音乐与舞蹈的关系再思考

音乐与舞蹈存在着密切的内在联系,二者的发展也都会对彼此产生深刻的影响。为此本文结合舞蹈与音乐的特征,探讨了二者的产生渊源与发展关系,并从内部构成元素的比较中研究了两种艺术形式的共通之处。     

浅谈舞蹈表演的科技融入

随着信息时代的进步,人类生活与科技密不可分,各种媒体技术也改变了人类的感官认知。丰富的电脑技术也提供艺术家在创作上的多样选择,不论是剧场、音乐和舞蹈,带动了各种跨领域结合,使艺术呈现多元面貌。其中互动艺术更是打破了传统舞台演出形式,使艺术家、作品与观众三者之间有了新的连结。本文在进行理论回顾的基础上,结合典型案例,探讨了舞蹈表演与科技之间的融合与效果。     

论高师院校音乐专业舞蹈教学形式的多样化探究

高师院校音乐专业舞蹈教学在理论、内容、模式和方式方法等方面受到专业舞蹈院校的严重影响,突显不出自身的优势与特色,针对这一突出的问题,本文从集体与男女分组、小组与单一小课的教学组合形式,从教学实践和广泛的社会需求出发,分析并探讨采用多样化的教学形式与手段,对促进和提高目前高师院校音乐专业舞蹈教学效率的必要性和特殊性,并提出主要途径及管理建议。     

满族舞蹈中所展现的音乐特性魅力

我国每个少数民族都有各自的发展历史和文化背景,而在不同背景下形成了不同舞蹈音乐文化,每个民族都有各自的多样体裁和音乐特点.本文即对满族的民间舞蹈音乐进行系统的梳理,对其音乐的调式、装饰音、节奏、调式、伴奏乐器等进行系统分析,总结出满族舞蹈音乐的常见特点.     

民族舞蹈中音乐元素的作用升华探究

"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。"音乐在舞蹈艺术中具有非常重要的作用,音乐凭借其自身特有的节奏,比如旋律、强弱、快慢等,与舞蹈融合为一体,以其丰富的节奏变换在情绪和主题的抒发中感染舞者以及观者。本文即从音乐在舞蹈中的作用入手探究民族舞蹈中音乐元素的作用。     

县级文物保护与文旅资源开发的平衡共赢策略研究——以秦安县为例

秦安县文物资源丰富,在乡村振兴大背景下,开发文旅融合发展具有十分重要的意义和价值。然而,在县级层面,文旅资源开发与文物资源保护往往较难统一,乡村建设和文旅发展为文物保护工作带来了前所未有的机遇和挑战,需要正确处理文物保护与旅游资源开发之间的关系,以实现两者的科学发展、和谐发展。文章旨在探讨文物保护与旅游资源开发之间平衡共赢的重要性,并分析实现这一目标的策略。通过合理规划、科技应用、公众教育和合作等手段,力争在保护文物的同时,充分利用旅游资源,实现可持续的经济和社会发展。     

关于生动舞蹈形象的塑造

舞蹈是随着人类生产与社会的发展而出现,发展并完善的。它的产生来源于古代社会人类生产劳动中必要的肢体动作,但那时候的舞蹈只是一种简单的动作存在。随着社会发展,人类自身审美能力的提高,人们对舞蹈的要求越来越高,舞蹈渐渐被赋予更多的内涵与文化。人们用各自的审美要求,创作出不同的舞蹈作品,并且通过舞蹈动作在节奏、力度、软度以及动作幅度的变化,在舞蹈语言音乐等手段的配合下塑造出一个个鲜明、生动而富有特色的舞蹈形象。本文主要从舞蹈编导对生活的了解、对模仿的认知、以及情感投入方面探讨如何塑造出生动的舞蹈形象。     

论舞蹈，杂技之融合与发展

舞蹈与杂技是两种独具特色的艺术形式,但两者的发展具有共性,能够在发展中和谐共处互相融合。本文从两个方面,从舞蹈编导的视角探讨了舞蹈和杂技的融合与发展。     

民族声乐与西方美声的差异分析

西方美声与民族声乐存在着共同点的同时,也存在着显著的差异性,下面本文将从唱法、情感表达形式、理论体系、文化内涵、历史渊源及其审美理念这几个方面来对两者的差异性进行全方位的探讨,以此来对现代音乐的发展潮流和趋势进行掌握,同时对东西方音乐关系的平衡进行把握。     

探究钢琴伴奏在舞蹈中的作用及特殊要求

舞蹈是最具生命力的表现形式,被人们称之为"跳动的音符"。在高校的舞蹈教学过程中,钢琴伴奏作为不可或缺的重要角色,其特殊的使命与意义是不可或缺的,舞蹈是音乐直观的艺术表现形式,而音乐则是渲染舞蹈艺术魅力的重要方式。笔者在本文中,对钢琴伴奏在高校舞蹈教学中的重要作用及其对钢琴伴奏者的特殊要求进行了阐述。     

旅游文化视阈下旅游档案样态的思考

旅游档案作为近年来旅游产业中的新兴事物,已经越来越受到更多学者的关注。本文在简要阐述旅游文化与旅游档案之间的涵义后,对两者的关系进行了着重分析,最后提出了旅游档案样态如何在旅游文化视阈下生存与发展。     

舞蹈教育与素质教育关系探微

在当今全面推行素质教育的背景下,舞蹈教育与素质教育有着密切的关系,在普及舞蹈教育范围内,通过对舞蹈教育具有的德育、智育、体育、美育作用的分析,来论证舞蹈教育对通向素质教育具有重要的现实意义。     

音乐景观意象对游客地方依恋的影响研究——以厦门鼓浪屿为例

本研究以典型特殊地方“音乐之岛”鼓浪屿上的音乐景观这类非单一知觉类型的特殊文化景观为研究对象,运用验证性因子分析及结构方程模型探讨音乐景观意象的知觉形成过程及其对地方依恋和满意度的作用,并运用耦合度模型进行音乐景观意象内部要素关系的探索。结果显示：①音乐文化景观意象存在“审美意义理解”、“功能涉入体验”、“音律情感评价”三个重要维度,并且已经到达比较高的耦合阶段;②三个维度间相互影响,共同协调提升,显著影响游客地方依恋,并提升游客满意度;③地方依恋在音乐文化景观意象的三个维度和满意度之间起到了显著的完全中介作用。     

新课程背景下音乐教学的几点思考

新课程理念要求：“音乐以审美为核心,注重学生个性的发展．重视音乐实践,鼓励音乐创造。”由此可见,在音乐教学中因突出学生审美能力及音乐鉴赏能力教育,并在音乐实践中学习最基本的音乐文化知识技能技巧,以培养学生的音乐兴趣和爱好,使学生获得音乐审美体验和享受成功的欢愉。为此。这给音乐教学带来更高要求与新的思考？本文从音乐教学实践出发,对新课程理念下如何进行音乐教学进行探讨,以此．为落实新课程目标．促进学生全面发展起到积极推动作用。     

浅析群众舞蹈对群众文化的重要影响

群众舞蹈作为群众文化活动的一种具体表现,随着群众舞蹈在人们生活中的广泛开展,群众舞蹈对群众文化的重要影响也得到越来越多的人的重视。本文首先分析群众舞蹈与群众文化之间的关系,然后介绍了群众舞蹈对群众文化的重要影响。     

浅谈舞蹈与有氧舞蹈项目之间的差异

当前,有氧舞蹈项目已逐步发展起来。而舞蹈与有氧舞蹈项目两者间既有联系又有区别。不同风格舞蹈的形态是有氧舞蹈项目动作风格的基础;而在有氧舞蹈项目中运用舞蹈化动作,又要注意动作的适用性、准确性、观赏性和合理性等方面。本文以此为出发点,主要运用文献资料法、对比分析法等对二者进行了比较研究,旨在帮助大众更好认识到两者间的的异同之处,进一步促进有氧舞蹈新兴项目的稳步发展。     

民办高校与普通高校大学生自尊水平与焦虑水平的研究

目的:调查与探讨民办高校与普通高校大学生自尊水平与焦虑水平之间的关系。方法:运用自尊量表与焦虑自评量表分别对630名民办高校大学生与600名普通高校大学生进行问卷调查,并对调查结果进行方差分析与回归分析。结果:普通高校大学生的自尊水平显著高于民办高校大学生;在焦虑水平上两者无显著性差异。高校类别在自尊水平与焦虑水平因素上并没有呈显著关系。回归分析表明,焦虑与自尊水平呈负性相关。结论:无论是在民办高校与普通高校中,自尊水平对焦虑水平都具有预测作用。     

乡规民约与农村立法的整合研究

市场经济的运行促使大量农民进城务工、城乡一体化建设缩小了农村与城市之间的差距,这使得传统的乡规民约在民间的作用逐渐削减。而农村法律与乡规民约的目的均是促进社会秩序的形成并维护社会秩序的健康发展,这种目的的同一性也决定了国家法律与乡规民约是完全有可能通过整合的方式达到双赢的效果。在分析了乡规民约与农村法律关系的基础上,提出了两者整合须具备的要素并探讨了整合的过程。     

论报刊与政党之间的中国特色关系对我国报刊发展的影响与作用

在我国的报刊发展进程中,报刊与政党之间的关系日益密切,并逐渐呈现出较为突出的中国特色关系。本文主要立足于我国与现阶段报刊等媒体的发展情况,结合西方国家政党与报刊的关系、我国报刊与政党关系的变化发展历史,就报刊与政党之间的中国特色关系对我国报刊发展的影响与作用进行探讨。     

试析呼吸在舞蹈中的作用及运用

本文把舞蹈基本功和舞蹈姿态等训练过程中的呼吸作为论述点进行分析,阐述了呼吸对舞蹈的重要性。艺术来源于生活,原本就是艺术家运用自身的生命之气与宇宙自然、人类的生命之气相融,舞蹈艺术创作过程中体现呼吸与舞蹈之间的关系,使之成为好的作品,从而更好地展现其内在的艺术价值。