略说唐三彩

略说唐三彩王齐秀唐三彩是唐代的一种陶瓷雕塑制品。唐三彩并非只有三种色彩,三表示多,三彩则是多彩的意思。多到多少？说五彩或七彩,都欠确切。仅就现已发现的唐代三彩器物粗略估计,大约有一、二十种,真可谓五光十色了。下面,我们从四个方面略加介绍。唐三彩是怎样...     

维也纳的雕塑

有“音乐之都”美誊的奥地利首都维也纳．也是一座有着许多美丽动人的雕塑之都。在该城．不仅最堂里有雕塑,公园里有雕塑,而且街头乃至建筑物上也有雕塑。在一定意义上说,雕塑是一个城市文瞬的标志,是文化积淀的反映。一个城市雕塑构多寡,反映了该城的文明程度和追求的远近与高下。因而到了一矩,我们总是要把照像机的镜头对准各类雕塑的。     

走西口的文化背景

说到走西口,人们首先会想到寸断肝肠的凄美爱情,想到晋商的步履,然后会联想到晋商文化。西口文化涵盖很大,它不光是一种山西人用生命雕塑出的商业精神,还有民歌,还有生存下的探索与开拓,切块来看,其中任何一种如民歌或商业,都带有文化的符号。今日,重走西口路,或重寻西口文化,是对商业精神和生存拓展的一次追寻和朝圣。     

谈临摹敦煌壁画的一点体会

敦煌艺术的内容是很丰富的,它包括建筑、雕塑、图案、绘画等各方面的作品。从时代上说它自晋魏开窟到宋元为止,前后绵亘千余年;从数量上     

东北抗联题材主题性雕塑造型语言研究

雕塑是一种三维空间层面的艺术创作形式。经过多年的发展,雕塑在艺术创作领域的地位和作用得到了明显的提升,不但表现在空间上的改变,同时也包括了思想上的升华。雕塑作为一门重要的艺术类别,正逐渐渗透到社会的方方面面,并且能够直接与大众进行对话。本文主要从雕塑的造型特点、语言要素及其表现形式等方面出发,对东北抗联题材主题性雕塑创作进行深入的梳理和分析。东北抗联题材主题性雕塑既是宣传东北抗联精神的重要艺术表现形式,也是东北抗联文化建设不可或缺的组成部分。     

浅谈冰雪雕塑的造型艺术

冰雪雕塑又可称之为冰雕艺术,是我国北方地区一种独特的艺术形式,尤其是近些年来,随着冰雪旅游文化的兴起,也进一步推动了冰雪雕塑艺术的蓬勃发展,成为世界性的文化产业。因此,本文笔者从冰雪雕塑的艺术造型特点,艺术审美价值入手,对冰雪雕塑进行粗浅的分析,以期解析更多的冰雪雕塑造型艺术特点。     

秦俑绘彩小议

古人都说:我国的民族传统雕塑是“三份塑,七份彩”,可见绘彩在中国传统雕塑中的作用,我过去在一篇小文中曾谈论过这一认识,至今仍坚持这一看法:“中国传统雕塑就是和西洋雕塑不一样,西洋雕塑的表现手法偏重于结构,借用光影,明暗造型,过     

话说鱼龙变化──摩竭纹

话说鱼龙变化──摩竭纹李星说到鱼龙变化的造型和图案,人们不会感到很陌生。它较常见于我国古代的雕塑,金银制品,陶瓷等艺术品中。所谓鱼龙变化,就是龙与鱼两种动物形象相互融合而变的一种新的动物形象。这种怪兽的基本形象,头部近似龙,顶部生有一角,身躯象鱼,通...     

民国时期的雕塑艺术

将一定意境的雕塑理念通过一定范式的雕塑技法注入一定场域的雕塑本体而最终有机形成的一种特定艺术,可称之为"雕塑艺术".与其他艺术门类相同,雕塑艺术的生成与发展,受制于时代背景、文化环境以及其他相关文化观念的演变与发展.     

艺术的庄严——从广州艺术博物馆佛教造像展谈起

新春伊始,广州艺术博物馆举办“佛教文物艺术展”,由北京的首都博物馆调借1000尊佛教造像浩浩荡荡南下,于1月18日-3月18日隆重展出。展场陈列的佛教造像千姿百态,囊括唐、宋、元、明、清五个朝代汉藏不同传承佛教造像于一展,旋即引发各界的极大关注。造像是雕塑艺术的一个品类,翻译成英文则是同一个词。如果我们将佛教造像只看成中国古代雕塑艺术的一个旁支,那无疑失之偏颇,或者说过于狭隘了。因为,从古埃及、古希腊到古代罗马,从高耸入云的喜马拉雅山的这一边到那一边,也可以从浩瀚无际的太平洋此岸一直追寻到彼岸,人们不难发现,几乎所有辉煌的雕塑艺术大多与宗教信仰相伴着度过了人类文     

从文化思想到文学理论:文质说的历史形成与发展

文质说向来被认为是中国古代重要的文学理论与文学思想,实质上,文质说最初是作为一种文化思想出现的,而作为文学理论与文学思想的文质说,有一个历史的形成发展过程.现在一般都认为文质说的文学思想起于孔子,也有的甚至认为起于刘勰,这种看法实际上都没有注意到文质说作为中国一种独特的文化思想的历史起源、形成、发展与演变.本文拟专门考察从孔子到刘勰这一时期文质思想的整个发展,它从文化思想到文学理论的历史演进,由此可以探明文质说的文学思想与文学理论究竟起源于何时.     

从元代雕塑的世俗化风格看古代雕塑艺术特征

雕塑是人类永恒的表现课题,是利用各种材质通过雕凿或捏塑形成的造型艺术,它以立体美去感动人,涉及文化、历史、环境、空间、视觉、审美等多个领域。在悠久的历史进程中,我们的祖先创造了许多精美的雕塑作品,它们融化、渗透着古人的精神气质,形成了迥异于西方的另一种美学艺术形式。元代雕塑艺术的表现形式出现了构图贴近生活、材质广泛应用等世俗化发展倾向,从这种风格的形成可以窥见古代雕塑艺术的诸多特征。     

中国古代雕塑美学溯源

中国古代雕塑艺术有着很高的成就,是世界历史文化史上的一颗灿烂的明珠。从现存的大量的雕塑艺术遗产来看,中国雕塑艺术的成就,比较集中地体现在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像三个方面,而其美学特色却是多方面的,值得我们进一步地探索。一、中国古代雕塑的发展脉络中国古代的雕塑艺     

由山西寺庙佛教彩塑看唐宋雕塑艺术的差异

<正>在中国雕塑史上,宗教雕塑占据着不可或缺的地位。而中国的宗教雕塑是以佛教造像为主流,尤其到了后期,佛教造像的发展直接决定了中国雕塑发展的兴衰演变。     

中国现代雕塑中的色彩运用

雕塑是一门视觉审美艺术,既然是视觉审美,就离不开丰富的色彩运用。在中国现代雕塑中,色彩的运用十分重要。本文分析了中国现代雕塑本身对色彩运用的要求,同时阐释了中国现代雕塑与周围环境的色彩搭配。     

轻盈的重量和灵活的体积——观许鸿飞的雕塑新作胖婆系列

长期以来,以物质材料制作的雕塑总是试图突破物质本身的束缚,从自然物质材料本身的属性中脱离出来,营造出一种类它比拟的相似状态,以求表现一种幻觉的真实,具象雕塑为此走过了漫长的中途.     

论紫砂雕塑的艺术表现

随着紫砂行业的兴起,紫砂壶已经作为一种实用性和艺术观赏性并存的工艺品。主要是因其具有极强的艺术表现力。紫砂雕塑与紫砂壶的不同在于,紫砂壶在设计制作中要受到实用性的束缚,而紫砂雕塑只是单纯的工艺品,所以其造型设计也更为灵活,艺术性也更加强烈。本文主要是从三个方面来论述紫砂雕塑的艺术表现形式。     

艺术光辉 永驻人间——论古希腊雕塑的艺术理想

古希腊美术是西方美术史中最辉煌灿烂的一页,它对西方文化影响深远。其中,雕塑艺术占有重要地位,它蕴含的美学思想,至今都有着丰富的研究价值。古希腊认为艺术最高的理想是和谐美,这样的美学思想集中地反映在古希腊的雕塑作品上。希腊雕塑的伟大不仅在于解决了大部分造型方面的问题,而且它影响着造型艺术的各个领域。人类文明发展到现在,古希腊雕塑的艺术光辉永驻人间。研究古希腊雕塑作品中的和谐美,对于审美教育的开展有着积极的指导作用。     

中国人为何偏爱红色

色是人类认识世界的基本介质。从美学的角度说,人长期对某种颜色的偏好会转化成一种审美情趣;从哲学的角度说,这种偏好会抽象到形而上来。这种形而上的审美情趣经反复强调,便成了一种君临     

偏执的自我觉悟——向京作品评述

向京从不接受评论授予的“女性主义艺术家”头衔。对于具有明确指向性的“女性主义”,她说：“我不觉得我属于这一种类型或者我是具备这样一个理论背景的创作者,只是因为我做了比较多的女性的人群,但我觉得对我来说女人或者女人的身体只是一个载体,只是我装载什么东西的一个容器而已,就像我做雕塑,只不过是表达的一个需要。”①