彝族花腰刺绣纹样的审美特征及价值转型研究

精美的刺绣工艺能够让服饰变得有灵魂且有内涵.花腰服饰是彝族尼苏支系的民族传统服饰,因其妇女服饰色彩艳丽,精美大方,所以被称之为"花腰彝族".随着时代的发展,花腰彝族的刺绣功能和图案发生着巨大的变化.本文对彝族花腰刺绣纹样的艺术特征及工艺作深入分析,重点探讨其审美特征中的差异化表现,以此希望推动彝族花腰刺绣纹样的文化传承...     

红瑶刺绣图案“老虎爪”探析

瑶族是一个有着悠久历史的古老民族。红瑶作为瑶族的一个重要的支系,因其妇女上身衣着的外衣颜色以红色为主色而得名。刺绣在红瑶的服饰中有着极其重要的地位,本文对红瑶刺绣代表图案“老虎爪”进行探析,使人们了解红瑶传统图案“老虎爪”在红瑶服饰中的内涵及其结构形式。     

哈萨克刺绣

哈萨克族妇女擅长一门传统的本民族手工艺术———刺绣。哈萨克刺绣色泽鲜艳绚丽,图案类型众多,古朴大方,带有一种强烈的草原民族风韵。虽然构图大多用对称的手法,但表现的风格不落俗套,毫无生硬呆板、枯燥单调的感觉,表现了哈萨克族牧民健康、朴素的审美观。哈萨克刺绣色彩亦有该民族独特的寓意：蓝色象征蓝天;红色象征火、太阳和光明;白色象征真理、快乐、幸福;黄色象征智慧、丰收;黑色是大地;绿色象征着青春以及生命……哈萨克刺绣的题材、内容、色彩都与哈萨克族牧民的生活息息相关。牧民们从自然界直接取材,观察细致,但不受自然形态的约束,十分重视艺术的概括、取舍和提炼,流行用省略、夸张、变形来突出主题。刺绣作品中,马的嘶鸣、鹿的跳跃、花朵的对称及色彩搭配都设计独特,各具风格,深刻反映了哈萨克族的民族风貌、生活习惯和世代相传的民族意识。哈萨克族姑娘从小就学刺绣,长大订婚以后,专门在家把自己喜爱的花草、山鹿、骏马等图案绣在枕套、被罩、布幔、床幄、挂囊、窗帘和壁挂服饰上,这些刺绣品便是姑娘的嫁妆。举行婚礼时,男方要搭起一顶叫“吾陶”的小型毡房,专供摆放新娘的女红,房子里面被刺花、绣花和补花的装饰品装扮得十分漂亮,几乎是一座哈萨克人绣花、刺花...     

哀牢山中奕车人

我已经记不得是多少次来到哈尼族的另一个支系——奕车人生活的这个地方了。几年来,这个以开创了举世闻名的哈尼梯田和梯田文化而被人们誉为大山的雕塑家,红河县大羊街乡的奕车人,以其独特的婚姻、风情、民俗等民族文化而驰名海内外,尤其是妇女、姑娘们的服饰,在哈尼族的妇女服饰中堪称一绝。     

咪依鲁姑娘(彝族)

相传,很久很久以前,在高高的喜排低山上,有一个勤劳勇敢、聪明美丽的彝族姑娘。这姑娘长得象马樱花一样美丽,乡亲们就亲切地叫她咪依鲁姑娘。咪依鲁姑娘自幼就勤手快脚,热爱劳动。每天早上,太阳还没有晒干草尖上的露珠,她就赶着羊群来到高高的栢阿低山坡上。等羊群“唰唰”地啃食嫩草了,她自己也走到高坡处,选一个大石头坐下来绩麻。她一边绩,一边看着羊群。看见哪只小羊离     

始兴剪纸 刺绣奇葩

始兴县位于广东省北部山区。剪纸刺绣是民间妇女“拿手”的传统手工艺。今天,我们在县博物馆民俗文物展厅里,可看到当地古老的剪纸刺绣艺术的一件件珍品。     

牟定三月街和左脚调

三月二十八日是牟定三月街的街期。这天,彝族男女青年,穿着节日的盛装,从四面八方向牟定城涌来。太阳照在姑娘们美丽的各色头饰、手饰、服饰上,闪闪发光。小伙子们一个个胸挎龙头四弦琴,有的背着小胡琴,有的带着短笛,兴匆匆来赶街。牟定城里城外,到处人山人海,笛声悠扬,弦声淙淙,歌声朗朗,欢歌笑语,热闹异常。只要有几个小伙在街上或路边吹起笛子或弹起弦子跳起来,姑娘们就会手拉手地参加进来,围成一个圆圈,合着笛声、琴声的节拍,翩翩起舞。人越来越多,其他小伙、姑娘们又在另一个地方跳起来。这里一圈,那里一圈,城里城     

阿索喂，花腰新娘

龙,是中华民族的象征。龙,还是彝族同胞的图腾崇拜,也同时代表着男性。所以,舞龙便成了大老爷们的美差。然而,在云南省红河哈尼族彝族自治洲石屏县的花腰彝族聚居地——哨冲镇、龙武镇,舞龙从元明时期至今却是姑娘们的专利。特别是近年来她们参加全国、全省的民族运动会,让善于舞龙的男子汉们威风扫地,败在手下,3次夺得金奖。于是,从她们中间产生了近日荣获第十届中国电影华表奖《诺(?) 的十七岁》的姐妹影片,作为向国庆55周年献礼在全国公演的电影——《花腰新娘》。     

浅谈湘绣收藏

中国是四大文明古国之一,华夏民族的刺绣文化源远流长。（《皇图要览》裁“伏羲化蚕,西陵氏始蚕。”公元前二十一世纪,我们的祖先就开始植桑养蚕,缫丝织绢。伴随着玉器、陶器、纺织、缝纫工艺的诞生,随着人们美化生活的需要,刺绣也应运而生了。刺绣,古称针绣,是用绣针引彩线,按设计的花纹在纺织品上刺绣运针,以绣迹构成花纹图案的一种工艺。因刺绣多为妇女所作,故又名“女红”。     

响篾

响篾是彝族妇女特有的乐器。彝族姑娘们一旦成年,便悄悄地自制或托人制作响篾,珍藏于怀内,同时还要悄悄地学习弹奏响篾的技术。响篾音量极小,弹奏起来恰如一对情人在月夜窃窃私语,不会被第三者听见,因此     

姑娘河(佤族)

在阿佤山中,有一条从西向东流的小河,河水清沏明亮。小河两岸,思诺们经常约伴到这里玩耍,丛林间、竹蓬下,常常溢漫着他们的欢歌笑语。这条小河,人们称它为“姑娘河”。每当人们来到这里,就会想起叶娜姑娘。     

三林绣娘

早在700年前,上海浦东的三林小镇便是有名的“刺绣之乡”,绣花姑娘们拥有同一个好听的名字——“绣娘”。她们曾多次走出国门展示技艺,而美国里根总统的绣花枕套、柬埔寨西哈努克亲王的刺绣披风、英国伊丽莎白女王的真丝睡袍,都出自于她们的绣花针……在现代化的进程面前,浦东已由昔日的葱郁农田演变成高楼林立,而现代的机绣、电脑绣则将传统的手工刺绣逼迫得越来越狭窄。发展的城市,常常会不经意地遗忘历史,三林刺绣这一延传数百年的民族记忆,该如何接续它的生命力?     

闽南人的万能脚巾

2000多年前的秦朝，我国妇女喜欢在肩背上披一条长长的围巾，叫做“披帛”，如今这一服饰古风早已不见，而在闽南乡间，改革开放前依然吹拂着这一古老服饰的遗风。但它并非女士的专利品，而是农哥和打工族生活的“伴侣”。     

京东花轿

姑娘出嫁乘花轿是一种古老的婚俗,在今天的大都市里已经不大能看到了。但是在历史上花轿是姑娘们出嫁所不可缺少的,以至于今天还流传着“大姑娘上轿头一回的”歇后语。花轿呵花轿,你载着姑娘们的喜悦,也载着姑娘们的眼泪……     

客家妇女服饰色彩与青花瓷色调美的共性审美特征

色彩是“先声夺人”的。当人们谈论到客家妇女时,总是对她们的勤劳及其服饰的朴素感到惊奇,其服饰的款式、颜色配搭及镶嵌于服饰中的精细花边吸引了学者的莫大兴趣。客家妇女服饰之所以吸引人们的视觉是因为其在服饰的颜色、装饰上保持朴素自然的风格和色彩的完整、和谐的审美特征。她和瓷器中的青花瓷一样呈现出一种优雅、温静的色调美。     

論蜀綉蜀錦的起源

蜀绣和蜀锦,是我国古代传统纺织工艺中技术成就较高,具有地方特色的一种刺绣手工艺和提花工艺。刺绣又俗称“绣花”、“洒花”。在古代记载中称为“针黹”、“女红”。刺绣是在丝绸、罗、布、帛、纱、毛、麻等织物上的再加工工艺品,他是在已织好的毛、麻、布、帛、丝绸、罗上以针线按照设计要求穿刺。通过运针,将线绣织成各种图案和色彩的工艺品。高超的绣师巧女们所绣的作品,尤如画家的笔墨丹青,可以绣出璀璨精美的图画,并可表达绣师的技艺和个性,显示着不同时代,不同地方的文化风格与艺     

民国文人比较有钱

稿酬是文人们养家糊口的一个重要来源,其标准的高低直接决定着笔杆子们的生活质量。民国在我国历史上是一段乱世,但谁曾想到,这却是文人们的“黄金期”。     

威宁板底裸戛彝族“撮泰吉”活动的民族学意义

在贵州当前兴起的傩戏热中,威宁彝族回族苗族自治县盐仓区板底乡裸戛村彝族的“撮泰吉”活动,是颇为引人注意的。这项活动虽一直在当地流传,过去却为人们所忽略,研究很少.现在,以它独特的民族形式、新颖的内容,引起了人们的重视,将促进对于彝族这一活动的研究工作的开展。1987年11月,笔者在威宁彝族回族苗族自治县板底乡裸戛村观看了彝族的“撮泰吉”活动.现根据个人的初步认识,把“撮泰吉”活动在民族学上的意义:“撮泰吉”活动所反映的社会经济状况、社会习俗,在彝族社会中的产生以及它的表现形式等问题,作一初步的探索.     

女红·名绣·闺教习俗--闺教习俗的民俗学解读

读《红楼梦》时,一般读者只注意到宝钗的端庄稳重,黛玉的咏絮奇才,湘云的开朗大方,却很少注意到宝钗“每夜做活”,黛玉“裁衣”、“绣花”,湘云会刺绣别致的扇袋儿……此外探春会做鞋、莺儿会结络子、编花篮……为什么大观园的小姐丫鬟们几乎人人都有精湛的技艺呢?她们的技艺是谁教的?何时学的?为什么要学这些?学了这些技艺对她们又有什么重要意义呢?这一系列的疑问涉及到封建社会对女子的一种传统教育习俗——闺教。尽管封建社会统治者从根本上剥夺了广大妇女受教育的权利,但普通的民间女子却一直接受着闺教这样一种非正规的教育方式。这种…     

异彩纷呈的侗族服饰

服饰历来是侗族人民追求美的重要组成部分．贵州省黔东南地区侗族服饰千姿百态,侗族妇女擅长纺织、刺绣、蜡染,衣裙上面绣制的各种图案,古色古香,异彩纷呈,工艺十分精湛,富于传统的民族特色,荟萃了民族工艺的精华．它记载着民族的历史、图腾崇拜和传说故事,使服饰成为珍贵的无字史书。