三年来不仅亿元文物艺术品频频现身,而且文物艺术品价格得到整体提升。支持市场行情的收藏主体除传统藏家、行家、企业,艺术基金、艺术信托等以投资为目的的资本入场;涉及领域也更加丰富,当代艺术、     

行为艺术路在何方--中国当代行为艺术发展趋势

西方是行为艺术的发源地,自20世纪80年代行为艺术开始影响中国当代艺术发展的历史,中国的行为艺术发展过程中出现了一些优秀的、具有代表性的、并没有脱离行为艺术本意的作品,但在这一过程中也出现了相当一部分令人费解的所谓的“行为艺术”。艺术并非是无所顾忌,行为艺术无疑也有自己的道德底线。作为一个艺术门类的发展,行为艺术当务之急就是要不断的突破局限,不断的有所作为,以开辟更广阔的空间。     

波纳尔绘画艺术研究综述

本文以“波纳尔绘画艺术”为研究课题,从自己搜集到的资料入手,对波纳尔的绘画艺术特色进行一次综述。通过对波纳尔绘画艺术的研究分析,总结了他在绘画方面独特的艺术特色以及对后世的影响,通过对国内外研究现状的分析,为以后的艺术研究明确了方向,并且对当代艺术家有着一定的指导借鉴作用,对当代艺术的发展也有所裨益。     

试论学院绘画在当代的重要性

学院绘画是指产生于十六世纪的意大利,十七世纪开始流行于欧洲各国的一种绘画风格,是以古典主义绘画理论为支撑,以美术学院为主体的绘画教学及创作研究。学院绘画创造了人类文化的结晶,留下了宝贵的财富。学院绘画是规范的、科学的、理性的、严肃的,它是内容与形式的完美结合。 学院绘画创造了人类文化的宝贵财富,对当代艺术体系的发展有重要影响,它曾经为艺术体系的建立起了决定性的作用,它使艺术走向和谐文明发展的道路,使公众在欣赏层面上得到精神的滋养,使公众获得良好的审美愉悦,同时学院绘画是当代高等美术教育的基础,在我国的艺术教育体系中发挥着不可代替的重要作用。     

天气变化、环境、生态——论艺术与科学的共同使命

本文以路西·利帕德在2007年科罗拉多州的博尔德当代艺术博物馆策划的为"天气预报:艺术与天气变化"艺术展切入,结合科学家进行的具体实验如"生物圈二号",讨论天气、环境、自然问题对人们的影响,通过实例思考艺术家与科学家、艺术与科学合作发展的可能性。远古先民对自然的敬畏往往反映在神话传说之中,希腊神话作为有源头有系统的古老传说可以代表古人对自然万物的态     

老庄思想与中国现代陶艺

大而空的人文思想不足以支撑起中国当代艺术,中国当代艺术其实最需要的是一种具体的人文思想。作为中国传统文化中的重要组成部分,老庄思想之所以能够游刃有余地游离于传统与当代艺术之中,其中一个重要原因是因为它在帮助解决现代人的思想困惑和指导中国现代陶瓷艺术创作的过程中能够提供重要的参考思想。如老庄思想以自然为美,在言、象、意的认识取舍上为中国当代陶艺创作提供独特的审美视角。在庄子看来,天地万物本为一体,传统与现代也本为一体,当代人与其在现代陶瓷艺术中困惑挣扎,做无病呻吟,不如学庄子"乘物以游心"。     

浅析现代艺术流派——后现代艺术的解构主义

人类发展的历史是一个从无到有、由简到繁的过程,由此诞生了一种无与伦比的文明,推动了人类的进步。艺术作为这种高层次的集中表现,具有特殊的魅力,在从无到有的过程中创造出成千上万的作品,并随着人类文明的进步而进步,从而发展到现在的当代艺术。现代艺术起源于地中海沿岸,由各种不同类型的视觉风格组合而成。现代艺术分为前现代主义艺术、现代主义艺术、后现代主义艺术。解构主义属于现代艺术结构主义的发展和创新,也是结构主义的打散和重组。     

浅谈北京798艺术区的发展现状

近些年来,在北京市政府和社会各界的广泛支持和关注下,北京798艺术区逐渐成为北京市的首批文化创意产业集聚地。同时,也在该地区中各界艺术家和各相关机构的共同努力下,798艺术区逐渐进入了一个新的发展阶段,这已经成为中国当代艺术的产业和交易中心,成为中国艺术的新标志和新的文化艺术窗口,本文以北京798区的现状为依据,简单阐述该地区的规划情况,仅供参考。     

论中国传统文化元素在当代艺术设计中的运用

在中国社会转型期,社会的发展和文化的变迁具有错综复杂性,对中国传统文化艺术产生了深远的影响。运用传统文化的视觉形态进行设计,又具有现代设计的意味和形式在当代艺术设计中越来越盛行,本文对中国元素在当代艺术设计中的运用进行研究,并阐述其在当下艺术设计中的重要意义。     

泰康收藏:解读不一样的中国风景

泰康保险集团是国内最早开展当代艺术收藏的金融企业,经由泰康空间初步建立起一个颇具美术史意义与规模的艺术品收藏系统,其中不乏相关美术史发展阶段的标志性作品和代表艺术家的重要作品。近日,泰康保险集团在798艺术区A07大楼呈现"中国风景:2019泰康收藏精品展",这是泰康收藏继2011年于中国美术馆首度亮相、2015年于武汉大学万林艺术博物馆呈现编年脉络以来,第三次以展览的形式展示给公众。