试论古人书法创作的心理因素

本文就书法创作中的心理因素进行探索。书法创作的心理因素是受创作目的制约的;还受到书法审美心理的调控。书法创作心理因素构成的重要基因是"胆"。     

当代隶书创作的时代特征和发展展望

隶书自先秦到当代,在中国书法发展史上有着极其重要的地位。当代隶书经历了从战国古隶到汉隶盛兴,然后到宋元明时期的没落,再到清代的隶书复兴,逐渐形成了当今新的形式与风格,深受全国各地书法家们的喜爱。在当下的书法展览和比赛中,能够充分感受到书法大环境对于隶书创作的引导与推动,历届书法展览中隶书的创作形式也越来越丰富,当今隶书的时代特征正在慢慢浮现。     

王慕乙先生的书法艺术

中国书法异乎寻常为世人称为艺术,是它始于“依类像形,形声相益”的创造和历代书法家们“言为心声,书为心画”的追求。书法是苦禅。做书法家是一种献身。一苇孤航,面壁百年,无不印有书法家的艰辛。年逾6旬、身居塞外山城张家口的书法家王慕乙先生在这条道路上一步一个脚印的艰难跋涉,执著追求了几十年,他不拘前规,学自己走路和走自己的路,虔诚地追逐艺术与创造,用清新的现代书法语言解释传统,展示了一位艺术家“非大胜即大败”壮士情怀。慕乙先生自幼酷爱书画艺术,累龄之年就开始临池习字,初学颜柳,后及欧黄,对二王、张旭、…     

浅谈美术创作的规律

美术创作是美术家的思想感情通过艺术手段加以表现,创造成为一种特殊形式的产物,但是它也不能违背一切事物发展的基本法则,所以是有规律可遵循的。本文根据美学原则和创作实践,大致总结了几点美术创作的规律,旨在与广大美术创作者们共同探讨美术创作的规律,不断发展,不断创新,提高艺术修养的同时创作出更多更好的作品。     

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力

随着时代的进步和社会经济的飞速发展,人们对舞蹈艺术的要求也越来越高。为了满足人们日益提高的审美需求,应当不断丰富舞蹈艺术表现形式。所以,浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力是很有必要的。通过分析舞蹈编导的创作要求与理念,并具体阐述提高舞蹈编导创作能力的合理措施,以供人们参考。     

当代隶书创作的风格拓展分析与研究

当代隶书的创作风格具有较强的多样性,极大程度上推动了我国书法进一步发展,但因为市场经济影响,功利化与趋同化同样表现较明显。本文主要阐述当代隶书的创作风格及其拓展方向,简要分析当代隶书创作存在的矛盾,由于社会时代始终处于动态变化下,人们的审美观念会随之变化,所以为了保证隶书创作风格发展方向的正确性,必须立足当代书法环境,革新创作方法与思想观念。     

浅析导演许鞍华的创作心理定势

本文集中讨论了导演许鞍华的电影艺术风格,然后浅析了导演的创作心理定势,即从电影作品与创作者的生平、创作动机和审美趣味之间的联系这三方面分别进行分析。     

浅析导演许鞍华的创作心理定势

本文集中讨论了导演许鞍华的电影艺术风格。然后浅析了导演的创作心理定势,即从电影作品与创作者的生平、创作动机和审美趣味之间的联系这三方面分别进行分析。     

论黄庭坚与董其昌书法思想之异同

中华传统文化博大精深,中国作为世界四大文明古国之一,拥有上下五千年历史,非物质文化遗产众多,在历史发展的过程中产生了许多优秀的文化艺术瑰宝,书法也是我国传统文化中的一颗闪闪发亮的行星。在我国历史上,书法名家可谓层出不穷,比较著名的书法大家如王羲之、柳公权、赵孟頫,这些都是我国书法启蒙的奠基人,而在书法发展的过程中,还有一些出色的书法大家,黄庭坚和董其昌就是其二。黄庭坚和董其昌的书法时代虽然不同,但他们的书法艺术都自成一派,各有各的特色,都被世人所追捧,其中也不乏有一些共通的地方。书法艺术的创作离不开日常生活的体会,每一个书法艺术作品都是作者对社会背景和时代特色的反映,书法家将自己的思想投射到书法艺术作品当中,让后人能够从中窥探到了历史的沧桑和作者的心路历程。本文将对黄庭坚和董其昌二位大家进行研究和探讨,探索二人书法思想的异同,针对二人的书法成就进行简述。     

“歌曲演唱二度创作”之我见

二度创作赋予音乐作品以生命力,它是表演者在保留作品一度创作真实性基础上的再创造。二度创作不仅能够使表演者不断的提高自己的音乐素质和修养,而且也使表演者更深入的了解作者的创作意图和掌握作品的潜在内涵,从而更完美的诠释作品。     

北宋文化对苏轼书论创作的外部滋养

苏轼的书法理论作品主要是以题跋或者笔记的形式,全方位总结前人书论观点,从书法创作、书法品评以及书法物质载体等方面提出了自己独到的见解。给后人在书学理论创作和文学理论创作方面以重要影响。而其书论创作是在北宋文德致治、儒学复兴、尊书重墨和佛老结合等文化的外部滋养下进行的。     

浅析油画创作中的个性语言

油画的创作在立足于传统的同时又善于抓住时代特征,才能培养自己独有的艺术风格,展现自己不同的艺术个性。因此在油画的创作上,我们应根据自己的风格,自己的精神价值观来表现肌理在画面上带来的独特绘画语言。本文仅从创作者的精神层面、创作中技法的锤炼两方面分析油画创作中个性语言的形成和完善。     

温庭筠诗词创作风格的一体化

诗歌发展到了晚唐,诗风逐渐走向绮靡,与这一时期刚刚兴起的文人词的创作风格颇为相似。而温庭筠的创作也受到这一审美思潮的影响,其诗词作品在题材风格、创作手法、意境创造等方面出现相互交融的现象,面貌极为相像,有趋于一体化的倾向。     

浅析文化的选择同画家创作个性的发展

本文通过探讨文化选择同画家创作个性的发展之间的关系得出:画家创作个性的发展应受文化选择的影响,艺术的生命形态本身就包孕着文化的全部基因。因此,只有适应了各个时代文化选择,画家的创作个性才能得到更好的发展。     

赵朴初作品欣赏

赵朴初的诗词、书法是闻名遐尔,尤其书法影响力非同一般。他是一位蜚声中外的书法家。诗词促进了书法、书法也需有扎实的文学功底。对赵朴初来讲他具有丰富的佛教文化思想,其佛学文化是多数学者和书家不具备的。在中国书法史上虽然出现了高僧和名居士书法大家,但在佛教界居于领袖地位唯独赵朴初先生。他的诗词和佛教文化知识,促进了他的书法艺术的发展,在现代史是一位有造诣的书法家。研究赵朴初的书法与佛教文化和他的诗词是分不开的。他既是书法家,也是佛学家、诗人。他     

浅论舞蹈创作来源于生活

舞蹈创作的源头是对现实生活进行观察的感性材料,通过想象、联想和幻想,从而用舞蹈形象,即以人体为物质材料在运动中创造具体可感的艺术形象,阐明深入生活、感受人生、认识社会是一切艺术创作的原动力。所谓灵感是在生活的基础上产生的功能,同时,独特的思维是艺术创作和舞蹈成功的关键。     

心灵走笔──记青年女书法家胡秋萍

心灵走笔──记青年女书法家胡秋萍文／康丽栏目主持人：易东升出其不意的拉长,在苏东坡、康有为之外,呈现出开阔中含凝聚、纵放中有法度的艺术特征。这时期他创作的魏体行书,既体现了强烈的个性,又具备了浓郁的时代气息。有一书法评论家评其＂魏体行书＂造型之美和用...     

商承祚先生的书法和书论上的成就

商承祚先生是当代著名的书法家、书法理论家,对广‘东书法事业作过有益的工作,在全国书坛也有一定的影响。人们常把容庚先生和商承祚先生作为广东书法界的代表人物,尊称为“容商二老”。     

新时期舞蹈创作的审美特点与反思

随着新时期人们生活节奏的加快和舞蹈艺术的发展，新时期舞蹈创作呈现出百花齐放的势态，但与此同时也存在着诸多矛盾和问题，作为一种审美创作活动，深入把握新时期舞蹈创作的审美特点，对提高舞蹈创作水平，明晰舞蹈创作发展方向有重要意义。本文就新时期舞蹈创作的审美特点进行了浅要的探讨，具有一定的理论意义和实践价值。     

高校校史馆展示场景创作研究

研究校史馆展示场景创作历史,分析国内外对校史馆展示场景的类型。实地参观校史馆并调研走访设计单位,总结出不同校史馆展示场景创作在选取素材与陈展内容上不尽相同,在展示目的与展示功能上有所区别。展示场景创作的类型各不相同,不同类型的创作方法要求也不相同。