重聘婚娶的阿曼人

阿曼国的人口233.1万,面积30多万平方公里,是个热带国家,濒临阿拉伯海与阿曼湾。 阿曼人儿女的婚事都由父母包办。男子大都要娶自己的堂妹或表妹为妻。他们认为,婚前的了解有助于婚后的家庭的和睦,有助于感情生活的美满幸福。     

“淡黄衫子郁金裙”——宋代妇女服饰特点探析

“有巢氏以出,袭叶为衣裳”,服饰的发展与人类文明密切相关,除了满足人类基本生活需求以外,服饰也成为一定历史时期社会文明的重要载体,而妇女服饰作为一定历史时期服饰发展的重要内容,更为细致地反映出社会各方面的发展状况和服饰本身不断演进发展的美学底蕴。文章以宋代妇女服饰为主要对象,概括其制作工艺、服饰颜色、服饰功用和政府的服饰政策几个方面的特点,以期促进对宋代妇女服饰的进一步认识。     

阿曼自驾：从峡谷大漠到最美海湾

阿曼，一个长年阳光普照的地方，曾经是海上丝绸之路的重要驿站。这个阿拉伯半岛海湾列国中唯一同时拥有沙滩、山地和沙漠的国家，总能带给人不同凡响的新奇感受。     

阿昌族服饰特点戴银饰

阿昌族男子服饰受附近傣族和汉族影响,穿蓝黑色或白色对襟上衣,下着黑长裤,未婚男子打白布包头,已婚后改为青布包头,青壮年留四五十厘米长的包头布在脑后或在包头上插花,喜佩“阿昌刀”。已婚女子一般穿中长而袖窄的对襟衣和及膝筒裙,以黑布裹绑腿,双袖肘部镶竹自布条,用黑或蓝布包头。未婚女子穿裤不穿裙,梳发辫盘于头顶,用三指宽布围在辫子里圈。     

浅谈藏族服饰艺术渊源

民族服饰在民族学、考古学中占有重要位置。本文比较详细地阐述了藏族服饰的形成过程、发展演变、艺术风格、特点、各居住区域之间的异同等各种情况。对于研究藏族形成和发展的历史具有重要的价值     

壮族织锦概说

读书时,一头扎进少数民族服饰的研究学习之中,心无旁骛。尤其钟情于苗族服饰,每每钻入西南大山之中的苗寨,贪婪地吮吸着独特的苗族文化的乳汁,自己随之渐渐地长大起来,对于苗族服饰如数家珍,颇为自得。忽一日,于朋友处见得一方壮锦,绚丽壮美,别有一番神韵。又叹自己尚属才疏学浅。于是乎,上山下乡深入壮寨,回来后又一头钻入书堆,总算对壮锦有了一个大概的了解,特书此篇,以飨读者。     

洲头咀潮汐史留痕

广州靠河南岛西陬的最尖端、濒临白鹅潭东岸处的洲头咀,原是不被人注目的荒漠堤岸,但却因几桩历史事件的聚焦而显赫起来。     

京剧传统剧目中的“宫装”与满族萨满服饰色彩的比较

服饰作为人类生存的产物,它表现了某个地区或某个民族的情趣及审美观,服饰色彩更是不可忽略的部分。宗教习俗、统治者的审美习惯、地域环境等都影响着服饰色彩规律。满族服饰色彩规律的形成同样追寻着这些规律。     

浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

服饰是人类文化的显性表征,在生活中占据着不可或缺的地位。也是人类物质文明的标志,是反映其民族物质文化和精神文化的实物资料,而服饰也是舞蹈文化中的重要组成部分,在舞蹈表演中舞者只要一穿上舞服,就已经具备了最为直观的形态特征。纵观舞蹈艺术实践更加印证了舞蹈表演与舞蹈服饰间有着不可分割的联系,因此在舞蹈作品创作中服饰设计占有极其重要的位置,不同民族不同人物不同特性的舞蹈必须靠舞蹈服饰的烘托才能呈现舞蹈作品的风格性,舞蹈作品才得以升华、更趋完美。而舞蹈表演与舞蹈服饰二者的有机结合才是构成完整的舞蹈艺术形象的重要手段。本课题主要从探索传统服饰与舞台服饰的有机结合入手,阐释在舞蹈作品中舞蹈服饰的地位与创新发展的重要作用。     

浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

服饰是人类文化的显性表征，在生活中占据着不可或缺的地位。也是人类物质文明的标志，是反映其民族物质文化和精神文化的实物资料，而服饰也是舞蹈文化中的重要组成部分，在舞蹈表演中舞者只要一穿上舞服，就已经具备了最为直观的形态特征。纵观舞蹈艺术实践更加印证了：舞蹈表演与舞蹈服饰间有着不可分割的联系，因此在舞蹈作品创作中服饰设计占有极其重要的位置，不同民族不同人物不同特性的舞蹈必须靠舞蹈服饰的烘托才能呈现舞蹈作品的风格性，舞蹈作品才得以升华、更趋完美。而舞蹈表演与舞蹈服饰二者的有机结合才是构成完整的舞蹈艺术形象的重要手段。本课题主要从探索传统服饰与舞台服饰的有机结合入手，阐释在舞蹈作品中舞蹈服饰的地位与创新发展的重要作用。     

论瑶族传统服饰的象征意义

瑶族是一个居住在我国南方山区的少数民族,其服饰工艺精湛,款式多样,并在图腾、宗教、审美等方面体现出深刻的象征意义。     

晋北民间婴幼儿服饰

生儿育女是人生的一大喜事。人常说,孩子是娘的心头肉。从一个鲜活的生命伴随着第一声啼哭来到人间,该怎么吃?该如何睡?该穿些啥?该戴些啥?不用说孩子的母亲了,就连孩子的奶奶、姥姥、姨妈、舅母、婶娘们,都要予以精心的设计,细致的安排。     

明代初期平民服饰制度探微

在中国古代正史中多有《舆服志》专门记载历代统治阶级依据各自情况制定的一套规范社会成员个人装扮的等级制度。各种文献和绘画,以及民间流传下来的服饰实物都为这方面的研究提供了丰富翔实的史料。但近年来学者们多重视社会上层阶级的服饰研究,平民服饰研究多作为一种补充和陪衬出现在这类研究的专著和文章中。本人认为平民服饰在中国服饰史占有极为重要的地位,它比贵族服饰更贴近日常生活,更能反映出社会政治、经济与思想文化的变化。明代处于世界和中国历史的转折时期,加之其史料文献丰富便于研究,因此研究明代平民服饰,并探讨其社会现象背后所反映出的政治、经济和文化意义,具有重要价值。本文试从士人服饰、庶人服饰和民间女子服饰三大类来探讨明代民间服饰。     

清帝行服叙要

清代行服,是北方游牧民族——满族生活中不可或缺的服饰,不仅传承了满族服饰束身窄袖的特色,还因其要适应游牧射猎的需要,具有其他款式的满族服饰没有的特点和功能,这种方便实用的服饰,在满族曾经戎马倥偬,驰骋疆场的历史中,获得过“得胜袍”、“得胜褂”的美誉,在服饰制度作为政治制度一部分的清代,这种有军装意义的服饰,被载人清代史册。     

西夏武职服饰再议

首先通过分析《宋史》、《辽史》和《续资治通鉴长编》等文献中武职之冠的金银装饰工艺,揭示武职之冠的主体并非黄金制品。其次通过分析西夏《比丘像》与榆林第29窟中供养人服饰色彩、纹样的不同,确定《比丘像》中男供养人为皇室成员。另外通过宋夏墓的石像造型对比,确定黑龙贵地区出土拄剑盔甲武士像为镇墓将军,并为持斧武士身份的确定指明方向。最后厘清西夏的尖耳黑帽是一种既可以搭配公服,也可以搭配甲衣的冠饰。     

满族先祖服饰的发展演变(上)

本通过查阅献资料、史实、图片、物及考古以及实地考察,追溯满族在其历史发展的四个阶段即肃慎、挹娄、勿吉、靺鞨时期服饰所发生的变化,探寻满族服饰的萌芽和形成。     

中国古代女性服饰演变

中国历经朝代更迭,给后世留下了丰富的精神文明和物质文明,而历朝历代的衣着服饰均各具特色,女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。历史长河中,服饰由最初的抵风御寒到个人身份地位的象征,款式颜色的多样,显示出不同文化融合下,历史的发展。