对钢琴演奏技巧认识的探析

在钢琴教学和演奏中,往往很重视演奏的各种技术和技巧,但技术和技巧有着很大差别的概念。钢琴的演奏技巧是非常重要的,如果没有足够的技巧是不可能更有富裕的去表达音乐。下面就谈谈对钢琴演奏技巧的认识。     

论双簧管的基本功练习方法及其音乐表现

双簧管演奏中,音准、音色、节奏等演奏技巧及音乐表现力构成了其基本要素,掌握好双簧管的演奏技巧与音乐表现,是基本功练习由量的积累到质的转变过程,是演奏艺术的完美表现。     

论长笛教学中声音与气息的训练方法

长笛的演奏是综合的艺术表现,这些表现都是通过各种训练方式积累的。在这些训练方式中,声音与气息的训练是长笛教学中的关键之一。本文论述了长笛声音与气息的训练方法,通过正确的指导方法,学生的长笛吹奏技巧及演奏才可以取得不断的进步,达到一个更高的水平。     

初学单簧管口型的重要性

对一位初学单簧管的人,无论是学生还是成年人,碰到的第一个问题就是口型。这也是所有从事单簧管教学的老师最头痛的问题,有些学生单簧管笛头一上嘴,口型就是对的,这就意味着后面的学习就容易多了,但有些学生笛头怎么含口型都不对,学生着急,老师也着急,现将我多年的教学经验与大家分享,请大家多多指教。我感受到口型主要是四个方向,为什么是四个方向呢？这是主要控制笛头的四个方向,也就是上、下、左、右,如图：上牙的位置要“稳”,也就是要固定上牙咬在笛头牙垫上的位置,这个位置很重要,直接影响学生的第一次吹奏单簧管的发音音质。     

浅论二胡的风格

二胡是我国传统的拉弦乐器,历史悠久,更因音域宽广、音色柔美,极富艺术表现力和民族特色等独特的艺术魅力而广受人们喜爱.它的演奏最拟人声,使听者无不动容.二胡的演奏风格和技巧表现,与地域性音乐风格和技巧有着密不可分的联系.     

二胡演奏中的意念

本文试图从音乐表演心理学与音乐美学的角度,分别从初级层次的意念感知和高级层次的意念感知,论述通感作为枢纽在二胡演奏中的具体作用,从而使演奏者的演奏技巧和心理技巧形成心手和一的演奏状态。     

浅谈长笛曲《阿莱城姑娘》演奏技巧

长笛是管弦乐团、管乐队通用的重要乐器之一,音色清澈柔美,音域宽广悦耳;长笛擅长乐曲中的华彩部分,技巧变化多样,既能演奏欢快明朗的旋律,又能演奏低沉忧郁的旋律,是木管乐器中演奏最为灵活的乐器之一.它在乐队中常常担任主要旋律,是必不可少的独奏乐器.长笛的表现力较强,尤其在演奏带有忧伤色彩的曲目时,一种淡淡的忧伤渗入人的心田...     

色彩绚丽的俄罗斯风情画——柴科夫斯基《四季》

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》用美丽的旋律线条、浓郁的俄罗斯音调、丰富的和声织体描绘出一幅色彩绚丽的俄罗斯风情画。本文从作品的创作、演奏以及教学意义等方面出发,以培养学生演奏技巧、训练音乐的歌唱性及想象力为途径,达到提高精神修养的目的。     

浅谈合唱指挥应具备的素质及心得体会

本篇讲述了合唱指挥者应具备的合唱理论概念、指挥技法、声乐演唱技巧方法、键盘乐器演奏能力、组织领导能力等素质以及在合唱教学中的心得体会等。     

在二胡教学中如何提高学生的艺术修养

在这个高速发展的时代,二胡不仅曲目快速发展丰富,技法也得到了借鉴与融合,但传统二胡曲目仍有其不可代替的重要地位,许多老师在教学中也意识到学生的技术水平在不断提高。但演奏出来的曲子却苍白空洞,不能与观众产生共鸣,也就不能使之感动。演奏技巧的提交可以通过苦练去获得,但让学生能够演奏出曲子的灵魂,这就是更高层次的艺术境界,要注意培养学生综合艺术的修养,引导学生养成先进入     

民间音乐·民歌 少数民族民歌

冬不拉弹唱哈萨克族民歌。是新疆哈萨克族弹拨乐器冬不拉的演奏与民歌相结合而形成的一种艺术形式。冬不拉是哈萨克族人民最喜爱的乐器,常用于独奏、合奏、伴奏和弹唱中。冬不拉的演奏技巧相当丰富,有10多种演奏方法,弹与挑各种演奏法可单独使用,也可在乐器中混合使用。     

浅谈莫扎特小提琴作品演奏艺术

通过莫扎特所处的时代文化背景和他的性格特点以及人生经历,了解莫扎特时期的演奏风格、乐器特点和演奏技术要求。浅谈莫扎特小提琴作品的音乐风格和演奏艺术以及演奏莫扎特小提琴作品需要用到的几种演奏技巧。     

音阶练习在钢琴演奏技巧中的重要性

音阶在钢琴技巧的练习中是很重要的,一种音阶以多种形式的练习,可以提高多种演奏技巧,并且加强对节奏的把握,是钢琴技巧中的一个重要组成部分。     

浅析《查尔达什么舞曲》中小提琴演奏技术的运用

《查尔达什舞曲》是一首备受演奏家们喜爱的世界小提琴独奏曲经典,该乐曲在整体上分为“拉绍”(lassau)和“索罗斯”(Friss)即速度徐缓而又富有歌唱性的广板以及速度迅疾情绪热烈的快板俩个部分。而作曲家也正是通过这俩个部分向人们充分的展示了小提琴丰富的音色和多样的演奏技巧。本文力求于在对《查尔达什舞曲》这首小提琴曲的创作背景、曲式结构以及演奏技巧的分析中,对其中的小提琴演奏技巧进行分析和总结,为该曲的学习者、演奏者以及音乐爱好者提供演奏上的经验参考和学习上的方法总结。     

钢琴教学中多元化教学模式的应用

钢琴教学是指在专业教师的指导下,学生规律性、科学性的弹奏钢琴练习曲、钢琴乐曲等钢琴作品,继而达到提升钢琴弹奏能力和演奏技巧的学习目的.将多元化教学模式有效应用于钢琴教学活动中,不仅是一次全新的教学改革尝试,而且能够改变目前单一的教学模式,对钢琴教学的发展和推广具有重要意义。     

浅议二胡音乐作品创作及其演奏技巧——以高校二胡专业教学为例

在民族器乐合奏、重奏以及各个艺术品种的伴奏中,二胡是一种不可缺少的器乐。我国除九所音乐院校外,各综合性大学以及师范院校的音乐学科大多都设有二胡专业,二胡教学在本科教育中占有相当比重。本科教育阶段应该怎样培养、提高学生的二胡演奏技巧,是摆在教学者面前有待探讨解决的问题。     

器在手中操 乐在心中留——二胡演奏技法技巧探讨

二胡是中国民族器乐弦中音色独特,音域宽广、表现力和爆发力及感染力都很强的乐器。我国民族器乐演奏的大师和前辈们把这一演奏形式已发挥发展的圆满成熟,在演奏技巧上均已达到了炉火纯青、出神入化的境地。不论是中国二胡教育的开山鼻祖刘天华先生,还是现代教育演奏大师闵惠芬、赵     

浅谈高中音乐钢琴教学

音乐是一种特殊的语言，对乐句的感觉有如画家对线条的感觉。学生要学会处理乐句，要了解句子的抑扬起伏与气息，不懂得钢琴的句法是弹不好琴的。要让琴键歌唱，怎样唱？简单的说就是要把内心的感受、感情通过柔韧的手指在琴键上唱出来。在钢琴教学中，应根据学生和掌握弹奏技术、技巧过程中不同阶段的特点，采取相应的教法，充分认识钢琴弹奏技术、技巧形成的规律性和阶段性，才能提高演奏能力，把钢琴教学搞得更好，进而完成教育培养目标和任务。     

浅析钢琴演奏中的手型、手腕技巧

手型、手腕是钢琴演奏者最关键的部位,正确的手型、良好的手腕技巧是演奏出优美钢琴曲的关键,同时也是演奏者水平高低的外部表现,本文主要针对手型、手腕技巧展开探讨分析,以期每一名演奏者都拥有良好的手型,高超的手腕技巧,提升我国的钢琴演奏水平。     

浅析钢琴演奏中的手型、手腕技巧

手型、手腕是钢琴演奏者最关键的部位,正确的手型、良好的手腕技巧是演奏出优美钢琴曲的关键,同时也是演奏者水平高低的外部表现,本文主要针对手型、手腕技巧展开探讨分析,以期每一名演奏者都拥有良好的手型,高超的手腕技巧,提升我国的钢琴演奏水平。