首饰设计在博物馆文创衍生品中的体现——以壮锦元素为例

壮锦作为广西特色传统手工艺品之一,具有鲜明的民族特色。其纹饰造型丰富多样、寓意美好;色彩搭配多变,有对比强烈的施色手法;材质上原料多种,讲求天然环保;工艺上织锦手法独特,具有地方特色。每个方面都突显其独树一帜的艺术魅力。首饰设计作为一种现代的设计语言,是一种文化载体的艺术创作表现。文章重点以壮锦中的四个元素特点进行逐一观察、分析、讨论,力求将壮锦中独特的文化元素与首饰设计相结合,应用到博物馆文化产业中,成为独特的设计语言。     

博物馆玉器文创首饰设计研究与实践——以首都博物馆馆藏文物为例

玉器是中国历史中的瑰宝,玉器文化源远流长。博物馆文创产品有助于弘扬中华优秀传统文化,首饰设计是文创设计的组成部分。文章从玉器文物的艺术特征入手,对其中的元素进行简述;再将玉器与博物馆文创首饰相关联,调查目前玉器文创首饰的现状并发现问题;然后探究玉器文创首饰设计的思路方法;最后以首都博物馆馆藏文物为例进行实践设计。     

论艺术辩证法的审美空间——以红星女子合唱团青歌赛合唱排练过程为例

艺术辩证法与社会生活辩证法具有同一性,理性与感性交织,含蓄与鲜明携手,生活与艺术融合是它们共同的辩证理念。解放军艺术学院红星女子合唱团第十四届青歌赛合唱排练过程更是印证了这个共同理念的辩证性和融合性。     

林风眠《荷花》“中西调和”审美探究

文章以林风眠画作《荷花》为线索,旨在深入挖掘其作品特点。首先简要回顾林风眠的成长背景以及“中西调和”思想的形成,以便更好地理解他的创作背景。其次,通过对荷花这一题材在中西艺术创作中的异同进行阐述,揭示林风眠作品的三个审美特点：构图境远,看似杂乱实则别有深意;造型灵动,融合线条与大块面晕染的交错,营造出独特的节奏感;色彩大胆,梦幻而丰富,同时与整体画面相得益彰。通过这些分析,可以更好地理解林风眠“中西调和”审美思想在绘画创作中的体现。     

审视语文新课程审美对象中的悲剧美——以《斑羚飞渡》为例

语文教学的过程是唤醒生命的过程。新课标倡导的教学理念是把学生培养成个性健全、人格独立、对社会有用的人。语文教师要充分利用课程资源、文本资源,让语文教学闪射人性之光。本文以《斑羚飞渡》为例,分析了语文课程审美对象中的悲剧美。     

中国传统砖雕“和”的审美内蕴——以亳州花戏楼砖雕为例

砖雕是中华文化的重要组成部分,不仅艺术语言丰富,而且还浓缩着中华文化的精华。亳州花戏楼精湛的砖雕艺术令人叹为观止,其清新质朴中饱含着中华文化"和"的审美伦理内蕴。这些砖雕具有极大的文物价值和历史价值,反映了明清时期的砖雕艺术风格和艺术发展成就。它们以审美表征形式生动呈现了图形文化中的器物意识形态,使审美个体在审美的同时受到"和"的审美道德规训。     

高职院校中的审美教育探析——以广州东华职业学院为例

以广州东华职业学院为例,分析审美教育在高职院校中的重要意义,根据广州东华职业学院学生学情分析及该校审美教育的基本情况,指出其中存在的问题,提出解决案.     

敦煌艺术的再生及当代启示——以《丝路花雨》为例

探讨敦煌艺术的再生,旨在新的时代背景下探寻敦煌艺术自身发展的规律,关照当代广大民众精神审美需求的转向以及在文化经济强国的世界浪潮中为传承和弘扬敦煌文化艺术提供理论的指导。作为敦煌艺术再生的典范,中国经典舞剧《丝路花雨》为我们如何在当代实现文化艺术的社会和经济价值以及地方文化建设方面提供了重大的启示意义。     

《玉台新咏》中的女性首饰意象的美学探析

在《玉台新咏》这部诗歌总集中,对女性所佩首饰进行细致描摹的诗作随处可见,这些意象不仅只是为我们展现了魏晋六朝女性的绰约风采,更从意象的深层方面传达出诗人的浓浓情意及深深的思想内涵。有的表现了女主人公的愁楚之容,也有的表现了诗人的相思之苦。文章着眼于六朝女性所佩戴的“钗”、“环”“珰”等首饰意象群,试图从表面和深层深刻探讨首饰意象掩盖下的女性之美和诗人之意。     

探究宋明两代瓷器的审美意趣——以青岛市博物馆藏品为例

宋与明两代在瓷器上的审美意趣大有不同,宋瓷清隽典雅,由以耀州窑为代表的透明青釉,到以钧窑、南宋官窑、龙泉窑为代表的乳浊釉,既无繁复之工,亦无华丽之饰,美在浑然天成。明代瓷器华丽繁缛、丰满浑厚,强调“颇成画意”,其装饰的丰富性超过以往任何时期。本文以青岛市博物馆藏9件宋代瓷器与7件明代瓷器为例,深度解析宋瓷与明瓷的审美意趣。     

论审美与时代的关系:以中国唐朝为例

对于美的思考是贯穿人类整个历史的,也是深深植根于其所在的时代之中。唐代主要以丰腴富丽、雍容华贵为主流审美取向,这与其时代的开放自信以及国家前所未有的富强都是紧密相连。因此,不同时代的人们对于审美的看法也会局限于当时社会的发展程度,具有一定的特殊时代性。尽管审美文化是"一种更高的,更远离经济基础的意识形态",但它终究还是要存在于时代基础之上。     

火锅店名用语特点及审美取向浅论——以新乡市火锅店名为例

语言是文化的重要载体,文化对语言具有制约作用。特定的语言总是反映特定的社会文化心理。店名语言属于社会用语,火锅店名语言能够忠实地记录和折射社会生活,比较直观地反映语言系统的变化。本文以新乡市的火锅店名为例,探讨其反映的人们的审美取向以及所遵循的用语规律。     

向美而行 登高放歌——读陆永建《审美的印记》

近日,喜得陆永建先生赠送的大作《审美的印记》,顷刻就被书名所吸引,翻阅书中篇目,随着点点印记的一路引领,宛如进入一个艺术的辉煌殿堂,美不胜收,流连忘返。脑海里突然蹦出八个字:永建之眼,专注于美。我想,这应该是我的第一感受。同时,我也被永建宽广的审美领域所惊到了。     

论《荷花淀》的审美教育

《荷花淀》是孙犁的代表作,它反映的是抗日时期冀中人民的战斗生活。作品是写战争的,但并没有战争的血腥味、恐怖感,相反的,却处处洋溢着一种浓郁的诗情画意,有一种和谐柔媚秀雅之美,给人以温柔、轻松、心旷神怡之美感,正是这些闪光的美点,使得《荷花淀》具有一种独特的审美价值,成为一篇脍炙人口、独放异彩的佳作。     

公益广告的多模态话语分析——以《舌尖上的春晚》为例

20世纪90年代在西方兴起的多模态话语分析逐渐成为语言学研究的热点之一。本文运用这一理论框架对一则公益电视广告进行了分析,揭示了视觉模态、听觉模态和文字在宣传公益广告的主题时是如何共建以实现语篇的整体意义。     

从《岭南摭怪》看中越艺术审美

正《岭南摭怪》被称为越南最早的汉文小说,其中不少故事是古老的神话传说,在越南流传很广,影响很大。如《槟榔传》讲述关于传说中"槟""榔"两兄弟的故事,表现古时越南人婚礼使用槟榔的习俗,家喻户晓。《金龟传》讲述赵佗攻打安阳王时,安阳王女儿媚珠被赵仲始欺骗,将"神机弩"交给赵佗而导致亡国的传说。但《岭南摭怪》中的神话传说与中国传奇故事很接近。如越     

一部赏心悦目的教科书——读《旅游审美概论》有感

一本优秀的教科书它首先必须具备科学性、规范性与严谨性,同时还应具备艺术性。因为教科书既是引教一门学科的书籍和引导学生学习这门科学的范本,同时也是教书育人的工具。近些年我国学者继往开来,已出版了不少优秀的教科书,如绿树鲜花铺就了教育的春天。诚然,大多教科书都融汇了科学性、规范性与严谨性,这本是教科书必具的,但要体现科学性、规范性、严谨性和艺术性这四性齐备却有难度。因为艺术性往往为编著者忽略,同时一般出版社也并不推崇,其原因往往认为艺术性与教科书的严肃性相悖。故往往导致一件好工     

浅析肖邦钢琴练习曲的审美特色——以《冬风》练习曲为例

肖邦的钢琴练习曲在其钢琴创作中有非常重要的意义.肖邦之前,钢琴练习曲基本属于钢琴演奏＂技术性练习＂层面的作品,从肖邦开始,练习曲摆脱了＂技术性练习＂的地位,艺术性得以升华.肖邦的钢琴练习曲全面突破以往钢琴练习曲的桎梏,在内容、思想、审美特色方面都有显著的独特性.本文通过对钢琴练习曲的认识,并结合〈冬风〉练习曲,对肖邦钢琴练习曲有一个全面、深入的理解,以揭示其丰富的审美内涵.     

色彩在影像叙事中的运用——以电影《霸王别姬》为例

色彩不仅与人们的生活息息相关,也是构成形式美的重要因素之一,它有着丰富的文化内涵。在电影叙事中。色彩发挥着不可替代的作用。著名导演陈凯歌在其执导的巅峰之作《霸王别姬》中对色彩的运用,与影片中故事的叙述相辅相成、水乳交融。本文以此部影片为例,分析色彩艺术在电影叙事中的运用。     

论巴金小说的死亡悲剧艺术——以《激流三部曲》为例

巴金小说《激流三部曲》有着浓厚的悲剧意蕴。巴金笔下的悲剧,可分为个体生命的死亡悲剧、个体性格的死亡悲剧和整个＂家＂崩溃灭亡的悲剧。在作者抒写死亡悲剧的背后,有对旧制度的憎恨,也有对生活的热爱和对生命美的追求。