现代广告设计中的水墨意境

水墨艺术不仅展示了中国人对美、对理想的一种潜在需求,也是中国传统文化鲜明的艺术表现形式,并且给现代设计提供了一种全新思路。现代社会中,水墨已经从单纯用来书写的媒介,转变为信息化时期广告设计的一种艺术语言。由于新媒体的诞生、新技术的运用使得现代广告设计出现了新的发展空间。中国传统水墨艺术在现代广告发展中产生了重要的影响。本文论述了在新的时代背景下中国文化之水墨在广告设计中所产生的新意境。     

淡韵清象由心生论吴静初水墨写意花鸟画的视觉意象

以抒写为特征的水墨写意画在现代中国仍具有文化符号的象征意义。在当代多元文化的生存空间中,作为当代水墨写意画家吴静初面临的思考是如何全身心地深入理解水墨大写意优良传统和民族文化的精神所在,才能使弘扬与继承不是一句空话。几十年的艺术实践证明他走的是一条以追本溯源、借古开今为目标的逆向性大道。     

彩墨艺术效果对水墨人物画创作的影响

进入20世纪,经济发展促使思想解放之风盛行,中国画受到西方美术思潮的影响,各门类绘画观念、技法的出现,使中国水墨艺术在西方美学观念的渗透下呈现出更加丰富的表现形式,中国水墨文化走向了不断融合的发展之路。以高剑父为代表的一批画家,一方面受西方传教士的影响接触西洋画,另一方面受民主思想的熏陶力求革新,以改革中国画为己任,使中国画开始融入全新的绘画语言。这深深影响着之后的林风眠等人对水墨人物画的进一步探索。水墨人物画开始融合西方的绘画语言,这也使得中国水墨艺术在新时期被赋予了新的内涵,在观念、技法、形式、材料上都受到了冲击。在中西思想的不断融合下,当代水墨人物画的艺术表现形式被重新定义,这也是水墨人物画在广泛吸收众多艺术思想下形成的新的艺术表现效果。     

从沈周、文嘉扇画谈扇面书画与雕刻艺术

河南省博物馆收藏的沈周的《涧水村居图扇》和文嘉的《水墨山水图扇》,是馆藏书画的精品。《涧水村居图扇》(图一),高19厘米,横51厘米,扇骨二十二根。画中近景树石沉浑苍古,干笔皴擦,水墨渴染,浓郁苍润;远景水墨淡淡一抹远山。左侧数座茅屋错落     

都市的礼赞——“都市水墨”浅评

<正>“都市水墨”是顺应当代社会发展而诞生的新水墨语系,是继文人画之后传统中国画向当代性发展的一个趋势,其新的笔墨语言形式是当代都市文明发展过程中的一种创造。在我的认知中,“都市水墨”的属性是中国水墨画,它的特性是当代性,它的技术性是“水墨为上”,它的前瞻性是与时代平行的大文化。“都市水墨”所涵盖的层面是当代都市文明的各个面、角、点,包括都市景观、都市人情、都市生态、科技现象等。“都市水墨”作为当代科技文明在艺术领域的折射,在世界经济文化渐趋一体化的现实中,     

吴冠中版画欣赏

石榴水墨设色69x138em香山红叶水墨设色48x45em‘,.,今:,常声·润L.撰迹水墨设色70x70cm双燕水墨设色7Ox140cm故宅水墨68x1365em海南人家水墨设色68x6a4cm吴冠中版画欣赏@吴冠中~~     

传统与创新——浅析特伟和他的水墨动画

阐述中国水墨画的发展及特点,特伟对在动画片中加入中国水墨这一文化元素的分析,试图再认识水墨对于中国动画的传承与创新。把传统文化与当代动画片的发展相结合,创作具有中国民族性的动画作品。     

传统与创新-浅析特伟和他的水墨动画

阐述中国水墨画的发展及特点,特伟对在动画片中加入中国水墨这一文化元素的分析。试图再认识水墨对于中国动画的传承与创新。把传统文化与当代动画片的发展相结合,创作具有中国民族性的动画作品。     

由中国文人画家的内心矛盾看中国水墨绘画

中国水墨绘画在中国绘画中有着举足轻重的地位,而提到中国水墨绘画则不得不提起文人画与文人画家这一概念。作为一个以兼济天下为己任,却又恪守清高独孤的群体,中国文人们在他们的绘画上寄托了极其深邃悠远又耐人寻味的情怀,这种情怀源自一种矛盾：一种达则兼济天下但又渴望采菊东篱的清幽,穷则独善其身但又感叹匹夫有责的矛盾。中国水墨绘画寄托着这种情怀与矛盾,这种中国文人画家的出仕与入仕的情怀与矛盾。     

当代水墨人物笔墨新形式初探

作为中国画的一种艺术形式,水墨人物画蕴含着丰富的精神文化。石涛说：“笔墨当随时代。”在水墨人物画的多元时代,我们应在继承传统笔墨精神、适应新时代精神文化需求的基础上,努力探索一条适合当代社会笔墨意蕴和笔墨精神的道路。     

但得水魄与墨魂——略论傅抱石泉瀑柳荫仕女三峡绘画题材及主题的选择

傅抱石的绘画创作往往洋溢着巨大的激情,通过水与墨的浑融、喷涌倾泻出来,得水墨之性灵。傅抱石无论用水、用墨,几乎都达到了中国画的极致,中国绘画史上鲜见象他一样如此用水运墨的画家,在水墨世界里展现出了全部的才华和深邃的内心世界。傅抱石的绘画得水墨之助,主要体现在两个方面,一个是绘画技法方面,一个是绘画题材方面。在绘画技法方面,他不惜大规模地用水、用墨,不断加重水法、     

又是水乡

我最初画水墨就是从水乡开始的,如说缘故,除却母亲是绍兴人,我与水乡有至少一半的血亲联系外,另外两个原因就是：一是水乡那粉墙黛瓦,小桥流水令我神往;二是我或可不以线为主试画水墨。     

明代林良枯木雄鹰图的接笔修复

林良,明代著名宫廷画家,弘治间供奉内廷直仁智殿,官锦衣卫指挥,以擅画花鸟著称。林良的花鸟画,延承南宋画风,工水墨写意。取材多是各类禽鸟及古树枯木、寒塘芦荻等山野江湖景色,以表现大自然中的野逸之趣。构图壮阔,用笔沉着痛快,水墨淋漓,充满激情。开水墨写意画之先河,是明代院体花鸟画变革的代表画家,亦是岭南画派的始祖。一.林良"四时花鸟大中堂"的去霉修复     

张大千赠周启人的画

约在1962年,客居台湾的名大画家张大千先生画了一幅画,通过旅居在香港的我的叔父徐正旅先生寄给我,让我转交给周启人先生。这是一幅水墨山水画,高约一尺六、七寸,宽约一尺二、三寸,画不大,但用笔粗犷雄健,水墨淋漓。     

浅谈水墨形态在艺术设计中的运用与思考

随着时代发展和社会需求,文化的意识形态越来越受到关注与重视。利用优秀传统文化资源优势充分转化某一领域的动力势在必行。以艺术设计领域为例从模仿西方盲目的拿来主义,再到目前广泛以体现传统文化和民族内涵的设计理念。其中以水墨图形形态为元素的艺术设计作品被有所应用。水墨即传统中国书画艺术的核心,水墨艺术也是体现中国传统文化、人文精神的表现形式之一。水墨以意境之美抒发情感,虚与实黑与白在当代设计中如何以水墨意境和人文精神拓展视觉设计效果,为设计提供借鉴元素与思考为本文主要分析内容。     

刘一原：绚烂至极归平淡

金秋时节。年近古稀的刘一原正在武汉美术馆举办“水墨伸延——刘一原水墨艺术展”,这是他的第五次个人展览。在这之前,1992年应法国卡斯特尔市市政府出资邀请,刘一原赴法举办个人画展和讲学：1998年在北京国际艺苑美术馆举办“心象风景——刘一原水墨艺术展”;     

元墓壁画中的水墨写意性

在元代墓室壁画中,常有水墨写意性绘画及画法的表现。例如:一、山西大同冯道真墓:墓室正壁(北壁),绘有水墨“山水”横披一幅(图1)。长2．70、高0．91米。前景绘蓁蓁林木和丘陵平坡,中间穿插溪流、茅屋及拉帆人     

南宋牧溪《写生蔬果图卷》

故宫博物院所藏南宋僧法常《写生蔬果图卷》,纸本,纵47.3厘米,横814.1厘米,全幅画用水墨写生法,或断或续地画出了各种蔬果、翎毛、水族。这种画法,在我们所见到的宋以前绘画中,是一种风格新颖、独具面貌的作品。宋代画家,擅水墨者虽不乏人,但以水墨写意之法,描写花鸟、鱼虫而能形神兼备者,我们现在仅见到法常此画而已(图版肆——陆)。     

浅谈水墨人物画写生中的感性与理性认识

水墨人物画的学习离不开写生,在写生中需要对形象进行成功的"取舍",正确的取舍是感性认识与理性认识的合理结合,感性认识与理性认识贯穿于水墨人物画写生过程的始终。     

论米氏父子的绘画艺术及其自然观

“米氏云山”由宋代名书画家米氏父子所创,其以水墨“米点”表现山川自然是水墨山水画中的一种典型范式,其诗、书、画、印相结合的形式开中国“人画”之先河。他们对大自然的热爱和艺术创造的自由精神则是现代主义艺术的启蒙。