生活中有真美 群众中有真才——记《肇东国画》

１９８７年５月１２日至２１日,《肇东国画展》在北京中国美术馆展出。共展出本市３１名专业、业余作者的作品１００幅。 画展取得了巨大的成功。在京城美术界引起极大的震动和反响。《人民日报》、《北京日报》、《中国美术报》等３０余家新闻单位分别作了报道和刊发了国画作品。报刊评论说：“肇东国画好比一碗淳香的美酒。”“肇东国画大胆泼辣,信手拈来的朴素画风使全国画界在惊觉中深思……”中宣部前部长贺敬之看了画展后,难抑激情,挥毫题写：“生活中有真美,群众中有真才。”画展同时引起了国外美术界的极大关注。画展结束后,…     

地方志书不是汇编作品

地方志书是由地方志工作机构在地方党委和政府领导下组织编纂的“官书”,是按《地方志工作条例》规定由地方志工作机构享有著作权的法人作品。它是“官书”统一意志的指导下编撰而成的,而不是汇编各单位和各位编辑的稿子。但是,有一种看法却认为,地方志书属于汇编作品。刘稚主编的《著作权法实务与案例评析》（中国工商出版社2003年版）在《许某某诉某编委会等著作权纠纷案》的《案例评析》中说：     

楚辞“乱曰”新证

《离骚》：“乱曰：已矣哉,国无人莫我知兮,又何怀乎故都。”王逸注云：“乱,理也。所以发理词指,总撮其要也。”除《离骚》外,《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《招魂》等作品中也有“乱曰”。《康熙字典》云：“又乐之卒章曰乱。”“乱”应该训为理,还是训为乐之卒章?本文将谈谈我的意见和理由。     

《百年孤独》与中国新时期以来文学的魔幻叙事

《百年孤独》的魔幻现实主义创作在中国新时期以来作家中引发了魔幻叙事的热潮。从形似到神似,再到“离形得似”,拉美魔幻现实主义在中国逐步本土化,并渐入佳境。     

《玄怪录》作品归属辨证(下)

三、见于陈刻本而不见于《广记》之十九篇作品辨证。这十九篇中,故事依托或写作年代在元和以后的即占十三篇。前文已论及,《玄怪录》中故事依托年代无一元和以后的,结合其它各点考察,这十三篇亦皆不类牛作,而很可能是《续录》的作品。现将其主要疑点辨析如下：叶氏妇此篇显然出于《绿录》。其篇末具述出处云：“杨曙方宰中牟。闻此说,乃招而问之,一无谬矣。”查《广记》卷三0八引《经玄怪录·蔡荣》,篇末亦云：“有李复考,从母夫杨曙为中牟团户于三异乡,遍闻其事,就召荣母问之,回以相告,其泛祭之见德者,岂其然乎。”《蔡荣》…     

屈原日本行异议

日本学者大官真人《屈赋与日本公元前史》论述了屈原曾到过日本,在日本写了很多作品。“大宫先生研究楚辞多年,他发现屈赋许多词语的上古音与日本九州一些地名读音相同相近,把这些成对应的地名按屈赋诗句的顺序排列起来,在地图上竟然呈现为有序的行路图。于是,大宫先生得出如下的结论：屈原在被放逐期间到过九州,《离骚》、《借诵》、《抽思》、《怀沙》等作品既是作者代思情感的抒发,也是他在日本经历的纪录。”①大宫先生说：“开始我并未有意识地从《楚辞》中去寻找有关日本史的记述,而是在阅读屈原作品的过程中,不知不觉地发现…     

用绘本搭建幼儿戏剧表演的舞台

<正>《幼儿园教育指导纲要（试行）》（以下简称《纲要》）中指出：“引导幼儿接触优秀的儿童文学作品,使之感受语言的丰富和优美,通过多种活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解。”为此,我园提出“幼儿绘本阅读与戏剧表演整合的实践研究”这一课题,将绘本阅读与幼儿戏剧表演结合在一起,实现静态阅读和动态阅读的有机转化,促进幼儿发展阅读、表达、想象、创造等能力,最大限度地整合教育功能。基于这样的研究方向,我园采用一系列研究方法,取得了一些研究成果。     

用镜头穿越冥河

“感觉好像要穿越冥河一样,我们的蜜月就是一次死亡之旅。”相片上,荒木经惟的妻子阳子在小舟内微微蜷缩着。黑白影像之下的她安详又宁静。难以想象,如此平淡素朴的作品．出自那个发型怪异、八字胡、放浪不羁的摄影师荒木之手。9月23日,《荒木经惟：感伤之旅／堕乐园1971～2012》摄影作品展于上海喜玛拉雅美术馆开展,作品始于荒木“私写真”创作的最早期作品《感伤之旅》,并以最新作品《堕乐园》结尾。这些记录荒木与爱娄阳子最真实、最私密的摄影作品,让人们真切领略了这位摄影家的内心世界,以及他对阳子的无声之爱,体昧他说的“所谓摄影,就是人生”。     

世谈存真求实

翻开古《辞海》,不难查到：“存：在也,有也。”“求：取也,索也。”《论语》有“求仁而得仁。”“真：伪之反。”《汉书·宣帝纪》有“使真伪勿相乱。”“实：诚也,事迹也。”《史记·庄周传》说：“率皆虚语无事实。”     

浅析《幽灵之家》中女性主义视角的体现

作为拉丁美洲魔幻现实主义的最后一部作品,智利女作家伊莎贝尔-阿连德的力作之一《幽灵之家》一经出版便轰动了世界文学界。其宏伟的视角,细腻的描写让现实在魔幻的笔法下熠熠生辉。然而该作品最独具一格之处在于丰富的女性形象刻画以及通过她们所体现出来的女性主义思想。本文旨在从多个人物的角度出发,分析《幽灵之家》中女性主义思想的具体体现。     

川端康成《睡美人》解味

《睡美人》为川端康成晚期作品。它的荒诞内容使读者感到困惑。探讨《睡美人》的深层内涵又是把握川康成整个创作不可缺少的。如果我们联系《睡美人》之前的整个川端创作,了解他在其他作品中以不同形式反复演奏的主题,理清其发展脉络,我们会清晰地看到这篇重要作品的坐标。川端从创作伊始就存在的“恋母情结”、“处女崇拜”,在20世纪50年代对“入魔”、“入佛”的阐释,贯穿一生的“生死轮回”思想都在这篇不长的作品中作了川端式的诗意抒发。作品散发现代主义的颓废情调,这是不言而喻的,然而它又体现了川端以东方文化传统对人生哲理的独特思考,全篇充满禅理,为此它又是一篇不容忽视的川端的典型作品。     

又一件郎世宁平安言信国轴

笔者过去曾经过过一篇《绘画作品中的双胞胎现象》的文章,刊登在《收藏家》杂志1997年4期上。在那篇文章中我写道：“我们在鉴赏古今绘画作品时,偶然会发现其中有的两幅画,甚至三幅画的画面构图完全一样”     

从“长亭送别”看《王西厢》对《董西厢》的继承和创新

金人董解元的《西厢记诸宫调》和元人王实甫的杂剧《西厢记》,被誉为描写崔张爱情故事作品的“双璧”,在中国戏曲史和文学史上都占有重要的地位。《董西厢》和《王西厢》都写了“长亭送别”这个情节。两部作品的“长亭送别”又都是精彩的篇章,把王,董两部作品的“长亭送别”作一番比较,对探讨文学的继承和改革创新的问题是很有意义     

湖北当代美术名家作品

李峰 李峰,1959年生于武汉,祖籍河南原阳。中国美术家协会会员和中国重彩画研究会顾问。湖北美术学院中国画系主任,教授,研究生导师：湖北省美协中国画艺委会主任。湖北省有突出贡献中青年专家,获湖北省文艺明星奖。作品入选第六至九、十一届全国美展;《心原》获“第八届全国美展优秀作品展”最高奖,《南风》获“第九届全国美展获奖作品展”优秀奖,《香蕉园》获“第四届中国工笔画大展”银奖,《我的画》获“共庆澳门回归祖国·中国艺术大展”优秀奖,《家》获“庆祝建党八十周年全国美展”最高奖。出版《李峰画集》等多部专著和画集。作品被中国美术馆等场馆以及海内外藏家收藏。     

名家字画欣赏

陈克永:1953年生于北京平谷县,1976年毕业于首都师范大学美术系,现为中国美术家协会会员。画家陈克永在托举着雄伟长城的巍峨燕山怀抱里,研读着范宽、王蒙、龚贤、石涛等古往今来诸大师的艺术作品,使陈克永长年浸沉在历史和现实、生活与艺术的土壤和乳汁之中,老老实实作画,踏踏实实做人,默默无闻地潜心于个人心灵中的艺术探求。近年来,陈克永的作品逐渐为有识之士发现,《美术》、《美术研究》、《中国画》、《国画家》等杂志以及中央电视台“书坛画苑”、北京电视台“色彩空间”栏目,对陈克永其人其画,先后作过介绍。作品《春潮颂》悬挂于江泽民主席接见厅,作品《东海游龙》陈列于天安门城楼。一九九七年被中国文联,中国美术家协会评为“中国百杰美术家”。出版有《陈克永山水画集》及《二十世纪末中国画百杰画库陈克永专辑》,并有十多幅作品为北京美协、文化部对外展览交流中心和中南海收藏、陈列,或选送海内外交流展出,颇受好评。电话:010-6098810413701184542     

名家翰墨

陈军天津工艺美术学院毕业,中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员,天津杨柳青画社美术编审。作品《我的家》入选“第二届中国当代工笔画大展”获优秀作品奖;作品(《姐妹》入选“1994年中国画、油画精品展”获最高奖(银奖); 作品《荷塘欲雨》入选“第三届中国工笔画大展”获三等奖;入选“第八届全国美展优秀作品展”。作品《正月》入选“1995 年中国体育书画大展”获铜奖。1996年在香港举办《陈军画展》,2003年3月在日本     

红色钢琴

《李云迪：红色钢琴》是国际钢琴大师李云迪继“肖邦诞辰两百周年”之际推出《肖邦夜曲全集》和《北京现场独奏会》之后推出的又一力作,也是他个人的首张中国作品专辑。     

声音

皇家官廷收藏的作品卖得好,并不代表作品本身的艺术成就的高低和真假。——针对清《石渠宝笈》收录作品的价格不断被刷新的现象,书画收藏家郭庆祥认为：“目前《石渠宝笈》著录的作品卖得好,只是因为它所代表的‘皇家宫廷收藏’是近年来艺术市场运作的一个商业概念。其实,收入《石渠宝笈》的作品格调不高。”     

“徒然”论考

本文以《枕草子》和《徒然草》中的“つれづれ（徒然）”一词为例,通过其语境、语义的分析,指出“つれづれ”作为日本古典随笔文学中的一个关键词所具有一般属性和特殊属性;探讨了其特殊属性与作家、作品的不同主题、不同题材之间的密切关系;在揭示《枕草子》和《徒然草》两部作品之间的传承关系具有重要意义。     

魔幻世界或者更多——解读《敦煌·六千大地或者更远》

《敦煌·六千大地或者更远》通过创造魔幻人物、魔幻动物、魔幻植物等魔幻意象、魔幻意境,营造时间叠置的叙事环境,为读者构建了一个魔幻世界,并且由此传达出作者对自然、宇宙、社会、文化、人性的深层思考。