浅析曹植诗歌中白日意象的情感寄托

建安时代是文学的自觉时期,作为建安时期代表诗人之一的曹植更是被称为＂建安之杰＂。他的诗＂骨气奇高,辞采华茂＂,具有强烈的抒情性和精湛的艺术表现力,其中意象的运用为他托寓身世、表白心迹起了很大的作用。现阶段对曹植诗歌意象的研究主要集中在美女、少年、云、风、飞蓬等意象上,而对白日意象的研究相对较少。通过对曹植诗歌的整体把握,我们可以发现白日意象在曹植诗歌中也占据着十分重要的位置,有着重要的研究意义。     

浅谈海子诗歌的人文关怀及其诗歌内涵

海子他来自农村,对大地、村庄、土地上的生命有着天然的情感联系,他试图用诗歌挽救这个文明衰落的时代,拯救这个传统文化、乡土文化荒芜,人文关怀丧失的时代,海子的诗歌是对乡土、河流、日月星辰最直接的感知。海子的诗歌十分关注风景中的人文精神,有着极其浓重的人文关怀和丰富的诗歌内涵。     

浅析海子的精神气质与诗歌内涵

文章试着从对海子精神气质和诗歌理想的形成,根据海子本人的诗歌来分析其建立在赤子情怀上的诗歌内涵,并分析海子诗歌给当今社会人们人们生活和精神世界的意义。海子所生活的地方和他所受教育的文化形成了海子单纯、童真、自强不息、多疑、多思的精神气质和赤子情怀。     

南方人读不准儿化音

儿化音,又叫＂小音＂、＂小字眼＂,是北方话的一大特色。北京话,是以北方话为基础的东西南北大融合,其儿化音的范围更广,使用的频率更高。外地人,尤其是南方人到了北京,最难听懂的就是＂儿化音＂,最难学说的也是＂儿化音＂。在老舍的一部小说里,就有这么一位广东人,总是在不应该儿化的地方儿化了,而且他的儿化只是在后面加一个＂儿＂字,引出了不少的笑话。在日常生活中,无论是喜事（儿）还是丧事（儿）,都可以接纳儿化音,而在正规的大型会议上,或者是严肃的法庭上,都不能使用儿化音。因为儿化音是＂口语＂,     

论建安正始诗歌情感发生作用方式

梁启超先生曾在《论小说与群治之关系》提出小说的四种＂神力＂即＂熏＂、＂浸＂、＂刺＂、＂提＂四个概念是关于新小说的文学主张,从审美接受的视角描述了小说何以及人、入人、感人、化人。而建安时代＂,三曹＂＂、七子＂并世而出,为中国诗歌打开了一个新的局面,他们确立了＂建安风骨＂的美学典范。到正始时期,政治险恶令作家陷入极度的痛苦之中,隐晦曲折的批判现实抒发感慨,这两个时代更加能够清晰地体现梁启超先生说到的四个情感作用方式。本文主要以建安正始诗歌为例,说明其如何凸显＂熏＂、＂浸＂＂、刺＂、＂提＂四个情感的作用方式。     

当多恩遇到海子

多恩和海子在诗坛上都是两名颇受争议的诗人。本文以多恩与海子诗歌中的及时行乐（carpdiem）主题为介入点,挖掘人类在不同的时间和空间上就这一主题达到的默契与共鸣。     

“瘦”之魂销,“偷”之风流——李清照、林黛玉诗词的审美性与主体性互映

李清照词有＂三瘦＂,以＂瘦＂字藏闺中之致;林黛玉诗有＂三偷＂,以＂偷＂字蕴林下之风。一＂瘦＂一＂偷＂,形神兼备,既凸显各自诗词的审美风貌与主体的自觉意识,又互为呼应,两相映照,展示一样的悲戚情感与脱俗品质。     

改良方法搞好中职计算机教学

教学中无论是课程设计方面还是教学方法都应该与就业紧密结合,教师必须更新教学方法、创新教学模式、改变教学理念,让学生变被动学习为主动学习,变＂要我学＂为＂我要学＂,培养学生拥有较强的专业技能、较高的综合素质。     

论诗歌的意义

诗歌凭借其精炼含蓄的语言,＂言有尽而意无穷＂的独特艺术魅力为世人所喜爱,是中国文学史上的熠熠生辉的瑰宝。外国人都知晓京剧戏曲是中国的国粹,殊不知有着千年悠久历史的诗歌更应得此殊荣。中国的诗歌传统源远流长,自《诗     

新版《三国》中的“乾坤大挪移”

近年来,影视界掀起一股＂名著翻拍热＂。＂萝卜快了不洗泥＂,时下热播的新版《三国》在台词上多处出现时空错位,一如武侠小说中的＂乾坤大挪移＂,给观众尤其是青少年观众带来了误导。试举几例,以正视听。无独有偶,会盟时,公孙瓒盛赞曹操：＂正可谓是天下何人不识君啊!＂＂天下何人不识君＂语出唐代边塞诗人高适诗《别董大》：＂莫愁前路无知己,天下谁人不识君＂。     

“出郭九行”与“诗史”精神

出郭九行”是对清初文学家魏禧及其兄魏际瑞九首叙事诗的总称。这组诗以沉痛的笔调描述了顺治末年百姓在官兵掳掠、盗贼横行之下的惨痛生活,是对杜甫“诗史”精神的践履;在艺术手法上,也吸收了杜甫叙事诗的艺术精华,并予以活用,体现出杜诗在清初诗坛的典范意义。     

Originality and Eroticism: Constantine Cavafy and the Alexandrian Epigram

Abstract

Although it has become generally accepted by critics that Constantine Cavafy (1863–1933) was influenced greatly by the Hellenistic epigram ‘in attitude, subject matter, and technique’, a close comparison of that poetic tradition and Cavafy's poems reveals interesting differences as well as similarities. We know that Cavafy was familiar with Hellenistic literature and that he had a copy of J. W. Mackail's Select Epigrams from the Greek Anthology in his personal library. His reading, however, ‘was much more extensive than his library’. More significant than this is the evidence to be found in his poems, which range from an actual mention of ancient epigrams to obvious imitations of them. Cavafy's poems for the most part, however, are quite original in their tone and erotic stance when compared directly to the Alexandrian epigrams.     

Yaḥyā Dawlatābādī’s Contribution to Persian Poetic Modernity

In 1912, Ya?yā Dawlatābādī composed two poems, the form of which diverged greatly from the canonical rules of tradition. Both poems were based on syllabic meters. Critics and historians of modern Persian literature have given these poems little consideration, and discussed them merely from the point of view of metrics. When compared to the great modernist endeavors in the poetry of the time, these pieces were judged severely, or altogether disavowed. This paper aims to show that, beyond mere metrical audacity, Ya?yā Dawlatābādī’s syllabic poems were in fact innovative. As the article argues, they were born out of the same quest for fresh poetic forms that induced contemporaneous modernists to create new, individualized poetic patterns.     

陆游与旅游文化

陆游是开创型、集大成的旅游家;是中国文学史上最杰出的大旅游诗人、重要的游记作家、优秀的旅游词人;毕生作出旅游文化重要建树。一部《剑南诗稿》俨为诗化的旅游学原理。陆游以诗的形式阐明“旅游生活是文艺创作源泉之一”的文艺学原理。     

诗歌的意象蕴意及审美

诗歌意象是鉴赏诗歌的审美概念,也是诗歌意境、情思、风格的依托。意象表现为诗歌作者借助客观外物表现主观思想情感、表现对人生主体的思考和概括宇宙人生的具体现象。诗歌中的形象表征常常与民族的历史文化、传统习俗、生活方式、心理特点相互联系。把握了诗歌意象,就理解了作者蕴涵在诗歌中的思想情感,这有助于对诗歌的鉴赏和把握。     

时空转换中的行宫图像——对几件《盘山图》的研究

本文以清代乾隆帝《盘山图》轴为主要研究对象,分析画面空间处理方式,并着重解读画上的题诗,从题诗的时间顺序、位置布局、主题内容、诗体形式、诗后钤印等方面,结合历史背景,剖析乾隆帝在漫长岁月中的心理变化,指出《盘山图》轴通过大量有纪年的题诗,将时间的流逝留驻于空间的布置之中,使画与历法联系起来,从而使这幅普通的山水画具有了更为深层的意识形态价值。此外,作者也研究了董邦达创作的《田盘胜概图》册和《盘山十六景图》卷,与《盘山图》轴和《盘山志》版画插图等材料进行对比分析,发现画法精细的《田盘胜概图》册在写实的表象之下具有高度风格化的倾向;《盘山十六景图》卷同样对空间作了风格化的处理,通过压缩、位移等技术手法,加上观看必需的时间过程,使画面空间与时间维度联系起来,这是长卷构图固有的特性,与《盘山图》立轴式的时空交融方式形成了对比。乾隆帝不选择适于书写题跋的《盘山十六景图》卷拖尾题诗,而选择在《盘山图》轴上局促的空白处题诗,更证明了他对《盘山图》轴有特殊的意匠经营。     

西夏遗民余阙对魏晋六朝诗歌的接受

西夏遗民余阙是元代少数民族诗人的杰出代表。受到元代社会背景、文化熏陶以及文人交游等多维度因素影响,余阙在诗歌中表现出对魏晋六朝诗歌强烈的认同感,其诗承继魏晋风骨,规仿六朝风韵,熔炼吸收魏晋六朝诗人的作诗法度,吸纳意象和语言风格,在元代诗坛别具一格。论文详细探讨余阙对于魏晋六朝诗歌的多方面接受,楬橥余阙作为少数民族诗人在元代诗坛的重要意义,希望能为西夏文学研究,构建多民族文学交融的"中华文学史"添砖加瓦。     

Marvell as libertin: Upon Appleton House and the Legacy of Théophile de Viau

Abstract

This paper argues for a ‘libertine Marvell’ as heir to a line of intellectual and poetic influence stretching from the atheist philosopher Lucilio Vanini, through the poets Théophile de Viau and Marc-Antoine Gérard de Saint-Amant, via their English translators Charles Cotton, Thomas Stanley, and Thomas Fairfax, to Marvell’s poem Upon Appleton House. It argues that Upon Appleton House captures the libertine spirit of Théophile more faithfully than Stanley and Cotton’s largely sanitised versions. Conversely, French libertine poetry and thought of the 1610s and 1620s are seen to provide the best context for understanding the ‘vitalism’ of Marvell’s garden poems, as well as their unusually divagating observational style.     

The King of Asine,Makriyannis, Seferis and ourselves

Abstract

‘The King of Asine', one of George Seferis's best-known poems, is the subject of the present article, which falls into two parts. The first part follows the standard interpretation, but with an emphasis on aspects that have not (at least sufficiently) been commented on hitherto. The second part pursues a new approach and concludes by proposing another, parallel, reading whereby ‘The King of Asine’ is also seen as exploring the poetic experience.     

盛唐集贤院诗歌活动考论

一般认为律体律调定型于初唐,但并不意味之后的诗歌活动都无须关注声律。盛唐集贤院群体性诗歌活动,群体性除创作实践外,还表征于人才汇聚、诗文评议和文艺书籍修撰等方面。在这层意义上,可以说"二张"和他们领导的集贤院学士一起推动了唐诗声律从定型走向成熟。