画家邓奂彰

光阴荏苒,岁月难留。转瞬之间,邓奂彰先生逝世已十周年。     

画家眼中的山水风光

李光晨先生艺涉多门,油画、国画、书法,现为国家文化部中国书画院院士、中宣盛世国际书画院副院长、中国诗书画协会书法顾问、紫云轩书画院副院长。光晨先生毕业于中央戏剧学院舞台美术系,1969年受命担任首都国庆游行巨型彩车设计任务,受到过毛泽东主席的接见和周恩来总理的嘉奖。他长期在旅游业界从事美编、美术设计工作,热爱旅游,行迹遍及祖国南北,以独特的视角和艺术表现手法将对祖国大好河山的所观所感所悟通过绘画作品表现出来。0.5米宽15米长的巨幅画卷《长江风光揽胜图》是他独创的     

乐在山水间——记山水画家李金乐

一年,李金乐在山东泰安文物店里办个人展览,作品引起了争议。有人说他的画不是国画山水,像是广告画。果然,一幅题为《美哉云南》的国画,在似乎轻描淡写的层峦迭嶂上面,涂满了纯净、浓重的湖蓝色。不少人对此表示异议和惊讶:没有见过如此用色的国画家。在国画传统技法中,人们尊崇的是"墨分五色",以墨色的浓淡干湿来表情写意,并不追求色彩的艳丽,更不会用色过于浓重。但李金乐用了,同行们觉得这有些不可思议。李金乐说那是天空的颜色,不这样画就不能表现云南天空的美丽和奇妙。李金乐在云南待了两年,刚刚来到泰安。他展出的画都是在云南画的。处处洋溢着云南山水的玄妙和神奇。     

当代“新工笔”花鸟画风格探析

工笔花鸟画是我国优秀传统文化门类之一,随着全球化进程的逐步推进,东西方文化不断交融,工笔花鸟画也面临着各种挑战和机遇,本文从“新工笔”的产生背景入手,选取几位当代“新工笔”花鸟画家,围绕题材、构图、色彩三个方面分析他们的作品风格,体会“新工笔”将传统文化和时代元素巧妙融合的新意。     

李用情尺幅之中放情尺幅之外--品杨继忠山水花鸟画有感

杨继忠才高,风流倜傥之致,作品种类涉及油画、水粉画、宣传画、电影海报、舞台布景、美术设计,凡此种种,随着岁月的流逝,他对中国画情有独钟,爱不释手。     

二十世纪的海派山水画家

鸦片战争后崛起的海上画派,作为中国画商品化的最佳样式,以富于市民气息而又能为雅俗所共赏的人物、花鸟画最擅胜场,而传统绘画的大宗山水,则因其林泉高致的清高性,在海上画坛相对沉寂。这一局面,一直到1927年因吴昌硕的去世而有所改变,一大批优秀山水画家的相继涌现,为海派绘画注入了新的生命活力,     

学摹传统要创新 成其束缚少气韵——读杨晋《山水册》

清初中国文人画,以王时敏、王鉴、王、王原祁“四王”为代表的画派学摹古人,继承传统,多保守,少创新,“摹古逼真便是佳”为其画风。形成了五时敏开创、王鉴为首领的娄东派么王为首的虞山派,尤其在五主持绘制康熙《南巡图》后,     

浓墨重彩 直抒胸臆——浅谈黄志坚花鸟画的艺术特色

丁亥岁暮,岭南画派纪念馆举办了“天地丹青”黄志坚作品展,我们有幸重读了黄志坚先生的花鸟画艺术。记得第一次看黄先生的花鸟巨作《龙虬》是1984年在南京举办的第六次全国美展上,当时的《龙虬》深深地代青年学子。今天得以重读《龙虬》那种撼人的气魄依然不逊当年,黄先生的作品是常读常新的。强烈的视觉张力和令人倍感亲切的浓郁的岭南气息,是黄志坚先生作品的最大特色。     

徐枋“仿巨然笔意山水”轴评介

贵州地处西南边陲,从化艺术上而言,较中原腹地落后许多,在书画艺术这个范围内,能名声远播、造诣精深,其数寥寥,而外地杰出的书画家踏上贵州这块土地的也屈指可数。如此情况在贵州社会上流传的优秀书画作品自然是罕见的,同时也是十分珍贵的。在本中,笔所谈到的是这类罕见而优秀的作品中的     

杨键 我的山水是苦山水

“当我的心中之苦,通过山水表现出来的时候,欢喜会自然流淌”     

承古创新 妙在其中——蓝深《仿宋元人山水》册赏析

蓝深,字谢青,蓝孟之民子,蓝瑛之长孙。生卒年不详。他和其弟蓝涛(字雪坪),都是武林派的传人。蓝氏三代均能绘画,尤以武林派的创始人蓝瑛为佳。武林派的继承者除了蓝氏家族外,还有刘度、冯提、王奂等。据史书云,陈洪绶早年也求于门下,绘画的树石画法得于蓝瑛。蓝瑛的传世作品较多,     

清代花鸟画概览——以故宫博物院藏品为例

本文从故宫博物院藏品中选取最具代表性的清代花鸟画作品,结合历史背景与史料记载,详尽分析了清代花鸟画名家名品的造型、笔墨、设色、审美以及营造意境等方面的高超画艺,呈现清代花鸟画艺术承前启后、繁荣昌盛的全貌。     

诗情画意抒胸臆 一夜乡心五处同——汪玉良先生花鸟画品读记

古人常谓人应有六艺,即礼、乐、射、御、书、数。对照这样的要求,今人的确存在许多缺失。也正因为存在这样的缺失,才使得今天的许多人在研习书法、绘画这些传统艺术时,往往有一种学养不足、积累不够的尴尬。其实研习任何一门艺术,在入门之后,若想获得高层次的提升,在熟练掌握和运用技法层面上的东西之外,     

虛谷花鸟画构图艺术探讨

虚谷,清末著名写意花鸟画大家,有着自己独特的写意风格,对于后世花鸟画的创作产生了极大的彩响,本文以花鸟画的构图为主要研究对象,分析了虚谷花鸟画的构图艺术表现形式,从各个角度探究其花鸟画蕴含的美感,以便加强对虚谷本人和艺术表现方式的了解,从各个方面形成对花鸟画的综合认识。对此,文章结合虚谷花鸟画所产生的时代甘景以及其构图形式进行分析,梳理了其构图带给我们的诸多启示,希望能够给其他人一些参考启发。     

王毓民的花鸟画

<正>2005年7月和2006年7月,由《中国美术》杂志社和《中国美术馆》杂志社分别举办的"笔墨在当代"和"盛世写意"当代中国画名家提名展及学术研讨会在北戴河美术馆举行。     

论粤剧南派武打——南拳艺术

南拳艺术,是南派武打的重要组成部分,有着很高的观赏、学习、研究价值。粤剧的南派武打,有着独特的艺术魅力,其线条粗犷豪放、表演勇武刚烈、气势宏大激烈、场面火爆、激越鲜明的地方艺术色彩把它与其它剧种区别开来。它与富于浓重地方气息的粤剧大锣大鼓相结合,构成别具特色的欣赏氛围,对观众有很强烈的感染力。     

赵不仁，“大匠之门”外的南派巨匠

2008年，时值赵不仁先生诞辰一百周年，故作此文，以示纪念。 前不久，展现北京面院百余位画家作品、历史文献、艺术历程和心语的“大匠之门——北京画院作品展”在北京展出。走进大匠之门，不仅可以一览中国现代画的杰出代表、艺术大师齐白石《天道酬勤》特展的大匠之作，就是对传统中国画的继承和发展有着特殊贡献的老中青艺术家叶恭绰、陈半丁、夏风、尹瘦石、     

汪为新作品《山水册页序》

是册予己丑年写来,所谓看山时翩翩少年．画山时已届不惑．于己可叹可慰。窃以为自己于意境上用力,即便有瑕．却是言外之意：偶著文自娱．以示己志．是否能拨弦外之响读者自有公道。此外予来自山林远乡,于故里之寸草、树木、村寒．阳暮无不了然．予今写之,与草木而争荣耶？还是慌不择道？抑或发金石之声？予戏曰：略可观之．或有高致。