考场作文免入常见误区

话题,就是指谈话的中心。但是,一些同学常常偏离这个“中心”,随意表达,这样写的内容再多,也是枉然。主要表现有：一、大话邻近话题。如要求以“珍惜”为话题,他却大书特书某某字画价值连城,非常贵重。这说明写作者把话题确定在“珍贵”的范围之内,而不是“珍惜”。写“珍惜”,就必须写出人对某事物的珍视。     

基于绘本的戏剧主题活动中的教师指导策略研究——以小班戏剧主题活动“花格子大象”为例

<正>基于绘本的戏剧主题活动是指围绕绘本，依从幼儿戏剧经验，师幼共同开展的一系列戏剧活动。相比于戏剧游戏，基于绘本的戏剧主题活动具有较强的直观性和实操性。绘本本身所显示的角色形象、角色台词、故事背景、故事情节等，都为最终的戏剧表演打下良好的基础，使教师“有本可照、有本可拍”。本文以“花格子大象”戏剧主题活动为例，探究教师如何在有“剧本”的情况下，充分发挥幼儿的主观能动性，从戏剧表达、戏剧创作、戏剧表演等方面提供有效指导，让幼儿主动参与戏剧主题活动，获得较为完整的戏剧活动经验。     

“抗战戏剧”与“戏剧抗战”刍议——纪念抗日战争胜利六十周年有感

“抗战戏剧”,顾名思义,就是以抗日战争的题材用戏剧的形式去演出、去表演。那么,“戏剧抗战”又是什么呢？有人说“戏剧抗战”是“抗战戏剧”的变种,也有人说“抗战戏剧”和“戏剧抗战”是同胞孪生姊妹。其实无论“戏剧抗战”还是“抗战戏剧”,都是名词的展现。但它们却有着相互依赖又相互拆斥的关系。笔者试就这一问题进行研究,供广大同仁探讨。     

再论民间祭祀文化在戏剧起源史上的重要作用——对傅谨教授《中国戏剧发源于乡村祭祀仪礼说质疑》一文的回应

傅谨教授的《中国戏剧发源于祭祀仪礼说质疑》是对拙著《中国戏剧史》的批评,但也是一种明显的误读。中国戏剧学界存在着“禁忌民俗学”的传统偏见,忽视乡村祭祀戏剧的研究成果,漠视民间祭祀文化在中国戏剧起源史上的重要作用。本文剖析中国戏曲研究禁忌民俗学偏见之特色和由来,再一次阐明《中国戏剧史》提出的“宋元戏剧在从祭祀到戏曲的过渡阶段的关键作用”。在讨论戏剧的起源时,民俗学的眼光与田野调查必不可少;而讨论戏剧的发展时,社会经济史学也成为主要的理论方法,如此才能解决祭祀性戏剧和欣赏性戏剧之间的连续性问题     

2OO4年诺贝尔文学奖获得者——耶利内克

根据诺贝尔把文学奖授予“具有理想主义的优秀作品”的遗嘱，按照“授予文学上的先驱者和创新者”、“授予不太知名的优秀作家”、“授予名气很大，同时也颇有成就的大作家”的三大评审原则，2004年，瑞典文学院决定，把他们的世界文学大奖颁发给“不太知名的优秀作家”艾尔弗雷德&#183;耶利内克，以奖励其“小说和戏剧用激情的语言揭露社会陈腐及其压抑力量的荒诞性，并具有正声和反调音乐效果”的文学成就。     

在戏剧中感受爱 在表演中表达爱——以大班戏剧活动“会飞的爱”为例

<正>戏剧活动注重幼儿表演的过程，注重幼儿在表演中的真实体验，能够丰富幼儿情感体验，激发幼儿审美情趣。本文以大班戏剧活动“会飞的爱”为例，从三个方面进行阐述。一、戏剧剧本的选取与改编故事表演往往是教育者传达隐晦道理的重要媒介。故事表演离不开一本好的剧本，而一本好的戏剧剧本是能被幼儿所接受，并能向幼儿传递正能量。     

顺应自然 “菁”心体验——戏剧主题活动的实践研究

<正>教师从儿童的生活经验出发,尊重儿童的想法,遵循儿童的身心发展规律,让儿童在“做戏剧”过程中,真正感受到戏剧活动带来的独有意义,培养儿童以戏剧艺术素养启蒙为核心的审美教育,促进儿童多领域全面发展。一、戏剧主题活动的意义学前儿童戏剧教育包括戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演三个部分,三者之间形成了相互依存、相互影响的对话关系,共同支撑起儿童的“戏剧素养启蒙”。     

父亲王啸平南洋时期剧评佚文

<正>（一）海水到处有华人，华人到处有花踪这一辑五篇父亲的小文，都与戏剧有关。前四篇写于青年时期的新加坡，20世纪40年代，大约可管窥新马戏剧的发生。《南洋年鉴》——由南洋商报编纂，1939年出版，再于1948年续编，终至1951年出版，专辟“话剧”一节，记录这新文化出世新加坡的背景。溯源到1932年“青年励志社”，     

买卖空气的生意

一位“碳绿分析师”曾对记者说：“我们说自己是卖碳的，别人以为我们是卖煤炭。”与从事碳减排项目开发工作的莫芝雨谈起这个话题，她也笑了，“这是前些年的事情了，哥本哈根大会后．情况好多了。”     

基于课程育人理念下的初中道德与法治教育戏剧实践探析

<正>课程育人理念就是要求教师在教学过程中探索为什么要育人，以及如何育人的教学理念。“育人”就是在教学过程中，从学生的角度出发进行教学探索，同时将学生的发展作为教学实践的首要目标。因此，在初中道德与法治课堂中运用教育戏剧，并不是要将道德与法治课堂打造成戏剧化的课堂，而是把教育戏剧作为一种教学手段，充分挖掘戏剧的教学价值，并在必要的时刻对其加以运用，让教育戏剧成为助力学生成长的工具，让道德与法治课堂的生命力得以延续和深化的过程。     

陈水扁在华盛顿的“枪手”

“吴钊燮来了!”最近,跟踪台湾问题的美国记者都在谈论这一话题。这个新任“台湾驻美代表”,抵达华盛顿时给人留下了气势汹汹的印象——刚刚走出华盛顿杜勒斯机场,他就高调宣称,此次赴美,首要任务是“以‘台湾’名义加入世界卫生组织”;“据实向美方朋友说明”,陈水扁推动“正名、新宪”,是台湾“民主进程必须进行的一些步骤”……     

渭北乡村看“线戏”

合阳提线木偶是我国木偶戏中历史最长的剧种之一,起源于陕西,随后传播到全国各地。合阳人把提线木偶戏爱称为“线猴”,也叫“线胡”、“线戏”,其产生的历史早于戏剧,被称为“中国表演艺术的活化石”、“中国戏剧的鼻祖”。     

田仲一成的《中国祭祀戏剧研究》

在对中国戏剧史的考察上,王国维以倡优为中心．着重于戏剧形态本身的流变．而田仲一成则以巫觋为中心．着重于戏剧表演的功能和语境。所以．中国学者习惯于用“戏剧”这一概念．而田仲一成则另创了“演剧”一词。“演剧”对“戏剧”的替换不是同义反复．而是把一种被抽象的,孤立的、静止的记载文本还原为具体丰富的、动态的、现实村落语境中的“社会”行为。     

古老戏剧的源头 革命戏剧的摇篮——《陕西省戏剧志》丛书评述

陕西是中华文明的发祥地之一。戏剧作为中华古老文明的重要组成部分,在陕西亦源远流长。我国第一个有人物、有化装、有情节的“角抵戏”《东海黄公》,就产生在三辅地区的民间,而后经过不断地加工演出,成为我国戏剧的雏型。汉代,是我国“百戏”的繁荣时期;宋元杂剧是汉、唐杂剧的继承与发展;明代中叶到明末清初,是以秦腔为主的陕西地方剧种形成、发展和成熟时期;明代中期“秦腔”名称的出现,标志着陕西地方戏剧从金元杂剧派生出来后,成为陕西的独立剧种,同时也标志着秦腔艺术的最后形成。     

世上最酷的“变废为宝”

“环保”是个永恒的话题，现在几乎成为一种生活态度。近两年“低碳”也来凑热闹．于是这两个词便泛滥了，大大小小的比赛，各式各样的产品纷纷与其联姻，一时间“创意环保”的口号甚为流行，许多地方出现以“绿色环保”为主题的“创意市集”，但许多打着环保旗号的创意设计流于形式，最终落得纸上谈兵的下场。     

改革开放三十年——黑龙江戏剧发展史上一个前所未有的辉煌时期

以思想解放为标志的改革开放,给中国的政治、经济、文化与社会生活都带来了巨大的变化,在这前所未有的时代大潮中,地处北疆的黑龙江戏剧焕发出巨大的生命活力与创造力,它以锐意进取的开拓精神与创新精神,不但创造了黑龙江戏剧发展史上前所未有的辉煌成就,而且在全国也产生了巨大的影响与震撼,被称为“戏剧舞台的‘黑龙江现象’”、“东北风”、“黑旋风” 。     

昆明方言中的话题标记“么”

“么”在昆明方言中是一个使用广泛、功能突出的话题标记。主要功能是强调话题的承前性和对比性。一方面“么”将会话或语境中已知或易知的信息对象设置为话题,使当前言谈紧接上文;另一方面,“么”又将话题对象在背景中突出并与其他对象形成对比,使话题句与后续分句在意义上形成转折或对立,或者隐含一种否定性、排他性的意义。与其他昆明话题标记相比,“么”的使用较为广泛,并且可以在拷贝式话题结构中使用。     

顾颉刚、田汉、黄齐生

翻阅自家笔记，有这么一段摘录：“顾颌刚在读北大时，省下学费，吃大饼去看戏剧，追本溯源，印证经史，从中获取资料，另辟做学问的蹊径。毛泽东曾说：“顾颔刚的学问，一半是从戏剧中来。”项重视通俗文学、民歌。他认为一般群众文化水平低，要使人民接受本国遗产，培养民族档豪感，懂得近百年来我国陷于困境的原因，就非推广通俗读物戏剧不可能奏功，而通俗读物当今最为普遍深入的莫如电视、电影。所以主持电视电影、剧本的文化部门应随时审察，凡与此宗旨违背的不得批准拍摄和引进。”在19961期的《艺术百家》上谢雍君的《诗·田汉戏剧…     

浅谈话题作文的审题

话题作文是近几年来较受青睐的一种作文样式。这种作文命题方式往往先提供一段材料,然后对材料稍加分析引出话题,要求学生围绕话题展开,可以“立意自定”、“文体自选”、“题目自拟”,给了学生很大的自由选择的空间,但自由度的增加并不意味着可以放松审题。如何审清话题作文的题意?我觉得要从以下几个方面着手: 一、审读材料,把握其意思及作用话题作文不像材料作文那样必须要紧扣材料、提炼观点,作为一种命题形式,其表现形式是多种多样的,有时所给的材料只起引子的作用,对话题不构成限制;有时所给的材料对话题则有限制作用。     

戏剧是动作的艺术——论戏剧表演中的“动作”

戏剧是一种综合艺术,动作是戏剧的根基。在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演。演员的表演是以“动作”为表现手段的,人们常常称演员为“动作的大师”,“动作”是表演艺术的基础。