留白艺术之韵味

在中国画中,有一种艺术手法叫“留白艺术”,即在整幅画中留下空白,给人以想像的余地。这种艺术充满着“暗示”,它以最简明的程式承载着最精致的情感。在其它生活艺术领域中也不乏留白的身影,如：教学中的留白艺术、职场中的留白艺术、室内设计中的留白艺术、版式设计中的留白艺术、电视画面中的留白艺术、生活中的留白艺术等。     

顺应时代发展,拓宽艺档范畴——浅谈艺术档案管理的发展方向

艺术档案是文化艺术事业建设和发展的重要组成部分,从各种艺术门类、艺术产品、艺术家传略到艺术生产过程,都属于艺术档案管理的范畴。它对总结前人的艺术成果,启迪后人的艺术创作,都有着不可估量的重要作用。所以艺术档案应放眼于文化艺术发展的历史、艺术档案应加大开发利用的力度、艺术档案应为新时期文化事业发挥推动作用。只有拓宽艺术档案的管理范畴,才能更好地顺应时代的发展。只有丰富艺术档案馆藏,才能充分发挥艺术档案的借鉴作用,这对弘扬民族文化和地域文化都具有十分重要的现实意义和历史意义。     

有关剑川石窟艺术的几个问题

本文比照敦煌石窟艺术、四川 石窟艺术和丝绸之路的文化艺术,对剑川石窟 中的波斯国人石刻像密宗艺术以及敦煌石窟、 四川石窟艺术对剑川石窟艺术的影响提出了 猜想和疑问。     

交流与融合——敦煌艺术在影视艺术中的时代体现

敦煌艺术品在艺术形态、创作方式上表现出明显的时代风格。本文通过敦煌艺术与当代影视艺术表现形式关联的分析,论述了敦煌艺术在为影视艺术所借鉴时呈现出的形式、寓意、创作思路的时代特征,并指出了敦煌艺术与影视艺术从艺术形态、表现形式、创作方法等多方面的时代融合与交流。     

浅谈高校艺术理论课的教与学

高校艺术理论课程教师应该在课堂上通过教学手段和方式的丰富和完善,提高学生掌握艺术理论知识和技能的能力,促进学生的全面发展。本文总结了高校艺术理论课的实际,形成了对高校艺术理论教学内容的初步认知,提出了丰富艺术理论课教学形式、增加学生感性认识、改变艺术理论课考评方式、做好艺术理论课教学、优化艺术理论课教学内容等方法,希望能够从多角度、多层次提高学生学习艺术理论课效果,推进高校艺术理论课程的变革。     

藏族宗教艺术装饰色彩审美探究

西藏民族艺术源远流长,宗教文脉清晰,艺术价值很高。西藏宗教艺术包含深厚的美学特色和文化内涵,表现出强烈的人文特征和地域特征。本文以藏族宗教艺术为出发点,从建筑艺术、服装配饰艺术和唐卡艺术方面对藏族宗教艺术装饰色彩进行深入分析。     

提高领导艺术增强执政能力

领导艺术是领导干部个人素质的综合反映,作为领导干部,必须在领导工作实践中锻炼自己,努力掌握领导艺术,进一步提升自身的领导水平.而运用好领导艺术,则可以帮助领导干部提高管理效率,提升领导能力.本文从领导艺术的基本涵义、领导艺术的特点、领导艺术的灵魂、提高领导艺术的基本素质要求等四个方面来阐述领导艺术.     

艺术可以连锁吗？

先锋艺术、行为艺术、情境艺术以及因人类感知系统衍生的视觉艺术、味觉艺术、触觉艺术在时下愈发盛行。超越于常规寓意的三维空间艺术群落,附之以妙奂绝伦的时间元素,聚变出畅想淋漓的“四维体验艺术”生命形态。坐落于北京首都机场和新国展附近的“STAYONE·上行格调艺术主题连锁酒店”,即是承载“四维体验艺术”的开山之作。     

论艺术监督中的创新

艺术管理是一门综合性的学问,在社会分工日益精细化的今天,艺术管理已经从单纯的艺术领域扩展到其他领域,在社会管理中的作用越来越突出。本文首先分析艺术管理的相关基本理论,艺术监督以及艺术策划是艺术管理的重要内容,本文重点分析艺术监督、艺术监督的重要性以及艺术监督在我国的发展现状,最后提出创新艺术监督的建议。     

古田会议与思想政治教育艺术

古田会议奠定了思想政治工作在红军中的重要地位。从会议召开的指导思想、会议过程到会议通过的《决议》内容,古田会议蕴藏着丰富的开会艺术、宣传艺术、批评艺术、激励艺术和协调复杂关系艺术等思想政治教育艺术,充分挖掘这些宝贵资源,对于进一步升华思想政治教育艺术,增强思想政治教育时效性和针对性具有重要的指导作用。     

从技术艺术到技术美学

随着社会历史的发展,技术、艺术、美学三个概念经历了不断发展变化的过程,技术艺术和技术美学是科技进步导致的技术与艺术、科技与美学相汇合的产物,一切科学技术的变革必然造就新的艺术形态,产生新的艺术观念,归根结底,技术的进步催生了技术艺术和技术美学的产生。文章通过对技术、艺术、美学三个概念及相互关系的分析,阐述技术美学对技术艺术的指导性、技术美学是关于技术艺术中美的部分的哲学思辨以及技术艺术和技术美学都是技术推动下发展的关系,并对技术美学进行浅显的哲学思辨探讨。     

浅谈建筑艺术的审美性

建筑是跨越了技术和艺术的一门实用艺术,建筑艺术利用美的规律,运用建筑艺术独特的语言和审美观念,使建筑艺术有机的将建筑形象的审美性和观念、应用、文化结合起来,真正的体现建筑艺术的文化价值、审美价值、形式美,以及民族性和时代感。     

犍陀罗艺术与中国早期佛教艺术

魏晋南北朝时,来自于古印度的犍陀罗艺术随着佛教的东传而逐渐在当时中国的西域和内地传播开来。犍陀罗艺术主要由往来于丝绸之路间的中外使节、僧人、手工艺术匠人和商旅从印度,通过西域于阗、龟北地区,而后再经过河西走廊传到内地的。目前在古西域遗留下来的佛教石窟壁画中,可以发现不少受到犍陀罗艺术影响的汉地佛教艺术遗迹和印度佛教艺术(包括犍陀罗艺术)。犍陀罗艺术这一源于异邦的艺术形式在中国传播并逐渐与中国本土艺术结合,形成了中国自己的佛教艺术特点。     

基于乡村振兴视角的赫哲族艺术小镇旅游模式研究

本文通过对赫哲族聚居区域的基础条件如地理位置、生态环境等进行考察,抓准赫哲族民族艺术特色,对赫哲族艺术小镇旅游模式的相关信息进行梳理、整合与研究,明确特色艺术小镇的定位,基于乡村振兴视角,提出建设赫哲族艺术小镇的构想,希望能够推动赫哲族聚居区域民族艺术小镇的旅游模式的研究与建设,为市民提供周边游、周末游、艺术游、亲子游基地,进而通过艺术的力量,为赫哲族村镇注入新的活力,促进当地与周边区域的经济发展。     

艺术档案工作概说

艺术档案是艺术工作与档案工作的重要组成部分。本文从艺术档案工作的重要意义、主要内容、必要手段三个理论层面,系统概要地论述了艺术档案工作的内涵。对于搞好艺术档案工作,可提供理论启示与工作实践的双重参照价值。     

《敦煌画稿研究》评介

中国的绘画艺术源远流长,从史前的彩陶艺术到三代青铜器上变化多样、复杂无比的各类装饰艺术,再到春秋战国时期的帛画、漆画,汉魏两晋南北朝墓葬的画像石、画像砖、壁画艺术,隋唐以来大量的寺观壁画、传世绘画及墓葬壁画艺术等,以及自汉晋南北朝以来盛行了千余年的佛教造像与石窟雕刻、壁画艺术,构成丰富多彩的艺术史材料.     

文化大发展背景下我国杂技艺术的创新趋势

杂技作为一项富于独特艺术魅力的艺术形式,创造了无数精彩的艺术奇迹,是我国艺术之林中当之无愧的艺术瑰宝。当前,我国经济社会的飞速发展为包括杂技在内的文化艺术事业创新提供了有利契机。杂技艺术应当牢牢把握发展机遇,始终坚持以观众的审美需求为发展方向,以创新为不竭的发展动力,不断实现艺术创新与突破,力争为广大观众呈现出更多的艺术新品、佳品和精品,为社会主义文化艺术事业做出积极的贡献。     

现代艺术运动发展演变的地理学研究

现代艺术是目前唯一在国际上占统治地位的艺术现象。本文从地理学角度出发研究现代艺术的发展演变。首先回顾了现代艺术的发展过程,重点分析了现代艺术的地域性特征,指出国际现代艺术体系有"中心-边缘"性的分布格局,从流派数量和艺术主题的变化方面总结了其发展演变特点,并且总结了历史上三次重要的艺术扩散过程。其次分析了我国现代艺术发展的时空分布和地理格局,指出我国现代艺术的中心位于东部沿海大城市,具有分布不均、在国际体系中地位不高的特征。最后指出我国城市积极参与国际现代艺术体系、提升文化艺术地位的重要性和途径。     

高校绘画艺术人才培养与民间艺术资源整合途径浅析

本文将通过对高校艺术人才培养与传统民间文化艺术教学融合的现状进行调查,同时对民间文化艺术资源与高校绘画教学相结合的培养模式的成功经验进行分析,就如何将民间文化艺术更好地融入现代高校艺术教育模式中,汲取民间文化艺术之精华,培养新一代民族文化艺术的继承者和传播者进行探讨,发挥艺术多元化资源优势,培养应用型绘画艺术人才,寻求艺术高校可持续发展的路径,对民间文化艺术的传承与发展方式、改进高校绘画专业的教学模式具有现实意义及深远的前瞻意义。     

论敦煌舞对敦煌壁画乐舞艺术的继承和发展简

伴随着敦煌舞系列舞台艺术的不断成功,敦煌石窟艺术已从静止的壁画艺术再生为鲜活的舞蹈艺术。敦煌舞舞台艺术是对敦煌壁画乐舞艺术生命的继承与延续,这种继承与延续主要体现在文化内涵与艺术形式两个方面。壁画中多种艺术样式、多元文化并存且渐近汉化的现象,以及敦煌舞系列品种所体现出的浓郁的中国传统舞蹈的审美内蕴,都生动地说明在敦煌艺术千年的历史进程中,随着东西方文化、艺术交流的日益深入,中国传统艺术对文化与外来艺术的融合与兼容。