图画但留后人看-“虞山画派”与“娄东画派”的关系简

明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是“浙派”、“吴门画派”、“松江画派”、“虞山画派”、“娄东画派”频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。“虞山画派”、“娄东画派”继承了明末“松江画派”的绘画观念以及绘画创作理念,     

介绍蓝瑛、陈洪绶的两幅画

苏州博物馆藏有若干明清绘画珍品。现应《文物》月刊之邀,拣选两幅介绍如下。一、蓝瑛《松岩观瀑图》明代中期,以浙江戴进为首的浙派山水画家雄踞画坛,笔法宗南宋马远、夏珪院体画,劲健雄奇,又称院画派。继而吴伟以雄健豪放、挥洒淋漓的笔法,发展了浙派绘画     

学摹传统要创新 成其束缚少气韵——读杨晋《山水册》

清初中国文人画,以王时敏、王鉴、王、王原祁“四王”为代表的画派学摹古人,继承传统,多保守,少创新,“摹古逼真便是佳”为其画风。形成了五时敏开创、王鉴为首领的娄东派么王为首的虞山派,尤其在五主持绘制康熙《南巡图》后,     

富丽堂皇与笔墨意趣并行的明代画风——沈阳故宫博物院藏明代花鸟画作品赏析

<正>明代绘画承袭宋元画风,特别是受到"元四家"绘画的影响,文人画创作自始至终占据着主导地位;明代中期,画坛上开始出现具有领袖地位的绘画大师,形成几支具有重要影响的绘画流派,并深深影响到明晚期和有清一代的画坛,即文人画、院体绘画和浙派绘画,其中院体绘画与浙派绘画是明代早期最具影响力的画种,对明清绘画艺术有重要的影响。院体绘画以林良、吕纪的花鸟画,吴伟、     

赏心乐事谁家院 雄图白日敛精华——精缩的近现代书画史（下）

正四、新浙江画派"新浙江画派"又称"新浙派",最初是以人物画异军突起的,在20世纪50年代蜚声全国画坛。就其定义而言,是指20世纪50年代以来活跃在以杭州为中心的浙江画坛上的画家集群,也是一个以高等美术院校教师为主的群体,以潘天寿、黄宾虹、陆俨少、李震坚、吴茀之为代表,多属于学者型画家。总体而言,新浙派是由上世纪40年代之前寓居上海的浙江画家,以及上世纪50年代以后来到杭州的上海籍画家所发展起来的。     

苍劲雄健 远追宋元—济南博物馆藏蓝瑛绘山水四屏

蓝瑛,字田叔,号蜨叟,晚号石头陀。又号西湖外史、西湖外民、东皋蜨叟、东郭老农等,浙江钱塘人。生于万历十三年（1585年）,卒年不详,据记载其寿八十余。蓝瑛以山水著称人物及花鸟、竹石都有很高的造诣,被称为“浙派殿军”,后世也把他开创的绘画流派名为“武林画派”。     

萧散清逸 神韵淡远——査士标山水册赏析

<正>査士标(1615~1698年),字二瞻,号梅壑散人,懒老,明末清初著名的山水画家,新安画派的杰出代表,同时也是一位遗民诗人。他与同乡的弘仁、汪之瑞、孙逸画名相齐,世称"新安四家"。新安画派以学倪瓒为主,而査士标在此基础上参入米氏、董其昌笔意,旁涉诸家,同时又注重写生,形成了荒寒淹润而又放逸的画风,树立了当时画坛的一面旗帜。     

吴昌硕两度入仕途

一代金石书画大师吴昌硕(1844—1927)是我国近代著名艺术大师之一。他初名俊、俊卿,字昌硕、仓石,浙江安吉县鄣吴村人,晚年定居上海。他一生致力于书法、绘画、篆刻、诗词创作,形成诗书画印四位一体的大写意画风,世称“吴派”,成为近代最有影响的画派之一。一代大师如陈师曾、王一亭、陈半丁、潘天寿、王个移、沙孟海、诸乐三等,或出其门下。或受其影响。     

沈阳故宫藏明清山水画

正仁者乐山,智者乐水。以山为德,以水为性,坚持其内在修为及咫尺天涯的视觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。回望明清两代,曾出现盛世之期,绘画亦得到了空前繁荣。明代山水画派别众多,名家无数,并出现了浙派、苏松派以及吴门画派等。清代大山大水的全景山水画风持续兴盛,并形成了两种截然不同的艺术追求:以王鉴等为代表的"四王画派"以全景画风占据了主导地位,他们以摹古为宗旨,受到了皇室的重视;而活动于江南地区的一批明代遗民     

图画但留后人看 “虞山画派”与“娄东画派”关系

<正>明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是"浙派"、"吴门画派"、"松江画派"、"虞山画派"、"娄东画派"频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。"虞山画派"、"娄东画派"继承了明末"松江画派"的绘画观念以及绘画创作理念,取法五代董源、元代黄公望、倪瓒等人的画风,创立出深具自身特色的绘画风格特征,其绘画风格、审美情调深受宫廷和文人的喜爱,后来师法者不绝于缕,"虞山画派"、"娄东画派"成为我国明清时期最为重要的主流画派之一,被奉为明清山水画的"正宗",有"正统派"的称誉。"娄东画派"、"虞山画派"的山水画风绵延影响达二、三百年之久,长期以来对我国山水画的发展产生了深刻的影响。     

吴宏、冯仙湜等八家合作《冈陵祝寿图》轴试析——兼论“武林画派”与“金陵画派”的关系

明末清初,蓝瑛开创的“武林画派”和以龚贤为首的“金陵画派”,崛起东南艺坛,声望称誉一时.这两派不仅在画风上存在着密切联系,而且两派中某些画家还有过直接的艺术交往,吴宏、冯仙湜等八家合作的《冈陵祝寿图》轴,便是极为难得的实物例证.一1978年3月,这件作品曾在南京博物院举办的《古代绘画联展》中展出,绢本,设色,纵226.9厘米,横98.5厘米.全图布局缜密,冈峰层叠,以略带斧劈皴为主,近似蓝瑛自称的所谓“仿李希古”的笔法.瀑布流泉,生动有致.溪桥上山腰中有几位点景人物,神态悠闲.矫松苍健,笔力雄伟,尤近“武林画派”特     

龚贤研究补遗

一、金陵八家的称谓和龚贤流派问题 龚贤号称“金陵八家”之首,这似乎已成为许多美术史学家或学者研究评价龚贤的一个常用词。“金陵八家”是历史上同一时期同一地域中有代表性的画家的称谓,并不是,也没有形成一个绘画流派,这也是历来学者所共认的,因为画史上任何一个流派的形成或同一时期代表画家的称谓,一般都取决於这样几个条件:一者,有着共同的师承,其艺术主张,审美倾向大致相同,画风接近,如此,而形成一个绘画流派。二者,虽画风各异,但以地域为界,因籍贯相同而定名称之。再者,即同处一个时代,政治抱负和处境近似,在艺术上又都具有革新精神,而在绘画上也皆有出众的成就,因此,为世人共举之而誉名。前者有如“南宋四家”、“浙派”、“吴门画派”、“华亭派”等等。后者有如“吴门四家”“海阳四家”。而有些画家的称谓如“金陵八家”“扬州八怪”就显得有些令人茫然。他们既非籍里乡亲,也非属风格一致,信仰嗜好也不尽相同,何而要聚之为“八家”、“八怪”呢?这就颇耐人寻味。金陵八家虽同为明代遗民,但政治倾向、人生观、艺术观也各不相同,相互间并没有过多的交往,八家的风格虽说绝非各异,但有些画风,如龚贤和其余七家也确实相差甚远(八家中有的师承南宋院体或浙派,有的师承宋元画体或吴派,或有     

清简秀润成新意 苍劲疏宕塑武林——谈蓝瑛绘画风格

著名戏剧家孔尚任的《桃花扇》,是一部明未复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱惜历史戏,戏中有一位绘画名家,往来于杭州与南京之间,他就是蓝玻。明代以来的钱塘江畔人才基苯,绘画高手云集。以戴进为首的画家创立了“浙派”,董其昌在《容台集·画旨》中指出：“国朝名土,仅戴进为武林人,方有浙派之目。”武林指浙江杭州西侧的武林山,亦有人以武林为杭州的别称。武林画家继戴进之后,便是活跃于明末清初的蓝现张庚的《浦山论画》预“至明季方有浙派之目,是派也,始于戴进,成于蓝玻。”也有将蓝被称‘浙江殿军”。清代沈宗春评蓝玻…     

蓝瑛的绘画风格和技法演变

从明代中国画发展的背景以及历史上对蓝瑛绘画的评价,对蓝瑛作品进行了分析,综合归纳了蓝瑛绘画风格与技法的演变过程,认为他既是武林画派的首领,又是浙派的殿军。     

王原祁绘画风格的分期与演变

清代绘画艺术承元、明余绪,文人画日益占据主流。清初,以摹古创新深受皇家喜爱的“四王”画派,占有领导地位。他们以王时敏、王鉴、王翚、王原祁为代表,以摹古为主旨,崇尚董源及元四家画法,追求笔墨韵味,有着深厚的技巧功力,影响了整个有清一代的山水画风。由于王时敏与王鉴最先开所谓“山水正宗”,而成于王原祁,且三人居住地均是江苏太仓,所以,画史称为“娄东派”。王翚创造了一     

蓝瑛仿古山水画赏析

正蓝瑛(1585～1664年),一说(1585～约1666年),明代杰出画家。字田叔,号蝶叟,晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农,所居榜额曰"城曲茅堂",钱塘(今浙江杭州)人。他以绘画为业,是位职业画家,却不落俗套,在绘画中追求文人画秀逸的气息与格调。由于蓝瑛是浙江人,故有的画史称他为浙派殿军、异军,其实他的画风自成一派,为明末清初武林派的创始人。     

萧散清逸 神韵淡远 江西省博物馆藏查士标山水册赏析

查士标（1615—1698年）是我国明末清初著名的山水画家,新安画派的杰出代表,同时也是一位遗民诗人。他与同乡的弘仁、汪之瑞、孙逸画名相齐,世称＂新安四家＂。新安画派以学倪瓒为主,而查士标在此基础上参入米氏、董其昌笔意,旁涉诸家,同时又注重写生,形成了荒寒淹润而又放逸的画风,树立了当时画坛的一面旗帜。查士标存世的纪年作品,多集中于十七世纪60年代后期至80年代。这一时期是他人生绘画创作的高峰期,     

中国书画漫谈

吴门画派,是中国明代中期成化至嘉靖(1465—1566)年间的绘画派别,其活动主要在苏州。因为苏州为古吴都城,有吴门之称。其主要代表人物为沈周、征明、唐寅、仇英,画史上合称为“吴门四家”。     

继承与创新——从陆治钱谷与文征明的关系看其画风演变

文征明(1470-1559年)是15世纪中叶吴门画派的重要人物,他开创的文氏画风影响了吴中地区的几代画家。陆治和钱谷同是文征明的学生,又都是吴门画派第二代颇具代表性的画家。一方面,他们是文氏画风的忠实继承者;另一方面,他们又各出己意,在山水、花鸟画的创作方面取得很大的成就,为此对清代及近现代画坛产生了意义深远的影响。陆治(1496-1576年),字叔平,号包山子。陆治出身于世代业儒的家庭,高祖陆定一自开封移居苏州包山梅梁里,祖     

禹之鼎的名士肖像

清初绘画承元、明余势,文人画仍然占据画坛主流。清初的“四王”崇尚董、巨和元四家,以摹古为主旨,讲究笔墨的情趣,追求用笔技巧,画风影响了整个清代。与此同时,在江南出现了一批反正统的画家,如以“四僧”为代表的遗民画家,以龚贤为首的“金陵八家”及以地域风格划分的“常州派”、“新安画派”、“海阳四家”、“江西派”、“武林派”等等,可谓“派系林立”。这时的流派之多,是前所未有的。据《扬州画舫录》记载,活跃在扬州画坛的画家就不下百余人。除去这些有门有派的画家外,尚有一些无门派的画家。这