浅谈弦乐四重奏发展与演奏技巧

室内乐原指家庭演奏的音乐。17世纪前半叶,室内乐的组合变得多样化,以至于发展到今天,室内乐演奏主要形式的弦乐四重奏,演变成由两把小提琴[第一、二小提琴、一把中提琴、一把大提琴,总共四把弦乐器所构成。本文拟通过自己参加室内乐（弦乐四重奏）排练演出的实践,阐述对弦乐四重奏作品的理解以及探讨演奏技巧的方法     

浅析《查尔达什么舞曲》中小提琴演奏技术的运用

《查尔达什舞曲》是一首备受演奏家们喜爱的世界小提琴独奏曲经典,该乐曲在整体上分为“拉绍”(lassau)和“索罗斯”(Friss)即速度徐缓而又富有歌唱性的广板以及速度迅疾情绪热烈的快板俩个部分。而作曲家也正是通过这俩个部分向人们充分的展示了小提琴丰富的音色和多样的演奏技巧。本文力求于在对《查尔达什舞曲》这首小提琴曲的创作背景、曲式结构以及演奏技巧的分析中,对其中的小提琴演奏技巧进行分析和总结,为该曲的学习者、演奏者以及音乐爱好者提供演奏上的经验参考和学习上的方法总结。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格

莫扎特的钢琴音乐是西方钢琴艺术发展史上最伟大的发展之一。他的钢琴音乐被评为＂一种清晰而自然的语言＂,富于幻想,给人以轻松、愉快的享受。本文主要从莫扎特的写作风格,奏鸣曲的写作手法,演奏莫扎特奏鸣曲时需要注意的问题几个方面对莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格进行阐述,通过系统的讲解和练习,更好的再现莫扎特音乐之魂。     

浅谈小提琴中基本功训练的重要性

小提琴的基本功训练是小提琴演奏中最关键、最基础的步骤。凡是初学者必须正确认识基本功训练。本文将对小提琴基本功训练中的几点问题及其重要性进行阐述。     

浅谈视唱练耳在小提琴演奏中的重要性

小提琴是一种弦乐器,在器乐中占非常重要的地位,它是现代交响乐队的支柱,是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器,与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器.虽然小提琴音色优美,受到很多人的喜爱,但小提琴演奏具难度较高,属于高难度演奏技巧的独奏乐器.视唱练耳对于提高音准和节奏两者的准确性具有非常重要的作用,通过听觉训练,听写,和视唱等...     

论小提琴音准的重要性

正在小提琴演奏中,最核心也是最难掌握的技巧之一就是音准问题。最令教师头痛的也莫过于音准问题了。无论是初学者还是高级者,在练习或者演奏过程中,音准都是最难攻克的难关。小提琴拉不准音主要有两方面的原因。首先,小提琴除了四根空弦是固定音高之外,其他所有的音都是靠演奏者自己在纸板上寻找,纸板上既没有标示也没有记号,     

“莫扎特纪念银币”赏析

今年是莫扎特诞辰250周年。莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart,1756—1791）,奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。自幼从父学钢琴、小提琴,并开始作曲。1761年起随父、姐往德、法、英、荷等国旅行演出。1769年三度游历意大利各地,演出其所作歌剧。1773年返故乡萨尔斯堡．任大主教宫廷乐师。1781年因不满大主教阻挠其社交活动,愤而辞职。此后在贫困处境中,继续写出大量作品。他奠定了近代协奏曲形式,并继海顿之后进一步丰富了交响曲与室内乐的表现力。作品主要有歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等,交响曲49部（1788年夏所作降E大调、G小调、C大调三部最为名）,各种独奏乐器的协奏曲、钢琴奏鸣曲,各种室内乐以及未完成的《追思曲》等。     

浅谈小提琴演奏中的揉弦问题

揉弦是每一位弦乐演奏者必须具备的一种能力,也是演奏者追求完美声音的需要和要求。本文对小提琴演奏的揉弦种类、练习方法及演奏风格等做了初步探讨。     

浅析维奥蒂《a小调第二十二小提琴协奏曲》第一乐章的音乐表现与演奏技术

维奥蒂《a小调第二十二首小提琴协奏曲》（第一乐章）是音乐学院小提琴学生必修的教学曲目。本文对维奥蒂《a小调第二十二首小提琴协奏曲》第一乐章的音乐处理及演奏技术做出了整体分析,并结合教学中的自身体会做出概括性论述。     

浅谈左手的音乐表现力

小提琴演奏技巧分为左手、右手两个部分。共同的目标则是让乐器发挥出自身最动听最悦耳的声音,产生优美的音乐。左手在音乐表现力方面,同样与右手担负着共同的责任,有着同样重要的地位和作用。富有歌唱性的小提琴的演奏是具有感染力的,甚至是感人的。用左手来体现音乐表现力,可以通过指法、滑音、手指的重音、揉弦的变化运用等来体现。     

试论贝多芬对世界音乐的贡献

贝多芬（1770～1827）是一位集古典主义大成的德国作曲家,也是一位钢琴演奏家。他创作了9部交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等。这些作品对音乐发展有着深远影响。在东亚,贝多芬被尊称为“乐圣”,他继承了海顿、莫扎特所奠定的古典交响曲、奏鸣曲体裁,以崭新的时代精神充实、丰满、创新了这些音乐形式和体裁。     

不买斯大林账的女钢琴家

1953年3月5日,斯大林死了。有人发现：在斯大林寓所的唱机里,放着一张莫扎特《第23钢琴协奏曲》的唱片——显然,这是斯大林最后在听的音乐。 说起这张唱片,有一段隐秘而又离奇的故事—— 一天晚上,斯大林亲自打电话给电台,问有没有莫扎特《第23钢琴协奏曲》的唱片,并说是尤金娜演奏的。接听者立刻慌了手脚,钢琴家尤金娜演奏的这首莫扎特《第23钢琴协奏曲》并没有录制过唱片,但没人敢拒绝斯大林的要求,电台领导只能对斯大林说电台有这张唱片。于是斯大林要求明天一早把唱片送到他的别墅去,说完便挂了电话。     

莫扎特歌剧《后宫诱逃》在今日世界

莫扎特的作品历久弥新,后人总是能从不同的角度重新演绎他的音乐。莫扎特不仅在音乐方面是天才,对不同文明之间的感悟也远远超过当代许多西欧知识分子的水平。     

浅论梁祝的演奏艺术

梁祝小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品。题材是家喻户晓的民间故事,以越剧中的曲调为素材,综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法,依照剧情发展精心构思布局,给人以浓郁的生活气息,在国内外演出均受到热烈的欢迎。然而民乐的演奏,比起西方音乐的大小调体系来说,个性和表现力明显不足。同时,中国传统民乐没有和声,这就使独奏和合奏显得单薄,缺乏层次。     

忆马思聪三十年代在北平举行的小提琴演奏会

忆马思聪三十年代在北平举行的小提琴演奏会汪鹏１９３６年春,中国小提琴家马思聪先生应北平“中国教育音乐促进会”的邀请来北平举行演奏会。那时我还在清华大学地质系读书,课余师从清华的俄籍教授托诺夫学习小提琴。经我同寝室的同学和好友莫德全（马思聪的亲戚）介绍...     

彭薇 美与性毫不相干

在彭薇眼里，但凡好作品，创作过程都应如行云流水，“就像莫扎特的音乐那样，跟树长出来一样自然”。她不相信好作品是憋出来的。     

世界最小的小提琴

不久前,英国艺术家、雕刻家戴维·爱德华兹发布消息,称他已仿造世界著名的斯特拉季瓦里乌斯小提琴,制作出世界上最小的小提琴,长度仅有3.81厘米。爱德华兹的作品引起了轰动。可很快,有个名叫查里斯的小伙站了出来,称自己早已做出更小的小提琴,长度仅为爱德华兹作品的1/10。     

奥地利和德国发行的莫扎特诞辰纪念币

沃尔夫冈·阿玛丢斯·莫扎特,世界著名音乐家。1756年1月出生于奥地利萨尔茨堡。4岁从父(该堡大主教宫廷乐师)学钢琴(羽管键琴)。5岁开始作钢琴小曲。6岁随父、姐巡演欧洲各国,引起轰动,被誉为神童。8岁在巴黎出版4部小提琴奏鸣曲。9岁开始写作交响曲。11岁     

交响音乐民族化创作之典范——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》民族化元素运用

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品,该曲作于1958年的冬天,于1959年5月在上海首演并获得一致好评。首演由著名小提琴家俞丽拿担任小提琴独奏。所用题材是家喻户晓的民间故事"梁山伯与祝英台",作品以越剧中的曲调为素材,采用交响乐与民间戏曲音乐结合的表现手法、单乐章奏鸣曲式的结构进行创作。     

色彩绚丽的俄罗斯风情画——柴科夫斯基《四季》

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》用美丽的旋律线条、浓郁的俄罗斯音调、丰富的和声织体描绘出一幅色彩绚丽的俄罗斯风情画。本文从作品的创作、演奏以及教学意义等方面出发,以培养学生演奏技巧、训练音乐的歌唱性及想象力为途径,达到提高精神修养的目的。