黑龙江冰雪文化礼赞(三十六)——为中华文明做出卓越贡献的满族

<正>戏剧满族的戏剧从内容和形式上可分两种:宫廷戏剧和民间戏剧。清初,宫廷内节庆时表演的主要是歌舞。后来受到汉族戏剧艺术的影响,满族戏剧艺术逐渐有了进步和发展,宫廷戏剧也随之发生了发展。宫廷中凡遇节庆都要演戏,其形式不一,花样繁多。有连台本戏、单出戏、小戏花唱、大本戏等。     

黑龙江冰雪文化礼赞(三十五)——为中华文明做出卓越贡献的满族

<正>宫廷歌舞是在节庆、出征、凯旋、庆典、筵宴等多项宫廷活动中出现。有些是满族皇室贵族自娱自乐,有的是由专业演员表演的。清入关后除保留了其传统的歌舞外,还全部接受了历代沿续下来的礼乐制度,如郊庙朝会有中和韶乐、丹     

国萃京剧中的旗装奕服

京剧作为一个世界瞩目的艺术品种,也是一个巨大的戏剧服饰艺术宝库.京剧服装吸取了宋、元、明、清历代服饰的典型特点,成型于清代.通过对京剧传统剧目服饰的考察、比较、分析,从京剧服饰中的款式、图案、绣工、制作工艺等诸多方面都能窥见满族服饰艺术风貌,可以清楚地看到满族服饰的原生态形式借助京剧艺术保存至今.     

满族对京剧艺术的贡献

京剧是中华民族文化瑰宝,素有“国剧”之称。在这一戏曲剧种形成,发展过程中,不仅人口众多的汉族发挥了举足轻重的作用,做为其诞生地主要居民之一的满族人也具有显著功绩。本文试从清代宫廷、北京旗人及满族著名演员等不同角度,就满族对京剧艺术的贡献作一初步论述。 一 在封建君主制社会里,皇帝对某种艺术的好恶于这种艺术的盛衰有着直接影响。京剧之所以能在十九世纪后半期诞生,成长于“天子脚下”的北京城,清代帝后对戏剧的嗜好和扶植是一个不容忽视的重要因素。     

满族戏剧纵横谈

满族戏剧在清代得到了很大的发展,并且产生了自己的民间戏剧和作家戏剧。满族民间戏剧"朱春"在清代有一定的影响,曹寅、岳端、唐英、永恩、汪笑侬等满族戏剧家更是为满族戏剧的兴盛作出了自己的贡献。新中国成立以后,在内蒙古呼和浩特新城区诞生的"满族八角鼓戏"和吉林省扶余诞生的"满族新城戏",在一定程度上继承了清代满族戏剧的传统。     

满族宫廷画家唐岱

满族宫廷画家唐岱王洪源清康乾年间（１６２一１７９５年）,是清代社会安定、繁荣时期,绘画艺术也呈现兴盛景象。北京、扬州成为当时绘画艺术发展的两个大中心。清宫皇室笼络了一些文人画家为其服务,清代宫廷绘画因而得到迅速的发展。据清内务府档案记载：清代国家体制...     

宣德朝宫廷文化的繁荣及其原因

明代宣德朝的宫廷文化相对繁荣,总体上更为精致、生动,富有宫廷富丽典雅、太平祥和的气息。其内容十分丰富,大体包括宫廷园林、戏剧、文学、书画、陶瓷、漆器、珐琅器、家具、织绣以及文房用具等,约十八个门类。宫廷工艺在宫廷文化门类中占有较大的比重,不同门类的工艺和艺术之间相互影响、相互借鉴的内容有所增加。这一时期的宫廷文化在继承前代的基础上,具有一定程度的探索和创新。宣宗父子对宫廷文化的兴趣和对奢华享乐生活的追求,宣德时期相对宽松的文化政策,宫廷财政对于宫廷文化的大规模投入,上升和平时期的明朝宫廷对典雅高端艺术的大力追捧,中外宫廷文化与民间工艺的交流、融合,北京建都后装修的需要,以及相对稳定的社会环境等等,上述诸项都是宣德时期宫廷文化繁荣的重要原因。     

满族民间说唱艺术传承与丰富群众业余文化生活研究

满族民间说唱艺术在群众业余文化生活中得到了很好的传承,对丰富群众业余文化生活发挥着重要的作用.满族民间说唱艺术的传承直接构成群众业余文化生活.有组织的演出满族民间说唱艺术成为群众业余文化生活的组成部分.也有很多满族民间说唱艺术经过改造加工成为群众业余文化生活的一部分.     

清代宫廷衣饰皮毛习俗和发展

清代宫廷服饰中皮毛的作用,具有鲜明的民族特点,因为满族是我国历史悠久的狩猎民族,皮毛的使用贯穿于生活诸方面。本从满族衣皮的历史渊源、宫廷衣皮等级标志、宫廷衣皮形式的阐述,反映了满族由一个尚带有较原始衣皮习俗发展为封建典制的宫廷衣皮服饰,它既保留了古老民族的原始风貌,又体现了多民族化的融合,是满族由落后走向进步的明显特征。     

满族戏曲掠影

满族不但是一个勤劳、勇敢的民族,也是一个能歌善舞、酷爱戏曲的民族。满族人民在长期的历史发展过程中,创造了具有民族特色的戏曲艺术,同时,也充实和丰富了具有悠久历史的汉族传统戏曲形式,在中国的戏曲发展史上,做出了重大贡献。本文仅就满族的几种传统曲艺和在京剧形成、发展过程中满族所起的作用及在中国戏曲史上有过贡献和影响的满族艺术家做一简单介绍。 一 曲艺在满族是晚起的艺术形式。最早出现的八角鼓从形成至今还不到三百年时间。 八角鼓,是由演唱时所用乐器“八角鼓”而得名,属于牌子曲(各种小曲集成的组曲)     

满族文化传播产业化发展探析

满族文化经过漫长的历史变迁发展到今天,人们对它还有多少认识取决于对满族文化的宣传力度.满族文化的传播,不仅对大众了解这一民族意义重大,对整个中华民族的文化发掘也有着巨大的现实意义.在当今时代,满族文化传播产业化,不仅对弘扬满族文化可以收到良好效果,同时也会促进其他相关产业的发展.本文探讨了满族文化传播产业化发展的意义,分析了目前的现状,并对今后满族文化传播产业化发展提出了可行性对策和意见.     

谈辽宁满族舞蹈

辽宁是我国多民族居住的省份,共有44个民族,其中满族495万,占全国满族人口半数以上。满族历史悠久,文化灿烂,有着古老而优秀的艺术传统,音乐、舞蹈源远流长。舞蹈可能是人类产生最早的艺术之一,苏珊·朗格就认为人类的第一种真正的艺术就是舞蹈,因为人首先创造出来的形象必然是运动中的形象。满族人民能歌善舞,在漫长的历史发展进程中,满族的先人在白山黑水之间创造了反映狩猎、祭祖、风情民俗等内容的舞蹈。在历史的演进中,在社会的发展中,满族的舞蹈逐渐形成了她独有的美的形式与风格特征。一般地说,社会的进步、经济的发展…     

传统岁俗节日中的满族特色

满族具有悠久的历史,其先民已形成了许多节庆习俗,且见于诸多文献记载.随着与汉民族交往的加深,尤其清兵入关之后,满族吸收了汉族及其他民族的风俗文化,同时保留了一些本民族的特色,形成了满汉历史文化结合的岁时习俗.     

清宫堂子祭探赜

清宫堂子祭探赜白洪希满族与北方诸民族自古崇信萨满教．清代宫廷的萨满祭祀又有坤宁宫祭与堂子祭之分,坤宁宫祭为皇帝、皇后在宫内举行的家祭,而堂子祭乃是较隆重和神圣的国家盛典和全族的把神典礼。清宫堂子祭即有满族萨满祭扫的一般形式,又显示了皇家祭典的若干特色...     

满族民间剪纸文化的创新与保护分析

作为满族传统文化当中最为重要的构成内容——剪纸文化,可以说是满族最具民族特点的艺术体现,也是经历城市间积累、沉淀下来的艺术内容,由此,本文以满族民间剪纸文化的创新与保护分析作为重点研究内容,其主要的目的就是为了进一步推动我国针对民间艺术的传承和发展,为后期传统民族文化的研究提供重要的保障。     

辽宁满族传统体育文化特性研究

辽宁是满族的发祥地,满族在形成与发展过程中,孕育了许多深受满族人民喜爱的独具特色的满族传统体育项目.经笔者整理、研究发现这些传统体育项目有其独特的文化特性,即冰雪气候性、地域军事性、生产交通性、娱乐游戏性、宗教节日性.整理、挖掘和发展满族传统体育文化,对传承这一历史文化遗产,具有重要的现实意义.     

永乐文渊——清代宫廷典籍文化艺术特展

澳门民政总署辖下澳门艺术博物馆、故宫博物院、澳门基金会、澳门特区政府旅游局、《澳门日报》合办之“永乐文渊─清代宫廷典籍文化艺术特展”,为故宫博物院首次在院外以宫廷典籍为中心的展览,藉以向观众展示其独具特色的装帧形式与深厚的思想文化内涵,使观众领略清宫典籍文化的风貌。该展览于2006年12月15日下午在澳门艺术博物馆揭幕。     

梅兰芳与戏剧文化

梅兰芳成功地进行了一系列京剧艺术的改革,为整个戏剧文化的改革发展提供了榜样,对今天戏剧文化的发展具有重要的提示意义。     

张謇与近代戏剧文化

20世纪初,张謇在南通创办伶工学社、更俗剧场、梅欧阁、《公园日报》,对中国传统戏剧进行了包括剧场建设、人才培养、表演艺术等方面一系列的革新,对于戏剧改革,他的主张与思想都付诸于创办戏剧事业的行动中,并在内容与形式上呈现了他对戏剧艺术的独到见解。     

婆娑还从掌握来——盖县满族皮影简介

皮影戏是深受满族人喜爱的戏剧之一。皮影戏是“影戏”(又称“平面傀儡”)的一种,是我国汉族所创造的一种古老戏剧。它起萌于汉代,形成于宋代,盛行于清代。在长期流传中,不断革新,形成了不同的风格、流派,并在一些地区发展成不同形式的地方戏剧。“影戏”在国外也广为流传,并对近代电影艺术的发明,起到了促进作用。 谈到皮影戏,我们不能忽略满族人所做的贡献。相传,影响甚广的滦州影戏是十六世纪未在沈阳形成的(因而有人认为中国影戏即起源于此)。这与满族人人爱好不无关