一代宗师 紫坛典范——宜兴紫砂“建国七老”壶艺生涯与名作赏析(下)

<正>四、花货大师朱可心1.云龙壶(图6),近现代紫砂花货大师朱可心的作品,盖印"可心",底印"朱可心",色泽紫红。云龙壶以传统的鱼化龙壶为基型,将鱼化龙壶原有的旋转云水纹变为云彩纹,嵌盖变压盖,龙尾改为飞把。云龙壶壶面浮雕起伏的彩云,两条巨龙在云间翻腾,神态矫健,恰似东方巨龙苏醒,搏击九天。龙     

碧桃千秋 流韵四方

欣赏姨婆蒋蓉大师的艺术作品,仿佛在听悠扬动人的江南丝竹乐,使人觉得神韵非凡,余音绕梁。她老人家步入古稀之年后创作的"长寿碧桃壶"就是这样一件力作。"长寿碧桃壶"是典型的紫砂花货作品,造型生动,情趣盎然,风格典雅,充分体现了蒋蓉大师巧妙的构思和严谨的创作态度。碧桃是蟠桃、寿桃的化身,也是紫砂创作的传统题材,具有鲜明的民族文化特点。这件作品以桃为壶体,以桃枝为壶嘴、壶把,壶盖就是截盖,取桃子的上半部分。紫砂壶的身筒就是桃子,与盖连在一起,看上去就是一个完整的蟠桃。虽为传统题材,但蒋蓉大师却设计得与众不同。     

清初汉方壶名家华凤翔

<正>宜兴紫砂造型丰富,变化万千。在各类壶艺的造型中,有简约的光货、自然的花货和条理的筋纹货。其中光货中的汉方壶是紫砂方器中的常见造型。汉方壶借鉴了汉代青铜方壶,故名汉方。其造型上收下丰,呈四方钟形,高耸修长,削肩平整,挺拔俊俏,气势慑人。紫砂汉方壶已成方器中的经典器形,数百年来,多有制作,长盛不衰。     

论紫砂花货的雅俗共赏

紫砂壶品种的分类一般分为光货、花货、方货与筋瓤货四类,其工艺各有特色,这里主要结合笔者的工艺实践,谈谈花货的设计与制作。花货的称谓,有宜兴独特的地方特色,其实这个“货”即解作“类”,所以花货也称作“花货类”。紫砂壶的花货类产品,大多取自于自然生活环境,在造型和装饰上以动植物为原型,以写实或夸张的手法,取松树、竹子、梅花、藤蔓、瓜果、虫草鱼兽等精巧构思,经取舍适当、堆雕捏塑,作品追求写实逼真,具有浓郁的生活气息和自然朴实纯真的美感,且能做到雅俗共赏。历史上擅长制花货壶的人很多,有陈鸣远、俞国良、邵大亨、冯桂林等,当代也有裴石民、朱可心、蒋蓉、周桂珍、谢曼伦诸名人。风格各异,与其他紫砂壶类相比,喜欢花货壶的消费者比较多。花货壶的设计与构思,与生活实际息息相关,实际上这种活动是生活中对美的情趣的审慎选择和接收,抒发着创作者平静的心态和追求的浓郁乡情,也是对自然界相当一部分动植物寓意的借鉴和情感的延伸,往往一件作品更起着以物蕴志的作用。     

论紫砂花货的雅俗共赏

紫砂壶品种的分类一般分为光货、花货、方货与筋瓤货四类,其工艺各有特色,这里主要结合笔者的工艺实践,谈谈花货的设计与制作。花货的称谓,有宜兴独特的地方特色,其实这个“货”即解作“类”,所以花货也称作“花货类”。紫砂壶的花货类产品,大多取自于自然生活环境,在造型和装饰上以动植物为原型,以写实或夸张的手法,取松树、竹子、梅花、藤蔓、瓜果、虫草鱼兽等精巧构思,经取舍适当、堆雕捏塑,作品追求写实逼真,具有浓郁的生活气息和自然朴实纯真的美感,且能做到雅俗共赏。历史上擅长制花货壶的人很多,有陈鸣远、俞国良、邵大亨、冯桂林等,当代也有裴石民、朱可心、蒋蓉、周桂珍、谢曼伦诸名人。风格各异,与其他紫砂壶类相比,喜欢花货壶的消费者比较多。花货壶的设计与构思,与生活实际息息相关,实际上这种活动是生活中对美的情趣的审慎选择和接收,抒发着创作者平静的心态和追求的浓郁乡情,也是对自然界相当一部分动植物寓意的借鉴和情感的延伸,往往一件作品更起着以物蕴志的作用。     

天趣说荷韵 朴雅塑人生

蒋蓉大师是宜兴紫砂界中一位以朴实、清雅、与人为善而著称的艺术大师。她的紫砂花货创作,是紫砂艺术中的一颗明珠。而1955年设计创作的"九件荷花茶具",则是蒋蓉紫砂艺术中最为耀眼的经典之作,也是她艺术人生的真实写照(图1)。蒋蓉1919年生于江苏宜兴川埠潜洛村,那里是宜兴的陶乡,几乎家家以紫砂为生。蒋蓉从小爱玩泥,11岁那年,便跟随父母做坯,开始了她的紫砂生涯。也许是天性,也许是环境,蒋蓉从小就喜欢做象形仿生的紫砂小件,她直接照着花生、菱角这些江南常见的东西塑造。     

浅谈“时壶”的鉴定与鉴赏

<正>享有中国紫砂艺术"一代宗匠"称号的时大彬(1573-1648年),号少山,为明万历年间宜兴陶人。作为紫砂壶鼻祖供春的壶艺传人,大彬在紫砂的泥色、形制、技法和铭刻方面都有极高的造诣,确立了泥片和镶接凭空成形的紫砂高难度技术体系,不愧为紫砂发展史上里程碑式的人物。其壶艺之作被后人誉为"时壶"。     

象真艺术 妙手神韵

紫砂写真象形工艺品"石榴壶",是我姑妈、著名的中国工艺美术大师蒋蓉于1988年秋天,即八十岁高龄时潜心设计创造出的又一件情趣盎然的"花货"珍品,构型巧妙,面饰华丽,色泽及肌理都达到了出神入化的境地。石榴果实多籽,喻多子,是民间祈求家族兴旺的吉祥题材。耄耋之年的姑妈,创作欲望仍然旺盛,撷取石榴形状模拟写生塑壶。饱满硕大的壶身,泥中掺砂,恰似榴皮坚韧。撕开果皮,在开口盖间露出一些石榴籽。紧包的石榴花顶钮作壶嘴,虬曲树干作壶把。壶把上攀枝叶塑小石榴、小花苞到盖顶为钮,下连树干塑石榴、正待开放的石榴花,枝干茂盛,节结硬朗,分成三组为足托起全壶。整件造型似在叙述一颗正趋成熟的石榴,充满生机。艺术作品乃作者心灵的表述,细赏之,"石榴壶"具有大师风范,逸趣天成。     

华建民紫砂作品

<正>纯正紫砂窑变应视为紫砂艺术的最高境界,可以使复制性J艮强的紫对?壶变得不可复制,同时增强作品的生命力。紫砂窑变与钓釉窑变所不同的是,紫砂是裸烧艺术,单一的砂料与火的变化,并且所出现的效果千变万化。"紫砂窑变壶"与钧窑之窑变颜色或呈弥漫状或显聚成形,所不同的是,它不仅有着梦幻截:色     

南京博物院收藏的清代紫砂器（下）

(四)风格紫砂器的风格主要表现在造型、泥色、铭款、书法、绘画、雕塑和篆刻等诸多方面。紫砂高手善于以壶为主体,融合诸艺术于一体,在形式内容方面谐合、神形兼备。现在紫砂学界有学者把以茗壶为例将紫砂器风格划分为四类:第一类是具有传统的文人审美风格的作品,讲究内在文化     

葛军

近二十年来,潜心于紫砂的科研、开发、设计,独创“色饰法”装饰技法,使紫砂艺术实现了由传统走向现代的突破。曾为北京人民大会堂新会议楼设计制作紫砂门套“五谷丰登”;为纪念中国人民解放军授衔50周年,创作紫砂壶叫“将军壶”.     

国色天香牡丹壶

2005年9月12日,第三届无锡太湖博览会艺术展主会场,宜兴紫砂艺术大展在这里举行隆重的开幕式。这次展会集中了紫砂界所有的大师、高工以及由清华大学、中国美院等许多著名教授参与设计的作品,分量之重、艺术品位之高,是多少年来紫砂界未见的空前盛况。展会正厅一幅3米高、4米宽的巨幅壶照立于中央,真是满堂富贵,令人聚焦夺目。为何要选用这件作品作为展会主展厅宜兴紫砂标志性作品?因为该作品的原创者是蒋蓉大师。她于1956年就受江苏省人民政府任命,与朱可心、顾景舟等七位老艺人同为"紫砂技艺辅导"。这个任命,在当时的那个年代,可是工艺美术界最高的荣誉和待遇了。     

华建民作品欣赏

<正>宜兴华氏紫砂坊(前身宜兴华氏艺陶创作室)集聚了能与国际文化共创时代相适应的传统艺术精华、高档次的审美观和制作技术。华建民担任艺术总监,旨在继承和发扬紫砂传统艺术文化大胆开拓,努力创新,走华氏自己的艺术之路,杜绝伪作、劣作产品。华氏作品,天人合一、雅俗共赏,被紫砂界誉为"新紫砂壶艺"、"梦界的壶艺"!华氏作品,真实可靠,如有不符,以一赔百!     

壶中乾坤大——访江苏宜兴紫砂名家冯洪君

"壶中乾坤大",中国道家如是说。壶镌刻着中国古老的文化艺术,记载着中华民族的历史文化。古往今来,宜兴紫砂名扬海内外,现代紫砂界人才辈出。江苏宜兴冯洪君先生就是其中一位杰出的代表。冯洪君先生63年生于宜兴陶都世家,中国工艺美术师。2000年被授予中国紫砂     

论紫砂雕塑的艺术表现

随着紫砂行业的兴起,紫砂壶已经作为一种实用性和艺术观赏性并存的工艺品。主要是因其具有极强的艺术表现力。紫砂雕塑与紫砂壶的不同在于,紫砂壶在设计制作中要受到实用性的束缚,而紫砂雕塑只是单纯的工艺品,所以其造型设计也更为灵活,艺术性也更加强烈。本文主要是从三个方面来论述紫砂雕塑的艺术表现形式。     

天津博物馆收藏近现代紫砂器一览

天津市艺术博物馆(现已与天津历史博物馆合并,现称天津博物馆),1960年和1974年两度到宜兴紫砂工艺工厂购买紫砂名家作品,如朱可心《常青壶》、蒋蓉《紫砂果品》、吴纯耿《松树壶》、吕尧臣《紫砂银葵茶具》、何道洪《梅椿壶》等,现将这些作品简介如下:1.朱可心《常青壶》。朱可心(1904—1986年)宜兴蜀山人,原名凯长,后更名可     

“千猴壶”落户连云港

连云港旅游局创意策划的世界之最———“2004只猴巨型紫砂壶”历时半年设计制作,于2004年1月初在宜兴问世。“千猴壶”总高3.70米,其中底座高0.52米,直径1.5米,用泥料近3吨,重1.2吨,壶上共雕刻形态大小各异的猴子2004只。“2004只猴巨型紫砂壶”是连云港推出的“世纪猴年庆典”旅游系列活动之一,由南京师范大学美术学院著名画家徐培晨与世界紫砂艺术家协会中国首席代表、宜兴紫砂陶艺名家葛军联手制作。以画猴闻名于世、人称“东方猴王”的徐培晨,在创作中运用白描手法,葛军则采用传统手工相接工艺,以圆雕、浮雕和镌刻为装饰手段,在壶梁、壶盖、壶身上精雕细琢了2004只千姿百态的猴子及配景。巨壶上的猴子,最大的15厘米,最小的仅3厘米。画面上有的攀树援枝、觅食摘果,有的追逐嬉闹、谈情说爱,有的跳水嬉戏、斗弄蟋蟀……加之仙山飞瀑、苍松古藤、鲜花翠竹等众多配景,构成一派“欢腾今日花果山”的生动景象。由于风光秀美的花果山与猴王孙悟空的美丽传说以及古典名著《西游记》的动人情节息息相关,连云港游局将把“千猴壶”置于花果山麓,作为一个新景点,供中外游人观赏,并且准备申报吉尼斯世界纪录。“千猴壶”落户连云港@英子     

大雅而深意无穷——巧遇知己储集泉

久慕宜兴紫砂壶大家储集泉之名,近日初次相见,相谈甚欢,古人所道"以文会友,相见如故",诚不我欺。言谈间,"谦卑,好学,勤奋"是储集泉给我留下的深刻印象,这些从前辈优秀艺术家身上传袭下来的美德,如同储集泉的作品一样——每件作品都很有思想,意境很深,看上去很舒服。储集泉1954年出生于江苏宜兴名门旺族,其祖辈储南强先生与"供春壶"的邂逅为紫砂史上留下不可不写的传奇。储集泉年少时喜书好画,却和紫砂结缘四十余载,学习前期便幸得高丽君、范洪泉紫砂大师指点,于做人制壶都受益匪浅。     

出土曼生竹节壶辨伪

上海博物馆藏有紫砂“竹节壶”一把,《紫砂赏玩》转录。《紫砂赏玩》著者良治,称此书为“文物欣赏珍藏宝典”,是“根据古玩权威人士的考证造编”的。延边人民出版社出版发行,1997年6月初版,印数5000册。“竹节壶”彩色精印,附说明文字称此壶是出土的曼生壶。兹录其文字一段:壶胎质细腻,色泽紫红。造型取材于竹,竹腹二节粗壮扁矮,稳重而挺拔并贴塑竹配饰。圆平盖面与壶口取平,吻合紧密,面上刻饰竹叶,旁五竹钮自然盘曲。壶     

江苏盱眙泗州城遗址出土紫砂器研究

南京博物院考古部于2011-2014年对江苏盱眙县泗州城遗址进行考古发掘,从遗址中发掘出土明末清初紫砂器约30余件,主要包括茶壶、罐、花盆等。壶多为各种形制的壶盖,以一件"孟臣壶"最为珍贵。这些出土器物为研究宜兴紫砂器的时代特征和制作工艺提供了可靠的实物依据。