少数民族题材绘画的文化价值分析

辽阔的疆域与浓厚的原生态民族内涵,使得各地少数民族文化中蕴含的人文形象,为我国少数民族题材美术领域中的展示与创作提供了良好的条件,由此,少数民族题材美术成为诸多美术家创作灵感和艺术语言的发源点。少数民族题材是现当代画家们最为重要的创作素材之一,是华夏民族文化精神与地域文明的载体。文章对少数民族形式多样的艺术和少数民族题材绘画的文化意义进行了探讨。少数民族题材绘画是一种视觉艺术的呈现方式,对其创作发展的理念与目标进行研究,能够促使当代美术创作发展得到不断的提升。     

对新异多彩的少数民族题材美术分析探究

我国是一个统一的多民族国家,在中华大地上生活着56个少数民族。在现代一些具有影响力的美术家的不断努力之下,越来越多的人开始关注我们的少数民族的生活,在很多美术家的作品当中展示出了少数民族的坚毅顽强的性格和不断挑战的精神。在进行少数民族题材美术时,要注意从充分挖掘丰富多彩的少数民族艺术宝藏和从多个角度分析少数民族题材美术创作两方面来把握。突出那些现代都市生活所代替不了的东西,展示多样的民族风情,使得观众能够在画家的作品当中体验出风韵新异多彩的民族文化。     

少数民族美术作品展开幕

2014年12月14日至22日,由国家民委、文化部、中国文联、中国美术家协会主办的第三届全国少数民族美术作品展在民族文化宫举办。本届美术作品展共收到参展作品1500余件,经专家评审,入选本届美展的作品共有496件。这些作品题材丰富,风格多样,不仅反映了少数民族群众积极向上的精神风貌和幸福美满的生活状态,而且也集中展示了10年来我国少数民族题材美术创作的成就。近些年来,党和政府不断加大对少数民族优秀文化遗产的保护力     

对新时期新疆美术创作的几点思考

新疆地处祖国的西北边陲,在文化地理上处于中原文化边缘地带,美术创作一直和内地存在差距,但是随着改革开放的深入影响,新疆的美术创作得到了很大的发展,尤其是进入新时期后,新疆的美术创作面临着前所未有的机遇和挑战。如何发扬中华民族的优秀文化传统,保持本民族的优秀文化传统,创作新的具有时代精神的美术作品,实现文化的与时俱进．是新时期新疆美术工作者需要思考的问题。     

浅论中国动画学派美术思维的改良

中国动画学派繁荣一时,90年代初转向衰败。其原因不在于过分强调美术思维,因为动画创作绝不能忽视美术思维。真正原因是由于中国动画的美术思维本身存在着缺乏写实、盲目效古、题材单一等弊病。所以振兴中国动画必须与改良其依赖的美术思维同步进行。     

浅谈美术创作的规律

美术创作是美术家的思想感情通过艺术手段加以表现,创造成为一种特殊形式的产物,但是它也不能违背一切事物发展的基本法则,所以是有规律可遵循的。本文根据美学原则和创作实践,大致总结了几点美术创作的规律,旨在与广大美术创作者们共同探讨美术创作的规律,不断发展,不断创新,提高艺术修养的同时创作出更多更好的作品。     

如何将贵州民间蜡染引入课堂教学

民族、民间美术是我国传统文化中得一块艺术瑰宝。在大力提倡弘扬民族文化艺术教育的今天,将民族、民间艺术引入中学教育中让中学生从小接触、感受和学习我国的传统民间艺术,对开阔中学视野促进中学生审美经验与认知的发展,以中学生大部分由苗族、布依族等少数民族构成把他们身边最熟悉的蜡染作为依托,通过课程的事例以促进中学生的全面发展。     

浅谈创作体验在高中美术欣赏课中的运用

本文围绕关注学生创作体验的论述,就高中美术欣赏有效教学提出了以创作为手段的实践性活动策略,并提供了具体的创作体验案例,在帮助教师、学生和其它社会成员学习通过创作体验方法更有效开展美术欣赏活动的同时,达到推进有效教学,让高中美术欣赏教学得以良性发展的目的。     

浅谈传统美术与数字美术的发展变迁及其类型

电脑美术的发展已涵盖了实用艺术和纯艺术范畴的各个领域。从平面的静态画面,到三维的动态画面,以及雕塑、版画、壁画到水彩、油画。无处不体现着电脑美术的巨大魅力和强大的生命力。在美术创作领域中,数字美术这一新的艺术形式,也吸引了众多的美术师。本文旨在对传统美术与数字美术的发展及其类型上进行一定程度的探讨。以便今后更进一步深入的研究相关理论。     

使命的召唤——王有政、杨光利关于国家重大历史题材作品《纺线线》创作访谈

历时四年,陕西省著名国画家王有政、杨光利合作的作品《纺线线——延安大生产运动》,于2009年8月6日正式通过国家重大历史题材美术创作工程艺委会终审。为此,笔者在第一时间采访了该作品的创作者。     

深沉雄大 拙中寓巧——谈汉代画像石中的体育美术

汉代画像石中的体育美术创作不仅反映了汉代体育运动的风貌,同时也反映了当时体育美术创作的内容,具有极高的艺术价值和史料价值,对当代体育美术创作也有启发和借鉴作用。     

民间美术对现代广告设计的启示

民间美术是我国传统民族文化的优秀组成部分,具有独特的艺术魅力,将现代设计理念与民间美术相融合有利于推动我国现代广告设计的发展。本文将分析民间美术的特征及其与现代广告设计的关联,进而探析民间美术对现代广告设计的启示。     

民间工艺美术

户县农民画 陕西户县农民画,是中国民间美术园地的一枝奇葩。早在20世纪50年代末。陕西户县的农民画家们已经用他们有目共睹的艺术成就取得了社会的公认。近年来随着农村经济的开放与发展,户县农民画在创作思想、题材挖掘、艺术表现力上又展现了新的风姿。     

论新中国美术史上石油工人形象题材创作热潮

在新中国美术史初期,在对国家形象进行建构时,工农兵形象是极为重要的题材创作组成内容。在当代“文艺服务于工农兵”这一文艺思想的驱动下,随着国家建设题材不断兴起,工人美术形象得到了快速发展。在初期主要工人美术形象是钢铁工人和煤矿工人。随着大庆油田的开发及石油产业的不断发展,石油工人在政治地位上得到了很大提高,而石油工人这一形象也成为了工人美术形象系统中重要组成部分,在新中国美术史上引发了以石油工人形象为基本题材的创作热潮。本文通过实例对这一创造热潮进行分析,同时也对其中存在的工人美术作品失真问题进行探讨。     

20世纪50—70年代越南历史主题性绘画风格研究

20世纪初,伴随着法国对越南的殖民统治,西方现代美术观念对越南美术特别是绘画产生了很大的影响,当时越南著名旅法艺术家武高谈的作品中充满了对民族民俗风情以及宗教题材的浪漫与唯美。20世纪50—70年代,东南亚正在经历反对殖民者的民族独立斗争,此时期的绘画作品在主题选择上产生了变化,此期间,越南美术界成立了抵抗组织,用绘画的方式反映越南军民在民族独立斗争中的顽强意志,涌现出了很多围绕民族独立等革命历史题材绘画作品,我们从博物馆保存的这一时期珍贵的作品中,能够清晰地感受到越南艺术家们对故土和人民的热爱,同时这一时期的绘画作品也承载着他们的责任感和使命感。越南绘画的发展进入到一个转型的时期,这一时期绘画作品中的形象取材大多来自农民、工人、革命军以及知识分子等有着热烈爱国情怀的底层人民,与中国近现代美术发展的特定阶段有着相似性。同时也不难看出越南艺术家对于自身民族文化继承和发展的民族自觉性,对历史主题性绘画创作中所包含的民族文化意识以及特定的历史时代背景的研究都具有参考价值。     

浅论新疆美术创作的地域性及代表性画家

新疆是个地域辽阔的多民族聚居区,作为古丝绸之路的重要通道,独特的自然景观、人文景观、民族文化等因素在此汇聚,形成了具有地域性特征的艺术风貌。本文对形成新疆美术的地域文化成因进行综合分析,试图通过对新疆的三位著名本土画家的主要作品及其创作风格的阐述,探讨新疆美术创作的显著地域性特征。     

初中美术教学之我见

美术教学工作发现,很多学生在绘画时作品缺乏新意．脱离生活,技法陈旧,没有创造性,不能充分发挥自己的想象;笔者经由多年的初中美术教学认为,在初中美术教学中引导学生认识生活,走进生活,创设情景,发挥想象,在创作中发挥自己的个性,采用灵活多变的方式积极参与到美术创作活动中来,是美术改革的重要方向。     

浅谈对地域美术文化的传承

随着市场经济的不断发展,人们文化素养的提升,国际艺术文化事业的交流、完善、繁荣发展,使得我国美术文化得到了空前的发展。我国作为民族大国,有着多元化的地域文化,也正是这些地域文化丰富了我国美术的内容,增强了美术的艺术魅力。人们也越来越认识到地域美术文化的重要性,且不同程度的对地域文化进行了保留、宣传,从而实现了对地域美术文化的传承。     

西南地区苗侗民族题材绘画创作问题探析

绘画的写生或创作带有明显的地域和民族特色,苗侗地区民族题材绘画的创作美学特点是基于该地区人文生态与自然生态耦合的生境,因此,从民族题材历史来看,苗侗民族题材绘画创作经历了以写实记事,到写实审美的过程。当下苗侗民族题材绘画创作在生态文明建设之中,体现了独特的地域特点的同时,也对探究视觉美感和视觉艺术的生命力量有着重要的意义。     

谈小学中高年级美术创作课教学策略的优化

正在当前的美术教材内容中,占有相当大的比例的一部分课程内容就是创作课了,从小学中高年级的美术课本中也能发现这一特点。在小学中高年级的美术创作课中,所选取的知识内容都是与学生有比较强的接近性的,但就算是这样设计创作课的课程内容,依然无法避免学生学习兴趣不浓这一现状。如何优化小学中高年级美术创作课的教学,是当前中高年级的小学美术创作课教学过程中急需解决的问题。一、降低创作难度,提升创作信心