《火烧红莲寺》与武侠电影世界

武侠影片不仅是国内影坛的一大亮点,也是当今世界影坛上最富中国特色的电影种类.关于它的历史渊源,多有以上世纪80年代初<神秘的大佛>为开端,经<神鞭>、<武当>至<少林寺>形成高潮.……     

近一百年前的时尚

这张明信片上的影像来自一部电影——1928年上映的《观音得道》。电影的故事源于戏曲剧目：兴隆国妙庄王的三女儿妙善自幼信佛,遭遇几番厄难后,最终舍手眼治愈百姓,修成正果,被封为观世音菩萨。影片上映之时,正逢中国影坛掀起古装片、武侠片和神怪片的商业电影浪潮。这部电影生逢其时,非常叫座,让出品方——上海民新影片公司大赚了一把。但影片公司的创始人黎民伟认为,     

长春电影制片厂新中国电影的摇篮

《白毛女》、《平原游击队》、《党的女儿》、《五朵金花》、《冰山上的来客》、《英雄儿女》、《末代皇后》、《开国大典》、《重庆谈判》……这些曾经伴随中国几代人成长的优秀影片,都出自于长春电影制片厂,这个被称为是新中国电影摇篮的地方。每每提起长春电影制片厂,总会产生一种向往。长春建城不过200年,因为有个长影,长春在世人的心目中早就有了知名度。当中国电影百废待兴、许多城市默默无闻时,长春的名字就已飞越国门。全国只有长影拍摄的影片最先在国际上获奖,仅20世纪50年代就3次在卡罗维·发利电影节获得奖项。而近几年,却几乎听不到长影的什么消息。想零距离看看伴随着我们成长的长影,不知是多少中国人萦绕心头的愿望。     

太过聪明的《武侠》

从甄子丹、金城武、汤唯这样一个主演阵容不难判断,电影《武侠》必须做成一个叫座的片子。至于民国年代戏的故事背景,无论从审查还是市场来说,都是安全系数极高的运筹策略。加上一个可以让部分影迷直接掏钱买票的片名,这部影片的商业企图毫无遮掩。     

20世纪30年代影坛才女艾霞

1933年,由上海明星影片公司出品的影片《现代一女性》摄制完成并公映。该片不但因其追求妇女解放的鲜明主题引人注目,而且由于其中女主角葡萄的扮演者又是该片的编剧,而这在20世纪30年代初期,中国电影女演员队伍文化水平普遍不高,能写点小文章便算不易的情况下,更显得难能可贵,因此引起了人们的好奇与赞赏,从而使这位女演员在众多走红的明星中脱颖而出,独放异彩。这位影坛才女便是当时明星影片公司声名日盛、年仅21岁的艾霞。     

检查、控制与导向--上海市电影检查委员会研究

上海是民国年间中国电影制作、发行、放映与进出口之中心。国民党当政后,上海市电影检查委员会的成立及其运作,表现出国家权力正向文学艺术等原本具有较自由发展空间的社会领域进行渗透与控制;其将检查重点置于武侠神怪片和美国“辱华”片,适应了社会心理,打开了影片检查的突破口,并为其后通过检查制度控制电影业的发展创造了条件;其检查方针与运作方法,在相当程度上为其后的教育、内政部电影检查委员会和中央电影检查委员会提供了参考与借鉴;在民国电影检查制度由自愿而强制、由个例而普遍、由民间而官方、由地方而中央的发展进程中扮演了承先启后、承上启下之不可或缺的重要角色。     

民国影坛六位“影后”

正民国影坛出现了六位"电影皇后":张织云、胡蝶、陈玉梅、阮玲玉、陈云裳、周璇。其中胡蝶、阮玲玉、周璇跻身"中国电影史上最有影响力的十大女明星"行列。"首届影后"张织云张织云,原名阿喜。广东番禹人,1904年出生。1923年考入上海大中华影片公司,主演黑白无声片《人心》、《战功》获得成功。1925年转入明星影片公司,因主演《可怜的闺女》、《新人的家庭》、《空谷兰》而走红。     

回光返照还是经典延续：中国武侠电影的来龙去脉

中国武侠电影是一个大的概念,在地域上包括中国大陆、香港、台湾地区所拍摄的武侠片,在概念上包括早期的武侠片和武侠神怪片、香港的武侠片和功夫片,大陆的武侠片和武打片。中国的武侠电影由上世纪二三十年代发展至今已走过很长的发展历程,但有人认为中国当代武侠电影似乎已近末路黄花,无论奇妙的故事,     

蒋经国：《血战台儿庄》没有给我父亲抹黑

1986年4月,大陆拍摄的一部电影《血战台儿庄》在香港首映,台湾“中央社”的香港负责人谢忠候在看完电影后立即打电话给蒋经国说：“我刚才看了中共在香港上映的一部抗战影片,讲的是国军抗战打胜仗的,名叫《血战台儿庄》,里面出现的先总统（蒋介石）的形象跟他们以前的影片不同,这次形象是正面的。”     

电影《霸王别姬》的符号语言表达

从电影符号学角度看,电影的影像语言具有阐述、表达和信号功能.从文本角度,可以把电影的影像语言拆分为语言符号和非语言符号,每类符号都具有一定的象征意义.从意义角度,特定的指示符号具有特殊的文化意义.作为华语影坛举足轻重的影片,《霸王别姬》以其很高的艺术价值和深厚的文化价值赢得了大众的喜爱,而电影所展示的特殊符号语言,更是...     

试论电影《罗生门》的叙事艺术

日本导演黑泽明拍摄的《罗生门》在1951年闯入了欧洲影展,引起了国际影坛的极大瞩目,其最鲜明的特色就是它新颖的叙事结构,正是这个不同往常的叙事结构延迟、阻隔、干扰了对电影内涵的认识,却加深了影片内涵的深刻性,从而使得电影的魅力徒然增强。所以,对于这部电影叙事结构、叙事手法的解读就成为了理解这部电影深刻内涵的必不可少的一步。     

1990年：日本影坛明暗

随着日本推行的“第三次开国”的国际化政策,堪可反映海内外文化交流时代特征的电影作品,在1990年的日本影坛上大放异彩。与此同时,“文化摩擦”背景下的影坛风波,亦是此起彼伏;似乎为日本国际化的前景,笼罩上了一层不会轻易散去的迷雾。这一年的夏天,几部体现上述特征的影片,竞相角逐,先后在银幕上推出。其     

《史密斯夫妇》演的就是我

现年68岁的阿诺恩·米尔坎身价42亿美元,是好菜坞知名制作人,曾参与超过120部电影的制作,包括《风月俏佳人》、《史密斯夫妇》、《搏击俱乐部》等经典电影以及明年奥斯卡热门影片《为奴十二年》。     

跨文化视野中的影像——《无间道》与《无间行者》的叙事对照分析

2002年上映的港产影片《无间道》与2006年上映的好莱坞电影《无间行者》,是影像跨文化传播的一个比较成功的范例,两部影片虽然源于同一剧情,却演绎出了各自不同的文化内涵与风格特征。港版《无间道》与美版《无间行者》,既为华语电影参与国际化合作程度的进一步加深和电影原创剧本的输出提供了良好示范,同时也为影像跨文化传播的研究提供了很好的参照对象。本文即尝试在跨文化的视野中,对两部影片的叙事要素与结构做出简要对照分析。     

著名电影艺术家赵焕章

20世纪80年代后期的一个金秋季节,笔到上海电影总公司拜访了“上影”名导演赵焕章。这位吃山东小米和利津高粱窝窝头长大的山东利津老乡,热心于摄制带有“泥土气”的农村影片,1980年到1985年的6年间,凯歌高奏,硕果累累。他导演的《喜盈门》、《咱们的牛百岁》和《咱们的退伍兵》3部影片,不仅为农民喜欢,在城市,在部队,也是一片赞扬声,被誉为“农村影片三部曲”。从而使他声名远播、享誉影坛,这是他电影艺术生涯的辉煌时期。     

1982李连杰 武侠风靡大陆

这一年,李连杰被导演鑫炎相中,出演香港中原电影公司的影片《少林寺》中的主角——觉远和尚。这是一部在武侠电影史上具有划时代意义的作品,影片一反旧式武打片中纯表演的花架与镜头技巧的卖弄,通过李连杰     

这些家喻户晓的荧屏英雄确有其人

革命战争电影《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《平原游击队》和《小兵张嘎》等,是我们几代人耳熟能详的影片,这些影片的主人公个个智勇双全、充满英雄主义气概,成为大家崇拜的偶像。其实,剧中这些英雄人物并非虚构,他们都有各自的真实生活原型。     

永恒的门——黑泽明的电影人生

<正>"从我身上减去电影,我的人生大概就成了零。"——黑泽明编者:美国电影《教父》、《星球大战》、《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》、《阿凡达》等,给中国观众留下了深刻的印象,这些影片的导演科波拉、     

“阴谋电影”《反击》炮制始末

1976年10月“四人帮”垮台后,一部神秘影片作为“四人帮”反党证据,在全国各电影院连映多日。从这部影片中,广大观众学到了一个新的政治名词——阴谋电影。它,就是“四人帮”精心策划,用以炮轰周恩来、邓小平的“哑炮……《反击》!”[编者按]     

赵丹:两度囹圄发尚乌

赵丹是享誉中国影坛的著名表演艺术家。20世纪30年代至60年代,他主演的《十字街头》《马路天使》《乌鸦与麻雀》《武训传》《林则徐》《李时珍》《海魂》《聂耳》《烈火中永生》等50余部影片,在中国电影史上占有重要地位,在国际影坛享有盛誉。在赵丹光耀于世的另一面,他的一首自题诗,道尽了一生的坎坷和磨难:"大起大落有奇