论中国古典舞身韵的形、神、劲、律

中国古典舞身韵不同于中国古典舞,中国古典舞泛指具有传统古朴风格,表现古代题材的舞蹈。而中国古典舞身韵则是在中国古典舞的基础之上对人体“身韵”的强调。“身韵”,即是对人体的形体和神韵的训练方法。它包括形、神、劲、律。     

论中国古典舞身韵的形、神、劲、律

中国古典舞身韵不同于中国古典舞,中国古典舞泛指具有传统古朴风格,表现古代题材的舞蹈。而中国古典舞身韵则是在中国古典舞的基础之上对人体"身韵"的强调。"身韵",即是对人体的形体和神韵的训练方法。它包括形、神、劲、律。     

太极对古典舞的影响

太极是我国传统武术之一,太极文化博大精深,对于我国传统文化有着深刻的影响。古典舞凭借自身独特的气质和特有的东方式美感成为我国传统文化不可或缺的重要部分。身韵是中国古典舞的灵魂和精髓,本文从中国古典舞身韵的基本艺术特征:“形、神、劲、气”四个方面分别对太极对中国古典舞的影响进行分析。     

中国古典舞基本范畴“变”与“韵”的审美分析

中国文化渊源流传,中国舞蹈据记载早在纪元前四千年新石器时代的韶山文化中就已经存在。然而,中国古典舞却是个新生事物。中国古典舞自20世纪50年代提出概念伊始,中国古典舞工作者根据中国传统戏曲舞蹈、武术、石窟壁画、出土文物等整理创造出风格雍容大度、精确严谨、优美清丽的古典舞蹈。古典舞蹈源出于中国传统文化,一动一静中传达出厚重的历史和文化的底蕴。本文仅自"变"与"韵"的基本范畴对中国古典舞进行简单的审美分析。     

试谈当前高校中的中国古典舞身韵教学

本文从古典舞身韵教学的基本要点、课程特点、如何教学以及作为高校教师所应注意的要点四个方面来详细阐述和分析当前高校中的中国古典舞身韵教学。作为一个学科的建设,中国古典舞已经走向成熟,而身韵教学是这一学科建设在舞蹈本体观、舞蹈方法论方面成熟的标志。     

论现代舞和古典舞的形态关系

古典舞和现代舞各自具有独立的形态特征,形成各自独特的韵味和风格。本文对中国古典舞和西方现代舞的形态特征分别进行详细的介绍和比较。     

浅谈身韵在中国古典舞中的作用

作为一门独立的舞种,中国古典舞从戏曲舞蹈、武术身法、中原民间民俗舞蹈中提取凝练,并结合中国古代舞蹈审美观以及当代文化美学,在不断摸索前进的过程中形成了自己的艺术魅力。鉴于中国古典舞的精髓——身韵在古典舞中的灵魂作用,本文从身韵的艺术特征、身韵的形、神、劲、律及身韵中的呼吸运用等方面进行初步探讨与认识。     

谈舞蹈《踏歌》的意蕴和意境

《踏歌》是中国古典舞学者孙颖先生创作于20世纪90年代的舞台作品——一举夺得了全国首届"荷花奖"舞蹈比赛的"中国古典舞"金奖。"古典"的创新和流行,作为舞界跨越世纪门槛之际的文化景观,是特别值得我们关注的。     

试论汉唐古典舞蹈学派的理论基础

汉唐古典舞这门课程的形成经历了半个世纪,从理论研究入手,经过剧目创作实践,而后形成的一门主干课程。主要希图解决中国古典舞民族风格问题和民族舞蹈技能、技术与民族传统文化这两者之间的关系。因此这门课程是以汉、唐和清代近百种戏曲舞蹈作为支点,同时参考古典舞孪生兄弟一民间舞的生动、活泼,对节奏、速度的处理方式,花了几十年的功夫、研究史籍文献和文物中的舞蹈形象资料,并以民族学、社会学、宗教学、哲学、礼法、习俗等社会科学作为文化解码,激活丰富的文物资料,破解古典舞蹈发展、演变的历史,并通过相邻艺术审美共性的印证,是在自己的文化母体内,不依借、不搬套外来艺术所形成的中国古典舞基训课。这门课程强调民族的审美特色,强调了体现审美的丈化内涵和优秀的古典精神,强调了专业技术技能的文化属性,强调了形、神、意象的统一和一元化发展。同时也强调了以历史唯物主义的立场、观点、方法和对历史批判继承的态度。     

浅谈中国古典舞与西方古典芭蕾舞之比较

<正>中国古典舞与西方古典芭蕾舞是两种完全不同的舞蹈形式,它们独具的特点、独具的魅力源于中西方历史文化和思想道德观念的差异。既然二者在字面上都     

浅谈两汉、隋唐古典舞的传承与历史发展

我国古代舞蹈发展历史源远流长,尤以两汉和隋唐代时期最为突出,是古典舞发展和繁荣的鼎盛时期。其各自的风格特点和审美也不相同,彰显了这一时期舞蹈独特的风格和代表的当代民俗宫廷文化。1999年太原王郭村出土虞弘墓,其汉白玉石椁上雕刻图案内容涉及舞蹈众多方面,是隋唐时期舞蹈风格写实。本文就汉及隋唐古典舞的传承和历史上的发展展开讨论。     

试论敦煌舞与民族舞的审美相同点——在舞蹈审美视觉下

敦煌舞是中国特有的、被复活的古典舞,而民族舞是世界共有的,每个民族都可创造的舞蹈。本文在舞蹈审美视觉下,对敦煌舞和民族舞在形象性、造型性、感染性、创新性上相同点的论述,阐明了在舞蹈审美中两种舞蹈的相同点。以使人们在欣赏舞蹈的时候,能对其中的相同有感性的认识和理性的分析。     

诗译舞,舞绎诗——诗词文赋对中国古典舞表演发展探索研究

中国上至几千年古典文化源远流长,为追寻古典艺术的脚步就不得不从印证我国古代文艺最高水准的诗歌文学开始。舞蹈在艺术门类中以肢体作为媒介的特殊性,导致当下对古代舞蹈无法见证流传,古时候以身授学世代相传的方式,今日难免出现舞蹈文化断层的局面。透过诗词我们从侧面得以浅析古典文化独特的意蕴,深度挖掘诗歌词赋艺术对中国古典舞的发展给予极大的推动作用,更好的领会古典艺术文化表达的情、意、韵。     

敦煌舞教学改革探微

作为我国古典舞流派之一,敦煌舞是中华民族千余年历史文化的见证,是中华艺术宝库中的瑰宝。敦煌舞的民族性、宗教性、风格性给予自身独有的特质,使其不断发展、壮大。近年,敦煌舞面临的问题也逐渐显现,其中原创的缺失以及教学中存在的不足已严重制约了敦煌舞的发展。通过编著优秀的敦煌舞蹈教材进行教学改革创新,敦煌舞的发展才有可能迎来新的春天。     

尼赫鲁对中国抗战的贡献

尼赫鲁对中国抗战做出了重大贡献包括,谴责日本侵略中国,抨击蒋介石对日不抵抗,批判英国对日绥靖,倡导以实际行动支持中国抗战,访问浴血抗战的中国,身处逆境依旧不忘支持中国。尼赫鲁之所以同情和支持中国抗战,有其深刻而博大的理论基础和思想渊源,即基于世界反帝反法西斯事业,基于中国在亚洲和世界的特殊地位,基于中国和印度之间的传统友谊,基于印度自身的利益。     

中国梦视阈下中国特色社会主义思想资源研究

中国梦的思想资源是中华民族优秀传统文化、科学社会主义和人类先进文明成果的有机统一。坚持和发展中国特色社会主义是当今中国的时代主题,中国梦作为当今中国社会的高昂旋律和精神旗帜,为坚持和发展中国特色社会主义注入了强大的思想力量。     

中国钱币文化的民族特色

中国钱币化博大精深,源远流长,它是在中华五千年化的基础上发展和延伸的一个相对独立的分支,同时又是中国化和艺术的完美结合,具有鲜明的民族特色。本从考察中国三千多年钱币化的基本线索入手,从中概括出最能体现民族特色的钱币化和艺术特征,这就是：1、中国钱币上所表现的化内涵代表了中国古代化的最高成就,它包括中国封建社会儒家正统思想的精华,中国古代青铜器铸造、冶炼使用技术的最高水平、中国汉字化和书法艺术的形成发展过程等方面,都能在一枚枚钱币中得到集中而完美的体现。2、中国钱币上所表现的艺术是中国古代和东方化的综合体现;是东方化和审美艺术的完美结合,这主要从中国古代艺术的起源、发展、中国古代人崇高朴实大方的审美观点和汉字书法的独特魅力等方面来加以体验。凡此种种,共同构成了中国钱币鲜明的民族化特征。章将按照上述观点和思路逐层论述。     

马克思主义中国化与中国传统文化的融合与促进

中国传统文化自身的包容性、开放性和同化力以及马克思主义中国化与中国传统文化思想内容的相通和精神实质的一致,使二者有了融合的可能;马克思主义自身发展的需要和中国社会实践发展的需要,使二者的融合走向必然。二者的融合与促进是相伴而生的,一方面,马克思主义中国化促进了中国文化的现代转化;另一方面,中国传统文化也促进了马克思主义中国化的发展。     

为了忘却的记忆——影响中国革命的共产国际代表们的最后命运

20世纪二三十年代的中国,政局风云变幻。为指导中国革命,帮助年轻的中国共产党,10多位来自苏联和其他国家的共产国际代表,怀揣着美好的梦想,先后踏上了中国的土地,为中国革命提供帮助和支持。对于这些与中国革命密切相关的人,人们只从历史书中知道他们在中国的点点滴滴,却很少有人注意到他们离开中国后的前途命运和人生结局。     

论毛泽东农村包围城市战略的地理基础

中国革命是中国共产党及其领导下的人民和军队,在中国这块辽阔广袤的地理舞台上,演出的一幕打倒国内外反动派,解放和建立新中国为目标的胜利活剧。毛泽东明确指出:"中国革命斗争的胜利,要靠中国同志了解中国的国情"。又说:"认清中国的国情,乃是认清一切革命问题的基本根据"。