浅论学前教育专业钢琴即兴伴奏课教学

学前教育专业学生音乐教学质量的优劣直接影响到全国学龄前儿童音乐启蒙质量的优劣,作为学前教育专业学生音乐专业重要的基础必修课之一的钢琴即兴伴奏课就显得尤为重要。众所周知,即兴伴奏要求伴奏者必须要具备一定的钢琴演奏技巧和和声知识,对歌曲能进行即兴创作,主要是要即兴演奏钢琴旋律和伴奏音型,并要求与演唱者配合默契。     

浅谈声乐教学中的钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是声乐教学中常用的伴奏形式,它能够起到伴奏和艺术指导两大作用,在教学的过程中,伴奏者不仅要投入感情和艺术表现,还要准确的把握作品风格和内在意境,灵活的应用钢琴即兴伴奏,完美的诠释出声乐作品的内涵,从而达到良好的教学效果。     

高校音乐教育中钢琴即兴伴奏课程发展现状分析

钢琴即兴伴奏已经成为一门集音乐多科知识与技能综合为一体的新兴学科。随着经济的发展和钢琴事业的不断升温,钢琴即兴伴奏课程已成为各大音乐学院以及高校音乐教育专业的必修课程.笔者从国内各大音乐院校中钢琴即兴伴奏课程的性质与定位、教学情况以及师资构成和学生在学习即兴伴奏中普遍存在的问题等角度出发分析了中国钢琴即兴伴奏的现状,并针对现状提出了诸多有益的建议。     

浅析钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用和演奏技巧

歌曲配以伴奏,不仅能陪衬歌声而且对能积极配合旋律,从而加强歌曲在情绪、背景、造型、意境等方面的表现力,使歌曲的音乐形象更丰满,更具艺术感染力。艺术歌曲的钢琴伴奏是一种创作与表演相结合的综合性艺术。通过钢琴伴奏的背景烘托和补充使歌曲具有强大生命力和艺术感染力,同时琴声带动演唱者投入歌曲情绪,起到有益的补充和衬托,使声乐演唱更具有艺术魅力。因此艺术歌曲的钢琴伴奏所形成了独特艺术形式和风格。本文从部分中外经典艺术歌曲的钢琴伴奏形式入手,分析了各类艺术歌曲的体裁及其特点,阐述了诗词、声乐、钢琴之间的内在联系,解释了钢琴伴奏在艺术歌曲的设计及表现意义,并对艺术歌曲中的钢琴伴奏技巧作出有益的探索。     

浅谈学习即兴伴奏对钢琴专业学生的重要性

钢琴即兴伴奏课是将钢琴演奏技能与即兴伴奏理论融于一体的课程。钢琴即兴伴奏既要求学生有钢琴演奏能力,也必须掌握一定的作曲技巧。它是一门综合运用和声、视唱练耳、作品分析、复调等各门理论知识的课程。因此通过即兴伴奏课的学习可以培养出全面的音乐人才。     

浅谈钢琴即兴伴奏和歌曲弹唱教学在高职学前教育专业中应用

钢琴即兴伴奏和歌曲弹唱是学前教育领域的一个重要模块,在学前教育中,教师进行钢琴即兴伴奏和歌曲弹唱都是为了提升教学质量,所以对于这两项技能,教师是必须要掌握的,特别是学前教育专业的学生,这个专业的学生掌握这两项技能有助于未来教学工作的展开,能够运用这两项技能在教学工作中开展更多的活动,增加更多的课堂趣味,所以对于这两项技能学前教育专业的学生应当进行深入的练习以便掌握,更好的提升学前教育专业学生的教学水平。     

《踏着情感的阶梯步入歌唱的殿堂》

情感是音乐的灵魂,有感情地歌唱既是歌唱教学的出发点也是歌唱教学的归宿。这种歌唱的情感表现既来自作品的内容描述、内在结构变化、旋律流动起伏、节奏节拍变换、和声伴奏配置、人声音质音色等,同时,也来自外部的信息刺激。对演唱者来说,要想使歌曲打动人心,首先自己要“未成曲调先有情”,依据强烈的情感倾向去表达所要表现的内容才会有较强的艺术感染力;歌唱者只有内心激起了感情的冲动,用自己的激情去再现作品,才会使表演具有旺盛的生命力。     

浅谈岭南音乐中的大提琴即兴伴奏

大提琴音色浑厚、音域宽广,表现力丰富,在民族交响乐队的低音乐器声部中,发挥着举足轻重的作用。随着时代的进步发展与需要,要求大提琴演奏者具备即兴伴奏能力的技能。本文将在音乐审美性、民族音乐性、演奏技巧性的总体要求上,对大提琴即兴伴奏进行实践与探索。     

中国钢琴音乐民族化的发展历程与路径

钢琴艺术是来自西方的音乐艺术,自从100多年前传入中国,在接受、学习、借鉴这一人类优秀音乐文化成果的基础上,中国钢琴音乐在声韵、旋律、节奏等多方面都通过吸取中国民族音乐的精华,呈现出浓郁的民族化特色。要对中国钢琴音乐民族化有更明确的认识,我们应该了解中国钢琴音乐民族化发展历程,探究中国钢琴音乐民族化发展路径,进而领悟中国钢琴音乐的民族风格。     

论流行歌曲的歌词特点

歌词是一门以语言为材料的特殊的文学创作形式，是一种音乐文学作品。美国作家苏珊·朗格曾说过，歌词是一种“放弃了文学的地位，而担负起纯粹的音乐功能”的特殊艺术形式。“流行歌曲”作为一种音乐体裁，是指盛行、传播很广的大众歌曲，其歌词作为一种音乐文学作品，必须能概括地表达歌曲的意境与氛围，与音乐旋律的内涵、结构、节奏、音调、韵律吻合，再加上配器精美的伴奏，共同创造一个丰富的文学与音乐相结合的审美世界。     

如何更好的演奏声乐伴奏

钢琴伴奏是一种音乐表演艺术形式,是一门特殊而独立的学科,它对音乐作品的完整性至关重要。钢琴以其优美的音色、宽广的音域以及能替代乐队伴奏的特点,现被广泛的应用于声乐、器乐和舞蹈等艺术形式中,钢琴伴奏是钢琴表演艺术的一个分支,它以其自有的特点和规律自成体系,涉及的艺术领域和范围日趋扩大。     

学习钢琴即兴伴奏应具备的能力

钢琴即兴伴奏能力是综合类高等学校音乐专业学生必备的一项技能,可以说有着广泛的“群众基础”,但是在学习之始,较大一部分同学又显得比较迷惘,不知道要从哪些层面入手,本文从即兴伴奏应具备的能力所为论述对象,从钢琴演奏能力、和声、织体等方面对初学者需要具备的几种基本能力进行剖析。     

浅谈高等专科学校钢琴教学的实效性

我们对于钢琴的学习,既要有基础的掌握,又要有技能的训练,还有更重要的对钢琴和音乐的感悟。钢琴教学尤其是高等专科学校的教学,要提高其实效性,必须从学生的实际出发,加强基础知识学习,培养学生兴趣,提高学生对音乐的感悟能力,提高即兴伴奏的能力,加强学生学以致用的能力。     

高校钢琴教学常见误区分析

高校钢琴教学是音乐的基础课程,提升高校钢琴教育质量是当前教学的一个重要方向。本研究根据高校钢琴教学的具体实际,分析了高校钢琴教学中重技能、轻理论;重独奏、轻伴奏;重提高、轻练习等常见的误区,并提供了发展和创新高校钢琴教学的方法,希望通过行为、认知和方法上的有效调整与变革来避免高校钢琴教学的误区,提高高校钢琴教学质量,为学生钢琴技能、素质和创造能力的发展打下基础。     

“杰出者”

正"杰出者"是指在某些方面有卓越才能的人。我们家就有一个琴棋书画样样精通的"杰出者",他就是我的堂弟——小杰。你想了解他吗?且听我慢慢说来。小杰的拿手好戏是弹奏钢琴。只要他一坐到琴凳上,不弹奏一曲,是不会起来的。你瞧,他微闭双眼,身体轻摇,那美妙的音符从他的十指间行云流水般流淌出来。他完全陶醉在音乐里,仿佛整个世界都融化在了他的琴声当中。我也听得如痴如醉,不由自主地摇晃着身子,遨游在音乐的海洋里,与一条条"节奏鱼",一只只"旋律虾"追逐、嬉戏。音乐戛然而止,可我的耳畔还依然回荡着动人的旋律。中国象棋也是小杰的强项。我自认棋艺不错,一直不太     

简析唱歌的情感表达技巧

唱歌是一种表达情感的艺术,也是美的一种诠释。生活中音乐无处不在,已逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分。好的音乐仅仅停留在纸面上是不够的,它需要通过歌唱来表现艺术的感染力,一首好歌不仅要求演唱者具有良好的歌唱基础,同时还要求演唱者将感情注入歌词中,将歌曲唱活,使听众接受。本文就对唱歌的情感表达技巧进行阐述,进而使歌曲散发出独特的魅力。     

钢琴演奏中艺术与技术的探讨

在钢琴演奏中,音乐艺术与演奏技术二者的关系是相辅相成的,要想练好钢琴表演技能,首先就要处理好这二者之间的关系。要把音乐艺术与演奏技术相互融合,二者保持最好的状态,这样才能使钢琴演奏达到最高境界。     

钢琴弹奏教学的技巧性分析

音乐作为现代社会的重要部分,现代人们对于音乐的追求也是更丰富多彩,而音乐中的钢琴弹奏在音乐的色彩中扮演着重要的角色。钢琴弹奏作为学习钢琴关键,也是钢琴教学的重点内容,本文将简单的分析钢琴演奏教学的技巧性分析,希望对于钢琴的弹奏教学上面的技巧性有一定借鉴意义。     

论音乐教学中学生学习兴趣的培养

兴趣,是一个人富有积极的情绪探究某种事物,从事某种活动的心理倾向。这种倾向是和一定的情感紧密联系的。亚里士多得说过:"人不会自愿地努力学习不能引起快感的东西。"由快感引发的兴趣,可以使人积极主动地学习;人有了某种兴趣就会对一定活动表现出肯定的情绪,使他们产生力量,勇于进取。那么就不再满足于一曲优美动听的歌曲。而是想亲自参与唱唱、跳跳、弹奏,表演。音乐中那多彩的旋律,变化的节奏,丰富的和声;音乐家们独特的创作风格及其史事背景能引起他们深刻的求知欲。他们愿从全方位多角度来领悟音乐的神     

钢琴乐曲赏析

钢琴音域宽广,音色丰富,表现力强,既可独奏、合奏,也可伴奏,是音乐中最重要的乐器。钢琴乐曲的欣赏能使人获得一种心旷神怡的感觉。本文针对著名的钢琴曲《献给爱丽丝》赏析,简单谈一下自己的感受。