当代江苏画派发展的两个阶段──从傅抱石到董欣宾

以美育为主要功能的绘画可称为一元性绘画,政教而兼美育的绘画为二元性绘画。自建国初期至１９８２年的江苏画派是以傅抱石为代表的二元性画派;’８２年以后则是以董欣宾为代表的一元性画派。秦古柳作为一位隐逸型画家,为二元性画派提供了很多创作手段,为一元性画派提供了创作思想和技法基础。继承秦古柳并综古今中外之大成的董欣宾画派不是“新文人画”,而是本体性绘画。     

藏事宝典

唐卡的三大画派唐卡是指流行于藏区的一种宗教卷轴画,通常绘于布帛与丝绢之上,是西藏地方绘画的主要形式之一。唐卡在不断的发展和演化过程中,以勉唐画派、钦则画派和噶赤画派最为突出。勉唐画派又译称“门赤画派”,是藏区近代影响最大的绘画流派,以拉萨为活动中心,主要流行于卫藏地区。该画派因其创始人勉拉-顿珠嘉措出生于勉唐（位于今山南地区）而得名。     

欲御刚风度海云——梁楷减笔人物画派

正梁楷减笔画派是以用笔技法命名的一个中国人物画绘画流派。由于梁楷在减笔人物画上的特殊造诣,因而人们将这一绘画流派称之为梁楷减笔人物画派或梁楷减笔传派。梁楷减笔画派的出现是我国人物画从工笔向写意发展的一个重要标志。梁楷减笔人物画的出现,标志着我国写意人物画开始进入新的发展阶段。今试从减笔人物画的前驱绘画、南宋梁楷减笔画出现的社会背景、特征及其传承画家等方面,试对梁楷减笔人物画派及其绘画特色略作论述。     

赵孟頫的古木竹石图与书画关系

书法与绘画的关系,是中国美术史上特有的问题,影响至为深远。书画关系包括两个方面,一是以书入画,二是以画入书。（1）赵孟颊向来被认为是在以书入画上影响重大的人物。对赵氏的“以书入画”,以往的著述大致有两种诠释,一种以为是“运用书法于绘画之中,丰富了以线造型为主的中国画的形式美”。(2）另一种以为关键在于“追求以书法用笔来融合自我与物     

图画但留后人看 “虞山画派”与“娄东画派”关系

<正>明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是"浙派"、"吴门画派"、"松江画派"、"虞山画派"、"娄东画派"频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。"虞山画派"、"娄东画派"继承了明末"松江画派"的绘画观念以及绘画创作理念,取法五代董源、元代黄公望、倪瓒等人的画风,创立出深具自身特色的绘画风格特征,其绘画风格、审美情调深受宫廷和文人的喜爱,后来师法者不绝于缕,"虞山画派"、"娄东画派"成为我国明清时期最为重要的主流画派之一,被奉为明清山水画的"正宗",有"正统派"的称誉。"娄东画派"、"虞山画派"的山水画风绵延影响达二、三百年之久,长期以来对我国山水画的发展产生了深刻的影响。     

图画但留后人看-“虞山画派”与“娄东画派”的关系简

明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是“浙派”、“吴门画派”、“松江画派”、“虞山画派”、“娄东画派”频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。“虞山画派”、“娄东画派”继承了明末“松江画派”的绘画观念以及绘画创作理念,     

哈德逊河画派与美国国家身份意识的塑造

在美国人追求文化独立的19世纪前期,哈德逊河画派以风景画为基础开创了具有美国特色的绘画风格。该画派不仅创作了大量令欧洲艺术评论家赞赏的绘画作品,而且为美国人提供了建构身份意识的艺术素材。画家们借助风景画建构起一套美国地理空间形象,并且将其与美国在宗教、政治上相对于欧洲的优越性联系起来。哈德逊河画派的作品与美国当时的政治理念相互呼应,将荒野的文化含义可视化,在文化层面对美国的共和制度和西进运动提供支持。同时,绘画将美国地貌压缩成地理符号,激发了美国人对共享地理空间的想象,成功地增强了美国人的地理归属感,有助于美国人对国家身份意识的构建。     

“无声诗画有心做”——馆藏金陵画派名作赏析

明末清初画坛 ,以石涛、龚贤等为代表的金陵画派 ,反对因袭摹仿 ,继承历代的优秀传统 ,把现实主义绘画理论发展到了一个新的历史阶段 ,创造了丰富多彩的艺术风格。     

敦煌艺术与中国绘画的表现语言研究

"一带一路"视域下的敦煌画派研究,首先要明确敦煌艺术与中国绘画在表现语言发展方面相互影响、相互促进、共同发展、相辅相成的关系。在早期,敦煌艺术与中国绘画的表现语言以佛教题材为主,在相互影响、相互改造下,逐步淡化、脱离印度、西域风格而强化中原风格。隋代,中国社会由分裂走向统一,在艺术发展上也呈现出过渡性质。唐代,中国政治、经济、文化高度发达,敦煌艺术朝世俗化发展,表现语言在融合和演变的过程中更加本土化、中原化,宗教绘画的表现形式更加现实化、生活化。中国绘画理论的发展,唐代著名画家对敦煌艺术及中国绘画表现语言发展的推动和影响,使得敦煌艺术与中国绘画的相互影响进一步深化,艺术发展达到鼎盛时期。五代、宋、元后,海上丝绸之路兴盛,敦煌艺术趋于落寞,中国绘画在"院体画"及"文人画"方面继续传承发展,工笔绘画传承敦煌绘画表现语言,进一步发展成熟。新时期,在"一带一路"发展战略框架下,"敦煌画派"的发展应立足于对敦煌艺术和中国绘画表现语言的传承研究,以崭新的、多样化、时代化的要求,思考和致力于"敦煌画派"研究。     

赵孟(兆页)的古木竹石图与书画关系

书法与绘画的关系,是中国美术史上特有的问题,影响至为深远。书画关系包括两个方面,一是以书入画,二是以画入书。赵孟頫向来被认为是在以书入画上影响重大的人物。对赵氏的“以书入画”,以往的著述大致有两种诠释,一种以为是“运用书法于绘画之中,丰富了以线造型为主的中国画的形式美”。另一种以为关键在于“追求以书法用笔来融合自我与物象”。最近出版的《中国美术史》亦给予     

晚清海派及诸代表绘画评述——以连云港市博物馆馆藏扇面画为例

连云港市博物馆藏有若干晚清海上画派画家的扇面画,包括徐祥、王素、陆恢、钱慧安等人,作品题材涵盖花鸟、山水、人物三大中国画主要题材。海上画派作为中国绘画发展史的一个重要流派,是艺术文化遗产的重要组成部分。文章结合海上画派艺术群体构成与绘画艺术特色,选取连云港市博物馆馆藏扇面数件,结合作者、画面等内容加以评述,并对海上画派的艺术风貌展开研究。     

钱穀的思想性格及其艺术创作初论

钱榖是明代吴门画派领袖文徵明的入室弟子,其不平凡的人生经历、在吴门画派中承上启下的重要作用及其介于文人画家与职业画家之间的特殊身份,使他在吴门画派第二代传人中颇具代表性。本文以其流传画迹和著录文献为线索,对钱榖绘画的风格演进和绘画特色进行梳理和分析,进而探讨其人生际遇与绘画实践的内在关系,期望这种探讨能对吴门画派以及文徵明的研究有所帮助。     

吴门画家之别号图及鉴别举例

在明代吴门画家的绘画表现中,有着这样一个突出的艺术现象,即创作了许多以他人别号为题的作品。这类作品明代张丑称之为“别号图”。这一现象可以追溯到早期的吴门画家之手,而止于吴门画派的衰落之时,基本与吴门绘画的兴起、发展、衰落共始终。     

唐寅和《看泉听风图》

唐寅(1470～1523年),字子畏,另字伯虎,晚号六如居士,江苏吴县人。他是明代中期吴门画派的重要成员之一。唐寅幼年时才智早熟,很早就显露出绘画上的天赋。他的绘画师法周臣,追溯至李唐、刘松年诸家,与当时的文人画家们所偏好的元代大师和董巨山水的传统有明显的区别,以细秀温润的笔法入画,兼有文人画家的风流洒脱和职业画家的严谨缜密。善于山水仕女。他的同年、同学文征明对他的画有很高的评价:“子畏画本笔墨兼到,理趣无     

展览

<正>天津:金陵画派.新安画派绘画作品联展2月10日,"江南双盛——金陵画派、新安画派绘画作品联展"在天津博物馆开幕。有清一代,清初的绘画艺术成就更为辉煌。金陵画派、新安画派同时产生于清初之际,是清初画坛的重要组成部分。此次天津博物馆将这两个画派的作品首次做全面、系统的展示,将使观众对这两个绘画流派的艺术面貌与成就有所认识。展期至12月10日。杭州:明清书画作品展3月12日,"神韵明清——四川博物院院藏明清书画作品展"在浙江美术馆开幕。展览精选了四川博物院院藏明清书画作品60件.基本涵盖了明     

“吴门画派”名实辨

“吴门画派”是明代中期在苏州地区崛起的一个绘画流派,在中国绘画发展史上占有重要地位,并对后世产生了深远影响。自它蜚声画坛以来,数百年内有关评论、研究络绎不绝,至今已取得了许多重要成果。笔者对此专题殊少探讨,现仅就“吴门画派”的名称涵义,谈谈浅陋之见,以求正方家。     

清代宫廷画家唐岱和张雨森

本文以清代内务府造办处档案为主,结合画史中的有关记载,叙述宫廷画家唐岱和张雨森的关系,并由此探讨“四王”绘画风格对于宫廷山水画的影响,从一个侧面揭示了“四王”绘画及其画派成为清代画坛“正统派”的缘由。     

泉石膏肓 长世无怀-明末清初“金陵画派”的形成及特色简

明末清初是中国绘画史上最具有创造活力的一个历史时期，诞生了一大批在中国绘画史上极具有影响力的中国画家，绘画流派纷呈。“金陵画派”即是明末清初崛起的一个非常重要的地域性绘画流派，在中国绘画史上占据有再要的地位。     

蓝瑛的绘画风格和技法演变

从明代中国画发展的背景以及历史上对蓝瑛绘画的评价,对蓝瑛作品进行了分析,综合归纳了蓝瑛绘画风格与技法的演变过程,认为他既是武林画派的首领,又是浙派的殿军。     

任熊与海派绘画世俗性的发展

本文论述清末“上海画派”的成因及其创始人任熊的艺术成就。任熊的绘画,在题材、风格、色彩诸方面都发挥了世俗性的特点,拓宽了传统绘画的范围,对近现代中国绘画的创新和发展有着深远的影响。