青藏方志所见民间演剧史料稽考

在清代及民国所修的青藏地方志中,保留了诸多关于青藏民间演剧史料的具体情况。这些史料对于研究青藏风俗民情与戏剧活动的关系,考察民间剧种和中国传统戏剧之间的关系,以及进一步探究中国民间戏剧演出史与剧场史,都具有重要的意义。因此,现将它们辑录出来,加以考释,以求教于戏剧学及民俗学界的同仁们。     

清代、民国甘宁方志所见民间演剧

在清代及民国所修甘肃宁夏地方志中,保留了一些记述甘宁地区民间演剧情况的材料。这些材料不多,但弥足珍贵,对于研究甘宁风俗民情与戏剧活动的关系,考察民间剧种在甘肃宁夏的流播,探究中国民间戏剧演出史与剧场史,都具有重要的意义。因此,把它们辑录出来,加以考释,以求教于戏剧学及方志学界的同仁。     

宋元至明清时期的宫廷水嬉、水戏与水台

宋金杂剧的流行以及城市中瓦舍勾栏的存在为中国戏曲的成熟提供了必要条件。元杂剧的诞生标志着一种独立的综合艺术门类站上了历史舞台。与此同时,以训练水军为初衷的宫廷水上演出活动也更具仪式性,更为繁复与斑斓。戏曲只出现在明代之后的水上演出活动中。而承载宫廷水上演乐的演出空间,多为水边戏台与舟船,具有独特的观演关系。清代的宫廷水上戏台,一直留存至今,对民间演剧演出形式影响深远。也为今天宫廷史、戏曲史、剧场史的研究提供了丰富鲜活的文献、文物资料。     

江苏方志所见民间演剧史料考释

在明清及民国初年所修的江苏地方志中,保留了一些苏地民间演剧活动的史料,特别是苏南苏北民俗文化与戏剧搬演相融合的情况。这些记述,对于考察中国传统戏剧的民俗学内涵、进一步探究中国民间戏剧演出史,以及江苏地方戏在戏剧史上的地位,都具有重要的意义。故笔者将之辑录出来,加以考释,以求教于戏剧学与民俗学界的同仁。     

江苏方志所见民间演剧史料考释

在明清及民国初年所修的江苏地方志中,保留了一些苏地民间演剧活动的史料,特别是苏南苏北民俗文化与戏剧搬演相融合的情况。这些记述,对于考察中国传统戏剧的民俗学内涵、进一步探究中国民间戏剧演出史,以及江苏地方戏在戏剧史上的地位,都具有重要的意义。故笔者将之辑录出来,加以考释,以求教于戏剧学与民俗学界的同仁。     

论古代民间演剧的礼与俗——以山西碑刻为例

山西现存大量的碑刻,涉及民间信仰与戏剧演出等多方面内容。对此类碑刻的解读的过程中,不难发现,宋元至明清民间祭祀与民间演剧处于一种互动关系中,且从重传统、重祭祀逐渐向重教化、重娱乐倾斜,向秩序建构的方向发展。     

《古调今谭》简介

《古调今谭》是伊增埙编著的,研究北京八角鼓岔曲的学术著作。八角鼓岔曲兴起于清中叶,当年主要在军旅、宫廷、票房、茶馆、剧场中等演出,曾在北京盛极一时。北京八角鼓岔曲从满族八旗子弟的军旅凯歌,到宫廷的消遣艺术,到民间世俗的自娱,八角鼓岔曲逐渐地世俗化,逐渐地与汉族文化融合。     

宫廷水上演乐活动研究——先秦至五代十国

水上演乐,古称"水嬉"或"水戏",有宫廷与民间两条发展脉络。自先秦至明清,历代宫廷都存在大量丰富多彩的水上演出活动,这是宫廷史、戏曲史不可或缺的重要组成部分。先秦至五代十国时期的宫廷水上演乐更多地包含声伎清讴、器乐演奏、百戏杂技,甚至还包括游戏。该文依历史年代为先后顺序,系统、全面地梳理这一历史时期的宫廷水上演出活动与演出空间,藉此认为:宫廷水上演乐活动源于古人的水崇拜及水神信仰,来自民间、高于民间,与节俗紧密相关;并对后世水上戏台的形成有着至关重要的影响。     

闽台方志所见民间演剧史料考释

清代及民国初年纂修的闽台方志中,记载了一些八闽之地及台岛民间演剧的情况,对研究中国民间戏剧文化以及闽台地区民间宗教与演剧活动的关系,具有参考意义.本文选出部分材料,并从两个方面加以考释.     

安徽方志所见民间演剧史料考论

明清及民国初所修的安徽方志中,记载了一些民间演剧的具体事象及活动详情.这对研究中国民间演剧史以及江淮区域民间戏剧文化的形态特点,具有一定的史料价值.本文选出部分来加以考释;并谈谈我对它们的初步认识.     

论清代乾隆时期宫廷演戏的特点

清乾隆时期经济繁荣,使得宫廷演戏在各方面也达到极盛。本文从宫廷戏剧演出机构,剧目体系以及戏台建筑、舞台技术、行头切末这三个方面,阐述了乾隆时期宫廷演戏的特点。     

中国古戏台遗存现状

中国戏剧具有无处不歌舞的特征,举凡厅堂、舟船、街道、广场、院落,均可以撂地做场。中国古代的剧场大致有以下几种类型：商业性剧场,主要有出现在宋元时期大城市的瓦合勾栏与清代中后期一些大都市的茶园酒楼以及戏园子,神庙剧场,包括遍布广大城乡的各种庙宇剧场、祠堂剧场、会馆剧场等;宫廷剧场,     

黑土文化黑龙江冰雪文化礼赞(三十六)——为中华文明做出卓越贡献的满族

戏剧满族的戏剧从内容和形式上可分两种:宫廷戏剧和民间戏剧. 清初,宫廷内节庆时表演的主要是歌舞.后来受到汉族戏剧艺术的影响,满族戏剧艺术逐渐有了进步和发展,宫廷戏剧也随之发生了发展.宫廷中凡遇节庆都要演戏,其形式不一,花样繁多.     

从“由俗入雅”到“雅俗共赏”——清宫演剧盛况下的京剧生存空间刍议

从明代后期开始进入宫廷的昆曲,更早一些的弋阳腔,以及清代道光年间逐步成熟的皮簧,也就是后来的京剧,共同构成了清宫演剧内容的主体。1790年,乾隆八旬万寿,徽班进京,自此大量立足民间蓬勃发展的声腔剧种开始在北京落地生根,并且迅速以极高的艺术活力占据市场。清代中后期,花部中的皮簧腔则在保持了民间活力的同时,大量吸收了昆曲和弋腔的营养,迎合当权者审美的趣味而得以进入宫廷,迅速成为了"上通天庭"、"下接地气",贯通于精英阶层和底层民众的堂皇剧种。本文尝试描摹盛况空前的清宫演剧情境下,京剧艺术是如何被催生的,以及清宫京剧精致化、规范化、高贵化的特点。     

黑龙江冰雪文化礼赞(三十六)——为中华文明做出卓越贡献的满族

<正>戏剧满族的戏剧从内容和形式上可分两种:宫廷戏剧和民间戏剧。清初,宫廷内节庆时表演的主要是歌舞。后来受到汉族戏剧艺术的影响,满族戏剧艺术逐渐有了进步和发展,宫廷戏剧也随之发生了发展。宫廷中凡遇节庆都要演戏,其形式不一,花样繁多。有连台本戏、单出戏、小戏花唱、大本戏等。     

雪巴拉姆来到大觉寺

金秋十月,全国少数民族化博览会在北京举行,雪巴拉姆藏戏团随着西藏代表团参加了各项活动,受到了热烈的欢迎,并荣获了中国民间戏剧大赛优秀演出奖,他们演出的传统藏戏《卓娃桑姆》（选场）获中国民间戏剧大赛金奖及优秀剧目整理奖,这不由得让我很想见见他们。     

宗教仪式剧与四川戏曲的发展

所谓宗教仪式剧,是指缘起于各种古老的宗教祭祀仪式或民间法事活动、以祭祀神灵、祈福禳灾、许愿还原为目的的戏剧演出,这种戏剧演出至始至终是与宗教法事活动联系在一起的。我国传统的宗教仪式剧是早期戏曲形成发展过程中的一种初始形态的戏剧类型,在戏曲艺术发展演化过程中,各种宗教仪式戏剧一直于之相生相随,或向着戏曲艺术转化,成为新兴剧种,或吸取戏曲的艺术养料,丰富自己在法事活动中的戏剧演出。戏曲是在说唱艺术、学、歌舞、武术以及宗教音乐的基础上形成发展起来的,也与宗教活动有着千丝万缕的联系,当然,不同的剧种、声腔有着各自的历史源流,不可一概而论。仅从四川一些戏曲剧种形成发展的历程来看,在一个较长的历史时期内,宗教仪式剧对一些民间小戏得以形成并广泛流播曾产生过至关重要的作用,甚至对川剧这样的大剧种能够在清代中叶迅速流布全川也曾产生过很大的影响。下面试作分析论述。     

中国早期演剧场所述略

中国古代剧场在其正式确立——于宋代形成专职化的剧场以前,走过了一个很长的发展历程,有一个职能逐渐明确和固定的剧场演变史。以往由于文献载述的语焉不详,人们对于中国古代剧场,尤其是早期演出场所的认识,一直未能深入一步。近年来文物资料的陆续发现,为我们出示了日渐丰富的形象素材,这便是本文写作的主要契机和依据。与任何地区民族的戏剧一样,中国戏剧也源出于原始人类的宗教性摹仿仪式歌舞。这类根基于原始交感巫术观念的活动,最初只是出于宗教氛围和巫术内容的需要,选择合适的自然地形,如在山林空地、崖壑坝坪     

圆明园同乐园清音阁戏楼钩沉——兼论清宫三层戏楼的空间使用特征及其成因北大核心CSSCI

本文通过相关历史图档的解读,厘清了圆明园同乐园清音阁的历史变革,揭示了其在雍正、乾隆两朝在造型和功能上的差异,同时结合颐和园、故宫博物院现存两座三层戏楼升降舞台设施遗存及相关档案,参考《升平宝筏》等连台剧本,总结了清宫三层戏楼出场方式多元化、演剧空间立体化的空间特征。最后,论文从宫廷演剧追求闹热性、满足大型庆典活动需求、弥补传统戏台流动性不足三个方面,阐述了清宫三层戏楼形成的动因。     

清宫宴戏考论

本文所谓"宴戏",是指宫廷宴饮中的戏曲演出。明代的宫廷宴饮中已出现戏曲身影,然至清代始现"宴戏(剧)"一词,宫廷宴饮中才真正系统化、规模化、制度化地承应完整的戏曲演出,并有大量专为宴饮而创作的剧本。作者以《昇平署档案集成》、《清会典》、《清实录》等档案材料为基础,结合相关宴戏剧本开展研究,讨论清宫宴戏与礼仪的关系,厘清宴戏发展的一般规律,展现清宫宴戏之概貌,从而反观清宫戏曲演出的盛衰嬗变。