萨迦守藏明宣德御窑青花五彩碗

西藏萨迦寺所藏明宣德御窑青花五彩碗,造型与永乐撇口碗相似,可能是宣德早期的形制。碗内壁口沿处装饰青花藏文一周(意为昼吉祥、夜吉祥、昼夜吉祥、三宝吉祥)。外壁口沿至上腹部饰青花云龙纹一周,共绘行龙五条,各龙之间饰青花?字云纹三朵,龙纹上下各有青花弦纹一道和两道,形成一个装饰区间。龙纹边饰相当宽阔。约占碗身高度的三分之一。龙纹边饰以下为主题纹饰——莲池鸳鸯。莲池中有五彩鸳鸯两对在水面浮游。碧荷衬托着盛开的红莲,绿色的慈菇、浮萍和红色的芦苇点缀其间(图版捌:1、2)。     

宣德青花勾枝莲盘

青花勾枝莲盘,是晋祠博物馆收藏的一件明代宣德青花佳作(附图)。通高5.5厘米,口径33厘米,底径22.4厘米。盘作菱花口, 12花瓣,折肩,浅腹,盘壁与底处亦作菱花形,矮圈足。青花纹样可分为三层:器口沿面饰一周二方连续草纹。盘壁花瓣处饰6种 12组连茎花卉,分别是莲花、菊花、牵牛花、牡丹花等,各自独立组成。盘心饰6朵装饰性莲花、菊花、石竹花、大丽花等,每朵花由枝叶勾连组成。盘外壁同样饰6种12组折枝花纹。青花色泽浓艳,自然晕散,具有浓厚的凝聚结晶斑,深入胎骨。釉色青亮,底无釉,为细纱底,光滑自然,无款识。 青花瓷器是我国古代陶瓷中最富有民族特色的优秀品种之一,它以其幽靓素雅,清新明快的独特风格饮誉海内外,深受人们的喜爱和赞赏。青花瓷是以钻为着色剂,在高温下一次烧成的釉下彩瓷器。 关于青花瓷的起源,目前国内外陶瓷界说法不一。但是到了明青花瓷已非常成熟,而     

萨迦寺藏明代宣德青花彩河莲鸳鸯纹碗

在西藏这片片广袤的土地上,不仅蕴藏着无数奇异的自然景观,也有许多人珍宝,其中萨迦寺收藏的明代宣德青花五彩河莲鸳鸯纹碗,就是众多奇宝异珍中的一件,弥是珍贵,这件藏品在1999年北京举办的《雪域明珠——西藏化展》中展出过,吸引了许多观众。     

两藏萨迦寺收藏的明宣德青花五彩高足碗

1985年7月,西藏文物管理委员会编辑的《萨迦寺》一书出版,首次刊登了西藏自治区萨迦寺收藏的两件明代宣德景德镇官窑青花五彩瓷器。其中一件书有“大明宣德年制”6字楷书款的撇口圈足碗,经文物出版社编辑胡昭静女士《萨迦寺藏明宣德御窑青花五彩碗》一文介绍之后,十多年来数度被古陶瓷研究者提及或引用,更参加了1993年在上海博物馆举办的。中国文物精华展”,     

安徽省文物商店收购一件明宣德蓝釉白花盘

1981年初,安徽省文物商店收购一件明宣德蓝釉花盘。该盘造型规矩,制作精致,除底部微有炸裂纹外,基本完整。盘身施釉     

明宣德青花海水龙纹大扁瓶

中国青花瓷器历史悠久,举世闻名。明代在景德镇设立御窑厂,烧制了大量青花瓷器,其中宣德窑青花尤其精良,古文献中有"瓷器以宣窑为佳"、"宣窑青花最贵"的称颂。故宫博物院珍藏的宣德青花海水龙纹大扁瓶,是明青花瓷的典型代表之一(见图)。青花海水龙纹大扁瓶高45.8、口径8.1、足径14.8厘米。口微敞,短颈上细下粗,扁     

明宣德青花菱花口盘的装饰纹饰

<正>青花最早出现于唐代,经过元代景德镇在制胎原料、发色等方面的突破和创新,真正意义上实现了创烧,并逐步形成了成熟的烧造工艺。明代青花瓷器已成为景德镇御窑制瓷的主流产品,特别是明永宣时期,可谓中国青花瓷器烧造的黄金阶段。这一时期青花结晶斑的晕散效果与传统水墨画缥缈灵动之神韵有异曲同工之妙,成为别具一格的时代特征。宣德时期的青花器形中,有这样一类菱花口盘:宽斜折沿、弧壁、浅腹、矮圈足、口沿及器壁呈菱花式,     

黄任和所藏宣德下岩砚

宣德下岩砚,高25、宽17、厚2.4厘米。端州山石多可制砚,但石质不一。宣德岩在端州屏风山半,开自明代宣德年间,故有此称。其品在老坑之上,下岩尤佳。此砚石质细腻温润,是下岩中的上品。砚面周雕夔纹,砚背有王士禛行书题刻五行。文曰:"岁壬午长至,宣城梅雪坪,潜江朱悔人,海宁查夏重集麓原寓斋,抚宣德下岩,宝光四射,信为巨观。夙好良集,一段因缘,堪传胜事。"后署"济南王士禛"五字,下镌"阮亭","结翰墨缘"二方印。砚左侧刻"十砚轩神品"端楷五字,下镌"宰田黄氏珍藏"六字长方印(图一、二)。     

由对一件明宣德款五彩人物凤纹碗的判定引起的思考

旅顺博物馆收藏有一件明代五彩瓷大碗,高11．5厘米,口径28.3厘米,底径14厘米。小撇口,深圆腹,斜壁,浅圈足,底足不粘釉。通体施繁密红绿黄彩绘,碗外壁绘琴、棋、书、画四组人物画面,在画面一处牌坊建筑上竖书有“詹士府”三字,并以莲瓣纹、草叶纹在碗底近足处形成一条装饰带,碗内壁绘三凤穿莲花图,并在近口沿处、     

青花粉彩瓷 乾隆彩瓷奇葩

谈到瓷器上青花和粉彩的结合,大家马上会想到五彩、斗彩,但很少有注意到乾隆时期创烧的一个非常特别和稀有的品种青花粉彩瓷器,近年在参观海内外博物馆和参加拍卖时,不时有所发现,特别是近期市场上出现了一件卖得高价的青花粉彩瓷器,我觉得有深入研究和探讨的必要,故详述如下,以期抛砖引玉,就教于方家。     

外销瓷中的翘楚——青花

蓝白交错的青花瓷宛若意境深远的写意画,浓淡相宜赏心悦目。唐代创烧后,自元代中期起,景德镇烧造的青花瓷便通过海路和陆路外销到亚非各地。至明清时期,世界范围内传输的中国瓷器大部分是青花瓷,各国将中国的青花瓷视为珍宝。因其巨大的需求量,青花瓷的生产由景德镇扩大到广东、福建等沿海地区。不同时期、不同地区生产的外销青花瓷具有不同的特征,它们共同构成了中国瓷器外销史上最具民族特色和代表性的品种。     

宣德青花海水龙纹高足碗的欣赏与鉴别

法国吉美博物馆素以庋藏丰富多彩的中国历代瓷器珍品而闻名遐迩,其中1件明宣德淡描铺地青花海水仙山龙纹高足碗(图2)被诸多西方藏家誉为中国瓷绘中的"印象派"佳作,因其与几家中外博物馆所藏(图3-7下简称:图壹类)的同类器物纹饰有别,向来被该馆的历任馆长奉为孤品圭臬。但奇迹总爱在藏界冷不丁地悄然诞生。如今1件与图2纹饰相同的姊妹高足碗(图l)在历经一个多世纪的雪藏之后,终于启箱而出。     

试论“宣德年制”款青花兽面云龙纹器

明代宣德时期国力强盛,御窑瓷器的烧造亦进入黄金期。在现存宣德御窑瓷器中,有一类书“宣德年制”款的青花兽面云龙纹器,器身所饰龙纹及兽面纹十分独特,不见于同时期其他瓷器。本文在前人研究基础上指出,该类器应是宣德皇帝在重要宴仪中御用并赏赐藩属国国王使用的酒器,其纹饰展现了明朝国威。同时,该类器物也为探索明代永乐、宣德时期对外赏赐用瓷情况提供了线索。     

西藏萨迦寺收藏的明宣德青花五彩高足碗

1985年7月,西藏文物管理委员会编辑的《萨迦寺》一书出版,首次于登了西藏自治区萨迦寺收藏的两件明代宣德景德镇官窑青花五彩瓷器。其中一件书有“大明宣德年制”6字楷书款的撇口圈足碗,经文物出版社编辑胡昭静女士《萨迦寺藏明宣德御窑青花五彩碗》一文介绍之后,十多年来数度被古陶瓷研究者提及或引用,更参加了1993年在上海博物馆举办的“中国文物精华展”,如今早已使海内外同仁耳熟能详。然而另一件青花五彩瓷器却没有这样的好遇,在唯一一次露面以后,从此待自深闺。原因如何?说来还真有点戏剧色彩,在王露女士拍摄的那张照片中,我们所熟知的那件碗     

吉林省博物院藏乾隆瓷

正乾隆时期正处于清代盛世康、雍、乾三期的巅峰时期,社会安定,国力强盛,百姓安居乐业。瓷器的生产也进入了最辉煌的时期。乾隆皇帝博古通今,有着极高的艺术鉴赏水平,特别是对瓷器的生产更有着独到的见解,常有亲下谕旨指定瓷器器型、品种烧造之事。乾隆一朝瓷器的生产达到了历史的顶峰,品种之丰富,种类之多样,装饰之华丽,都是历朝所难以相比的。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是"有陶以来,未有今日之美备"。制瓷业集我国历朝名窑之     

景艺堂藏瓷馆

景艺堂藏瓷馆是由胡尚德先生创立以收藏景德镇近代艺术瓷器为目标的陶瓷艺术馆。中国制瓷历史久远,各朝各代精品无数,大都藏在世界各大博物馆,私人要有系统收集谈何容易。20世纪景德镇瓷器作为中国陶瓷历史的一个重要部分,过去并未受到世人的重视。多年来中外学者研究介绍景德镇宋、元、明、清各代瓷器的著作数不胜数、精细全面,但20世纪百年来的瓷器则很少提及,有关著作寥寥可数,难免成为研究中国陶瓷史和欣赏景德镇陶瓷的断层。出于对陶瓷艺术的热爱和对景德镇优秀陶瓷匠师的敬重,胡尚德先生竭尽绵薄之力,以景德镇20世纪景德镇艺术瓷为专题收集已将近20年,收藏品达2000余件,多从世界各地及中国各大拍卖行、古董商购得,部分由著名收藏家转让。藏品中有数量稀少的宣统官窑瓷器,有难得见到的“洪宪瓷”民国时期陶瓷大师汪晓棠,潘匋宇等名家作品,其中闻名天下“珠山八友”作品达数百件。解放后陶瓷大师的作品亦在收藏之列,2001年6月从景艺堂藏瓷中精选出近千件作品出版了《景艺堂藏瓷》画册,是艺术界、陶瓷界、收藏界研究20世纪景德镇陶瓷艺术的十分珍贵的资料。     

故宫藏乾隆青花瓷瓶赏析

一.青花瓷浅述 中国青花瓷,始于唐①,兴于元,盛于明清。自诞生以来,其纯洁高贵、典雅清逸的艺术风格倍受世人青睐,至今长盛不衰。     

古代制瓷工艺简述

中国陶瓷制作历史悠久。考古发掘和研究表明,新石器时代中国就有了陶器。商代,原料加工、烧造方式改进与烧成温度的提升促成了釉的发明,为早期原始瓷的出现奠定了基础。东汉时期,诞生了成熟的瓷器。可见的制瓷著述则要晚得多,如宋元之际的蒋祈在《陶记》记述了南宋景德镇窑事,明代宋应星《天工开物》载景德镇制瓷工序,清代唐英《陶冶图说》述瓷器生产的20项流程等。这些制瓷工艺的经验理论与记载,为我们研究古代制瓷工艺提供了线索。古代瓷器制作工艺大致包括原料的选取与制备、制坯、施釉、装窑与烧窑等流程。     

天津博物馆藏明代青花瓷器赏析

正中国是瓷器的故乡,青花瓷器是中国古代瓷器中一朵绚丽的奇葩。青花瓷胎质细腻,釉质莹润,白地蓝花,具有中国传统水墨画的效果,给人以清新素雅的美感。自元代以后,经久不衰,其丰富的造型、精美的纹饰、高雅的气质,深受国人喜爱,成为明清瓷器的主流。不仅如此,青花瓷还远销海外,有着强大的生命力,受到中国周边国家的推崇与仿制。天津博物馆收藏明清青花瓷数目众多,