解析现代艺术设计中民间绘画色彩的运用

在现代艺术中呈现出多元化的发展趋势,艺术各种各样,要想使得艺术设计脱颖而出,将传统的民间艺术融入其中效果会更好。创造出具有现代化色彩的民间艺术,使得作品新颖创新。可见,民间绘画艺术对现代艺术作品的意义,无论是在平面设计,还是在室内设计中,民间绘画艺术都有一定的渗透。很多艺术作品的设计理念就是来自于民间绘画色彩,在此基础上体现出现代艺术色彩。本文将对民间绘画色彩在现代艺术设计中的应用进行探讨。     

拍前预览

一年一度的春季艺术品春拍,已是海内外藏家不可或缺的艺术盛会。汇集了数百件中国古代、近现代、当代绘画精品,油画佳作以及瓷器杂项专场的“北京九歌2009春季大型艺术品拍卖会”将于6月27日至30日在北京王府井大街天伦王朝酒店二层颐和宴会厅举行。这场以真、精、美为宗旨的艺术珍品拍卖会将充分展现中国艺术品投资市场的恒久魅力与发展潜质。     

十八世纪外销广彩瓷的欧式类型研究

十八至十九世纪的广彩瓷器一直以外销为主,深受欧美等国家人民的喜爱。为了迎合当时欧美市场的需要,它既利用我国传统彩瓷艺术的风格,又吸收了国外的绘画艺术及进口色彩,形成独具特色的艺术风格。     

初中历史学科主体性教育形式的思考

历史进入21世纪,整个社会呈现出多元化发展的趋势。步入信息化时代的今天,我们的教育形式是否也应该多元化发展呢？主体性教育形式是现今的一个热门话题,以师为主体的教育形式正在悄悄的被以生为主体的教育形式所取代,我们今天该如何面对这场变革,将是以下要分析的问题。     

初中历史学科主体性教育形式的思考

历史进入21世纪,整个社会呈现出多元化发展的趋势。步入信息化时代的今天,我们的教育形式是否也应该多元化发展呢？主体性教育形式是现今的一个热门话题,以师为主体的教育形式正在悄悄的被以生为主体的教育形式所取代,我们今天该如何面对这场变革,将是以下要分析的问题。     

历史学科主体性教育形式的思考

历史进入2i世纪,整个社会呈现出多元化发展的趋势。步入信息化时代的今天,我们的教育形式是否也应该多元化发展呢？主体性教育形式是现今的一个热门话题,以师为主体的教育形式正在悄悄的被以生为主体的教育形式所取代,我们今天该如何面对这场变革,将是以下要分析的问题。     

谈设计色彩及其表现方法

随着社会的发展,人们对色彩的需求在逐渐的转变,设计恰好满足了人们这一需求,设计色彩将生活描绘的五颜六色,本文就从绘画写生色彩与设计色彩的不同为出发点,论述艺术设计专业中设计色彩及其表现方法。设计色彩是以绘画写生色彩为基础,依据艺术设计专业自身的特点与要求,运用色彩归纳、概括、提炼等手段,表现和呈现空间,它着重强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系,更好地培养艺术设计者表现色彩的能力。     

魏晋南北朝绘画艺术和人文历史的“人文自觉”关系探究——以陆探微和竹林七贤图为例

绘画艺术作为一个常见却又意义复杂的术语,在历史变革中历久弥新,其内涵从最初的含糊混杂发展到如今,说法虽变,但万变不离其宗。其独立于艺术的“人文自觉”在文人化的魏晋南北朝时代得以觉醒和发展,其间蕴含的文明演化和个体意识的觉醒是与历史文化共同作用的结果。本文以魏晋南北朝绘画的代表作品《竹林七贤与荣启期》及其作者陆探微为例进行分析,追根溯源并考察其发展流变的特点,以论述绘画艺术和人文历史的人文自觉。     

情绪与色彩——蒙克的绘画艺术

蒙克作为20世纪表现主义绘画艺术的核心代表人物,对20世纪后期的绘画艺术以及其他领域的艺术有着深远影响。其艺术特点鲜明,蒙克的绘画作品用浓郁的色彩表达出了对生命的解读,用情绪的力量描绘了对痛苦的感受,用强烈的色彩和有力的线条表达出来自内心的呐喊,用独特的心理感受和对生命不竭的动力,将自己的内心感受投射到作品当中,使观者感同身受,作品呈现出原始、感性的风格,为现代绘画的发展做出了巨大的贡献。     

谈设计色彩及其表现方法

随着社会的发展,人们对色彩的需求在逐渐的转变,设计恰好满足了人们这一需求,设计色彩将生活描绘的五颜六色,本文就从绘画写生色彩与设计色彩的不同为出发点,论述艺术设计专业中设计色彩及其表现方法。设计色彩是以绘画写生色彩为基础,依据艺术设计专业自身的特点与要求,运用色彩归纳、概括、提炼等手段,表现和呈现空间,它着重强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系,更好地培养艺术设计者表现色彩的能力。     

略谈藏族绘画《格萨尔王传》

藏族是我国历史悠久的少数民族之一。自从佛教于东汉初传入我国后,汉、藏地区的佛教绘画艺术亦逐渐发展起来。大约在两晋南北朝时代,藏族人民在印度佛教艺术基础上,结合我国固有传统艺术,创造出了具有我国民族特色的藏族绘画艺术。 藏族绘画称为唐喀,主要分为藏区和康区两大派。西藏派简称藏区画,西康派简称康区画。藏区画以拉萨、日喀则、江孜为最佳,青海画亦归入这一派。康区画以甘孜、炉霍、巴塘为最佳。藏区画色彩明快,线条流畅,山川、花卉、鸟兽、交织和谐,     

浅谈海洋元素在油画艺术中的表达

在油画艺术中,海洋元素的出现常带有时代特征及地域特点,能给予油画平面之下的人文纵深,带有浓重的情感色彩。海洋文化来自于人们的生产生活,也给艺术创作提供了丰富的素材。从西方油画起源时期至现代油画艺术萌生,再到具有中国特色的海洋文化与海洋油画的融合与发展,海洋元素在油画艺术中始终扮演着至关重要的角色。在新时代背景下,海洋元素油画艺术、海洋绘画派也有着新的时代任务与审美价值。     

浅谈摄影对当代绘画的影响

后工业时代,技术变革日新月异,相应的产生了影像、摄影、数字媒体、电影、复制技术、广告等多种艺术表达形式,以传统媒介为手段的架上油画必然受到冲击。同时。它们也为当代绘画提供了发展的可能性。照相机发明后。不少艺术家都在很大程度上借助了新的科学技术成果,用照片来代替写生。我们要正视摄影与绘画的关系,要建立起新的样式和新的审美视像,这样才能在艺术观念与审美观念不断更新的今天找到出路。     

藏族民居壁画

壁画艺术是西藏文化艺术中的奇葩,它以浓墨重彩勾勒了西藏文化历史的绚烂色彩,用粗糙的、朴实的、原始的绘画方式记录了高原社会的变化。这些壁画承载的不仅仅是工匠的虔诚,它古朴的色彩、逼真的形象、丰富的内容、深刻的内涵,不仅向世人展示了藏民族文化艺术,同时也为了解西藏文化艺术提供了丰厚的载体。壁画起源于绘制在岩石上的岩画。西藏岩画的起始年代大约是在早期金属时代(公元前1000年-公元6世纪),此期间,西藏的壁画大部分出现在藏西阿里及藏     

中国古代壁画制作技术初步分析

壁画艺术是人类绘画遗产的一个重要组成部分,具有悠久的历史。对中国古代壁画的了解,首先要解读壁画在中国历史变革中的存在状况。本文根据中国历史发展的时代顺序,简要分析了壁画在不同历史时期的制作技术特点,这种对壁画的审视方式,将较好地把握中国古代壁画的发展脉络。     

北京九歌

汇集数百件中国古代、近现代绘画精品以及油画佳作的"北京九歌2008秋季大型艺术品拍卖会"将于12月18日至21日在北京天伦王朝饭店举行。这场拍卖会将以     

唐卡画师次旦朗杰的艺术人生

西藏曼唐画派画师次旦朗杰的唐卡．画风严谨、工笔细腻、用料考究。他吸取佛教绘画艺术之精华．苦心磨炼、博采众长、推陈出新,形成了自己的艺术风格。他的画作采用天然颜料．在线条勾勒、结构比例、色彩调配、人物造型等方面将南亚的绘画艺术和唐卡艺术相融．使古老的唐卡艺术绽放出新的光辉。     

从麦积区博物馆馆藏实物看宋代砖雕艺术

我国砖雕艺术历史悠久,源远流长,富有民族特色,留下了不同时代的烙印,承载着各个时代的传统文化。麦积区博物馆现藏有宋代砖雕共64件,这些砖雕均出土自本地宋墓,其风格与宋代绘画相近,形象精美。砖雕制作者以高超的写实技巧和纯熟的刻画刀法,使绘画与雕刻达到了完美与统一,将古秦州砖雕的艺术魅力淋漓尽致地体现出来,堪称同类砖雕中的精品。     

再现与表现--由郑新元《辛亥风云》系列看当代历史画

近百年中国社会与文化的巨大变革,直接促成了中国绘画现代形态的转换,实践活动的参与及其价值的认同,使得人们重新考虑绘画艺术与环境、社会以及与历史的关系。宋代以     

“好色”小镇的殖民地艺术

正色彩关键词红色、粉色最佳出行时间:每年的1-5月,因为6-12月是大西洋的飓风季,不建议前去。欧洲文化的种子,随着伟大的大航海时代,播撒到南北美洲,除了欧洲的宗教和教堂文化之外,欧洲绘画装饰与色彩颜料文化,也同时衍生传播,与当地的本土色彩艺术融合后生根发芽。就这样美洲大地上出现了很多"彩色城