略论辽代契丹髡发的样式

中国古代少数民族的发式有披发、辫发和髡发等。其中东胡族系多髡发,例如乌桓和契丹。契丹建国前的髡发样式,尚无从所知,因而目前相关讨论基本为辽代契丹的发式。迄今为止,研究成果颇多,涉及髡发习俗、渊源和发式等。目     

商周时期的发式

商周时期是我国服饰文化形成的重要时期,作为其组成部分的发式,形式也是多种多样,呈现出了在发式文化形成时期的多样性特点.这种多样性不类同于历史上的其他时期,为了美的需求在同一发式中做成千变万化的发型,而是指截然不同的发式类型并存的状况.     

古代辫发小考

辫发是中国古代一种特殊的发式,它有别于华夏民族绾发为髻,是游牧民族的风俗。生活环境和生活方式的差异造成了游牧民族辫发垂肩、农耕民族绾发为髻这两种截然不同的发式风俗。传统观点认为中原地区辫发是金代以后之事,但华夏民族早期也曾有辫发,通过文献和考古资料可以探求这段被遗忘的辫发史。     

河西高台县地埂坡M4壁画娱乐图再研究——与《河西高台县墓葬壁画娱乐图研究》商榷

高台县地埂坡M4壁画娱乐图中绘四人。通过对四人发式、服制和服色之研究,推知其发式为鲜卑髡剃之辫发,服制为鲜卑常着之袴褶,服色为鲜卑常见之赭色、黑色和白色。所进行的娱乐活动在表演形式上与鲜卑传统力士舞相吻合,应为鲜卑传统舞蹈。而其击打之乐器或是鲜卑传统乐器之虏鼓,或为秦汉时期发轫于北方游牧民族鼓吹乐中的手鼓。该图表明十六国时期表氏县(高台县境)及其周围生活着为数不少的河西鲜卑,独具特色的河西鲜卑文化丰富了古代河西地区的民族文化。     

汉“椎髻”考

"椎髻"一词作为明确的发式名称最早出现于两汉文献,而三国以后,其则分为具体指实与蹈虚泛称两途。从文献和考古材料对比来看,椎髻具有男、女两个系统,其女性"椎髻"更应归于"垂髻";而男性"椎髻"则逐渐由发式的实指,转变为对西南地区族群的贬抑性的文化特称,这与先秦以来夷夏之辨的思想和中原地区冠礼的发展密不可分。     

浅析清初汉族人反“剃发令”的原因

与汉族传统的束发不同,满族的传统发式是又剃又辫。在征服中原的过程中,清朝统治者更是赋予这种发式以"削平四夷,定鼎中原"的政治意义,颁布"剃发令",强制汉人剃发垂辫,由此引发了大江南北的抗清浪潮。对民族自尊心极强的汉族人来讲,衣冠发式承载了太多的民族文化和民族优越感,清初统治者强行剃发,无疑是要变我风俗、毁我文化。因此,清朝初年,汉族人反剃发的斗争在很大程度上可以说是维护民族文化的斗争。     

秦始皇帝陵发现的俑发冠初论

秦始皇帝陵区东侧西杨村发现的第一、二、三号兵马俑坑、上焦村的马厩坑、陵园以内珍鲁瓦棺坑、铜车马等陪葬坑。根据勘查试掘预计将出土铜、木、陶各种质地的不同俑、马约在万余件以上。本文拟以已发现秦俑的发式为题简述其秦人的身份级别。作为人类生活文化艺术的发式,在中国历史上,由社会习俗的反映,进而又变成等级制度的标志之一,《逸周书·王会篇》记述,先秦时期,百越地方人民因濒海而居,其劳动生产以捕渔为业,因此便有鬋发文身”的习俗。综观大量秦俑的不同发或冠戴也正     

敦煌民俗乐舞服饰图像研究——《宋国夫人出行图》女子乐舞服饰

敦煌石窟晚唐第156窟《宋国夫人出行图》中的女子乐舞服饰,涉及发式、面饰、衣装、鞋履、佩饰等。这些乐舞服饰,是在我国中原乐舞服饰的基础上,吸收融合西域乐舞服饰以及中亚服饰等域外有益成分形成的。     

世界文化遗产桑给巴尔石头城

桑给巴尔石头城于2000年被纳入到世界文化遗产名录,它符合世界遗产的入选标准(ii)、(iii)、(vi)~([1]),即标准(ii):桑给巴尔石头城是一个文化和谐融合的物质表现形式:标准(iii):几个世纪以来,亚洲和非洲之间有着密切的海上贸易往来,石头城的建筑和城市结构是证明这一点的一个杰出的例子;标准(vi):桑给巴尔在禁止奴隶贸易方面有着极大的象征意义,因为它既是东非主要的奴隶贸易港口之一,又是禁止奴隶贸易者(比如大卫·利文斯顿)开展运动的基地。桑给巴尔石头城作为印度洋贸易和文化融合的见证及作为废除奴隶贸易的象征,它的历史发辰和保护状况值得关注。     

晚唐魏博镇女性形象的考古学观察——以安阳晚唐墓壁画为例

安阳地区在中晚唐时期属河北三镇之一的魏博镇。近年来,在安阳发现了三座晚唐大和年间壁画墓,绘有多个女性形象,身份多是家居仆侍。这些女性的服装阔大,发式多样,妆容奇特,具有鲜明的时代和地域特征。结合相关考古材料、文献记载和传世画作,对壁画中的女性形象进行观察分析,可以了解晚唐时期魏博镇女性的服饰、发式、面妆及生活风貌。     

悬在窗台上的恋情

榕江县境内的侗族人口12．4万,占全县总人口的39．8％,按妇女服饰、发式的差别分为七个支系,各支系的土语、习俗也略有不同,他们分别聚居在不同的区域。乐里七十二寨侗族是其中一个支系,居住在县境中北部,以乐里镇为中心,分布在仁里、平阳等乡镇的七十多个自然寨。榕江侗族文化积淀深厚,千百年来的民族文化沉淀,风情浓郁古朴。自古以来,乐里七十二寨侗族青年男子有着“爬窗探妹”的恋爱习俗？     

河西高台县墓葬壁画娱乐图研究——河西高台县地埂坡M4墓葬壁画研究之二

高台县地埂坡M4墓葬壁画娱乐图由击鼓图和角抵图构成。图中人物高鼻深目,髡发留辫,穿连衣窄袖长身短裙,经研究是粟特人的长相、发式和服饰。所击之鼓是流行于康国、安国的和鼓,又称应鼓、加鼓,即史籍记载的小鼓。而角抵图由于肢体未接触,很可能是康国乐、安国乐中的二人舞者。该图表明十六国时期酒泉郡表氏县(高台县)粟特人聚落已经存在,到西魏时代表国家出使突厥。     

西安市南效新出土汉唐陶俑

2001年5月至7月间,陕西省考古研究所配合西安市绕城高速南线工程建设,对西安市雁塔区曲江池乡马腾空村西南的汉唐墓葬群进行了抢救性发掘,发掘汉代墓葬14座,唐代墓葬20余座,出土金质、玉质、陶质、石质、木质文物400余件。其中,彩绘陶俑做工细致,造型生动,个性突出。服饰、发式逼真形象,时代特征明显,特别是颇具特色的发式造型尤为少见,为汉唐社会风俗、服装风格、发式艺术、陶俑制作工艺、丧葬制度等方面的研究提供了不可多得的材料,兹介绍于后:     

清代多体合璧门额与民族文化交流融合

多体合璧书写模式兼具实用性和象征性,曾被多个王朝使用,并非清代独创,但相较于前代,在清代使用的范围更广,内容更丰富,影响更大。本文将视角聚焦于清代多体合璧门额（命名性质的匾额）,门额上的文字经历了文种多样化、翻译规范化等过程。从多体合璧门额变迁中可追溯各民族文化接触、交流、融合的历程,还可探析其所承载的时代特点和文化内涵。多体合璧门额是清代多民族文化融合的实物见证,为探讨中华民族共同体的凝聚发展提供了依据。     

唐墓壁画《持花侍女图》赏析

墓葬壁画是中国绘画的重要组成部分,李凤墓《持花侍女图》是唐墓壁画的精品之作。壁画中绘有两位文雅恭谨的侍女,画面明快单纯,人物身材秀美、气韵生动,具有浓郁的生活气息和较强的艺术感染力。这件文物为我们还原了初唐时期的历史场景,是我们了解唐代社会、文化、艺术的重要珍贵实物资料。本文从发式妆容、衣着服饰、手持物品、颜料色彩四个方面对壁画进行对比研究,力图多方位地向读者展示这幅唐墓壁画的文化魅力。     

论盘古神话的演变及其文化意义

盘古神话从原始产生到形成相对丰满完善的创世神话,是南北文化、汉民族与少数民族文化互相渗透融合的结果。它在后世的流传情况是丰富多样的,它主要在南方少数民族和汉民族民间流传,形式上各民族有各民族的特色,内容上或融合于各自的民族神话系统而赋予了新的文化内核。另外,道教的神仙传说也是盘古神话流传演变的一个途径。盘古神话体现出五个方面的文化意义。     

西北花儿的文化符号学解读

花儿流行于西北五省,它融文学性与音乐形式为一体,是民族文化相互影响、相互融合的产物。本文从花儿的社会整合功能、导向功能、负功能三个方面着手,探讨其文化功能的各种表现,并从中分析此艺术形式在多民族文化中的生存机制。     

商代“坐”姿人形雕像研究

商代的坐姿人形雕像是商代独特的艺术塑造之一,发现较多,主要集中发现于安阳和成都两地,从材料上看有玉、石、青铜,也有陶塑。所塑造的人物衣着、发式、面貌不同,可分为四种类型,其时代大多属于殷墟二期到殷墟三期,也有部分晚至商末周初。关于坐姿人形雕像的身份属性,我们认为可能反映了不同族属、不同部落、不同方国、不同身份的人物形象。这些人物形象的塑造不仅反映了商代的生活起居、巫术祭祀等文化习俗,也可能有夸耀武功、宣扬权威的目的。     

焕然一新

清代男子蓄发，清一色的辫子；女子发式也很简单，13岁以后便不再剪发，而是蓄发扎辫或盘起作发髻。随着男子剪辫运动兴起，以及妇女思想的解放，男女发式都发生了很大的变化。     

阳江漆艺文旅融合路径研究

阳江漆艺文化在明末清初凭借地理优势得以发展传播,阳江漆器髹饰技艺于2011年成为国家级非物质文化遗产得以活态传承。本文结合文化再生产理论梳理阳江漆艺实现文旅融合的基本历程,分析阳江漆艺文旅融合发展的不足,并提出打造漆艺文化街区、开发漆艺文化主题酒店、利用景区间联动营销、节庆共享发展漆艺、趣化研学课堂等路径来加快阳江漆艺文旅融合发展。