浅析广告设计中色彩的巧妙运用

色彩是无声的语言,在广告设计中具有影响人们心理、唤起人们内心世界情感、给予他人力量的功能。不同的颜色传递着不同的情感与内涵,刺激着人的视觉神经,以艳丽的色彩与生动的画面让人身临其境,感受着广告带给人们的兴奋、温暖、刺激与共鸣。因此,如何在广告设计中巧妙地运用色彩,是广告成功与否的重要因素。本文将结合色彩的特点与色彩的搭配组合来分析其在广告设计中的巧妙运用。     

中国画色彩与彩墨画

中国画色彩有其独特的品味和审美品质,色彩关系"以墨为主,以色为辅",注重中和之美。在彩墨画中融入中国传统色彩,色墨创造性的融合,表现个性化的情感。     

色彩在室内设计中的应用

色彩作为室内环境的构成要素之一,运用到室内设计中,它充斥着整个家居的形象,也影响着人的感官、心理和健康。它直接诉诸人的情感体验,影响着人的心理和生理感受。因此,有的设计师甚至认为色彩是室内环境的灵魂。     

离大炮远些离任志强近些

绕开被媒体放大的那些语不惊人死不休的“炮火”,才可能更好地认知任志强,渐渐理解这个心忧者之所求     

浅析室内设计的色彩

色彩在室内设计中有着举足轻重的作用,是设计师和居住者表达情感和展现个性的重要的语言,在室内设计中色彩是最为生动和活跃视觉因素。与其他的如造型、机理等设计元素相比更能引起观者的视觉反应,更能直接从心理和情绪等诸多方面引起受众的注意。     

探析色彩在表现油画中的重要性

色彩能使油画具有丰富性和力度感。色彩也是油画创作的主要表现手段之一。合理运用色调的作品不仅能留给观者视觉上的印象,而且还能够更好的表现作者想要表达的情感和情绪,使作品更具美感。色彩能油画在心理上和感情上更好的更好的与观者产生共鸣。油画中的色彩,既需要依靠思索想象,又需要客观处理才能得到。创作者对不同色调的运用,不仅表达了他们作品中不同的情感,同时使观者受到感染、产生联想,进入到审美的境界。     

解读黑白之美 自成一家之言——评李以泰《黑白艺术家》

绘画是以情动人的视觉艺术,而最容易影响人类情感的因素莫过于色彩,或热烈,或优雅,或宁静,或悲壮,如天之蓝,草之绿,梅之红,桔之黄;又如健儿之铁色肌肤,美女之流霞面容,凡此种种,不一而足。因此人们对于彩色绘画,往往独有钟情。尤其是色彩表现较为强烈的水彩画、油画等画种传入中土后,这种情感似乎变得更有倾向,在美术课堂上还有专门的色彩课。至于黑白之美,则显得不受重视,很少有专讲黑白之美的课程。     

浅谈舞台美术设计的色彩运用

常言道:远看颜色近看花。所以色彩是一种无声的语言,在舞台的美术设计中最能表现情感的元素就是色彩,因为人们具有非常主观且情绪化的色彩感,所以它通过刺激人的视觉可以带给人们不同的心理感受。整个舞台画面的颜色色调在很大程度上取决于色彩,故而色彩富有创造性及灵性,并富有亲和力和感染力。当今舞台的戏剧演出时最常用的表现手段也是色彩,所以设计师们在舞台的美术设计中要遵循美术设计中色彩运用的原则,合理的运用色彩的视觉作用进行舞台设计,以求达到最佳设计效果。     

鹿传霖与四川中西学堂

鹿传霖（1836-1910）,祖籍河北定兴,出身书香门第。据咸丰年乡试殊卷记载,鹿传霖在文章中表述的“乐民之乐者,民亦乐其乐;忧民之忧者,民亦忧其忧”等民主思想,得到考官“斟酌饱满”、“器宇宏深”的好评。同治元年（1862年）鹿传霖中进士,授翰林院庶吉士,先后任河南巡抚,四川、两江、两广总督,军机大臣兼督办政务大臣。是晚清洋务派代表人物。     

浅谈马蒂斯油画主观色彩的表现

众所周知,色彩是一种富于象征性的元素符号,它在人类社会活动中扮演着重要角色。色彩的丰富性引发艺术家更主动地去运用色彩进行自我情感的表达,而正是在现代艺术家回归感情色彩的单纯形式中,显现出人类发自心灵本能的原始色彩冲动。本文通过分析马蒂斯油画主观色彩个性化的表现,审视其强烈、饱满而平涂的色彩所表现出的富有生命力的情感与和谐。     

浅析色彩在园林景观中的设计构想

自然界因色彩的点缀而显得丰富多彩、和谐协调,色彩依附于具体的形象而作用于人的感官,它最易被人所感受。景观设计中色彩的构成也不同于传统方式,改变着过去的传统构图方式,是现代园林景观更加丰富、更富有感情和更具有时代气息。在园林设计方面利用色彩的组合构成,色彩对人生理与心理所产生的作用,色彩,又是时尚的宠儿、万物的嫁衣,无声无息赋予世界优美的灵气与姿态,表达人们思想中至真至纯的情感。因此本文分析了暖色、冷色、同类色、对比色对人视觉的感受,并结合实例论述了这些色彩在园林景观设计中的实际应用效果。     

谈戏曲演员的“眼神”运用

“一身之戏在于脸．脸上之戏在于眼”。在表演中,眼睛是刻划人物．表达思想感的重要器官。演员在展示其高超技艺和美妙身段动作的同时,要“手眼通心”“心到、手到、眼到”眼不到动作就是机械的组合,没有神韵,没有美感。只有眼到,才能表达出人物的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊;只有眼到,才能使“唱、     

浅谈绘画作品中的情感桥梁——色彩

在油画艺术领域中,色彩是油画的主要表现手段,同时又具有独立的审美价值。油画色彩的丰富表现力和它所产生的感情力量,可以直接在艺术家和观众的心灵之间架起一道互相沟通的桥梁。画家们通过主观色彩的表现,拓展油画色彩语言的存在空间和功能,强调自我情感和自己独有的个性。学习油画,重在学习色彩的表现,用色彩表现出自己的情感,使观赏者与作品产生共鸣,从而和画家进行情感上的交流。     

通感修辞手法在陈列设计中的运用——“方大曾绥远之行摄影展”形式设计的创意与实践

陈列设计师应具有丰富的情感体验和审美情趣以及独特的心灵感知,在展览设计实践中充分发挥绘画、音乐、文学等艺术的审美通感,以更准确、更有表现力的设计语言营造有内涵、有情感、有思想的展示空间。方大曾摄影展览的展陈设计应用通感的修辞手法,将怀斯绘画中色彩和构图蕴含的情感特质融入展示空间,促进观展情绪的心理引导,实现了形式、主题和观众认知三者的思想共鸣。     

妙趣横生的土族儿歌

自古以来,歌谣作为民间文学的体裁之一,记载着各民族丰富多彩的生活。在《诗经》中,就有“心之忧关,我歌且谣”的说法。生活在青藏高原的土族是甘青地区特有的少数民族,流传于土族群众中充满着浓郁民族风格和乡土气息的儿童歌谣就是土族文化宝库中的一颗明珠,散发着独特的魅力。本文以流传于青海大通,     

头发、星星类同考释

以星星指代白发,是古代文献中经常见到的现象,欧阳修的《秋声赋》就采用了这种修辞手段,文中称：“人为动物,惟物之灵。百优感其心,万事劳其形,有动乎中,必摇其精。而况思其力之所不及,忧其智之所不能。宜其渥然丹者为槁木,默然黑者为星星。”（《居士集》卷十五...     

千载文人梦，总为生民然 学者谈非遗十二年

为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平。得即高歌失即休。青山绿水难销忧。纵观千年华夏文明史,每当危急存亡之秋,最先站出来敢于大声疾呼的往往是文人们,且听学者谈昆曲非遗。     

浅谈色彩的情感表现形式

一件好的艺术作品是用来抒发主观之情的一种表达方式,是画家对艺术创作的一个自我验证。其魅力不仅在于能够看得见的形象,更在于其形式以外的,看不见却可以感知的某种气息,这种气息体现在画面的情感上,则是色彩的生命与灵魂。让观者的精神得到了充分的延伸,以心灵映射万物,用色彩表达情感。     

情境教学法在高职旅游管理专业中的运用

情境教学法就是在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景,以引起学生一定的态度体验,从而帮助学生理解教材,并使学生的心理机能得到发展的教学方法[1]。情境教学法能够激发学生的情感,获得明显的教学效果。     

给小班幼儿一片“色”彩斑斓的星空

正大千世界,每个地方,每个角落,都存在着色彩,色彩是最能表现情感的手段之一。巧妙利用自然环境,为小班幼儿提供合理的色彩环境和色彩活动,开展丰富多彩的玩色、涂色游戏和适宜的涂鸦练习,以促进幼儿富有个性地发展。颜色是情感的语言,孩子对色彩的偏好并非与生俱来,而是在成长中受到家庭环境、教育不同程度的影响而形成的。