浅谈如何培养声乐表演专业审美

作为音乐表演形式之一的声乐表演具有特殊的艺术美感,歌唱者的嗓音与声乐歌曲的音乐传达都蕴含着丰富的审美价值,两者的结合实现了声乐艺术魅力的完美展现。这就要求声乐教师在实际的声乐教学中不仅要传授专业的声乐表演知识,更要注重对声乐表演专业学生审美技能与审美艺术的教授,提高声乐表演专业学生的专业审美,推动声乐音乐的再创造。本文主要针对声乐表演专业中审美能力的培养与提升展开分析与探讨,从而为我国的声乐表演审美培训提供可行性的培养措施。     

声乐表演者在舞台表演过程中出现的问题及应对

声乐表演是指用歌声,以嗓音为主的音乐表演。声乐表演者在舞台上进行表演的时候,要想使整个表演成功需要演唱者不仅要有非常扎实的基础知识功底,同时也要具备良好的心理素质,只有这两者兼备才能很好的完成一场演出,否则演出将不会很成功。     

声乐教学中学生歌唱处理的艺术思考

随着经济水平的不断提高,人们对艺术的追求形式越来越多,素质教育的不断深入,声乐教学也越来越被改进和重视。声乐教学已经打破了传统教学模式的不足,在音乐的处理方面进行了不断的改革和创新,将学生放在声乐教学的中心,将新的教学理念引入到声乐教学课堂中。声乐教学虽然存在着不足,但是对于歌唱处理已经形成了较高的思路和展现形式,歌唱处理应当从学生的心理素质建设出发,逐渐找到声乐作品所表达的艺术风格,让歌唱处理水平通过教学实践来进行完善,提高学生的艺术教育水平。     

声乐教学技巧初探

声乐技巧灵活多变,而且之间构成复杂,在声乐教学中占据着最基础也最重要的位置,是一切声乐表演能够出色完成的基本要求和保证。声乐教学面对不同问题也有不同的解决方式,本文主要针对声乐教学中技巧教学方式展开分析和讨论。以寻求更多适合先进的教学方式,促进声乐教学中技巧教学水平的全面提升。     

如何在声乐教学里面贯穿舞台表演

声乐是一门非常抽象的艺术,声乐教学在一定程度上药难于其他艺术教学。本文结合笔者多年的实践经验探讨分析了舞台表演在声乐教学中的重要性,并提出了再声乐教学中贯穿舞台表演的措施。     

大学声乐教学中曲目的选用探讨

随着我国教学体制的不断改革和发展,大学声乐教学形式发生了很大的变化,在大学声乐教学中主要是以声乐作品作为学生学习的基本教材,因此,曲目的选用决定了教学的整体效果,并且能够有助于提高教学质量。本文主要是对大学声乐教学中曲目的选用进行探讨,并结合学生的实际情况,科学合理的选择适合学生的演唱曲目。     

论如何提升高职院校的声乐演唱教学

高职院校声乐教师如何提高教学方法,提高课堂情绪变化是非常重要的。教师饱满激情的授课和学生学习情绪的高涨,是学生能否在最短的时间内获得更多的声乐演唱知识及掌握更系统的声乐演唱技能,使课堂教学效率达到最大化。如何提高高职声乐教学效果,是每个声乐教师直接面临的重要问题,更是关系到学生切身利益的问题。如何在高职院校教育中充分发挥声乐演唱教学的作用,并提高教学质量的目的,实现"有效教学"?应该紧紧围绕声乐教学所要达到的效     

高校声乐教学中审美教育的渗透

高等学校的声乐专业学生在校期间的培养过程中,加强对于学生的审美教育,有助于学生在校期间提高学生对于美的欣赏能力,在声乐表演中创造美和传播美的能力,如何在日常的声乐教学中加强审美教育,是本文探讨的重点所在,笔者提出了对于审美教育过程中的一些建设性的对策和建议。     

浅谈声乐表演中的二度创作

声乐表演的过程也就是演唱者对作品的二度创作过程,表演者通过对作品的理解,来诠释作品、演绎作品,进而赋予声乐作品全新的生命。本文对声乐表演中的二度创作原则,及如何提高二度创作能力进行具体介绍。     

论声乐表演艺术中的协调统一

所谓声乐表演艺术,即通过声乐表演的一系列手段将声乐作品转化为实际音响并实现其作品价值的创作性活动。声乐表演艺术是人们审美意识外化的产物,其存在通过自身的特性进行对人类的审美需求进行刺激,并促进其不断的演化与进步,这使得人类与声乐表演艺术的渊源由来已久。但是,声乐表演能够被人们所接受必然要满足人的审美需要,即其表现形式必然要具备美的属性,而这一属性的具备与否则需要用协调统一来衡量。本文即从声乐表演过程中的协调统一出发,探讨其对观众接受程度的关系。     

声乐语言在声乐训练中的应用分析

在现阶段的声乐训练实践中还存在诸多问题,本文针对声乐训练中的问题加以分析,并提出提高声乐训练效果的对策,以期给相关教育工作者改进工作以有益借鉴。     

声乐教学中呼吸的训练解析

呼吸是生命存在的主要特征,在声乐教学中,做好呼吸训练,一方面有助于歌唱情感更充分的表达、使歌声更加饱满、动人。另一方面有助于歌唱表演更深层次的提高,为歌唱向更高境界的发展打好了基础。因此,声乐教学中的呼吸训练是非常重要的,没有良好的呼吸控制能力,就无法达到歌唱表演的最佳境界。     

浅析声乐表演中紧张状态下呼吸法的把控

呼吸是歌唱的基础,是歌唱的生命。在声乐表演中,有的放矢地选择呼吸法,有利于改善表演者的紧张状态,深入表现声乐作品的艺术内涵。本文以声乐表演中的呼吸为切入点,通过分析声乐表演中紧张状态的原因,重点探讨了声乐表演中紧张状态下呼吸法的把控,旨在说明声乐表演中紧张状态下运用呼吸法的重要性,以期为声乐表演中紧张状态下呼吸法的把控提供参考。     

心理因素对舞蹈表演的重要性探究

舞蹈演员台上表演的成败关键取决于其是否具有良好的心理素质,拥有积极乐观的心理素质。舞蹈演出也就取得了一半的成功。本文主要论述心理因素在舞蹈表演中起到了怎样的作用,探究如何培养良好的心理素质,以帮助舞蹈演员走进成功的殿堂。     

歌唱过程中常见的心理问题及解决

表演中可能出现各种消极心理。常见的心理素质问题表现为情绪紧张,难以自控,使歌唱者不能正常发挥应有的水平,对于声乐表演是相当有害的。本文将探究引起歌唱中心理素质问题的几个主要原因,进而找出解决这些问题的方法。歌唱心理是指与歌唱有关的行为和精神活动及其相互作用的总和。歌唱活动是人们表情达意最直接最常用的表现手段之一,是以音乐和语言为载体来表达感情的,是心灵世界的一种展现,     

浅谈初中作文教学探索之我见

作文是语文教学中的一个重要内容，是集语文知识、观察能力以及思维能力方面的综合体现，由此也成为语文教学中最棘手的一项内容。如何提高写作能力是每位语文教学工作者颇费思量的问题，因为它不仅关系到学生的升学考试，对学生今后走进社会走上工作岗位也有十分重要的意义。     

声乐作品欣赏的审美教育研究

"审美"是《新课标》中音乐教育的核心,同时也是素质教育的一个重要组成部分。高师的音乐教学必须以《新课标》的理念、标准为基点,发挥音乐审美教育的作用,切实提高学生的审美能力。本文从声乐作品欣赏教学的重要作用为切入点,剖析了声乐作品欣赏的美学元素与审美价值,并对声乐作品欣赏的课堂教学设计进行了初步探讨。     

高中声乐教学中存在的问题以及创新措施

高中声乐教学和其他学科有着明显的区别,其将艺术性、技术性、理论性以及实践性很好的结合在了一起,并且还有着抽象性、复杂性、不具体性以及多样性的特点。并且由于其具有特殊性的特点,这也让很多高中声乐老师在教学的时候凭借感觉以及经验进行教学,这种教学方式会对学生理解认识声乐造成一定的影响。本文主要研究了高中声乐教学过程中存在的问题,并找到了一些办法,希望能够更好的改进高中声乐教学。     

高校田径教学体系的构建与规划

随着现代素质教育的深入开展,对于学生身体综合素质提升也有了越来越高的要求。高校田径教育为了响应素质教育的号召,必须要在田径教育方面做出必要的改革,从而更加有效的提高学生的身体素质和心理素质,培养学生健全的人生观和价值观,确保学生健全人格。针对高校田径教学体系的改革,要对高校田径教学项目目标导向进行优化,以教学过程平稳进行为目标,实施多种有效的教学改革方案,有效提高高校田径教育质量。     

浅谈音乐教学中调动学生学习主动性的策略

学生是教育教学过程中的主体,学生学习的主动性是提高教育教学质量的重要条件,也是实施素质教育的客观要求。但长期以来,学生陷入了缺乏主动性的不良现状中。本文将针对现今音乐教育中学生主动性缺乏的相关问题,进行分析,寻求解决的策略。