华美国色

当代中国画坛涌现出一批颇具才华而又锐意创新的青年画家,他们灵活地从生活和其他艺术门类中汲取营养,敢于跃出传统的藩篱,大胆尝试前任未曾涉足的题材和形式,创作出了不少别开生面的优秀绘画作品,显示出了可贵的探索意识与进取精神。在众多青年画家中,一位年轻后生的绘画作品引起了人们的特别关注,他就是青年画家——崔景哲。     

气吞山河笔墨馨——刘犎国画作品赏析

中国画是古老而又博大精深的艺术,一批批执著的画家们虔诚的继承与艰辛的探索、创新,使中国画艺术达到了历史的新高度。青年画家刘犎就是当今画坛一位执著的探索者。     

陈洪绶对西方现代绘画艺术的影响

陈洪绶是明末清初在人物画方面有独特贡献的画家,他在人物画上所运用的抽象、夸张、变形等独具个性化的风格,影响了中国画坛和日本的浮世绘艺术。他的人物画线条高古,造型准确、生动,特别在意境营造方面,表现手法抒情,抽象地塑造了人物质朴、亲切和隽永的审美效果,深远地影响了随后的世界现代绘画艺术。     

陈洪绶对西方现代绘画艺术的影响

陈洪绶是明末清初在人物画方面有独特贡献的画家,他在人物画上所运用的抽象、夸张、变形等独具个性化的风格,影响了中国画坛和日本的浮世绘艺术。他的人物画线条高古,造型准确、生动,特别在意境营造方面,表现手法抒情,抽象地塑造了人物质朴、亲切和隽永的审美效果,深远地影响了随后的世界现代绘画艺术。     

走进临风的世界——记画家谢临风

一个艺术品格高雅的画家,一个艺术理念清晰的画家,一个艺术主张鲜明的画家,一个艺术张力抢眼的画家,他总会精心打造一个属于自我的并诱惑人跃跃欲试步人其堂奥的博大的艺术世界。我所耳熟并心仪的80高龄的画家、四川省史研究馆馆员谢临风先生便拥有这样一个博大的艺术世界。     

吴冠中及其艺术成就探析

在20世纪的中国绘画史上,吴冠中是一位具有里程碑意义的代表性画家。他博采中西、融通古今,致力于油画民族化和国画现代化的探索实践,以其一生的不懈追求和丰硕成果,为我国文化艺术事业的发展做出了不可磨灭的贡献,是中国当代美术界成就卓著、具有重要影响的艺术大师,是德艺双馨的人民艺术家。本文主要就吴先生的艺术人生及其艺术成就作一浅析。     

情逸,真诚的感悟——雷洪水彩艺术探析

水彩画家雷洪(1953——1994),从事水彩画研究、创作、教学的二十余年。他深入考察研究中国古代艺术、持续不断地每年外出写生创作,用自己的真诚面对社会、自然和艺术。画家对生活充满了热爱和炽烈之情,对艺术充满了如朝圣者般的执着之情,忠实地用自我的话语去述说表达,使水彩画作品具有极“真实”的品质。独具匠心地探索出一条融合中西的水彩民族化之路。     

连环画,扎根民族的传统艺术

<正>中国连环画艺术是扎根民族的传统艺术,也是世界上独具特色的艺术门类,更是一部反映中国历史的图画史料。在它的发展中,造就了一大批艺术卓著的画家,也影响和教育了几代中国人。连环画的产生、发展、辉煌到衰落是时代发展的必然。当一种文化载体被历史淘汰以后,其使用价值和现实价值降低,而收藏价值和历史价值都大大上升。过去、现在乃至将来,人们对连环画的怀念情结和精神烙印是抹之不去的。     

以《绘画艺术》为例解析画面背后的秘密

维米尔一生只为自己留下一件“非卖品”,他把自己对于人生的抱负和国家的理想都浓缩在画面上,这就是油画《绘画艺术》。多年来,维米尔一直被誉为写实画家,其作品《绘画艺术》拥有写实的人物、道具、透视和环境。然而,这一切却充满了谎言,甚至连画家署名也是假的。在此,我们来一一揭开这幅画作背后的暗藏的政治、哲学、历史、社会等秘密。     

对赵望云绘画风格及画史地位浅析

赵望云曾经是长安画派的领军认为,他的绘画风格从写生入手,结合当地的地理环境运用新的笔墨技巧,创作出具有独特风格的绘画作品,引领了西北地区的一大批画家。后来很长一段时间他在中国画坛上被忽视,然而却是一个应该受到重新关注的重要画家,在关注社会和现代生活方面,在艺术表现民众和走向民众方面,赵望云拥有无与伦比的影响,成为艺术大众化的先驱是当之无愧的。     

十年面壁的临摹者——谢成水

谢成水是一个画家,儒雅,斯文。当你与他聊天,他几乎不提及自己的作品和想法,只是淡淡地讲一些有关敦煌的事情,娓娓道来,像月牙泉水般平静。但当他真正地讲起敦煌,讲起中国传统艺术,他整个人则如静夜里的鸣沙声,在荒寂的大漠中清晰而明亮。     

八大山人绘画艺术思想初探

八大山人是我国明末清初的一位杰出的画家,对后世的影响至深巨大,有划时代的创造,他的花鸟、山水画,构画奇特、空旷、幽深、冷逸、孤寂而雄浑。深刻地反映了八大山人的思想。使八大山人的绘画艺术思想——墨点(象)与泪点(意)有机的统一。     

八大山人山水画艺术研究

明清之际,在董其昌南北宗论的影响下,出现了以四王为代表的摹古派,但是在当时涌现了一批不愿意对“古人丘壑搬前挪后”的画家,也赢得了极高的声誉。八大山人就是其中最典型的代表,他在四王山水画占领半壁江山的艰难状态下,用一己之力为山水画的创作提供了新的思路,使山水画走向现代审美。近年来有关于八大的研究越来越深入,但是纵观这些文献,仅侧重于他的花鸟方面的成就而忽略其在山水画方面取得的重大成果,文章主要对八大山人的山水画进行研究,通过对他生活的社会背景、个人经历、艺术思想、总体风格以及画中的现代语言来进行研究分析。     

甘肃美术的地域特色与艺术个性

甘肃美术有着独特的地域性,这种特性一直影响着甘肃画家的艺术个性。在新时期,如何把地域特色的内涵与精神真正挖掘出来,是当代甘肃画家面对的现实问题。     

情景交融 心画相映——读傅抱石的人物画

艺术大师傅抱石不仅是一位著名的伟大画家,还是一位成就卓著的美术史家,他的艺术理论和艺术作品为后人留下了丰富的艺术宝藏。     

水彩画艺术语言的探索与分析

水彩画是一种绘画艺术,也是一种形式语言。绘画语言作为一种技术手段和表现手段,最终目的都是为了将画家的艺术构思充分地体现出来,服务于画家绘画的观念、思想以及情感。水彩画通过水和色得以体现,在造型领域占据着重要地位。文章针对水彩画艺术语言进行分析和研究。仅供参考。     

“自然的”与“自由的”——石涛与当代艺术随感

20世纪中国艺坛上,石涛可以说是一个被褒奖最多的古典画家之一。主张变革称他为“现代艺术之你”,主张艺术反映生活视他的《画语录》“看重探讨了艺术与生活的关系”,更有表现主义在他的作品中看出了水墨恣肆与“本能宣泄”的互通,而精研笔黑则从他的“蒙养”中体会笔墨功力……     

近代以来新疆艺术述论(1840-1999)

本文把近代以来新疆艺术发展划分成三个阶段,对各艺术种类在不同时期的演变进行了概括性的研究,认为新疆艺术和中国政治社会变化密切相关,各阶段的新疆艺术既有其鲜明的时代烙印,也深刻地体现着其独具的传统特点;虽然新疆艺术受东、西方文化和艺术潮流的影响,但是此期中国内地艺术的影响深刻而全面。     

浅析何家英绘画及其影响

当代中国工笔人物画的发展并不是一个单一的固定走向,相反有多个发展趋势,无论是超写实主义还是创新派,在此都不能以偏概全,因此以何家英为例,浅谈当代工笔人物画家对中国画坛的重要影响。文章阐述何家英绘画艺术产生的原因,结合古代传统绘画技法和西方美术教学的特点,并列举其部分代表作品来重点分析他的艺术特点。在何家英的影响下,以陈治、武欣、任乘鋈为代表的一批年轻的“继承者们”也取得了不菲的成绩,通过各自不同的艺术追求丰富了工笔人物绘画的发展。     

走近陈子庄（下）

陈子庄可以算是一个顿悟型的画家,说他立地成佛也不为过,但他的过人之处,是在悟道之后,继之以苦修苦炼,因此,他的绘画几乎一直处在试验阶段,并没有达到完全成熟的状态。然而天不假年,以至我们永远不会知道,63岁以后的陈子庄会将他的艺术创造导向何等样的境界了。与大多数中国画家找到一种自己的绘画样式就一辈子不变地画下去完全不同,陈了．庄的绘画面貌以多变为特征,尽管这在陈子庄本人是不断的试验和探索的结果,但却可以看作是现代中国画的福音,