古代埃及的雕刻艺术

古代埃及的雕刻艺术,经历了古王国、中王国和新王国等发展阶段,3000年间始终保持着它的主要特征。自古王国时期确定其基本法则后,雕刻艺术经过中王国时期的发展,到新王国时期达到了前所未有的繁荣,从新王国末期开始,逐渐趋于衰落。希腊、罗马统治埃及时代,面临外来文化的冲击和渗入,具有悠久传统的埃及艺术并未因此而泯灭,古老的埃及艺术仍以其独特的民族风格影响着希腊、罗马艺术的发展。     

魏晋风韵——魏晋十六国墓室绘画及其他

魏晋南北朝时期是我国历史上的大动荡、大融合时期,也是我国文化艺术的大发展、大繁荣时期。本文主要分析了这一时期绘画等艺术的主要内容和特色。     

晚明名妓艺术的社会文化解读

晚明时期的名妓多注重艺术才情的培养,许多名妓不仅在专门艺术领域技艺精湛,而且往往身兼数能,其艺术魅力不仅征服了当时的文坛,也使以后历代文人为之叹服。晚明名妓的艺术才华对当时社会文学艺术做出了一定的贡献,同时也透露出晚明时期社会艺术文化风格、风尚的发展变化趋向。     

辽金元时期壁画研究综述概要

辽金元时期是我国北方民族相继活跃、逐鹿中原的重要历史时期,也是新一轮文化交融、民族融合的文化大发展时期.而壁画作为源于生活的艺术形式,是整个社会的缩影,辽金元的政治、经济、文化、艺术的发展水平从中都得到了很好的体现,是研究该时期的珍贵材料.本文通过综述辽金元时期壁画研究,大致总结了辽金元时期壁画特点与壁画中所反映的社会生活.     

方寸之地 变化万千——浅述印章的历史和篆刻艺术

印章,是我国古代文化传统中的一个亮点。它历史悠久,早在三千多年前的殷商时期,作为权力的象征和社会交往的凭证,已开始使用。春秋战国、秦汉魏晋时期的古代印章,是我国篆刻发展史上的黄金时期。经过千年沉寂,到明清,又崛起灿烂的流派印章艺术,涌现出不少不同风格的篆刻家。20世纪50年代后,篆刻艺术得到了广泛的发展,成为人民大众喜闻乐见的艺术形式,装点着时代文明的春天。     

从馆藏字画浅谈明清时期盐城地方书画艺术的发展

明清时期,盐城地区的书画艺术发展受主流艺术文化的影响,涌现出了一批名家名作,他们或寄情山水,或诗意抒怀,或记录平淡生活,多方面表现出盐城本地域艺术文化的发展概貌。文章以盐城中国海盐博物馆馆藏书画作品为研究对象,通过作品的艺术表现反映盐城经济文化、人文地理以及在书画艺术发展上的影响和反映,意在透过书画家的笔触窥探盐城地区明清时期书画艺术发展的轨迹。     

大足石刻的独特模式与内涵

我国石窟艺术在长期的发展过程中,各个时期都积淀了自己独具特色的模式和内涵。本问把大足石刻与云冈、龙门等重要石窟作开凿时代、供养人、艺术风格几方面的简要梳理比较,以便更清晰了解认识大足石刻。我国石窟艺术在其长期的发展过程中,各个时期都积淀了自己独具特色的模式和内涵。不同时期的石窟代表不同,因此,石窟的发展时代变化和地域变化是交织在一起的。本部分     

从手艺人到天才:文艺复兴时期艺术家的身份与形象建构

意大利文艺复兴时期既是西方艺术发展的一个黄金时代,亦是西方艺术观念史上的一个分水岭。伴随着绘画、雕塑和建筑艺术令人瞩目的发展,这三门艺术从此上升为"自由艺术",艺术家也被塑造为文化精英。文艺复兴时期的人文主义者首先肯定了艺术家的价值并建构了截然不同于手艺人的艺术家形象。15世纪晚期,对艺术家的新认识逐渐与新柏拉图主义哲学家费奇诺的天才观合流。随着费奇诺天才观的传播,"天才谱系"从圣徒、哲学家和诗人扩展到艺术家,丢勒、米开朗基罗和瓦萨里以不同方式传播并促进了天才艺术家形象的建构和发展。文艺复兴时期艺术家从手艺人到天才的形象建构成为浪漫主义时代滥觞的天才艺术家形象塑造的先声。     

兼容承启 辽风赫赫——辽代金银器鉴赏

辽代历史悠久,文化独特,是我国古代金银器发展史上的重要时期。辽代金银器汲取隋唐时期繁荣发展的营养,在吸收中原文化、西方文化和周邻民族文化的基础上更加灿烂,形成了独具特色的金银器风格,其精湛的制作工艺和瑰丽的艺术造型代表了古代北方契丹民族金银器制作的巅峰,在草原文化艺术中占有重要地位。     

简述仙人崖石窟艺术

天水仙人崖石窟最早开凿于北魏晚期,后期发展没有很好地延续。明、清时期是仙人崖石窟发展比较兴盛的时期,出现了典型的三教合一的塑像组合。本文对仙人崖石窟艺术进行了简述。     

晚明景德镇民间青花瓷蟹纹解析

景德镇青花瓷艺术发展至晚明(嘉靖至崇祯末年),出现了民窑大发展的全新局面,特别是晚明后期的天启、崇祯时期,官窑生产基本停顿,民窑进入更加自由的发展阶段。此时期青花瓷上的蟹纹装饰突然     

唐代舞蹈透露的艺术创新思想

持续300多年的分裂战乱在南北朝时期乐舞文化交融并和去独立表演时被隋朝统一了,隋结局了分乱的局面,隋建国38年它是国家实现了统一,为社会各方面的发展带来了难得的机遇,大江南北呈现一片繁荣景象户口大增,各民族融合加强,仓存粮足国富力强,这是古代最为繁华的时期,贞观之治、贞观遗风、开元盛世,在此唐朝时的中国舞蹈艺术也得以空前发展,他搞得了古代舞蹈艺术的项冠,舞蹈在此也作为独立的表演形式登上历史舞台,本文通过分析几个典型的舞蹈作品来剖析这时期的艺术思想观念。     

浅析中国当代油画的构图特点及发展趋势

在中国的绘画史上把油彩当做绘画艺术,是明清时期才出现的事物。明清时期,大批西方传教士不远万里来到中国传播基督教文化。这些教士往往也是多才多艺的人,其中不乏科学家、医学家和画家。他们所宣扬的油彩绘画艺术,也多在宫廷和达官贵人之间流传。所以在中国古代,这种艺术并未受到真正的发展。清朝末年至新中国成立以前,随着中国沦为西方国家的殖民地。现代油画艺术,开始在上海、广州等开放较早的城市得到迅速发展,但当时影响很小。新中国成立以后,在外交上采取了＂一边倒＂的政策。苏联的政治、经济和文化我们全盘照搬,油画这种现代艺术在这一时期得到了迅速的发展。此时,中国的油画家如雨后春笋般出现。     

柴可夫斯基音乐风格研究

俄罗斯音乐起步较晚,随着柴可夫斯基、格林卡和强力集团等俄罗斯作曲家的出现,19世纪的俄罗斯民族音乐发展到了黄金时期,这时俄罗斯的艺术音乐出现了繁荣而高涨的局面。他们创作的艺术音乐是俄罗斯最早的里程碑,对俄罗斯以及世界音乐文化的后世发展产生了重要影响。     

明清紫砂壶装饰艺术审美研究

本文分析了明清时期紫砂壶的发展状况,对明清时期紫砂壶的装饰工艺特点进行阐述,对紫砂壶的装饰造型、胎质、功能等特点进行概括,旨在弘扬独特的民族风格与地方特色的紫砂艺术精品。     

魏晋南北朝突破性发展的书法碑志

中国书法经历了漫长、曲折的发展过程,它的历史可以分为由简到繁、简繁交替和由繁到简三个发展阶段。书法的产生,最早是由于实际生活的需要,然后才成为艺术的需要,而书法作为一门艺术,还是东汉以后的事,准确地说,魏晋南北朝时期,才真正是书法艺术发展的时期。在这之前,书法已经历了前两个发展阶段,魏晋南北朝书法是中国书法发展的第三个阶段。     

关于先秦时期玉璧艺术风格和人文特色的思考

玉璧是我国古玉器文化发展的重要类型之一,从原始社会延续至今,已有数千年的发展历史,在中华传统文化中,玉璧代表美好和吉祥,给人们以高贵的品位、气质和内涵,承载着中华传统文化的精髓和理念。先秦时期是我国古玉文化发展的起步和发展阶段,在我国玉文化发展历史上具有至关重要的地位。先秦时期的玉璧艺术造型精致、优美,对后世玉器文化发展具有深远的影响力,特别是先秦玉璧文化也折射出先秦时期各阶段经济社会发展的重要成果,体现了人文历史的发展特色。同时,笔者结合国内有关博物馆的玉璧文物精品,着重对先秦时期的玉璧艺术和人文特色展开思考,希望对传承和发展我国玉文化、加强文物保护,发挥一定的借鉴和启迪作用。     

以青州为例看山东的可移动彩绘陶质、石质文物

近十几年来,青州陆续有龙兴寺佛教造像和香山汉墓彩绘陶俑出土。这些文物有一个共同特点,即彩绘保存较好,且数量很大。通过对山东其他地区出土的同类彩绘文物的色彩、纹饰等的统计,让我们对山东的彩绘陶质和石质文物的艺术特色有一个综合认识。陶质彩绘文物自大汶口文化时期出现,经历了由实用器到明器的转变,到两汉时期发展到高峰,中国雕塑的最大特色之一塑、绘结合成熟了,对其后的雕塑艺术产生了很大影响。隋唐以后,彩绘陶质明器渐渐走向衰落。目前彩绘石质文物在山东最早见于汉代画像石,在北朝时期的佛教造像上得到极大发展。继承了汉代陶俑塑、绘结合的雕塑形式,将外来的宗教艺术中国化了,其细腻的刻画,对形体比例的准且把握,使中国的雕塑艺术达到了一个高峰。     

甘肃现当代雕塑艺术研究述评

20世纪50年代以后,雕塑艺术逐渐从封闭走向开放,各种西方艺术流派的传入,开阔了我们的眼界,冲击了单一的现实主义艺术格局。这一时期,甘肃的雕塑尤其是城市雕塑得到了长足发展。本文评析了不同时期的一些代表性雕塑艺术家及其作品,以期勾勒出甘肃现当代的雕塑艺术的发展脉络。     

汉代乐舞浅析

汉文化博大精深,汉代的音乐舞蹈不但发扬光大了先秦时期的艺术之美,还兼收并蓄,融汇了其他民族及外域民族的艺术精髓,彰显了中国古代艺术的魅力。以建鼓舞、踏鼓舞、长袖舞、七盘舞等为代表的舞蹈形式,在中国文化艺术史上具有里程碑的意义,它对中华民族乐舞的发展有着深远的、不可代替的作用。