李沧东 离现实再近一点

“我不想去制造华丽的幻觉让观众陶醉,我希望电影能离现实近一点、再近一点,每次创作我都围绕这一点在努力”     

谈戏剧表演与影视表演的异同及发展

戏剧表演与影视表演同属于表演艺术,因此二者在创作及表演形式上有一定的相似性,都是同属于由演员创造人的艺术过程。在表演艺术的创作过程中,创作者、创作的资料及工具以及创作的人物形象这三位一体是戏剧与影视演员都需要遵循的共同的表演规律。同时,二者之间也存在差异性,其传播方式以及在媒介的时间和空间上都存在很大差别。     

展示大家风范 抒写大家情怀

电影文学剧本《曹雪芹》在京获奖后,多家媒体都相继作了报道,好多朋友包括同学、战友和新闻界的朋友,都纷纷打来电话,表示真诚的热烈祝贺,好多读者在祝贺之余,都想让我讲述一下创作过程,几位报刊的编辑记者也向我询问,     

良师的艰辛与辉煌--记索峰光老师对我的引导与启迪

1979年11月,我突然接到参加《长江艺》小说创作培训班的通知。说突然,因为当时我已年过40,仅仅由于爱好,曾在那年7月的这家学月刊上发表了一篇小说《不要靠拢我》。虽说是坛圈外人,但我知道在“唯楚有才”的湖北,发表过一两篇甚至更多作品的业余作遍地都是,且他们中的绝大多数比     

范文澜的“史谏”

1958年夏天,中国大陆上的几亿人民正如痴如狂地“大跃进”,准备“跑步进入共产主义”。不仅农村每亩地要高产若干万斤粮食,每个机关都要建立起小高炉,用土法大炼钢铁;而且在文化战线上,也要求人人写诗,个个作画,作家、教授都要订出一年内创作出无数作品的“跃进计划”来。一天,我从人民大学(我家住在那里)回到近代史研究所(我工作的地方)。我立刻去看范老(文澜),把人民大学的“跃进计划”给他看。那计划叫“十百千万亿”     

浩然 《艳阳天》差点被埋没

我只是想,被江青重视的人不会挨整的,我可以踏实地搞创作。又想当官又想创作是不行的,不能脚踏两只船10年前,我曾3次在河北三河采访浩然老人,基本上都是上午9点多开始,老人坐在寓所二层书房大书桌前,大致按着事先设定的范围做专题讲述。老人记忆甚好,不需我做过多的提问,他就能说清事件的来龙去脉。     

唐代中原儿童诗与敦煌学郎诗的异同及教育成因论析

唐代中原儿童诗和敦煌学郎诗在构思、题材、语言和表现手法上具有精巧与随意、狭窄与丰富、文雅与通俗、多样与单一的巨大差别。造成这些差别的主要原因在于两地迥然有别的童蒙教育。中原儿童接受了诗歌创作的专业训练和教育,掌握了基本的创作法则和技巧,所用教材都为著名诗人诗作,作诗具有一定之规;敦煌儿童教育不重诗歌,没有创作技法的指授,诗歌教材也多为当地俗诗赋,作诗全凭诵诗获得的语感我手写我口。     

今春还听杜鹃啼

正每年春夏之交,我居住小区里不时传来大杜鹃"布谷布谷"的叫声,偶尔还能看见杜鹃鸟停在树梢上或对面的房顶上。作为一个"鸟人",我自然不会放过这难得的拍摄杜鹃的绝好机会。为能拍到一张独具创作意图的片子,我通过上网搜索、去图书馆查找资料,认真地研究起杜鹃的来历,看似平常的杜鹃鸟,竟是古人抒发情感的意象。     

怀念段文杰院长

我是1962年正式来到敦煌文物研究所工作的,这之前在20世纪50年代末,我两次应研究所邀请借调到莫高窟工作：一次是临摹159窟的龛南侧菩萨,一次是与孙纪元先生合作创作了《唐代^民贫困生活》。这两次工作都是由孙纪元同志给我安排的。我那时对美术组的老同志最好奇的是：崖壁上密密麻麻这么多的洞窟,他们怎么能记住号码,能直接找到要去的洞窟呢？     

漫谈摄影艺术的表现方法之摄“影”

<正>摄影通常指用照相机拍摄记录某种物体的真实影像,我在这里所谈的摄"影"是指单纯的物态影子,即剪影、倒影和投影。这三种影像都是被摄物体的客观现象,也正是艺术摄影创作中极具表现力的素材,它们在艺术表现上不仅具有共性,亦有个性。     

冼星海创作《太行山上》的时间地点

冼星海创作《太行山上》的时间地点吴莆生编辑同志：前些时候听到一条广播,说冼星海在延安创作了《太行山上》。但我所想到的一段往事却与此相反。虽然已过去３０多年了,但主要情况还是清晰的。现写出来供研究参考。１９３８年４月初,孩子剧团（当时我任团长,名为“吴...     

让诗歌插上朗诵的翅膀——记我的父亲臧克家与诗歌朗诵

我的父亲臧克家是诗人。他七十余载创作生涯中所创作的诗篇,被几代人在不同时代、不同地域和不同场合朗诵过。而我父亲这位诗歌的创作者,同时也是诗歌朗诵运动和活动的积极倡导者、组织者、参与者和推进者。让好诗插上朗诵的翅膀,走出书本和书斋,飞向人民大众的心间,在不同时代发挥更大的作用,这同样是我父亲一生的追求和心愿。     

阅读一座山

我深信每一座山都有自己的往事,它无比漫长的记忆起始于从大地挣脱扑向天空的那一刻。我深信每一座山都有自己不同寻常的历史,它的书写和创作来自于时间的堆积,岁月的磨砺,以及光阴的流逝。     

沙滩上的艺术

正旧金山艺术家Andres Amador是一个专门研究沙滩上陆地艺术的艺术家,一把铲子和丰富的想象力就是他创作的工具。每片海滩上他都要呆上好几个小时来完成创作,这种创作需要人有优秀的远景构想和坚持不懈的毅力。现在就来看看这种不可思议的艺术吧。     

我叫『活着欢』(十六)

19、《杨柳寨》与京山县的朋友（上） 《杨柳寨》是我创作的第一部长篇评书.又是见诸铅字的作品中篇幅最长的,创作中砍去30万字,重新结构以后,成书时还有45万字.同时它也是我创作历时最长的作品,从开始构思到1986年出书,硬是经历了22年。     

忆茅盾

我国现代著名的作家、杰出的语言大师、卓越的无产阶级文化战士茅盾,在新中国建立后长期担任着文化部部长和作家协会主席的职务。他虽然公务繁忙,但仍不忘从事创作,关心文学新人的成长。我曾受到茅公的关爱和指导,特别是他关于创作问题的一次谈话,使我虽经数十年,仍然记忆犹新,难以忘怀。那是1961年8月,我从辽宁煤矿师范学院毕业,正准备返回西安工作之际,郑伯奇先生建议我到北京拜访茅公,以求得在创作上的指导。到北京后,我就急急和“沈办”联系,没想到茅公竟爽快地约我一晤。8月4日中午,我如约来到北京东四的头条5号“茅寓”。茅公热情地接…     

探析从建国到文革前黑龙江的油画历程

黑龙江省所在地域被泛指为“北大荒”,是自然界未被开垦的地域,也是艺术领域未被涉猎的描绘对象。扎根生活,探索具有北方地域文化特征的龙江艺术风格,是我省美术家的创作追求。建国初期的美术创作基础不牢固,在文艺趋附于政治的思潮下,艺术创作始终被禁锢。从新中国成立到文革这一时期内,不断的社会发展,政治的改革开放,使艺术工作者的视野拓展,在油画的创作上有了腾飞般的发展,同时在老一代油画家的培育和引导下,一批有为的青年油画家脱颖而出,结合爱国主义精神和革命现实主义创作的方法,使我省油画创作在观念上、艺术表现、绘画风格上都逐渐趋于成熟。     

追求拙丑的傅山

很难说清楚傅山是个创作家的形象,还是理论家的形象。此公的出现我以为具有划时代意义。他在创作上是将明代积弱一扫而空,但他在理论上又以独力扭转了中国书法史沿袭日久的审美定势,没有他的奔走呐喊,真不知清代书法会怎么办。     

探析从建国到文革前黑龙江的油画历程

黑龙江省所在地域被泛指为"北大荒",是自然界未被开垦的地域,也是艺术领域未被涉猎的描绘对象。扎根生活,探索具有北方地域文化特征的龙江艺术风格,是我省美术家的创作追求。建国初期的美术创作基础不牢固,在文艺趋附于政治的思潮下,艺术创作始终被禁锢。从新中国成立到文革这一时期内,不断的社会发展,政治的改革开放,使艺术工作者的视野拓展,在油画的创作上有了腾飞般的发展,同时在老一代油画家的培育和引导下,一批有为的青年油画家脱颖而出,结合爱国主义精神和革命现实主义创作的方法,使我省油画创作在观念上、艺术表现、绘画风格上都逐渐趋于成熟。     

苏轼诗歌创作研究

苏轼作为我国宋代最杰出的文学家,在诗歌、词、文等的创作上都取得了非常大的成就,这与苏轼的家庭出身有一定的联系,其父亲苏洵在诗词的创作商业颇负盛名,因此从小接受文化熏陶的他通过学习在年轻的时候就已经学富五车,思想内涵深刻,尤其是对于儒、道、禅三者的融合,其人生观价值观以及人生追求都比较高远,那么这就使其文学造诣得到不断提高。在本文中,首先对苏轼的诗以及苏轼的词分别进行研究,并从中总结出苏轼在我国文学史的地位与影响。