西方油画东渐中国的三个因素

作为欧洲传入中国的画种,油画艺术已经成为中国现代美术的一大品类。通常的说法,西方油画应当是随着东西方地理隔障的打破、中西经济化的交流而传入中国的。如果说明代是西方油画传入中国初期,油画创作带有浓厚的宗教色彩,那么尔后传入中国的油画便趋向多元发展,带有鲜明的政治经济特色。     

中国油画的本土化与意象油画

本文回顾了在中国油画百年历史中,三次没有结果的民族化进程。在改革开放后,随着我国政治、经济和文化的深入发展,油画的本土化已成为每位有使命感的中国艺术家的自觉追求。中国意象油画在油画本土化的实践中,扮演着重要的角色。本文着重论述了中国意象油画的特点以及意象油画未来的发展空间和发展方向。     

论油画的起源与堪培拉

由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段,因此,不少人常有一个误解,认为西方绘画都是油画。本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。朱光潜先生认为是油画,而巴金先生说:"那时根本就没有现代的油画颜料"。由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段,因此,不少人常有一个误解,认为西方绘画都是油画。     

试论民俗文化对油画创作的影响

作为一种高雅、内涵丰富的艺术形式,油画在国内外都受到人们的喜爱。法国油画家布丹曾说“：（油画）是集体的创作,亦即任何优秀之作都是集前人之大成的产物。”这里的“集体创作”一词,充分说明了油画不是孤立的,而是具有民族特性的一种表现形式,它受到一定地域、一定人群生活的方方面面的影响。随着时代的不断发展,中国油画呈现出一种崭新面貌,在以西方油画思想为主的前提下,     

找寻·发现·创造——有关“油画创作中符号化语言运用”论题的提出

本文从回顾中国近年较高规格的油画展览入手,肯定了写实油画发展的内园,提出了有关风格流派接纳的问题,井进一步指出中国当代写实油画家不能固步自封,应当争取更大的成就!进而针对中国当代油画的可持续发展,提出了“油画创作中符号化语言的运用”这一论题。     

浅析中国传统文化对写意油画的影响

在文化极度受国家重视的当代,作为具有鲜明中国特色的写意油画,是在东方文化的氛围逐渐地发展和成熟起来的。写意油画更好地把中国传统文化诠释出来。本研究从中国写意油画的内涵、写意油画的民族情结、中国写意油画的现状、写意油画的时代特征、中国传统文化对写意油画的影响等内容,全面地诠释了中国写意油画。     

论中国当代具象写实油画的现代转型

具象写实油画是中国油画艺术的主流创作模式与表现语言。“85新潮”作为中国具象写实油画现代转型的催化剂和分水岭,不仅对现当代中国美术整体的创作理念产生广泛深远的影响,而且也是中国当代具象写实油画形成整体气候及其形式语言特点的重要原因。面对转型以来中国具象写实油画取得的成就与进步,我们必须继续冷静和理性地审视中国具象写实油画转型中的现实问题。     

浅议中国油画的本土化

自油画传入中国以来,受中国文化的熏陶,已经被悄然无声地中国化了,成为中国文化重要的一部分。随着全球经济一体化的到来,有些中国油画人追随国外油画发展步伐,并想将这种特色文化艺术同化。中华民族特有的文化底蕴和价值取向与西方社会不同,坚定走中国特色的油画之路才是中国油画的出路。     

浅析中国现实主义油画

改革开放以来,在经济全球化加剧的国际大环境下,现实主义与现代主义同时冲击着我国油画艺术的发展。本文从现实主义的发展,现实主义与现代的主义的区别上,以及对中国现实主义油画的民族化发展历程做了简单介绍。     

“民众时代”与西方对中国近代史的研究

“民众时代”与西方对中国近代史的研究（美）Ｒ·王宾１９世纪后期以来,西方学者在研究中国历史时总是有意无意地受到欧洲史学观点的影响,用欧洲社会的发展模式来衡量中国社会,并把欧洲与“现代”、中国与“传统”联系起来。近年来这种观点有所变化,多数人认为中国和...     

浅谈从融合到创新中国油画的发展

经过中国油画发展的百年历史,从长期的探索经验和高度的理论知识上,我们了解到中国油画的发展趋向即是一个融合的过程又是一个创新的过程。通过我们的不断学习,在西方油画的影响下探索中国文化与西方油画的契合点,逐步发现中国油画中国文化融合可能性,寻找并吸收积极因素,给油画事业注入新的活力。     

“欧洲中心论”与世界史研究——兼论世界史研究的“中国学派”问题

在世界史研究中,存在着“假定前提的欧洲中心论”、“文化传播的欧洲中心论”以及“反欧洲中心论的欧洲中心论”三种“欧洲中心论”。它们是一种同构关系。替代论、调和论和修正论是对“欧洲中心论”的三种批判形式。批判“欧洲中心论”不仅是创建“中国学派”的理论前提和实践路径,而且有助于中国世界史学界健康积极的心态和生态的生成。拒绝任何形式的普遍主义、培养理论方法论上的自觉意识和批判精神以及将本土学术资源与西方的学术成就结合起来,是创建健康的、自觉的、开放的“中国学派”必须跨越的路径。就中国世界史学界而言,最关键的是寻求和建构一种“中介”即对话和争论。只有构建世界史阐释的“多元主义”视角,非西方学术界（包括中国世界史学界）才能在世界范围内确立自己的学术话语体系并搭建起相对公允的学术对话平台,才能完成学术文化上的“解殖”任务。     

吴大羽写意油画的探索

吴大羽作为中国新派绘画融合探索的首位拓荒者,其艺术思想颇具先锋性。早在20世纪初期,吴大羽就参透西方立体主义与野兽派的绘画风格,并将这些现代派的艺术观念与中国传统艺术精髓相结合,成为中国最早运用“书写性”思维进行油画创作的先行者之一。本文以吴大羽的油画作品为例,梳理其“书写性”绘画语言的背景、手法,探索其艺术在当代中国油画体系中的价值。     

早期油画的分期和发展脉络——中国油画史溯源之二

广义的油画在中国已有300年的历史。然而早期油画的发展过程却不大清晰,特别是清代外销艺术中的油画,其起源与成因、代表画家、发展过程、艺术特点和式微的原因在国内油画界都缺乏研究。现时,西方传教士画家在清代宫廷所绘的油画已被美术史论者所肯定,而作为一种发展期长达近百年,有多位代表画家,     

记四幅清宫后妃油画像

油画是出现在欧洲的一种绘画品类及形制,与传统的中国画在风格与形式上迥然有别。按照绘画史的叙述,油画在欧洲也只有约500年的历史,它是公元15世纪时的尼德兰画家杨·凡·艾克和胡伯特·凡·艾克兄弟在改进前人绘画技艺及工具的基础上发明的,以后又经过几代艺术家们不断的努力与实践,而趋于完善和成熟的。就在欧洲油画出现后的约100年左右,它便从西方传到了中国。其传播者是欧洲基督教属下的宗教组织耶稣会的传教士。在公     

王民平油画艺术

王民平：陕西合阳人,油画家,新近被评为“巴蜀画派极具影响力代表人物”;被美术出版社收录入《川渝中国美术风云榜油画12强》;收录入《中国艺术家人名大辞典》,有6幅艺术作品被中国历史博物馆收藏。     

浅谈民族性格在中国油画中的体现

油画并不是本土的画种,它从国外引进,一开始中国画家仅仅是单纯的模仿油画的特性,但是经过几十年的努力,油画在中国发生了变革,它开始出现了多种样式,且彰显着民族的特性。本文主要通过介绍中国油画的引进和特性,来探讨它体现的民族性格,并研究后续该如何将油画进行发展,展现其所含有的民族精神。     

试论图像和数字技术对中国当代油画的影响

中国当代油画创作与图像和数字技术密切相关,为油画创作提供素材是图像和数字技术的主要作用,但与此同,图像和数字技术还会制约油画的发展。故本文以图像和数字技术对中国当代油画的影响为题,对二者的关系进行分析和研究,并站在不同的角度,探析前者对后者的影响,希望为相关行业提供借鉴。     

油画风景中意象性语言的探究

在当代艺术背景下,面临多元文化的冲击与交融之势,艺术家们在油画创作中如何借鉴发展得以创新且凸显中国的文化品格和内涵,已经成为不可回避的关键问题。中国人自古以来就尚“意”崇“境”,油画中的意象性表现虽然是中西方文化融合的结果,但更多是建立在东方绘画语汇之上的意象表达。油画在风景表现中所凸显的意象性和表达艺术,都有其独特的时代意义,是文化表现的重要方式之一。     

挪用 借鉴 融合——中国当代油画创作方式中存在问题的解决方法初探

本文根据世界文化艺术在相互碰撞与融合中发展的大背景下简要总结了中国当代油画的创作方式,并指出中国当代油画限于地域文化特有的属性和快餐式地挪用西方现代艺术和中国传统文化等诸多元素时出现的问题,进而对中国当代油画创作方式中存在问题的解决方法进行了理论上的初探。