巧夺天工 旷世神针——南通博物苑藏沈寿仿真绣艺术赏析

仿真绣也称“沈绣”,是我国著名刺绣艺术大师沈寿以苏绣为传统,吸收西方文化精髓革新创制的一种绣艺。1914年,张謇先生聘请沈寿到南通主持女工传习所,成立南通绣织局,以教学的方式将传统刺绣和她所创制的仿真绣艺术向学员们传授。南通刺绣由民间实用进入艺术创造,开始以独有的姿态步入社会经济舞台。沈寿在南通授绣八年,不仅培养了一大批刺绣人才,并且开创了既传统又现代的仿真绣技艺,更宝贵的是留下了影响深远的刺绣新理念——“以绣自强于志、以绣自立于世”的创新精神及其精美绝伦的刺绣艺术。     

苏绣巨作《红军三大主力会师》问世

正为庆祝长征胜利80周年,在中国文联关怀指导下,在中国文学艺术基金会支持下,中国民间文艺家协会、苏州市中外名人研究会、苏州市苏绣文化艺术研究中心组织了由苏州著名刺绣国家级大师,苏绣艺术传承人顾文霞及苏州刺绣研究所老师们领衔指导,由荣获中国民间文艺"山花奖"的卢招娣团队成功绣制了长281厘米、宽145厘米的苏绣巨幅绣作《红军三大主力会师》。作品参照著     

物华天宝说湘绣

湘绣是湖南长沙一带刺绣产品的总称,中国叫大名绣之一（四大名绣是苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣）湘绣起源于湖南的民间刺绣．后来的苏绣和广绣曾学习了湘绣的优点。     

岭南“绣”色——广东省博物馆馆藏粤绣赏析

<正>粤绣,又名广绣,是广东刺绣的总称,包括广绣和潮绣,与苏绣、湘绣、蜀绣并称中国四大名绣。粤绣以它艳丽夺目的色彩效果、繁华热烈的图案布局、富丽堂皇的艺术风格在四大名绣中独树一帜,成为岭南大地声名显赫的文化艺术名片。粤绣是广东地区优秀的民间传统的手工艺术,相传与黎族织锦同出一源,距今已有1000多年的历史。粤绣是在岭南独特的地理环境、气候条件、历史传承、宗教信仰、风俗习惯     

漫谈沈绣

一中国的四大名绣是苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。而苏绣又因其工整、细腻、雅洁、精致的传统特色名列四大名绣之首。沈绣就是在苏绣基础上发展起来的仿真绣艺术。她的创始人为著名刺绣艺术家沈寿。沈寿原名沈云芝,号雪宦,苏州木渎人,后定居南通。其作品多次在国际上获奖。曾先后在苏州、北京、天津、南通设立刺绣学校传授技艺,并将自己的绣艺口授张謇,由张謇执笔出版了较完整的一部刺绣理论著作《雪宦绣谱》。     

2015年丰艺舍艺术精品推荐

<正>唐卡唐卡也叫唐嘎、唐喀,系藏文音译,指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域,传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。该唐卡采用传统的盘金绣工艺。盘金绣汉族刺绣传统针法,主要运用于苏绣。条纹绣的一种。是平金绣的简化,作装饰绣品,起美化与调     

永葆青春的苏绣

苏绣是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。     

从建国后苏绣业的发展看手工业的政策和管理

建国后苏州刺绣业经历了从手工业到现代大工业的发展过程。 1 95 2年 ,我国提出了社会主义过渡时期的总路线 ,苏绣业开始由加工订货的方式走上了合作化道路 ,此后又经历了从刺绣生产合作社到转厂过渡以及刺绣加工机械化、自动化。事实证明 ,我国社会主义制度建立以后进行的生产合作化 ,是引导小生产者走上联合劳动道路的最好方式之一。但苏绣是一种特殊的手工业 ,是工艺美术手工业 ,在审美和情趣方面具有不同于一般手工业的独特表现。因此 ,在政策和管理上就需要区别对待 ,合作化以来屡屡出现的那种混淆差别、笼统管理的做法是欠妥的 ,也容易导致一些传统工艺走向衰落     

仿真绣是线是画

中国刺绣艺术历史悠久，著名的就有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大名绣，而沈绣是苏绣中的极品。它以画面雅致和形象逼真闻名于世，还屡屡被选作为“国礼”赠送给国际友人。那么，这究竟是怎样的一种绣品？它凭什么赢得“绣中绣”的美誉？     

苏绣 吴门画意针尖舞

苏绣,是纯正的中国风骨,但它又溶解了最地道的西洋血液,是传统手工艺中最不传统的技艺。这种技艺已有两千多岁高龄,跻身"非物质文化遗产"行列,产业链正蒸蒸日上,似乎没有老去的迹象。多年以来,它在收藏品市场得宠,在刺绣品中,独占鳌头,在民间也掀起热潮,掀起全民一轮又一轮的刺绣运动。然而,在机械化成为时代潮流,粤绣、湘绣、蜀绣纷纷缴械投降的大环境下,身为"四大名绣"中的带头大哥,苏绣是在尝试力挽狂澜,还是在表演回光返照?     

淳朴秀美的四川麻柳民间刺绣

“这山唱,那山合,家里唱了几屯子,山中还有几岩壳。”四川广元的民间山歌极负盛名,广元青川的山歌“薅草锣鼓”早就被列为国家第一批非物质文化遗产保护名录。刺绣是中国最古老的民间艺术之一,自汉以来,逐渐成为闺中技艺,上自皇家贵族,下至一般百姓对刺绣都情有独钟。经过一千多年的发展,逐渐形成以蜀绣、苏绣、粤绣、湘绣,这“四大名绣”为代表的中国刺绣艺术。     

金针神绣 绝代佳品——刺绣工艺大师沈寿及其代表作《耶稣像》、《倍克像》

中国刺绣工艺历史悠久,大师辈出。其中最杰出的代表,举世公认是清末民国初的刺绣工艺大师沈寿。她继承传统,借鉴外国的刺绣技艺,创造了仿真绣,把刺绣工艺推向新的高潮。本刊于1992年第5期和1993年第4期封面上刊登的两幅苏绣人物像:《全世界救世主耶稣像》(简称《耶稣像》)和《美国女优倍克像》(简称<<倍克像》),则是沈寿仿真绣的代表作品。 绣品《耶稣像》纵54.8厘米、横39.4厘米,嵌装在内框呈椭圆形的红木镜架内。绣稿是以文艺复兴时期后期意大利著名画家琪特创造的一幅油画作为样本,以东方的艺术形式进行再创造,其艺术魅力     

广绣探源

广绣也称粤绣,与苏绣、湘绣、蜀绣并列,被誉为我国四大名绣,名扬中外,是中华民族的一朵艺术奇葩。刺绣历史源远流长,在我国有着深厚的根基,是历代劳动人民智慧的结晶。一、刺绣历史悠久刺绣是我国较为普遍的一种精美手艺,有着悠久的历史。刺绣在我国大约有4000多年的历史,传说黄帝的妃子嫘祖发明了养蚕、缫丝、织丝、从此带来了刺绣工艺生产和发展。王充《论衡》中“刺绣之师,能缝惟裳”。所谓“绣”,文绣,《礼记》记载了只有皇帝服装才能以五色绣之。据说周代以绣文绣区别以葛布与丝帛为材的绣品。“衣以文绣”、“衣必文绣”服饰的文绣之…     

魏氏、杨世焯与湘绣

湘绣是以长沙为中心的湖南刺绣品的总称。湘绣最初发源于长沙地区的一些家庭妇女作业。它是在湖南民间刺绣的基础上,吸收和融化苏绣、粤绣的优点,逐步演变发展而形成的一种具有独特风格的著名刺绣工艺体系。湘绣的工艺特点是:用丝绒线(无拈绒线)刺绣,劈丝细致,绣件绒面花型具有真实感,常以中国画为蓝本,既有绘画之笔墨神韵,又有刺绣的特有表现力。绣品色彩丰富,色泽阴阳浓淡自然,形态生动逼真,素有“绣花能生香,绣     

漫话顾绣

<正>一、中国古代刺绣的起源与发展中国的刺绣有着悠久的历史。考古资料显示,最早的刺绣痕迹出现在西周时期。而湖北江陵马山楚墓、湖南长沙马王堆汉墓出土的精美刺绣品亦能证实战国秦汉时期是中国刺绣历史上第一个全盛时期。魏晋南北朝以来,佛教日兴,刺绣技艺逐渐应用于宗教用品。至唐宋时期,刺绣艺术再登高峰,刺绣技术与艺术表现融汇一体,形成生活用品与观赏性艺术品共同发展的新时期。唐代刺绣不     

苏绣传承人蒋雪英:阅尽岁寒人不老

正中国工艺美术终身成就奖获得者、国家级非物质文化遗产项目苏绣代表性传承人,已83岁高龄的蒋雪英,满头乌发,面容光洁,声音柔美。她不光有苏州蒋雪英刺绣有限责任公司董事长、总经理的头衔,还要定期到苏州技师学院、苏州市田家炳实验初级中学讲课,是标准的朝九晚五"上班族"。在日本,蒋雪英被尊称为"人间国宝",37年间43次应邀东渡日本传播苏绣艺术,是名副其实的中日     

黔北苗族刺绣图案的艺术语言分析

黔北苗族刺绣是中国传统手工艺术中的瑰宝之一,其以精湛的技艺和丰富的艺术表现力而闻名,具有较高的艺术价值和文化内涵。文章旨在对黔北苗族刺绣图案进行艺术语言分析,探讨其独特的艺术特点和文化内涵,同时也为进一步研究黔北苗族刺绣图案在设计中的应用和创新提供借鉴与参考。     

“新中装”是个符号

<正>服装服饰,往往是一个民族的鲜明符号。有人提倡汉族人应该穿汉服,也有好古者一袭长衫走天下。即使在现代服装大行其道的今天,我国的许多民族在节庆等活动中,仍然会脱去日常的便装,穿上本民族的传统服装,载歌载舞。前些天北京APEC会议上,融合了宋锦、苏绣等多项非遗传统技艺和现代服装技术的"新中装"亮相会场,引来无数目光。新中装恰如一个符号,它既有"中"的一面,也有"新"的一面,结合了传统与现代。本期特别策划也借助新中装这个话题,既关注宋锦、苏绣的历史沿革和传统技艺,也关注设计师将非遗传统与现代相结合的创新。     

广绣的历史发展与文化特质

正广绣一般是指以广州、顺德、南海为中心的珠江三角洲一带民间刺绣的总称,也是广州最具代表性的工艺美术品类"三雕一彩一绣"之一,与苏绣、湘绣、蜀绣并列为中国四大名绣。广绣在历史流变中融汇中西、汇通南北,其发展史可以作为海上丝绸之路贸易兴衰的见证,并在国家实行非物质文化遗产保护的当下不断发展创新,延续传承。     

东北地区锡伯族的剪纸与刺绣

东北地区锡伯族的剪纸与刺绣韩恒威在中国北方各民族民间艺术形式之中,锡伯族民间剪纸与刺绣艺术以其原始、古朴又蕴涵着民族传统的文化因素,在锡伯族的习俗生活中传承、发展着。并且,在民族文化不断发展丰富的过程中,逐渐形成了锡伯族民族民间艺术的独特风格。锡伯族...