示弱不是懦弱

正浙江天台国清寺后院的墙上绘有一幅壁画:"寒山、拾得论道图"。寒山、拾得均是唐代高僧。一次寒山问拾得:"世间有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我,该如何处之乎?"拾得答曰:"只需忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他。再待几年,你且看他。"示弱,不是真的弱,更不是懦弱,恰恰相反,某种程度上,正是强者之风的另一种表现。     

垂钓寒山湖

天台有个寒山湖,许多人未曾去过,甚至未曾听说过。 为什么要称寒山湖呢？这是因为中国白话诗的祖师爷——寒山子曾在这一带徜徉而得名。寒山和国清寺僧拾得被清雍正皇帝御封为“和合二仙”,成为天台山“和合”文化的代表。在天台有一段广泛传诵的寒山与拾得对话“寒山问：世间有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、骗我,如何处治乎？拾得曰：只要忍他、让他、避他、由他、耐他、敬他、不要理他。再过几年你且看他。”     

谈拾得的诗

拾得是和寒山并提的中唐时期的通俗诗人.在开始探讨拾得诗之前,先须说明一     

寒山诗解说

寒山诗即寒山子诗.寒山与丰干,拾得之诗合并,别称《三隐诗集》.三隐均住天台山国清寺.据云此书系唐阎丘胤嘱国清寺僧道翘,探求寒山与拾得之行状时,得寒山题于林间竹木石壁、村野人家厅壁之诗三百余首,及拾得所偈言若干,编而为集者.     

朝鲜本系统《寒山诗》版本源流考

寒山诗为唐代诗僧寒山子所作,其诗文具有独特的风格,语言上以当时通俗的白话写成,内容上佛教思想颇为浓厚,在唐代诗坛占一席之地.一般而言,现传的寒山诗,不仅有寒山诗,也包括丰干诗、拾得诗的内容.《寒山诗》许多版本流传至今,形成了国家图书馆藏宋刊本、国清寺本、朝鲜本的三大系统.本文拟讨论其中的朝鲜本系统,至于国家图书馆藏宋刊本、国清寺本系统,我们将另撰文讨论.     

程德全与寒山寺

江南古刹寒山寺．因唐代诗人张继《枫桥夜泊》一诗而名扬中外。相传唐贞观（1056-1063）中天台高僧寒山、拾得曾止于此,故名寒山寺。寒山寺初名妙利普明塔院,唐宋间称普明禅院或枫桥寺．南宋末年始称寒山寺。     

银川市出土的铜佛像年代及伪造的西夏佛像

1986年在银川市新华东街出土了七尊窖藏青铜鎏金佛像,这些佛像尺寸高大,做工精美,甚可重视,关于这批佛像的名称和时代,吴峰云有论文发表。名称为大势至菩萨、文殊菩萨、普贤菩萨、韦驮天王、护世天王以及寒山、拾得像。     

遁入空门吟长风——南宋佚名《寒山拾得行吟图》研探

西安美术学院收藏佚名《寒山拾得行吟图》,上钤有历史上三位著名人物的收藏印章。我们从画作的艺术表现入手,对其造型风格特征及绢质材料等综合因素进行考证,初步认定这是一幅南宋作品。具有珍贵的收藏价值和学术研究空间。     

怀念儿时

<正>我们常常在饭饱之余大谈渔樵之乐,退隐之居,以表明自己的超然,因此惠施与庄子观鱼之乐。寒山拾得之流也被认为是人间之大快乐我常常作各色的梦,里面有快乐源泉在静逸的环境中小隐片刻涤尽烦琐与云色相对,此种感怀恍然世之熙熙之外,回首这些是是非非——或舍本逐末,或轻重颠倒,想想我这生所扮演的无非一个舞台下的看客而已。     

倪瓒“逸气说”及其题画诗创作

倪瓒,元末著名的画家、诗人,少有大志,却一直没有实现抱负的机会,将满腹情志寄予在诗画创作中。他提出"逸气说"的绘画理论,创作了大量题画诗歌,其题画诗描绘画面又诗意地反映现实生活,表达了他诸多的人生感慨,有遗世独立的平静淡泊,也有社会动乱、物是人非的悲凉,传统题画诗题材表现内容由此取得了新突破。     

寒岩·明岩：寒山隐踪

在中国历史上,唐代诗僧寒山绝对是一个传奇人物。 生卒年月不详,姓甚名谁不传。 他成就于诗名,却乱题于村墅石壁,生前不被时人称引; 他看破红尘,数十载栖身山野,不求世俗名禄; 他布糯零落,面貌枯瘁,仙逝时已过百岁高龄,却和拾得一起被奉为蓬头笑面,稚气可爱的＂和合二仙＂。     

寒山寺的钟声

曾几何时,毛宁的《涛声依旧》一曲唱红了半个中国,拨动了多少追星族的狂热心弦！其实,这首歌的歌词借鉴于唐代诗人张继的《枫桥夜泊八月落鸟啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。随着这首唐诗的千古流传,寒山寺也因此而名扬四海。寒山寺位于苏州阀门外枫桥镇。它始建于南朝梁代天监年间,原名妙利普明塔院,距今已有147o多年历史。相传唐代诗增寒山与拾得到此住持后,才改名为寒山寺。我初访这座名刹时,觉得这两位高僧的名字怎么这样好怪好怪。后经查考,才知寒山是因为原住浙江天台寒岩,经常题诗刻在山林峭壁…     

饥荒年代的中国画家

1959年秋天,中国美术家协会在北京举办李可染水墨山水写生画展,命名"江山如此多娇",随即在广州、上海等七大城市巡回展览。以"为祖国山水立传"为帜的画家李可染,登上了"爱国李家山水画"的旅程。他在当年《美术》杂志上撰文表达:"画画不单是依靠‘视觉’、‘知觉’,更重要的是还必须画‘所想’,由‘所见’,推移到‘所知’、‘所想’。"传承了千年的绘画"隐逸"传统,曾经熏陶了李可染的中青年时代;1950年代,包括李可染在内的中国画家不再"隐逸",开始活跃在公众视野中,放大"所想",为红色江山树碑立传。"杏花春雨、黄山烟云、幽谷鸣泉、无锡梅园、     

汪为新作品 人世之乐

中国好提“渔樵之乐”．以表明自己超脱．文人并不钓鱼，更不打柴．只是讲的与自然对话。惠施与庄子观鱼之乐．只是观一观而已．后续的意义是惠施与庄子俩人既然会有那闲。要说真正上山披荆打柴的樵夫．又能得贫贱之乐的大概属寒山拾得之流．方有真快乐。     

俞律与林散之：亦师亦友诗书缘

正提到俞律,在艺术界,他是"李可染的大女婿";在戏曲界,他是"活着的老谭";而在文学界,大家都称他诗人、作家、评论家,然后才知道"原来他的岳父是大书画家李可染"。殊不知,俞律与夫人李玉琴绘画并非师从李可染,而是李可染之妹、南京艺术学院艺术系教授李畹,书法则由林散之、萧娴指点。俞律与两位书界泰斗过从甚密,一起谈文论艺,     

胸中丘壑蕴意境 笔底烟霞铸生机——略谈李可染的山水画经营

正李可染,中国近代最杰出的画家之一,画坛巨擘。李可染先生的艺术成就主要是山水画、人物画,其中山水画的成就最为突出。李可染先生继承和发展了前人的艺术习规,创造出了新的山水画面貌,中国山水画到李可染先生这里算一站。李可染先生具有深厚的民族哲学修养、传统文化修养和艺术修养,又借鉴了其他艺术的表现手法,对山水画进行了革新探求,所谓"推陈出新""别开生面",把中国的山水画提高到了一个新的高度。李可染先生的绘画艺术历程一般分为三个阶段。即临摹传统山水、室外写生创作和画室创作三个阶段。也就是早年、中年、晚年三阶段,或是学习、实践、     

榆林悬空寺万佛洞明代壁画观音十八罗汉慈航普度考察

榆林悬空寺万佛洞明代壁画,系陕北石窟壁画的代表性作品。其中西柱内侧面观音十八罗汉慈航普度,将救济、传法、护法、净土等多种宗教意涵的图像,组合成主次分明、逻辑严谨的统一画面,反映了观音乘慈航入生死海、运般若之智普度此岸现世众生及至彼岸弥勒佛净土世界的思想。人物组合及造型体现出一定的创新性,布袋和尚与寒山、拾得组合尤其具有时代精神,手摇转经筒的罗汉为探究藏传佛教在内地的发展提供了重要线索。     

李可染《秋山红遍》惊现上海合卿阁

<正>李可染(1907-1989年),江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授,49岁为变革山水画,行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物。此幅《秋山红遍》为李可染晚年所画,题材鲜明,以积墨加积色,层层积染,塑造雄浑之势。虽然红色为画面主调,但墨色依然是重要的背景和     

泉州开元寺的“寒山拾得”像

福建泉州开元寺是全国重点文物保护单位,建于唐初.宋绍定元年到淳佑十年(1228—1250)在寺内建东西两石塔,是我国现存最高的石塔.塔为八角仿木结构五层楼阁式建筑,高四十四米至四十八米左右,塔每层有八面,每面均有两尊浮雕佛像,雕像高二米,宽一米左右,每座塔共有佛像八十尊,“寒山拾得”是其中的二尊.     

时代中的李可染与李可染的时代精神

李可染是中国绘画史上卓有贡献的画家,他一生的艺术生命不断追逐民族与时代的热流.他将自己一生的艺术实践,自觉得与民族、时代相连,在时代的潮流中认识与把握社会主体的审美意念.时代精神,是李可染艺术内涵的核心和最辉煌的光点,也构成李可染艺术成就不可动摇的基石.(一)李可染(1907－1989年),出生于江苏徐州一个贫苦之家.自幼酷爱书画,16岁入上海私立美专,毕业后回家乡做小学美术教师,开始踏上人生的征程.在李可染一生的经历中,本世纪两次巨大的社会