不买斯大林账的女钢琴家

<正>1953年3月5日,斯大林死了。有人发现:在斯大林寓所的唱机里,放着一张莫扎特《第23钢琴协奏曲》的唱片——显然,这是斯大林最后在听的音乐。说起这张唱片,有一段隐秘而又离奇的故事——     

莫扎特《d小调钢琴协奏曲》演奏版本比较

莫扎特的《d小调钢琴协奏曲》被许多钢琴家和指挥家搬上舞台,众多的版本给予听众不同的感受,笔者从自身的理解去分析如下几个版本,分析他们的相同和不同之处。本文对古尔达、布鲁诺·瓦尔特、哈丝姬尔三人演奏的《d小调钢琴协奏曲》版本进行比较,探讨他们对《d小调钢琴协奏曲》的二度创作及诠释。     

论《李斯特第一钢琴协奏曲》的创新精神

李斯特出生于匈牙利,不仅是一位杰出的钢琴演奏家,更是一位杰出的实践家和革新家。李斯特运用自身的音乐天赋发掘了钢琴的表现性能和演奏技巧,革新了钢琴的表现方法,创作了许多杰出的音乐作品。其中《李斯特第一钢琴协奏曲》是一部杰出的代表作,笔者将通过对《李斯特第一钢琴协奏曲》进行简要的分析,分析李斯特的创新精神。     

瞎子阿炳和《二泉映月》

1959年,中华人民共和国成立10周年之 际,我国政府向前来参加国庆观礼的国际友人赠送的礼品中,有一件不引人注目的小礼品——二胡独奏曲《二泉映月》的唱片。很快,这首具有浓郁民族色彩的乐曲在亚洲、欧洲、美洲的许多国家不胫而走,日本、美国、意大利、法国的一些乐团纷纷将其改编为配乐协奏曲,多次公开演奏。 毛泽东主席一次在上海听了著名二胡演奏家项祖芬演奏的《二泉映月》后,高度评价说:“它具有浓郁的民间风味,很好。”并当即指示:“要继续发扬光大。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格

莫扎特的钢琴音乐是西方钢琴艺术发展史上最伟大的发展之一。他的钢琴音乐被评为＂一种清晰而自然的语言＂,富于幻想,给人以轻松、愉快的享受。本文主要从莫扎特的写作风格,奏鸣曲的写作手法,演奏莫扎特奏鸣曲时需要注意的问题几个方面对莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格进行阐述,通过系统的讲解和练习,更好的再现莫扎特音乐之魂。     

浅谈钢琴协奏曲体裁的发展——以贝多芬《第三钢琴协奏曲》为例

本文在论述钢琴协奏曲的主要发展脉络、贝多芬钢琴协奏曲创作历程及其历史地位的基础上,以贝多芬《第三钢琴协奏曲》第一乐章为研究对象,通过分析与探讨,以期较为全面、准确地把握钢琴协奏曲的体裁发展。     

变形英雄吉姆·莫里森

1967年,美国"嬉皮运动"大兴之年,民权、反战、性爱、毒品和摇滚乐一起泛滥。这年1月,"大门乐队"推出首张同名专辑。这张唱片成为美国摇滚史上最著名的处女唱片,销量过百万,位列billboard年度畅销唱片第32名,前有披头士的《佩珀军士孤独心灵俱乐部》,     

贝多芬及其第二钢琴协奏曲浅析

本文是一篇介绍贝多芬《第二钢琴协奏曲》为主的文章,通过贝多芬生平简介和协奏曲的特征两个方面去透析贝多芬《第二钢琴协奏曲》。     

“莫扎特纪念银币”赏析

今年是莫扎特诞辰250周年。莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart,1756—1791）,奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。自幼从父学钢琴、小提琴,并开始作曲。1761年起随父、姐往德、法、英、荷等国旅行演出。1769年三度游历意大利各地,演出其所作歌剧。1773年返故乡萨尔斯堡．任大主教宫廷乐师。1781年因不满大主教阻挠其社交活动,愤而辞职。此后在贫困处境中,继续写出大量作品。他奠定了近代协奏曲形式,并继海顿之后进一步丰富了交响曲与室内乐的表现力。作品主要有歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等,交响曲49部（1788年夏所作降E大调、G小调、C大调三部最为名）,各种独奏乐器的协奏曲、钢琴奏鸣曲,各种室内乐以及未完成的《追思曲》等。     

对斯大林劝阻解放军过江问题的再研究

对斯大林劝阻解放军过江问题的再研究陈广相《近代史研究》１９９３年第１期所载刘志青同志的《斯大林没有劝阻过人民解放军过江》（以下简称《刘文》）一文，认定斯大林没有劝阻过人民解放军过江，笔者对这一结论难以苟同，以为有进行商榷之必要。毛泽东和周恩来的谈话，...     

巴伦博伊姆 郎朗的以色列老师

舞台上,两架巨大的钢琴相对并在一起。一位花甲长者与中国青年钢琴家郎朗一前一后出场,两人都是步伐矫健,风度翩翩。他们分别坐在舞台两侧的琴凳上,莫扎特的《降E大调双钢琴协奏曲》从两个音乐天才的指尖倾泻而出。这一老一少宛若高手切磋技艺,一招一式珠联璧合。他们时而低头弹奏,沉浸其中;时而相视而笑,惺惺相惜。乐曲终了,台下掌声雷动。这是2005年在德国柏林举行的双钢琴演奏会现场。与郎朗同台演出的长者便是郎朗的以色列老师,古典音乐界的大师丹尼尔·巴伦博伊姆。     

浅谈莫扎特小提琴作品演奏艺术

通过莫扎特所处的时代文化背景和他的性格特点以及人生经历,了解莫扎特时期的演奏风格、乐器特点和演奏技术要求。浅谈莫扎特小提琴作品的音乐风格和演奏艺术以及演奏莫扎特小提琴作品需要用到的几种演奏技巧。     

新中国成立日期的确定不是斯大林建议的——《刘少奇与斯大林的两次会谈》补正

《纵横》杂志2006年第5期所刊黄禹康先生《刘少奇与斯大林的两次会谈》一文,经《作家文摘》、《文汇读书周报》等媒体转载。据笔者查阅《师哲回忆录——在历史巨人身边》(中央文献出版社1991年12月版)一书,此文基本上是根据此书有关部分撰写的。师哲回忆:刘少奇在出国前与中央同志酝酿新中国成立日期的意见是在1950年1月(可能是1月1日),据此报告斯大林,斯大林则说:解决重大问题固然要稳妥,要掌握时机,但更重要的是不可错过时机。斯大林提请中共注意防止敌人可能利用所谓“无政府状态”而进行干涉,说这是极毒辣的一着,不能不防。刘少奇据此报…     

苏德同盟时期苏联的一些事

第二次世界大战前夕,斯大林与希特勒为了各自的利益——避免过早发生战争并划分在东欧的势力范围,1939年8月23日苏联和纳粹德国于莫斯科签订了一份秘密协议《苏德互不侵犯条约》。一周后,9月1日清晨,希特勒对波兰实施闪电战,第二次世界大战正式爆发。互不侵犯条约签订后,苏联国内,尤其在文艺界,一些荒诞不经的事件便接连发生。《女武神》登台,《亚历山大·涅夫斯基》遭禁斯大林极力要向希特勒表示友善,首先想到     

浅析维奥蒂《a小调第二十二小提琴协奏曲》第一乐章的音乐表现与演奏技术

维奥蒂《a小调第二十二首小提琴协奏曲》（第一乐章）是音乐学院小提琴学生必修的教学曲目。本文对维奥蒂《a小调第二十二首小提琴协奏曲》第一乐章的音乐处理及演奏技术做出了整体分析,并结合教学中的自身体会做出概括性论述。     

书与人

《斯大林评传》托洛茨基曾经写过许多关于斯大林的著作,如《俄国局势真相》、《列宁逝世以后的第三国际》、《斯大林的伪造学派》等。《斯大林评传》是最后的一本。这本书没有全部定稿,托洛茨基在写成前七章及附录后,就在1940年8月被暗杀。留下的几章都是些未完成的手稿及札记,后由英文版编者编辑成现在这个样子。1941年该书就已全部印好,当时美国政府没有立即让它出版,直到1946年。该书出版后,西方各通讯社曾大为捧场,轰动一时。     

李斯特《第四号匈牙利狂想曲》连续八度技巧分析

本文主要以19世纪匈牙利作曲家李斯特先生的《第四号匈牙利狂想曲》中的连续八度演奏技巧为研究对象,对作曲家中期的钢琴音乐作品《第四号匈牙利狂想曲》进行了分析,对作品中涉及的最重要的技术课题进行了归纳,并提出了相应的解决办法,希望笔者粗浅的看法能够给钢琴习者有效的解决这些技术问题带来一定程度的帮助。     

对钢琴演奏技巧认识的探析

在钢琴教学和演奏中,往往很重视演奏的各种技术和技巧,但技术和技巧有着很大差别的概念。钢琴的演奏技巧是非常重要的,如果没有足够的技巧是不可能更有富裕的去表达音乐。下面就谈谈对钢琴演奏技巧的认识。     

自由曲式——李斯特《第九匈牙利狂想曲》的结构研究

李斯特的十九首《匈牙利狂想曲》是作者在经历了辉煌演奏生涯后创作的一套展现其精湛的作曲技法和独特的演奏技巧的钢琴作品,音乐中凝聚着深深的民族情感。本文以《第九匈牙利狂想曲》“佩斯城的狂欢节”为研究对象,通过对曲式结构、调性安排、主题材料等方面分析。体现无序自由曲式的各部分之间与整体风格的相对性和内在联系,展现李斯特对标题音乐的卓越贡献,同时揭示蕴涵其中的丰富结构组织形式。     

论《他山集》——现代技法与民族音乐的融合

今天,在世界艺术正走上一个多元化的时代,音乐也不例外。在这个多元化的时代里,我们中国现代作曲家应以民族性与现代性的结合而独树一帜,走向世界,大放异彩。钢琴套曲《他山集》是汪立三先生创作的一首中西兼收的钢琴作品。《他山集——五首序曲与赋格》是一套在五声音阶的基调上运用西方的复调形式,并结合现代作曲技法创作而成的。第一首：《书法与琴韵》,第二首：《图案》,第三首：《泥土的歌》,第四首：《民间玩具》,第五首：《山寨》。试析其创作中潜藏和外露的中国情节,从而体现出中国钢琴音乐的民族性。