关于石渠宝笈著录

近一两年来,随着古代书画收藏的逐渐升温,藏家较之以往更注重作品的历史著录,尤其是一些经过清内府庋藏的钤有“石渠宝笈”或“乾隆御览之宝”等印记的书画,在拍会上价格更令人咋舌。如明代陆治的《青绿山水》卷,五年前拍价不到百万,而今年就高达近600万元;又如,以往并不被老一辈专家看重的清代帝后书画,只要有《石渠宝笈》著录的也较几年前有大幅的飚升,如1996年翰海公司乾隆皇帝御笔《行书哀明陵三十韵》卷。此件作品为描金云龙笺高头大卷,经《石渠宝笈》著录,尾纸有晚清遗老康有为长跋,且为原装原裱并附带原玉别、原蓝绸包袱,也只     

石渠宝笈与古代书画鉴定

清代皇家收藏较之私家丰富得多,而且数量超过前期。清内府的书画藏品,都经专人鉴定,尤其是在乾隆时期,曾数次组织书画名家和鉴赏家对藏品逐一进行鉴定和品评,并区别出上等、次等两个等级,分详简逐一著录。由于乾隆皇帝酷爱书画,他本人常以鉴赏家自居,往往喜欢在书画上自加品评、题诗,加盖鉴藏印章。故而,他把清廷内府所收藏过或者鉴定过的书画作品,命大臣记录下来,编成一部专门书籍——《石渠宝笈》。《石渠宝笈》初编,成书于乾隆十年(1745年),共编四十四卷。著录了清廷内府所藏历代书画藏品,分书画卷、轴、册九类。每类分上、次两等,将认为…     

杨丹霞:再谈《石渠宝笈》

9月19日,芷兰雅集艺术月谈第66讲邀请著名书画鉴定家杨丹霞女士主讲《饮定秘殿珠林石渠宝笈》著录书画。杨丹霞,1965年生,北京师范大学历史系历史专业及北京大学艺术学系研究生班毕业,现就职于故宫博物院书画部。从事书画研究、鉴定工作二十余年来,陆续发表并出版的专著有《中国书画真伪识别》《张大千》《历代小品画——人物卷》等,专业论文有《近代名家书画真伪辨析》《民国时期京津画派山水画源流》《李世倬书画研究》《黄钺的生平与书画》《顺治父子的书画》《康熙帝书法的渊源、分期及影响》《雍正皇帝书法管窥》《乾隆帝绘画概述》等。     

中国古代书画类工具书——《石渠宝笈》

《石渠宝笈》是我国书画类工具书的集大成之作,收录了清朝鼎盛时期内府收藏的书画珍品,具有极高的历史价值和文献价值,是中国古代书画鉴定、收藏、研究的必读之作。《石渠宝笈》共分初编、续编及三编,均以收藏地点分类,各地点目录下的作品按作者年代排序。本文对《石渠宝笈》收藏作品做了归纳统计,对其钤印、避讳以及成书等特点进行了介绍与分析。     

《石渠宝笈》著录马守贞《画兰图》卷考

马守真是明代著名的妓女画家,也是被作伪最多的女性画家。本文通过对马守真名守真与守贞的考证,以及对马守真创作风格、表现题材、款印样式等方面的分析,考证出原清宫旧藏、《石渠宝笈》著录的马守贞款《画兰图》卷为赝品,从而有助于对马守真作品的鉴藏与认知。     

“2015年《石渠宝笈》国际学术研讨会”纪要北大核心CSSCI

2015年9月17至18日,故宫博物院在北京天伦王朝酒店举办了“2015年《石渠宝笈》国际学术研讨会”。本次研讨会与“石渠宝笈特展”（含典藏篇、编纂篇）均是故宫博物院九十周年院庆活动的重要组成部分。     

重华宫赐画:兼论古画中乾隆“五玺”全而《石渠宝笈》未著录的现象

乾隆皇帝在位期间收罗了大量古代绘画,同时也将部分藏品慷慨地赐予臣下。尤其在每年春季的重华宫茶宴上,乾隆会以颁赏形式将内府名画赐给与宴大臣。在乾隆朝大约48次茶宴中,乾隆可能赐下近两千件古代绘画。这些作品都有乾隆御题诗、"五玺"全等共同特点。这一现象为今人了解清代宫廷鉴藏活动,尤其是为了解乾隆御题、内府鉴藏用印以及宫廷书画著录之间的关系,提供了一个新的维度。     

明代宫廷画家作品钩沉

由于以往研究的不足,目前国内外博物馆收藏的一些中国古代绘画作品中,仍有一些明代宫廷绘画作品未被正确鉴别出来,由于不了解这些作品的创作者实为明代宫廷画家,使作品的价值长期以来未得到正确的认识。透过这些作品,我们可以看到明代宫廷绘画所具有的丰富多样性,其绘画风格并不是单一且一成不变的,以往将"院体画"与明代宫廷绘画等同起来的观点值得我们重新审视。     

画家于连成作品欣赏

正~~     

旅美画家陈雄立作品欣赏

6767旅美画家陈雄立作品欣赏~~     

读画家陈枚的两件作品

陈枚是清朝雍正、乾隆时期的宫廷画家,其画作流布并不很广,有关他的生平记载的材料也不是很丰富,且较为分散。画家陈枚的生平资料,见于胡敬的《国朝院画录》、张庚的《国朝画徵录》、佚名的《读画辑略》、冯金伯的《国朝画识》等书的记载。综合以上诸书内容可知：陈枚字殿抡,号载东,晚年号枝窝头陀,     

元明两代天师画家及其作品

天师道,又称正一天师道,是中国古代道教中地位重要、且被官方所承认的道教正统。元、明两代时,出现了一批擅长绘画的天师。本文拟简述天师画家及其有关问题。     

清宫廷画家冷枚其人其作品

冷枚,字吉臣,胶州(今属山东)人,师从清初宫廷画家焦秉贞。冷枚是清朝前期一位重要的宫廷画家,历经康熙、雍正、乾隆三代皇帝,见于记载的,从最早康熙三十年至康熙三十五年参与《康熙南巡图》的绘制直到乾隆七年的受赏。冷枚有多幅画作存世,主要作品收藏于北京故宫博物院及台北"故宫博物院";其作品风格细致工整、色泽华丽,对以后清朝的宫廷绘画有着较大的影响。本文叙述了画家冷枚的生平及其画艺,并利用内务府造办处的档案资料,证实冷枚在雍正在位的十三年期间,出于种种原因,是被排除出宫的,只在宝亲王弘历的王府内作画,直至乾隆元年才重返宫廷供职,对冷枚的画家生涯作了新的补充。此外,冷枚不仅工人物、界画,神佛、罗汉、仕女等能够各尽其妙,而且根据现存作品可以看出,其山水画同样具有深厚功力,而其动物画更于传统之外有所创新。文章还考证了画家冷枚有两个儿子:冷鑑和冷铨,由此补充了画史的记载。     

乾隆时宫廷画家严宏滋及作品

画家严宏滋的姓名,令人十分生疏,即便是研究古代绘画史的人,也会要去查一下相关的画家人名词典之类的工具书才能知晓。经查阅,他是一位清朝的宫廷画家。他的姓名即使能在工具书中查到,他也不是一位知名度很高的画家,是根本无法和焦秉贞、唐岱、冷枚、郎世宁、金廷标、徐扬等知名的清朝宫廷画家相提并论的。不过,嘉庆初年成书胡敬所著的《国朝院画录》一书内,还将画家严宏滋的姓名、简历及作品等相关材料记上了一笔,     

宁波博物馆藏甬籍海派画家作品赏析

海派绘画,又称海上画派,是近现代中国绘画史上一个独特的文化现象。它以画派为名,但是并非传统意义上风格统一,传承有序的流派,而是多元、流动、变易不居的无派之派;它以地域为界,但是它的画家群体中,寓居上海的外地画家人数远超本埠,尤以浙江地区的画家数量最为庞大,影响最为显著,赵之谦、蒲华、吴昌硕、“三任”等皆为浙江人,其中亦有相当数量来自宁波的甬籍海派画家。宁波与上海,同属吴越文化圈,又都为鸦片战争后被迫开放的5个通商口岸之一,两地之间关系分外紧密。     

画家队伍中的大和尚 和尚队伍中的大画家——史国良作品印象

近几年,史国良关于西藏题材的作品越来越受到社会的关注。气势宏大的构图。神态迥出的人物,墨色交融的画面,使人们再次领略到写实主义中国画所独有的魅力。史国良20世纪80年代在美术界已崭露头角,早期作品以扎实的写实功底,浓烈的生活气息和由此洋溢出的青春朝气,在汹涌而来的现代美术大潮中,为写实主义中国画争得了一席之地。经过数年坎坷生活的磨砺,史国良在八大,虚谷、弘一等大师精神的感召下,步入了一条以画憎的方式来关注现实,关怀人生,追索艺术真谛的道路。     

明代女画家薛素素和她的几件作品

薛素素又名薛五、雪素,吴(今江苏苏州,一作浙江嘉兴)人,生卒年不详。约活动于明万历(1573～1620年)间,为江南名妓。《曝书亭集》载,她诗、书、画、琴、弈、箫等方面的修养都非常精深,著有《南游草》、《花琐事》等诗集,今已不存。除了《列朝诗集》、《然脂集》录存有她20余首诗外,在她的一些画上还有题诗。蓝瑛,谢彬《图绘宝鉴续纂》记她的题画诗:"少文能卧游,四壁置沧州。古寺山遥拱,     

山色无疆——清代宫廷画家山水作品赏析

<正>“清晖依然憺忘归——河北博物院藏山水画展”是2020年河北博物院在疫情防控常态化的情况下推出的原创院藏山水画展,展览分为“林壑峻岫”“层峦叠嶂”和“溪山江色”三个部分,遴选包括董其昌、张大千、溥儒等名家在内的院藏山水画作共77件。在展出的作品中,还包括允禧、王原祁、唐岱、钱维城等清代宫廷画家的作品。     

明代女画家文俶和她的几件作品

封建社会的名门女子中,有相当一部分人把书画作为自己修身养性的一种手段,她们以笔墨自遣,创作了大量优秀的书法和绘画作品。只是由于她们在封建礼教的束缚下,深居简出,无由与社会交往,其作品因而鲜为人知。明代女画家文俶就是她们中的一个典型代表。关于文俶的艺术生涯和创作