试析如何用散文笔法美化新闻

在新闻媒介高度发达的今天,许多新闻报道为了追求速度与信息量,对于新闻的可读性并不太重视,导致新闻作品形式单一、枯燥无味。而采用描写、白描等散文写作手法写新闻能够很好地解决这个问题,使枯燥的新闻报道变得生动具体,具有可读性,让读者在获得新闻信息的同时体会到新闻作品的美感。     

辽宁省博物馆藏《白莲社图》卷作者考

两宋之际,由于李公麟白描人物画系统的形成,大量的李公麟派白描作品涌现出来,对于当时及后世画坛影响极大。在流传至今的宋、元白描作品中,有一些传摹李公麟或误定为李公麟的作品,实是宋、元人手笔,这反映了李公麟白描画派既同出一源又发展变化的客观情况。辽宁省博物馆藏《白莲社图》卷就属此类。《白莲社图》卷,纸本,纵35、横849厘米。以长短兰叶白描法绘东晋慧远法师于庐山东林寺白莲结社,法集立誓,共期西方的故实(图一～八)。图卷无作者款识,《秘殿珠林新编》著录为李公麟手笔,以后     

杨仁恺先生论古代书画（天津篇）（中）

44．吴伟《谈道图卷》（绢,墨）津70078 江夏吴伟拜画款。人物白描,树石亦佳。精!拖尾铁保乌丝栏小楷书《黄庭经》。 吴伟画多大写意,细笔白描作品少（上海博物馆和故宫博物院各藏白描一两件外,概不多觏）。     

梦回故乡的伤怀之美——迟子建《我的世界下雪了》节选赏析

2008年是作家迟子建辉煌的一年,她的长篇小说《额尔古纳河右岸》获得茅盾文学奖。迟子建是以小说创作闻名的,25年的写作历程,500多万字的作品大多是小说。     

《搜山图》的内容与艺术表现

《搜山图》流传有好几种本子,有白描粉本,也有绢本设色长卷。白描纸本中,有宋代的稿本(即所谓《道子墨宝》中的一部分残稿),也有明代传摹本。设色绢本在国内已见两本,一在北京故宫博物院,一在昆明云南省博物馆。以故宫藏本年代较早,是元代早期作品。昆明一本较全,时代则已较晚,当为明代临本。     

《国语》观人记述简论

《国语》中有相当多的观人记述。结合当时的社会文化背景和相关的文献资料来看,《国语》观人记述较为全面而深入地反映了西周春秋时期的观人途径和手段,并包含着深刻的文化内蕴和明显的进步意义。就整部作品的文学性而言,《国语》观人记述也有着不可替代的重要功能,这主要表现为借一人之口刻画人物、直指人物内心的白描手法、赋予人物形象以深厚精警的意蕴等。     

文简意丰 意蕴绵长——写作中“白描”技法的探析

【一技】白描,本来是"国画"中一种只用墨线勾勒画面,不着颜色的技法。后来人们又用它来表示描写时以质朴的文字,抓住描写对象的特性,淡淡几笔,勾勒出事物形象的文学创作手法。如鲁迅所说:"‘白描’并没有秘诀。如果要说有,也不过是和障眼法唱反调:有真意,去粉饰,少做作,勿卖弄而已。"     

天地一逸翁——黎葛民先生画像缘起

眼前的一幅肖像轮廓精练,用打印纸打出,但字迹有些模糊,中国画白描手法写出。人像正侧俯视、清癯、似有所思,一副仙风道骨之貌。我细看右侧题跋：“白描拙笔试传真,风雨牍看绝高尘。廿载如今同胜昔,丹青不老舜尧人。     

梦回故乡的伤怀之美——迟子建《我的世界下雪了》节选赏析

2008年是作家迟子建辉煌的一年，她的长篇小说《额尔古纳河右岸》获得茅盾文学奖。迟子建是以小说创作闻名的，25年的写作历程，500多万字的作品大多是小说。然而最能触动我心灵的却是她的散文，是她散文中那自然朴实的伤怀之美，就如这篇《我的世界下雪了》。     

书画作品的意念作伪

所谓“意念作伪”,是指有的名家书画怍品,若是单纯局限于“笔迹”做鉴定,它可能完全都是真实可靠的,即作品的内在要素均系作者亲笔。但要是从“一件”作品的要领和作品的整体构成,或上升到作品的艺术构思高度来说,它却不是“原装”的,也可以说是不真实的。这种背离了原作者的创作理想或意图的作伪手法就是“意念作伪”定义的字面表述。它主要针对书画鉴藏与经营界中较普遍存在的“我行我素”;随名家作品所有权拥有者的个人意志为转移,对名家书画作品采取的一种轻率与“无礼”行为。     

贝多芬音乐作品创作特点及审美探讨

贝多芬音乐作品创作和他生活的时代背景以及个人的特性密切相关。在作曲的结构、风格以及手法上都具有鲜明的的特色。下面本文将从各个角度对贝多芬作品创作的特点以及审美做详细的探讨     

政坛梦露奋斗记

今年北美颁奖季就像美国政治教科书,讲反恐的《国土安全》与讲总统竞选的《规则改变》平分秋色,奥斯卡提名名单里大热的《林肯》及《被解放的姜戈》都与南北战争和废奴运动有关。这一系列题材严肃、手法精湛的作品天生就有优势,HBO迷你居憾规则改变》更是它们中的优秀样板——根据2010年出版的同名原著改编,采用仿纪录片的手法拍摄,所有人物都真实存在,参照Youtube当年视频复原现场,尽量找面目相似的演员。     

中国工笔人物画白描的研究与分析

中国画人物的基础造型主要以白描为主,也是中国画特有的表现形式,白描主要以具有书写性的线为主,不单单是一条线,它还有其自己的意义,白描主要靠线的虚实、抑扬顿挫、轻重缓急等来塑造人物形象并传达出作者的内心情感。在古代时白描技法就已发展成熟,留下很多名作供后世学习和研究,如吴道子的《八十七神仙卷》、永乐宫壁画等,白描是学好国画的基本功,每条线都蕴涵深刻的意义,值得我们去认真研究与分析。     

高剑父白描画稿研究

<正>"岭南画派"创始人之一的高剑父(1879～1951) 以花鸟画见长,兼擅山水、人物,早年吸收恽寿平(1633～1690)、居廉(1828～1904)等一脉的没骨花卉传统,后折中中西,改良中国画,形成了中西融合的绘画风格。他在涉足画坛之初,对中国画的基础技法——白描有所垂注和学习。白描画稿以花卉为主,兼有山水、人物,娴熟而游刃有余的线条反映其在中国画传移模写及造型技巧方面的深厚根基。白描画稿虽然在高剑父的艺术生涯中并不占重要地位,也没有引起美术史学界的关注,但对于了解高剑父艺术的生成及其演变却具有重要意义。因此,全面梳理高剑父的白描画稿并透析其在高剑父早期艺术历程中的作用,也就显得尤为必要。     

北京保利 拍前预览

北京保利国际拍卖公司2006年春季拍卖会定于6月4日至6日在北京亚洲大酒店举行。此次拍卖会由近现代书画、当代书画、古代书画、油画及雕塑和翡翠专场组成,6月1日至3日预展。4月先后在上海、太原、义乌、香港四地进行巡展。此次春拍北京保利仍然倾力于中国书画,呈现百余年来杰出中国书画家的佳作。近现代书画是十多年来在拍卖市场中所占份额最大也是最重要的一部分,保利春拍中的近现代书画格外引人注目。拍品包括吴昌硕、吴湖帆、张大千、齐白石、陆俨少、徐悲鸿、李可染、黄胄等大师的作品。其中,张大千《调鹦图》作于1934年,以白描手法绘有…     

绒绣眉目瞻眺生动——上海博物馆藏《顾绣十六应真册》解读

道释画科中的人物经常出现在顾绣作品中,尤以佛教圣僧题材居多。其内容既有非情节性的佛陀、菩萨、罗汉、高僧等人物,也有情节性的佛传故事、佛本生故事、经变故事等内容;其形式既有李公嗾式的白描人物,也有丁云鹏式的工笔重彩;其风格或朴野可喜,或文风郁郁,所有这些都洋溢着淳厚、静谧的中国情调。这些作品多以名人绘画为稿本,因画施绣,绣绘结合,针法多变,     

用新闻视角创作文学——谈海明威与《老人与海》的新闻存在

新阐存在是新闻理论研究中经常使用到的概念,也是通常用新闻手法去分析一些文学类作品使用的理论方法,我们以新闻存在理论为系统概念,从《老人与海》的写作手法和其艺术手法两方面结合海明威的新闻经历分析《老人与海》中的新闻存在．以便能够更好地理解《老人与海》,更为通讯写作加以指导。     

论文字设计在平面广告设计中的重要意义

本文主要对平面广告设计中的文字设计进行详细的阐述,根据文字设计的特点和设计手法出发,指出了现如今平面广告设计中最为重要的文字设计的意义所在。商业性是平面广告设计的突出点,进行平面设计就是要突出文字设计的重要性特征,将文字设计的创意性与广告设计相结合,创作出合理的平面广告作品。一、平面广告设计中文字设计的要点平面广告设计中的文字设计发展到了今天,就是为了实现广告的传播目的而存在的,可以体现出具体的商业价值和既定     

从《萌芽》透视左拉的创作观

19世纪法国左拉创作的《萌芽》,是历史上第一部反应煤矿工人罢工的小说。作品形象描绘了煤矿工人非人般的工作状况和生活的凄惨。左拉是自然主义先驱,也是批判现实主义的大师,他的作品中时常是自然主义与现实主义双重笔法的渗透。这篇赏析,通过对小说的写作手法特点来剖析其创作观。     

南京“神剪”马连喜

马连喜,1937年出生,江苏省非物质文化遗产南京剪纸代表性传承人,工艺美术师,第一届南京市工艺美术大师。他自幼受家庭和民间艺术的熏陶,善于剪纸。他的剪纸广泛吸取中国南、北剪纸的艺术特点,博采众长,继承创新,在构图上多采用"花中有花、题中有题、粗中见细、拙中见灵"的艺术处理手法。其作品既具有北方的大气,又不失江南的精巧、洒脱。