山西的戏曲文明

正戏曲是人类精神文明的产物,山西戏曲历史悠久,剧种繁多,享有"中国戏曲摇篮"之美誉。戏曲是由人来扮演人物,以人物故事为主线,通过唱念做打表现手法,配以音乐的一种综合艺术形式。王国维在《宋元戏曲考》指出:戏曲"必合言语、动作、歌唱以演一故事,而后戏剧之意义始山西戏曲文明的孕育期     

董村元代戏台与元杂剧

山西有“中国戏曲的摇篮”之称。早在汉代,山西就出现了戏曲萌芽;北宋年间,山西各地到处活跃着诸如滑稽戏、影戏、歌舞戏、百戏、技艺戏等各种土戏,这些土戏在当时已是中国戏曲的雏形;到了元代,戏曲艺术日趋鼎盛,山西省成了全国戏曲艺术的中心。     

山西皮影戏考略

正皮影戏,是我国绘画、雕镟、文学、音乐、表演、光学等巧妙结合的一种综合艺术,历史悠久,闻名中外。它也是"真人借假人的影子迷人,假人借真人的唱腔抒情",二者密切结合的一种戏曲艺术形式,是我国唯一的平面造型戏曲艺术品种,世人称之为"平面傀儡"。五千年文明看山西。山西浓厚的历史文化积淀孕育了山西戏曲,使其不断发展、完善,逐步形成了以晋剧、蒲剧、上党梆子、北路梆子为代表的四大梆子。由于山西南北气候以及各地方言土语纷杂不同,各地民情风俗各有不同,也逐渐产生了各具特色的地方小剧种。如流行于祁     

繁盛的山西宋金元戏曲艺术

正中国戏曲形成于宋金,成熟于元代,持续繁荣于明清,一直延续至今天。中国戏曲的研究历史已达百年,但在相当长的一段时间内,大抵都局限于从戏曲文学的角度作论述。1950年代以后,随着大量有重要价值的戏曲文物在山西、河南等地的发现,以及众多学者自觉地把戏曲文物研究当作学术使命,中国古代戏曲研究的面貌焕然一新。山西自宋金杂剧院本诞生之日起,就是戏曲文化十分活跃的地     

“锣鼓杂戏”的源起与变迁

山西的戏曲艺术,历史悠久,遗产丰富,在中国戏曲史上占有举足轻重的地位。尤其是晋南地区,更是我国的戏曲发源地之一,享有“中国戏曲摇蓝”之盛誉。据调查,山西大、小剧种共有52种之多,约占全国戏曲剧种的近1/5,居全国首位。在这些剧种中,历史最古老的当属流布于临猗等地两“锣鼓杂戏”。 关于锣鼓杂戏之源起,戏曲学术界有数种说法,     

序文两篇

山西师范大学戏曲文物研究所所长冯俊杰同志主编的《山西戏曲碑刻辑考》将由中华书局出版,俊杰同志在去年曾嘱我作一序文,今年十月,再次来电相嘱,不久又寄来书稿清样。其时我正奉命校阅一部干部文学读本,接着又赴沪参加复旦大学中国古代文学研究中心和浙江师范大学中国     

山西元杂剧兴盛原因初探

山西拥有久远而丰富的文化遗存,乐舞传统源远流长。金元时期山西经济发达,社会安定,文化繁荣,作家群体蔚为大观,演员、群众的深厚条件,使山西在元代奇迹般地孕育出元杂剧并得以迅速发展。戏曲在此得以丰满、富丽,扎下了深深的根基。     

晋北道情的剧目分类

晋北道情是一种活跃在山西北部的地方戏曲剧种,有着古老的历史渊源和漫长的发展过程。在这个过程中,晋北道情积累和保留了大量的戏曲剧目。研究这些剧目,对这些剧目进行分类,对于了解这个地区古代的文化演进轨迹,对于我们当下的戏曲和文化改革,都是不无裨益的。     

试论晋祠水镜台建筑形制和装饰特色

山西是中华戏曲的重要发源地.戏场建筑在山西有着较为广泛的分布,具有较高的研究价值。位于太原晋祠的水镜台,是明清时期山西中部祭祀戏台的代表。其产生是我国戏曲空间场所自然发展的结果,更是本地民间信仰文化所凝聚的符号象征。水镜台建筑形制采用了明清时期山西戏台固定区分前后台的形式.并在装饰特色上使用了彩画、雕刻、楹联匾额等多种手法。这些构造既深化了戏台本身的内涵,同时又巧妙地与整个祠庙融为一体,凸显出晋祠深厚的文化意蕴。     

京剧与江苏大运河

<正>在漫长的历史年代里,中国的戏曲班子为了生活也为了艺术,带着行李、行头,在一个沿河城镇演出结束后,又乘船赶到另一个城镇演出。就这样一个码头一个码头地演过去,其行话叫"跑码头"。所以,中国戏曲传播向来有"水路传播"之说。大运河作为中国古代的经济大动脉,沿线城镇最为众多、最为繁华,正是戏班子"跑码头"的最佳场所。它促进了古代戏曲的南北交融,提供了戏曲繁荣的物质基础,奠定了大运河沿岸"百花齐放"的戏曲面貌。在大运河文化血脉的滋养下,更产生了中国的国剧——京剧。而江     

晋商与山西戏曲艺术的传播

明清时期,因晋商的推动,山西戏曲演出非常盛行,以蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子四大梆子最为著名,传播广远,并且对华北地区的其他地方剧种产生了重要影响,从而促成了明清及近代戏曲艺术的繁荣。     

“二兹”山西壁画之访

“二兹”,即中国古代艺术（戏曲、美术）研究的学者刘念兹、潘絜兹是也。二人于50年代相继有山西之行,专门探访古代山西壁画,而收获皆颇有可观。     

《全元文》补目160篇

《丛书集成新编》、《孟子林庙历代石刻集》、《巴蜀佛教碑文集成》、《巴蜀道教碑文集成》、《丛书集成续编》、《禅宗全书》、《中国历代小说序跋集》、《山西戏曲碑刻辑考》、《中国古典戏曲论著集成》、《中国古代戏曲序跋集》等中有大量《全元文》未收文章。此外地方碑刻中也有许多元文未收。     

上党明珠——郭明娥

上党落子作为山西晋东南地区特有的一个地方戏曲剧种,其旋律简朴动人、富有激情,具有粗犷豪放、通俗易懂的特点,又兼带浓厚的乡土气息和山野风情,深受劳动人民的喜爱。而郭明娥作为当代上党落子的表演艺术家,发展繁荣上党落子的领军人,在全国范围内享有盛名。本文就通过戏曲作品浅谈郭明娥对上党落子的影响和贡献。     

侯马对中国戏曲史的贡献

山西侯马在中国戏曲史上,占有相当重要的地位,主要贡献有三。一,第一部被翻译到西方的剧目《赵氏孤儿》,即1775年被法国著名思想家、文学家伏尔泰翻译成《中国孤儿》,在欧洲产生过一定的影响,这个故事就发生在侯马。二,侯马市金元时期砖雕墓中的戏曲内容,在研究中国戏曲史上有着从滥觞期到成熟期转变的意义。三,侯马是戏曲之乡,     

山西博物院

在龙城太原风景秀美的汾河西岸,有一片跌宕起伏、气势恢宏的建筑群。它占地168亩,建筑面积5.1万平方米,由主馆和四角辅楼组成,主馆造型如斗似鼎,四翼舒展,成为太原市重要的标志性文化建筑。这里就是山西省最大的文物收藏、保护、研究和展示中心——山西博物院。山西博物院,创建于1919年,现代化新馆于2004年竣工,2005年9月26日正式建成开放。目前,这里荟萃全省文物精华,珍贵藏品40万件。其中新石器时代陶寺遗址文物、商代方国文物,两周时期晋及三晋文物、北朝文物、山西地方陶瓷、金元戏曲文物、明清晋商文物等最具特色。山西博物院的基本陈列"晋魂",以1万平米的展示空间,分     

略论金代山西文人与地域文学的发展及原因

金代山西地域文学的发展历程可分为三个阶段:一是从金太祖到海陵王迁都之前(1115-1153),是金代山西地域文学的复苏期。二是海陵王迁都之后到章宗朝(1153-1209),是金代山西文学的发展期。三是从卫绍王到金亡(1209-1234),是金代山西文学的繁荣期。金代山西地域文学在金末迎来鼎盛局面主要有三方面的因素:一是中原文化重心的北移;二是"壬辰北渡"时期山西士人的回归;三是金末山西文人的忠国意识与使命感。     

论清代的禁戏制度

本文梳理与清代戏曲政策相关的史料,认为清代官方实行差异化禁戏政策。禁戏并非是禁止一切戏曲活动,而是禁止不符合统治者意愿的内容。又因所涉及对象和区域不同,清朝在制定和执行禁戏政策过程中呈现出差异化特征。这种差异化禁戏政策一方面损害到"以戏为生"的民众生计,影响边疆戏曲文化的发展;另一方面确实在一定程度上达到了净化社会风气、安靖地方、稳固边防的作用。     

豫剧在山西的繁盛原因初探

山西是个戏曲大省,长期以来一直疏于对外来剧种的研究,豫剧在山西的发展情况也因此很少受到研究者的重视,更没有比较系统和深入的研究,只有一些概括性的介绍。本文以田野调查为主要手段,结合历史学、传播学等相关知识,在大量查阅文献资料的基础上,运用比较研究的方法,对豫剧在山西的繁盛原因作全面系统的考察,关注地方戏走出地方的命运,以期对山西省外来剧种的发展有借鉴作用,进而抛砖引玉,开阔学人对地方戏研究的视角。     

晋文化暨《侯马盟书》出土40周年研讨会召开

本刊讯由中共山西省委宣传部和中共临汾市委、市政府主办,中共侯马市委、市政府承办的第三届山西侯马·新田春秋古都文化节于9月23日至28日在侯马市举行。本届文化节以“晋文化暨侯马盟书出土40周年研讨会”的形式,来追溯“三晋”源头的历史意义,共同探讨侯马盟书对新田文化、晋文化以及中华文明的重大影响。第三界山西侯马·新田春秋古都文化节内容丰富、精彩纷呈,五大类活动以17个古都城市联合召开的经济文化交流会、大型群众龙舟表演赛、大型歌舞表演、12场古装戏曲展演及“华夏文明看山西”古代壁画精品展、新田金秋菊展、晋国铸铜遗址…