从南京云锦谈南京白局

2003年春节晚会主持人身穿南京云锦制作的礼服,我见了非常高兴。从上个世纪60年代开始,我和南京云锦就有了接触,而接触的媒介,便是南京云锦织造工人中派生来的一些南京白局的演艺人员。现在,我借着云锦申报世界非物质文明文化遗产的时机,来说说与之有关联的南京白局。南京白局是说唱艺术,应属曲艺范围,但不同于南京白话,白话以说故事、讲笑话为主,白局以唱小曲为主。清末以来,在南京老城南云锦工人聚集的地区(沿内秦淮河一带),每到春、夏、秋季,在街头巷尾,均能听到云锦工人在劳动之余的歌唱,歌词是填进江南民歌小调里的,大多用来抒发胸中感…     

满族民间说唱艺术传承与丰富群众业余文化生活研究

满族民间说唱艺术在群众业余文化生活中得到了很好的传承,对丰富群众业余文化生活发挥着重要的作用.满族民间说唱艺术的传承直接构成群众业余文化生活.有组织的演出满族民间说唱艺术成为群众业余文化生活的组成部分.也有很多满族民间说唱艺术经过改造加工成为群众业余文化生活的一部分.     

印象方圆 江苏博联

正博苏堂我们的经营项目有:文化学术书刊、文物复仿制品、特色艺术礼品、民间民俗工艺品、旅游纪念品、名人字画碑帖、古玩杂件、文房四宝、翡翠玉器、南京云锦、苏杭丝绸、兼营历史教学器材、文物保护     

“丝绸之路文物展”与“南京云锦展”在比利时同时开展

2009年10月22日,欧罗巴利亚中国艺术节两个重要展览＂丝绸之路文物展＂与＂南京云锦展＂开幕仪式在比利时皇家艺术与历史博物馆隆重举行。比利时联邦科技部办公厅主任、欧罗巴利亚中国艺术节比方总协调人吉尔尚女士、中国国家文物局办公室副主任李培松、江苏省新闻办公室陈沈张处长先后在开幕式上致辞。仪式由比利时皇家艺术与历史博物馆馆长主持,中国驻比大使张援远以及比各界人士300余人应邀出席了开幕式并参观了展览。     

陈平的故事

陈平是联合国教科文组织非物质文化遗产的正式咨询机构民间节庆艺术组织全球副主席,她曾帮助南京云锦申遗成功。陈平的故事见证了中国人在世界文化舞台逐步崭露头角,也见证了全球化中中国传统文化逐步登上国际舞台的历史记忆。今天,让我们温习她的故事,见证一个东西方文化交融的片段。     

满族民间说唱《空古鲁哈哈济》浅析

满族民间说唱《空古鲁哈哈济》是笔者于八十年代中期,在黑龙江满族屯落搜集到的。整部作品用满语演唱,说一段、唱一段,其形式与赫哲族的伊玛堪、鄂伦春族的摩苏昆一样,是典型的中国北方满——通古斯语民族民间说唱艺术。满族说唱艺术比较发达,在清代有子弟书、八角鼓、岔曲、牌子曲等。但这些说唱形式大都带有城镇市民文学和作家文学的色彩,并且传至清末已成绝响。而满族民间说唱虽然流传至今,但在民间保留得也已经不多了,特别是用满语演唱的基本上失传了。目前,为人所知的满语说唱作品只有《德布德林》,但仍停留在一般介绍阶段,…     

地方文化动态

2月 南京云锦申报文化遗产 南京云锦被中央电视台春节晚会选为主持人礼服。已经有1500多年历史的南京云锦,是元、明、清三代皇家贡品,历经沧桑几近失传,     

南京云锦漫话

南京云锦是我国丝织工艺中艺术成就最高的一种,始于元,成熟于明,发展于清,是一种用大量金(捻金、缕金)装饰织物花纹的提花丝织物,因其绚丽多姿,美如天上云霞,晚清以后被命名为云锦。云锦在元、明、清三朝一直是皇家御用贡品,是我国优秀传统文化的杰出代表,被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。自元朝以来,封建王朝在南京专设官办织造局来督造云锦,用做帝王龙袍冠带,嫔妃霞帔丽服和宫廷饰物,同时还作为朝廷礼品,馈赠外国君主和使臣,亦是赏赐王公大臣的珍品。南京开始有丝织,可以追溯到三国东     

南京老城南的云锦机房

南京云锦,“是一种华美而贵重的高级丝织物”,在历史上仅供皇家贵族享用。而今,作为一门传统织造技艺,2009年入选人类非物质文化遗产代表作名录。目前,依然有一些当年的云锦机房、账房,甚至是染房,作为文物保护单位矗立在南京老城南。南京老城南,尤其是门东与门西,既是云锦的发祥地,又是云锦的历史见证地。     

灿若云霞的南京云锦

驰名中外的南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表。云锦,因织品纹彩华丽,灿若天上云霞般美丽而得名;也有一说,是因其图案纹饰多用“云纹”而得名。在古代丝织物中,“锦”是代表最高技术水平的织物,而南京云锦则集历代织锦工艺艺术之大成,成为中国古代三大名锦之首,因其丰富的文化和科技内涵被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑,被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。     

雍容华贵的“活化石”——南京云锦

在古城南京的河西地区,与“侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆”仅一墙之隔的南京云锦博物馆(南京云锦研究所), 以各种各样巧夺天工的云锦作品,昭示着中华文化的博大精深,记载着中华民族聪明才智的一页辉煌历史。     

南京云锦

南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表,因其绚丽多姿,美如天上云霞而得名,至今已有1580年的历史。南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”．     

河西宝卷的叙事形态与《沪城奇案宝卷》的启示性意义

宝卷这种民间通俗说唱艺术形式在叙事上既有文学神奇故事的娓娓动听、神奇迷离,又有抒情艺术如诗歌、音乐和曲艺等的重复性和一唱三叹的美学效果。这种美学效果是以散韵结合、以韵为主的方式叙述来实现的。在叙事形态上,宝卷,尤其是河西宝卷又具有初期民间艺术大多有的那种悲情喜剧、因果故事和神奇寓言故事的程式化特征。这是宝卷这种民间通俗说唱艺术形式在叙事上的显著特征。现代河西宝卷《沪城奇案宝卷》等的出现,接通了以现代意识利用旧形式发展新文学（包括通俗文学）的现代文学发展的动力源泉的新理路,也为现代民间俗文学的发展树立了可资借镜的榜样。     

浅论格萨尔史诗的文化意蕴

说唱艺人仁孜多吉有着属于他自己的独特而奇幻的说唱艺术世界。迄今为止,仅他能够说唱的格萨尔史诗分部本《墨日器宗》《日巴器宗》《日朗器宗》《木雅器宗》构筑了他的说唱艺术地位。美国美学家布·洛克说:“艺术品不等于从一扇透明窗子看到的外部世界的景象,而是一种独特的人类观看世界的方式。”(1)对于仁孜多吉而言,这种独特的人类观就表现在他对史诗艺术审美意识的把握上。进入新时期以来,尽管仁孜多吉说唱的三十多部分部本中仅有《墨日器宗》被抢救整理以外,其余各部均流散于民间,但是,他说唱的一部部风格独异、空灵的史诗分部本在众多的听众中掀起阵阵波澜,他的说唱以其丰厚的文化意蕴获得了世人的认同。仁孜多吉历经痛苦     

苯教音乐与《格萨尔》史诗唱腔之渊源靠析

郭晓红在青海社会科学2014年第3期上发表文章,认为《格萨尔》史诗说唱艺术,是藏族民间口头文学与歌唱艺术在干百年的传承中发展和演变而形成的一种艺术形式。史诗中众多的人物唱词都遵守着一个约定。     

浅谈后藏藏戏团及其流派

藏戏是以民间歌舞的形式表现学内容的综合表演艺术。吐蕃时期以来,后藏民间歌舞艺术不断发展,后来又出现了拟图腾面具舞蹈、白面皮面具艺术表演、跳神艺术,以及民间的说唱艺术等,这些民间及宗教艺术中包含着一些戏剧因素。经过历代民间艺人和知识分子的努力,创造了藏戏艺术。人们一般把后藏作为藏戏的发祥地,把汤东杰布奉为藏戏始祖。汤东杰布系日喀则地区昂仁县人,他利用当时民间和宗教艺术中的某些戏剧萌芽或形式发展了藏戏艺术。五世达赖倡导举办藏戏节,促进了藏戏的交流与发展。     

南京白局代表性传承人黄玲玲访谈

南京白局是用南京方言说唱的古老曲种,最初是织锦工人为了调剂枯燥辛苦的织锦生活而自发唱起,由于是自娱自乐,演唱者不取报酬,完全是"白唱一局",故名"白局"。2008年6月,南京白局被国务院列入第二批国家级非物质文化遗产名录。黄玲玲,1946年出生,南京市非物质文化遗产南京白局代表性传承人,南京市民间文艺家协会会员,南     

关于我国民族民间音乐特点和地位的一些思考

民族民间音乐包括民间歌曲、民间器乐、民间戏曲音乐、说唱音乐等,是历代人民群众集体创造的艺术产品。在我国丰厚的文化遗产宝库中,民族民间音乐占有很大的比重,在民族民间音乐逐渐被人们淡漠的今天,进一步加强对民间音乐的学习对我们音乐工作者来说是大有裨益的。因此,文章对我国民族民间音乐的特点、地位进行了探讨。以期为民族民间音乐的发展提供帮助。     

关于我国民族民间音乐特点和地位的一些思考

民族民间音乐包括民间歌曲、民间器乐、民间戏曲音乐、说唱音乐等,是历代人民群众集体创造的艺术产品。在我国丰厚的文化遗产宝库中,民族民间音乐占有很大的比重,在民族民间音乐逐渐被人们淡漠的今天,进一步加强对民间音乐的学习对我们音乐工作者来说是大有裨益的。因此,文章对我国民族民间音乐的特点、地位进行了探讨,以期为民族民间音乐的发展提供帮助。     

渔鼓道情:下回如何分解?

正我们在萧县采录的,更准确的说,应是花腔渔鼓。是渔鼓道情这个大类里的小分支。渔鼓道情是一种和大鼓书相似的传统曲艺,盛行于清末并流传于民间,有着100多年历史。民间叫"梆梆筒子",其形式是用三尺三寸长的竹筒,蒙上猪护心皮,配上木筒板拍打发出响音说唱。表演者一人边演唱边伴奏,右手拍击渔鼓,左手敲击竹板作为伴奏。